民族聲樂教學(xué)與歌劇表演藝術(shù)的鏈接

史玉學(xué)

（沈陽音樂學(xué)院 大連校區(qū)，遼寧 大連 116650）

民族聲樂教學(xué)與歌劇表演藝術(shù)的鏈接

史玉學(xué)

（沈陽音樂學(xué)院 大連校區(qū)，遼寧 大連 116650）

在我國當(dāng)前的民族聲樂教學(xué)中，培養(yǎng)表現(xiàn)能力全面、專業(yè)素質(zhì)過硬的復(fù)合型人才是這項事業(yè)的需要，也是時代的需要，將專業(yè)化、高水平的歌劇表演作為主要教學(xué)內(nèi)容之一，不僅能夠提升教育教學(xué)質(zhì)量，也可以為我國民族歌劇中表演藝術(shù)與演唱技巧的發(fā)展開辟嶄新的道路.鑒于這種情況，本文在總結(jié)目前我國民族聲樂教學(xué)成果的基礎(chǔ)之上，進一步強調(diào)民族聲樂教學(xué)中歌劇表演的重要性，談及民族聲樂中表演元素的訓(xùn)練是對我國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的一種承襲；對歌劇藝術(shù)、尤其是民族歌劇藝術(shù)的多層次把握，如理論建設(shè)、綜合表現(xiàn)等能力的培養(yǎng)，是當(dāng)前專業(yè)藝術(shù)院校教學(xué)工作的重要任務(wù)之一；另外，學(xué)生在自身綜合實踐能力的基礎(chǔ)上，對于藝術(shù)創(chuàng)造個性化的追求，也是幫助他們?nèi)〉贸晒Φ谋匾仞B(yǎng).筆者希望在對我國民族聲樂歌唱人才的發(fā)展與培養(yǎng)方面提出有益建議的基礎(chǔ)上，能夠為當(dāng)代民族聲樂的教學(xué)帶來一些啟示.

民族聲樂；教學(xué)；表演

改革開放以來，隨著經(jīng)濟體制與文藝體制的改革，隨著專業(yè)藝術(shù)院校中民族聲樂專業(yè)的開設(shè)和建設(shè)，我國的民族聲樂事業(yè)始終呈現(xiàn)出蓬勃向上的發(fā)展態(tài)勢.近年來，為全面提高我國民族聲樂專業(yè)的人才質(zhì)量，加強各個藝術(shù)院校間的學(xué)術(shù)交流與教學(xué)成果展示，我國文化系統(tǒng)的相關(guān)部門、各大媒體、各大高等音樂藝術(shù)院校以及社會其它文藝組織均頻繁舉辦高質(zhì)量的民族聲樂大賽以及專場音樂會.從這些活動的整體情況來看，大批的高水準(zhǔn)演唱人才不斷涌現(xiàn)，全面展示了我國民族聲樂事業(yè)在教學(xué)上取得的豐碩成果和長足進步.

目前，我國民族聲樂的教學(xué)工作在不斷積累實踐經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，已經(jīng)取得了可喜成績，并形成了科學(xué)、完善、系統(tǒng)的教學(xué)體系.同時，我國的民族聲樂教育家如金鐵霖、劉輝等，結(jié)合自身在長期教學(xué)工作中所總結(jié)的個性化經(jīng)驗，為國家培養(yǎng)了大批民族聲樂歌唱家，展示了民族聲樂事業(yè)不斷發(fā)展、不斷探索和不斷創(chuàng)新的藝術(shù)品質(zhì).而且，通過近年來我國民族聲樂歌唱家頻繁在國際重要的音樂舞臺上舉辦個人專場音樂會，也使我們的這一藝術(shù)形式被世界所認(rèn)知、認(rèn)可.他們在國際音樂舞臺上，對于中國聲樂形式的完美演繹，不論是在傳統(tǒng)民族聲樂藝術(shù)的傳承與發(fā)展方面，還是在其與西方歌唱技巧與表演藝術(shù)融合的問題上，均做出了卓越的貢獻.

