《讓子彈飛》中的黑色幽默

王建青

（平頂山學院，河南 平頂山 467002）

《讓子彈飛》中的黑色幽默

王建青

（平頂山學院，河南 平頂山 467002）

2010年作為賀歲檔的《讓子彈飛》在票房和口碑上的巨大成功，讓姜文再一次成為人們關(guān)注的焦點。在光影的世界里，姜文固執(zhí)地表達著他獨特的個人情懷。作為一個具有強烈個人符號的電影作者，姜文在其所執(zhí)導的四部電影中不同程度的表現(xiàn)出對黑色幽默的鐘愛。本文以其電影為個案，探討黑色幽默在影片中如何傳達出姜文觀察世界、表達世界的獨特方式以及在這種方式之下所隱藏的迷人的個人特質(zhì)。

《讓子彈飛》；姜文；黑色幽默

“不亦樂乎”是姜文工作室的名子，而作為2010年賀歲片的《讓子彈飛》在上映第一周，票房就達到1.8億元，姜文自然不亦樂乎。影片在票房和口碑上的巨大成功，也讓姜文再一次成為人們關(guān)注的焦點。眾星云集的陣容，緊張曲折的故事情節(jié)，連環(huán)上演的斗智斗勇，驚奇細致的黑色幽默，激情俠義的綠林英雄，這些元素匯聚一堂，碰撞出2010年華語電影的最強音，影片中的看點更是讓觀眾們不亦樂乎。

作為一個具有強烈個人符號和個人情懷的電影作者，姜文在自己所執(zhí)導的四部電影中不同程度的表現(xiàn)出對黑色幽默的鐘愛。“黑色幽默”（blaekhumor）一詞最早出現(xiàn)在法國超現(xiàn)實主義作家安德列·布勤東在20世紀20年代編的一部名為《黑色幽默文集》的書中。到了20世紀60年代，美國作家弗里德曼及尼克等人將這一名詞發(fā)揚光大，掀起了美國乃至世界范圍的“黑色幽默”文學革命。代表作家有約瑟·海勒、托馬斯品欽、庫特·馮尼格等，它們敢于揭露社會的膿瘡，諷刺嘲笑現(xiàn)實社會，以笑當哭，笑聲中包含痛苦，有人稱之為“紋刑架下的幽默”?！洞笥倏迫珪氛J為“黑色幽默是一種絕望的幽默在文學上的反映，它試圖引起人們的笑聲，作為對生活中顯而易見的無意義和荒誕的最大的反響”。

作為20世紀美國文學的重要流派，“黑色幽默”極大地影響了電影創(chuàng)作。它“作為現(xiàn)代電影喜劇范疇中一種非常典型的美學表達形式，實際上也是創(chuàng)作者觀察世界、表達世界的一種獨特方式。相對于常規(guī)意義的喜劇幽默有著更高層次的要求，需要有更智慧的故事講述、更精彩的場景細節(jié)、更巧妙的人物塑造和更個性的影像風格”。第三代導演謝晉在《芙蓉鎮(zhèn)》中就運用黑色幽默的元素，讓人們看到了在那個動蕩的年代里，飽受摧殘的人性和尊嚴。姜文在劇中飾演的角色秦書田，是一個懂得怎么在人無尊嚴的時候，像牲口一樣活下去的男人，也讓我們看到了中華民族在歷經(jīng)無論怎樣的劫難之后，仍然充滿強悍的生命力。而號稱商業(yè)導演第一人的馮小剛，在其賀歲片中也融入了黑色幽默的性質(zhì)，形成了獨具特色的馮氏喜劇的電影風格。2006年由“70后”新銳導演寧浩執(zhí)導的《瘋狂的石頭》，更是掀起了一股由黑色幽默帶來的另類喜劇的風潮，這部現(xiàn)代喜劇，具有強烈的幽默感，而故事的全由一塊在廁所里發(fā)現(xiàn)的價值不菲的翡翠而起。隨后，中國影壇又出現(xiàn)了《瘋狂的賽車》、《倔強蘿卜》、《斗?！返葞в袀€性化風格的影片，產(chǎn)生了較大的反響。把真實的生活搬上熒幕，并不一定好笑，電影語言的這一轉(zhuǎn)換過程必須具有游戲性質(zhì)。荷蘭文化史學家赫伊津哈在他那本著名的《游戲的人》中指出，游戲乃詩歌與生俱來的特性，游戲與音樂之間的聯(lián)系也是如此。進入21世紀，電影無疑是繼音樂、文學、繪畫、雕塑、建筑以后最為重要的藝術(shù)形式，它作為幻覺游戲的性質(zhì)也是不言自明的。

