淺析《肖申克的救贖》的鏡頭敘事

好萊塢式大片的敘事風格，無時不在左右著觀者的視覺希冀，《肖申克的救贖》告別了傳統(tǒng)的英雄史詩類敘事模式，宣揚的不是人心向背的險惡，沒有“眼球經(jīng)濟”催生的奇人俠士，也沒有讓人瞠目結舌的畸戀。淺灰色調的鏡頭下，呈于大銀幕的是一部真誠的作品。

一、無冕之王：故事與視角

牢獄題材，是通俗電影的類型片。如今追捧美劇《越獄》的青少年可能不知道《肖申克的救贖》十幾年前的影響力，在題材片中突破藩籬，把含冤入獄、度日如年，智慧越獄、伺機反擊刻畫出了罕見的性情哲理與人生況味，成為代表“希望”和“自由”的電影領袖。

銀行家安迪被指控殺害妻子與情夫，含冤被判終身監(jiān)禁。在監(jiān)獄中安迪忍受凌辱和折磨，一方面幫監(jiān)獄長做假賬，一方面精心策劃了一出越獄好戲。在一步步的自我救贖中顯示人性之韌，實現(xiàn)自我救贖。

那一年，奧斯卡典禮上一部叫做《阿甘正傳》的影片收獲頗豐。而同樣獲大獎七項最重要提名卻和小金人失之交臂的《肖申克的救贖》，歷久彌新，十幾年后仍是美國電影史上排名最前的“無冕之王”。

二、蒙太奇表意：人性與救贖

影片的第二組鏡頭便是隱喻蒙太奇。安迪出現(xiàn)在法庭上回答律師提問，身后是代表美國精神符號的星條旗，這里交代了空間關系，敘事上隱喻的傳達出安迪與美國莊嚴的法律同在，他是無辜的。然而畫鋒一轉，在律師的逼問下，安迪接受審判，背景是陪審團，他失去了星條旗的庇佑，推鏡頭的落幅定格在安迪接受判決的一閉眼，一聲判決聲似是一聲槍響，全黑屏幕持續(xù)2秒，象征著灰暗生活即將到來。

來看看攝像機的移動和表意之間的關系。安迪坐著囚車來到肖申克監(jiān)獄，影片用半分鐘的航拍鏡頭，把觀者的視線從監(jiān)獄外開動的囚車帶入監(jiān)獄內部，上千犯人因為新犯人的到來而蜂擁出動也被鏡頭用大全景記錄下來，整個肖申克監(jiān)獄的空間范圍被鏡頭捕捉下來。

對比蒙太奇的運用在影片中實為多見。第一，同樣是入獄，隨獄車進入監(jiān)獄時，安迪入獄時，背后是通向自由的路，后來湯米入獄時則沒有，預示著兩人命運的不同。犯人們調戲新人的時候，鏡頭在牢門外拍攝瑞德，表明他是旁觀者；鏡頭在牢門內拍獄友海華德，表明他是這件事的參與者，他直接影響了胖子的死亡。第二，在監(jiān)獄呆了大半輩子的圖書管理員老布出獄的時候，是迎向攝影機，面對觀眾，在觀者看來完全可以理解為走入一個新監(jiān)獄；瑞德出獄的時候則是背對攝影機，背對觀眾，預示著他將要真正走向自由。第三，安迪與典獄長，一正一反的正邪較量、黑白對比。典獄長一直讓安迪為其私下斂財、鉆法律空子，而這個秘密就藏在墻里面。同樣是從墻里面往外拍，安迪和典獄長分享著這個秘密，而安迪的秘密在其越獄之后才被典獄長所知，這種不對稱性注定了安迪會戰(zhàn)勝典獄長贏得自由和尊嚴。

法國電影理論家梅茨曾把電影定義為“想象的能指”【1】，即電影不是一扇通向世界的“窗子”（巴贊的觀點），而是一面折射人的內心結構的鏡子。在獄中命運多舛的安迪幾次大手筆的動作：在車場頂樓從暴虐的赫德利手中生還，用幫他謀利換來獄友們喝啤酒的獎賞；翻修圖書館，大量籌集書本；為獄友上課，提高大家的知識水平應考。這些行為其實就是安迪在找回自我價值和平等的人權，強調人的意識的復萌。