在當(dāng)前的民族聲樂教學(xué)中，培養(yǎng)表現(xiàn)能力全面、專業(yè)素質(zhì)過硬的復(fù)合型人才是這項事業(yè)的需要，也是時代的需要.另外，將專業(yè)化、高水平的歌劇表演作為主要教學(xué)內(nèi)容之一，也可以為我國民族歌劇中表演藝術(shù)與演唱技巧的發(fā)展開辟嶄新的道路.鑒于這種情況，本文在總結(jié)目前我國民族聲樂教學(xué)成果的基礎(chǔ)之上，進一步強調(diào)民族聲樂教學(xué)中歌劇表演的重要性，希望在對我國民族聲樂歌唱人才的發(fā)展與培養(yǎng)方面提出有益建議的基礎(chǔ)上，能夠為當(dāng)代民族聲樂的教學(xué)帶來一些啟示.

1 對民族聲樂傳統(tǒng)的承襲

作為一個具有悠久歷史的民族，我們在長期的文化積淀中形成了對于類型化藝術(shù)形式的審美習(xí)慣，在此基礎(chǔ)上，經(jīng)過歲月的磨礪和時代的碾壓，審美習(xí)慣中的主體要素逐漸上升成為文化傳統(tǒng)，并進而形成了傳統(tǒng)觀照之下的審美觀念.從某種程度上來說，我國民族聲樂藝術(shù)是在傳統(tǒng)聲樂體系的基礎(chǔ)之上發(fā)展而來的，在它的文化底蘊中，中國傳統(tǒng)戲曲元素是它的重要組成部分.對于戲曲來說，表演中的身、眼、手、步都是不可或缺的重要表現(xiàn)手段，對它的學(xué)習(xí)一般由模仿入手，通過表演者對所扮演人物的深入理解，從而塑造被表現(xiàn)人物的類型化特征.以民族聲樂形式為表現(xiàn)手段的中國民族歌劇表演，仍然包含與傳統(tǒng)戲曲相類似的表演元素，如規(guī)定情境中動作、眼神、表情等多方面的表演處理.因此，對于它的把握，也可以將模仿作為切入點，如通過模仿更進一步掌握不同地域中民歌的獨特韻味，并以此作為民族歌劇表演中的重要表演基礎(chǔ).

然而，如若將傳統(tǒng)戲曲與當(dāng)今民族歌劇的表演仔細(xì)相比，首先，戲曲的表演體系更為龐大、系統(tǒng)，對于演員所需要的唱、念、做、打、舞等基本功和綜合素質(zhì)的要求更為全面.其次，戲曲往往并不偏重于敘述故事本身，而是極其講究形式美，它的情節(jié)內(nèi)容一般來說比較簡約，但表現(xiàn)形式卻非常復(fù)雜，對人物內(nèi)心世界的剖析細(xì)致而深刻，起伏豐富，對比鮮明.另外，戲曲音樂的腔調(diào)設(shè)計通常緊密結(jié)合人物的角色語言，充分發(fā)揮其生動的自然表現(xiàn)力，從而加強歌唱的戲劇性效果，更有助于表達情感.而民族歌劇中的演唱，在表達情感方面與戲曲相比具有一定的局限性，表現(xiàn)手法更為簡潔、現(xiàn)代，劇情發(fā)展的步調(diào)加快，尤其是在歌曲的藝術(shù)處理上，一字一腔，通俗易懂.但即便如此，如要充分的把握歌劇人物內(nèi)心，并塑造出其獨特形象，演唱者在自身的演唱技術(shù)達到一定的標(biāo)準(zhǔn)之后，也必須加深對于歌詞內(nèi)容的理解，并結(jié)合自身的生活經(jīng)驗和想象，把自己置身于規(guī)定的情境之中，以此進一步詮釋人物的內(nèi)心世界和性格特征，此時的歌唱技巧并不是全部，詮釋出人物的情感與精神境界才是對于表演的至高要求.

中國民族歌劇雖然作為聲樂與戲劇相結(jié)合的現(xiàn)代化藝術(shù)形式存在，但在它的創(chuàng)作與表現(xiàn)內(nèi)核中仍然了對于傳統(tǒng)聲樂形式——即戲曲表演藝術(shù)的承襲，這無疑是對聲樂演唱者在表演方面提出的高要求，借鑒傳統(tǒng)戲曲表演手段的做法，也是在本質(zhì)上提高演唱者表演水平的一種重要手段.如改革開放以來，在我國民族歌劇的發(fā)展史上，民族聲樂表演藝術(shù)家彭麗媛在《黨的女兒》中所塑造的田玉梅這個英雄形象，就已經(jīng)成為一個標(biāo)志性的人物.她在把握人物形象時，首先重視表演的真實化，而且并不僅僅局限于劇本的文字提示，創(chuàng)造性地將生活中的想象藝術(shù)化地展現(xiàn)在舞臺上，使表演更真實、更貼近于生活.其次，在對于現(xiàn)代民族歌劇藝術(shù)的把握上，她不僅已經(jīng)擁有一套科學(xué)的發(fā)聲方法，而且充分借鑒了傳統(tǒng)戲曲的綜合表演藝術(shù)方式，通過多層次、多角度的表演，使演唱與人物性格巧妙結(jié)合，把人物的形象與命運表現(xiàn)得淋漓盡致.由此，她不僅切實提高了自身的藝術(shù)表演水平，而且為民族歌劇的發(fā)展做出了突出的貢獻.