對于黑色幽默的理解，就像王小波所說的那樣：“至于黑色幽默，我認為無須刻意為之，看到什么，感覺到什么，把它寫下來，就是黑色幽默”。其實對于一般的作家來說，并不能做到看到什么、感覺到什么，寫下來就是黑色幽默。只有創(chuàng)作主體在這方面有足夠的審美感受，才能做到。而姜文作為中國影壇上自身氣質(zhì)與銀幕形象結(jié)合最好的演員之一，其橫溢的才華，超強的領(lǐng)導力、掌控力也體現(xiàn)在他作為導演的這一層面。1994年，在他所執(zhí)導的第一部影片中，由于王朔拒絕了姜文讓他做編劇的邀請，姜文只好選擇親自動筆改稿，這部由小說《動物兇猛》改編而來的電影，其劇本多達9萬字，并且有了一個新的名字：《陽光燦爛的日子》。至此，姜文除了在表演藝術(shù)上一再證明他獨特的創(chuàng)造能力外，在電影編導方面也顯示出了不凡的藝術(shù)才華。影片將幾位少年在文革年代的成長與欲望，開放舒暢的展現(xiàn)出來，榮獲威尼斯影展最佳男主角獎，多項臺灣電影金馬獎大獎。并在當時榮獲了第五十一屆意大利威尼斯國際電影節(jié)；新加坡第八屆國際電影節(jié)的最佳男演員獎！美國《時代周刊》曾經(jīng)將其評為“九五年度全世界十大最佳電影”之榜首，以及九六年度的榮譽評定！媒體贊譽這部電影的出現(xiàn)，標志著中國電影跨入了新的發(fā)展時代！在這部帶有濃烈個人特色的影片中，姜文選擇了非常具有代表性的文革時期，再加上電影中著重表現(xiàn)少年時期的那種懵懂和躁動的狀態(tài)，使得黑色幽默的元素發(fā)揮的淋漓盡致。影片一開頭，成千上萬的人走上大街，歡送解放軍隊伍。人們歡聲笑語，載歌載舞，雖然有離別，卻并不悲傷。甚至孩子送哨子的那個場景多少還令人有些感動。然而一聲玻璃的破碎聲打破了畫面的寧靜，一群孩子魚貫而出，拼命將書包扔上天空，神情莊嚴。父親們隨著飛機走了，也帶走了灰暗的天，迎來了陽光燦爛的日子。自由，多么神圣的字眼，書包，那只是打架時很好用的一種武器罷了。影片中孩子們打架時的背景音是《國際歌》，幽默諷刺。整部電影中的音樂，則是以意大利作曲家馬斯卡尼的歌劇《鄉(xiāng)村騎士》中的旋律和蘇聯(lián)、朝鮮歌曲構(gòu)成，更是為一大特色。

姜文電影黑色幽默的美學風格的建立，主要基于他對類型電影的個性理解和另類創(chuàng)造，是帶有作者烙印的類型片。他往往在選擇了相關(guān)的類型模式之后，又會自覺地將其他多種類型元素雜糅進去，使其故事情節(jié)有了多向發(fā)展的空間。姜文畢業(yè)于以嚴格著稱的中央戲劇學院，在強調(diào)寫實的斯坦尼斯拉夫斯基表演體系的教育之下，其敘事方面不會有如今我們慣常見到的磕磕巴巴的現(xiàn)象，自然而流暢的表達，對于時間的質(zhì)感的再現(xiàn)，準確而生動。姜文執(zhí)導的影片貼著很強的個人標簽，如同他給人的感覺一樣，霸氣外露、獨特張狂。電影《讓子彈飛》的開場先是在大銀幕上推出“北洋年間，中國南部”八個大字，之后是一只翱翔于山間的雄鷹；一個臥軌傾聽的男人后腦勺；一桿上了膛張著黑洞的槍；一列迅猛閃近的火車和八匹揚蹄飛奔的高頭大馬，畫面感十足，張狂而放肆。影片的劇情也就開始了，一場驚天動地的的火車劫案之后，號令山林的綠林悍匪張牧之，遭遇行走江湖的通天大騙老湯，兩人從生死宿敵變成莫逆之交，然而真正的決戰(zhàn)才剛剛開始，南國一霸黃四郎虎視眈眈鎮(zhèn)守鵝城，一場場情殺命案連環(huán)上演，簡言之就是“土匪斗惡霸”的故事，你來我往，損兵折將，最后惡霸終于被土匪滅掉。

在籌備影片的初期，姜文就打出了比較鮮明的招牌：西部、槍戰(zhàn)、硬漢、動作，而這也是類型片的主要元素。同時它還具備了大眾化敘事最普遍的模式：二元對立，作為類型片最基本的情節(jié)模式，影片中的二元對立充滿了詼諧的意味。跳出西方敘事學思維來看，《讓子彈飛》其實更貼近中國敘事的“傳奇”傳統(tǒng)。影片使用的黑色幽默手法，具體來說，表現(xiàn)在以下幾個方面：