三、聲畫結合：精神與回歸

音響和畫面的結合為敘事助益不少。瑞德的第一次出場在一聲鈍重的開門聲之后，隨之出現(xiàn)的是正襟危坐的五位監(jiān)獄考核員，已經(jīng)入獄20年的瑞德說到自己改過自新后被駁回出獄請求。鈍重的開門聲與考核員的正面鏡頭，象征著牢獄的森嚴與制度的不可侵犯，同樣的關門聲把瑞德的自由鎖在了門外。安迪入獄時仰拍鏡頭，體現(xiàn)肖申克監(jiān)獄的高大，給人一種壓制感。

空鏡頭的第一次出現(xiàn)是拍攝黑暗的監(jiān)獄里面，布魯斯?卡溫在《解讀電影》里講到空鏡頭常常表達敘述者的無奈心情【2】，這是絕佳的例子。伴隨著瑞德的旁白“第一天入獄總會有人承受不住”，一種無奈感油然而生。同樣表達無奈的空鏡頭，此時安迪剛剛被三姐妹凌辱，瑞德的旁白說“我很想告訴你安迪打贏了，或者三姐妹最終放過了他，但監(jiān)獄不是童話”。

精神層面的自我救贖無疑成為救贖的實際意義，正是這種形而上的追求才構成安迪生存并且報復的誘因。村上說“我們的意識存在于我們的肉體之內，我們的肉體之外，有另一個世界，這一關系性常常給我們帶來痛苦、迷惘、悲傷和分裂?！薄?】這種痛苦、迷惘的精神狀態(tài)在安迪這個外表光鮮的銀行家身上也顯露無疑。

四、畫面用光：新生與希望

用光的考究對于電影內容的表達發(fā)揮著推波助瀾的作用。《肖申克的救贖》大半部分牢獄的鏡頭表達選用暗色調，這也是對主題的渲染。

片中的諾頓獄長說過“我是世界之光，跟隨我即能找到光明。”但諾頓獄長在片中顯然是個反派，而真正能帶來光明的實則是安迪。影片運用的鏡頭敘事是，眾獄友推翻圖書館老墻，白晝的光芒穿越黑暗，投身監(jiān)獄新圖書館營建、為光明奔走的安迪才是光芒所在。

另一處畫面色調的突轉來自瑞德。從巴克斯頓歸來的途中，蒲公英飛舞的畫面呈現(xiàn)出影片之前鮮有的光亮，溫暖人心又不失宏大，這實質是安迪光源的釋放，自己得到了肉體和心靈的解放，也把這種希望帶給了朋友。

吳貽弓曾說“電影的敘事本性不應該由個別的片段去直接完成，也不應該由組成電影的基本細胞——單鏡頭本身去直接完成。電影的敘事性應該體現(xiàn)為整體綜合的結果，甚至應該是最后由觀眾自己去完成的?！薄?】片尾瑞德找到了已經(jīng)過上自由休閑生活的安迪，后面的內容就由得觀眾自己賦予，有了自由，就有了重獲新生的源頭。

習慣是一種麻本，將曾經(jīng)的夢想化為幼稚的代詞，讓未來以可見的軌跡左右生活；希望是一種堅持，使靈魂深處保有一片自由的天空，為相同的生命做出不同的解釋。在《肖申克的救贖》里我們幾乎看不出商業(yè)電影和藝術電影的明顯溝壑，因為它告訴我們，電影不僅僅是娛樂，也是希望，然后我們因電影而清醒，找到自己的路。

影片中的安迪說過這樣一句話：這個世界有一切高墻都關不住的東西，它就在我們的內心深處，那就是希望。

【1】［法］克里斯蒂安?麥茨著：《想象的能指》，中國廣播電視出版社

【2】［美］布魯斯?F?卡溫：《電影簡史》

【3】［日］村上春樹：《世界盡頭與冷酷仙境》序言，上海譯文出版社，2002

【4】［中］吳貽弓：《電影導演的探索（三）：對“散文式電影”的探求》，中國電影出版社，1985