也談淮劇唱腔的婉約優(yōu)美

■趙萌

著名學(xué)者翁思再先生曾撰文說，淮劇唱腔音樂日漸走向婉約，走向優(yōu)美。翁先生博學(xué)多才，他從審美的角度分析了淮劇唱腔音樂的發(fā)展歷程，指出：“對于淮劇來說，走向婉約，走向優(yōu)美，不僅有源頭上的依據(jù)，而且符合民族審美意識的主流”。善者斯言！

傳統(tǒng)的淮劇曲牌，長于敘事，情寄悲憤，如訴如泣，真切動人。這可能與彼時民間藝人的身世、生存環(huán)境和觀眾的審美情趣有關(guān)。淮劇唱腔吸納京昆、徽腔元素后，生腔增添了陽剛之氣。但總的說來，樸實(shí)無華是淮劇唱腔的主要特點(diǎn)。

淮劇進(jìn)入上海，特別是新中國成立以后，一大批優(yōu)秀的淮劇藝術(shù)家與新文藝工作者合流，受大都市文化背景和觀眾審美需求的影響，海派淮劇唱腔風(fēng)格逐漸形成。另一方面，建國初期，蘇北部隊文工團(tuán)的藝術(shù)家們加盟淮劇，對淮劇的唱腔曲牌，韻轍調(diào)值進(jìn)行了規(guī)范性的整理考定，并參與淮劇音樂的創(chuàng)作，成績卓著。滬上的[自由調(diào)]，蘇北的[淮調(diào)、拉調(diào)]等主要唱腔曲牌都有了質(zhì)的發(fā)展。隨著蘇滬一批有影響的劇目問世，淮劇唱腔音樂進(jìn)入了一個新的歷史時期。

毫不夸張的說，以筱文艷為代表的藝術(shù)家們對[自由調(diào)]的發(fā)展，是淮劇唱腔音樂發(fā)展的一個里程碑。從[老自由調(diào)]到[小悲調(diào)]、[大悲調(diào)]，加之流派唱腔馬派、楊派[自由調(diào)]等等，形成了一個枝壯葉茂的[自由調(diào)]體系。而從[老自由調(diào)]發(fā)展成[小悲調(diào)]來看，恰恰是淮劇唱腔由“曲牌體”嬗變?yōu)椤鞍迩惑w"的杰出典范。我們稍稍分析一下淮劇經(jīng)典唱段《白蛇傳》中《斷橋》一折的[小悲調(diào)]的旋律，可以發(fā)現(xiàn)，它是由[老自由調(diào)]經(jīng)過幾次“贈板”（即擴(kuò)充板式、增加節(jié)拍、加花旋律）而成的。板式豐富了，旋律性加強(qiáng)了，唱腔也就婉約優(yōu)美了。當(dāng)然，這樣的婉約與優(yōu)美，離不開作曲家們從實(shí)踐到理論再到實(shí)踐的苦苦求索，更離不開演員們吐字行腔和琴師們運(yùn)弓按指的審美追求。

較之海派淮劇在[自由調(diào)]上板式的突破，蘇北淮劇唱腔的發(fā)展更偏重于曲牌的色彩性。筆者以為，這是劇種音樂發(fā)展不可偏廢的兩個方面。[淮調(diào)]、[淮悲調(diào)]、[拉調(diào)]、[串十字調(diào)]等淮劇唱腔曲牌，各具個性，色彩鮮明。借鑒于[自由調(diào)]板腔化發(fā)展的經(jīng)驗(yàn)，這些曲牌在旋律化方面也有了程度不等的進(jìn)步?；磩〕灰魳房芍^是多姿多彩，令兄弟姐妹劇種羨慕不已。

不過，與旦腔相比，淮劇生腔的發(fā)展稍稍滯后。從淮劇三大主調(diào)曲牌（[淮調(diào)]、[自由調(diào)]和[拉調(diào)])來看，由于受調(diào)式調(diào)性的制約，生腔的旋律大多在八、九度的音程上徘徊，音域狹窄，回旋余地小，很難創(chuàng)作出委婉動聽的旋律。老一輩藝術(shù)家也曾做過這樣的嘗試：即，將旦腔[小悲調(diào)]作調(diào)性上的轉(zhuǎn)移，用作生腔，并且有了一定的收獲。不過，真正使生腔[小悲調(diào)]形成氣候的是陳德林。《牙痕記》中一段《十年不見親娘面》，風(fēng)靡一時。妙手偶得的成功，立即轉(zhuǎn)化為生腔發(fā)展的自覺實(shí)踐。他和作曲家合作，排了一出出有影響的劇目，也留下了一段段膾炙人口的生腔[小悲調(diào)]唱段，廣泛流傳。并跳出行當(dāng)?shù)募s束，使生腔[小悲調(diào)]不單單地運(yùn)用于小生行當(dāng)，須老生也能演唱。由于有作曲家的參與，生腔[小悲調(diào)]在旋律風(fēng)格和演唱技法上有別于旦腔，避免了生、旦同腔異調(diào) （男女腔用不同的調(diào)性演唱相同的旋律）的不良傾向。生腔[小悲調(diào)]的盛行，是淮壇一道靚麗的聽覺上的風(fēng)景線。一時間，從專業(yè)到票友，從演出到比賽，“十生九陳”，這是淮劇唱腔適應(yīng)觀眾審美需求，追求婉約優(yōu)美的成功范例。

時至今日，值得欣慰的是，新一代淮劇的領(lǐng)軍人物、淮劇三朵“梅花”梁偉平，王書龍和陳澄，以及蘇滬一大批青年演員，他們的演唱使淮劇的唱腔藝術(shù)在婉約化、優(yōu)美化的程度上進(jìn)入了全新的時代。他們既繼承了淮劇老一輩藝術(shù)家唱腔的精華，又大膽借鑒和吸收了其它聲腔藝術(shù)的憂點(diǎn)，傳統(tǒng)韻味和現(xiàn)代審美的有機(jī)結(jié)合，吸引了一大批淮劇青年觀眾。特別是陳澄，一曲《祥林嫂·問天》唱段，唱紅全國，極大地提升了淮劇這一地方戲劇種在全國劇壇的地位。

淮劇唱腔音樂在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上婉約化、優(yōu)美化，以適應(yīng)當(dāng)代觀眾的審美需求。這種發(fā)展，離不開作曲家們的勞動。戲曲音樂創(chuàng)作，由演員、琴師創(chuàng)腔的模式，逐步過度到專業(yè)作曲家作曲的模式，是一個劇種進(jìn)步和成熟的表現(xiàn)，淮劇亦然。令人擔(dān)憂的是，蘇滬淮劇界專業(yè)作曲的人才越來越少，幾近斷層。戲曲遭遇作曲荒。這種狀況，希望引起各方面特別是領(lǐng)導(dǎo)決策層的高度重視!

衷心祝愿淮劇——這朵民族藝術(shù)的奇葩開放得更加艷麗！