（一）情節(jié)安排上的傳奇色彩

誠如影片開篇所界定的那樣，故事的發(fā)生背景是“北洋年間”。熟悉中國歷史的人們都知道，這是一個軍閥混戰(zhàn)的動蕩年代，可謂你方唱罷我登場，“城頭變幻大王旗”，如有論者所說“故事選在北洋軍閥時期是個有意思的選擇，因為那幾乎是中國近代史上善惡最不分明的時期?！蓖练藦埪樽勇时姄尳倭烁叭温飞系馁I官縣長馬邦德，結(jié)果一無所獲。馬邦德為了活命，謊稱縣長已死，自己是師爺，獻計勸張麻子假扮縣長去鵝城赴任，只有這樣才能賺很多錢。張麻子一行帶著馬邦德到了鵝城，卻發(fā)現(xiàn)惡霸黃四郎才是真正的鵝城之主。于是，雙方斗智斗勇。令人稱奇的是這個土匪縣長居然比官吏還要正義。正是這樣一個社會為故事的發(fā)生提供了一個為人所認可的的依據(jù)和背景。亂世自然無秩序可言，故事里層出不窮的橫行不法、大膽妄為也就言之成理，無可指責。故事看似荒誕、搞笑、夸張，實則含有寓意。既有對北洋時期社會黑暗的嘲諷和鞭撻，也有對中國國民性的戲謔和反思。

（二）“反英雄式”的人物

作為類型片，《讓子彈飛》在人物形象的塑造上，并沒有遵循好萊塢經(jīng)典商業(yè)片的路線，其人物形象沒有嚴格的正面或反面的定義。而在好萊塢經(jīng)典的商業(yè)片中人物形象幾乎都有著善惡分明的類型化傾向，正反派的刻畫比較明確，如警察與匪徒、西部牛仔與印第安人，正反面人物的界限比較清楚。影片中出現(xiàn)了一個喊著“公平、公平，還是公平”的土匪縣長，以其特殊的身份，展現(xiàn)了人性的荒誕與丑惡，成為一種另類的“英雄”形象。姜文所塑造的土匪張麻子，擁有令人聞風喪膽的名聲，江湖上到處都有他的傳說。他有著極其自我的處世原則，殺富濟貧、鏟強扶弱，是公平與正義的化身。他甚至像上帝一樣，接受人們的頂禮膜拜。與其說張麻子是個土匪，倒不如說是一個仗劍走天涯、白馬嘯西風的俠士。正是這樣一個角色，讓人們看得酣暢淋漓，大呼過癮。這不禁讓我們想到了《第二十二條軍規(guī)》中的尤索林，正是這些“笨伯的表親，流浪漢式的反英雄”人物形象行走于時代潮流的反面，成為了黑色幽默不可或缺的藝術(shù)表現(xiàn)手法。

（三）語言上的革新

有評論說，在接近140分鐘的《讓子彈飛》中有140個笑點。雖說有些夸張，但兩個多小時看下來，的確讓觀眾有種與鄰座擊掌相樂的沖動，電影院中開心的笑聲更是說明了影片的喜劇感。影片中沒有當下中國喜劇片中常見的搞笑手段，比如惡搞、滑稽的動作、流行的網(wǎng)絡語言等，沒有那種觀眾不笑，非要撓你胳肢窩的感覺。這不能不歸功于影片中精彩的臺詞設計。難能可貴的是影片中的臺詞，并不是簡單的搞笑，它使人物形象更為個性化，且充滿著生活中的幽默、社交中的智慧，彰顯了語言的特殊魅力。

例如，運用雙關(guān)修辭手法的，師爺：“我以為，酒一口一口喝，路一步一步走。步子邁大了，喀！容易扯著蛋！”師爺用粗鄙的字面?zhèn)鬟_出了豐富的潛在含義，即做事情要一步一步來，不能太冒進，表達了自己對張麻子冒失做法的不同意見。在特定的語言環(huán)境中，雙關(guān)使語言表達得為含蓄、幽默，而且加深了寓意，給人以深刻印象。再例如：師爺進城以后對張麻子說：“晚了！前幾任縣長把鵝城的稅收到 90年以后了，也就是他媽的西歷2010年啦！咱們來錯地方了！”臺詞中夸張手法的運用，能引起觀眾豐富的想象和強烈的共鳴，同時還增強了幽默感和諷刺性，那個時代的荒誕不經(jīng)油然而生。這也是黑色幽默小說常用的表現(xiàn)技巧——惡謔。惡謔的特點是對本應引起同情的事物進行略帶惡意的夸張，或進行不帶感情的直接描寫，以帶來幽默的效果。它帶來的是“價值的倒置”和“規(guī)范的瓦解”。影片中一段段諷刺味十足的幽默臺詞，再現(xiàn)了北洋軍閥年間賣官鬻爵、魚肉百姓的丑陋社會現(xiàn)實。

電影《讓子彈飛》是一部不折不扣的姜文制造，開場那奔跑的高頭大馬，鳴響著汽笛的火車以及悠悠傳來的歌聲，帶領(lǐng)觀眾們走進了姜文的世界。導演姜文以其橫溢的才華、強烈的自我表達和獨特的姜氏幽默，表達著自己對人性、民族和歷史的哲理化的思考。

[1]王小波.沉默的大多數(shù)[M].中國青年出版社，1997.

[2]修倜.當代中國電影中的黑色幽默[J].電影藝術(shù)，2005，（1）.