由此可見，在民族聲樂教學(xué)中對于學(xué)生表演能力的培養(yǎng)，是幫助他們盡快、盡早接觸、把握民族歌劇藝術(shù)特征的必要手段之一，這不僅是對于中國傳統(tǒng)聲樂表現(xiàn)手法的繼承，也是為中國民族歌劇的后續(xù)發(fā)展儲備表演人才.同時，表演水平的提升，也能夠在根本上提高學(xué)生對于歌劇作品的鑒賞、理解能力，能夠幫助他們更好地把握演唱過程中對于音樂作品情境、情緒、情感的處理.

2 對歌劇藝術(shù)多層次的把握

自《白毛女》以來，我國民族歌劇不同于西方歌劇的創(chuàng)作原則之一，就是它采用了民歌和戲曲中豐富的傳統(tǒng)音樂元素作為素材，而且常常利用傳統(tǒng)音樂特有的風(fēng)格樣式來塑造歌劇中的典型人物形象，以此建立成熟的人物音樂形象，并通過對其情感世界和心理變化的表現(xiàn)來突出藝術(shù)成就.改革開放以來，我國的文藝工作者創(chuàng)作了大量以民族音樂元素作為創(chuàng)作素材，以民族聲樂作為表現(xiàn)形式的歌劇作品，并且取得了一定成就，一些歌劇中的主要唱段成為民族聲樂專業(yè)教學(xué)與教材的主體部分，成為不同規(guī)格民族聲樂比賽的規(guī)定曲目，成為優(yōu)秀民族聲樂表演藝術(shù)家在音樂會上的必唱曲目.從這一意義來說，民族歌劇的音樂創(chuàng)作與表演對于民族聲樂的教學(xué)產(chǎn)生了巨大的影響，它始終是我國民族聲樂教學(xué)體系中的一個重要環(huán)節(jié).因此，為我國民族歌劇的表演藝術(shù)輸送高水平的表演人才，也是目前專業(yè)藝術(shù)院校民族聲樂教學(xué)的主要目標(biāo)之一，這不僅確立了民族聲樂教學(xué)與我國民族歌劇之間存在的相互鏈接的關(guān)系，也明確了民族聲樂專業(yè)的一個主要實踐方向.

民族歌劇從本質(zhì)上說是一門綜合技能較高的舞臺表演藝術(shù)，無論是在演唱還是在扮演的角色上，歌唱、表演、形體、表情等綜合技能都是必不可少的重要因素.而就目前我國民族聲樂的教學(xué)實踐來說，大多數(shù)學(xué)生、甚至一些青年教師，對于我國傳統(tǒng)音樂理論知識的儲備明顯不足，對于舞臺表演的基本技巧缺乏充分把握，歌劇演出經(jīng)驗更是少之又少，以至于在校的大部分學(xué)生尚無能力完成對于歌劇作品的演繹.類似的問題反映出目前我國高等藝術(shù)院校中的民族聲樂教學(xué)，對于學(xué)生綜合技能的培養(yǎng)還存在不足，在設(shè)定教學(xué)目標(biāo)與設(shè)置課程等方面，往往容易更多注重聲樂技巧的教學(xué)，而忽視對歌劇表演的綜合性訓(xùn)練.

因此，我們應(yīng)在民族聲樂的教學(xué)中加強對學(xué)生在民族歌劇史與相關(guān)理論知識方面的培養(yǎng)，加強學(xué)生對民族歌劇中代表性劇目和經(jīng)典唱段的熟知程度，以及對歌劇中人物基調(diào)和形象的了解，發(fā)揮學(xué)生作為教學(xué)主體的能動性，盡量在課堂教學(xué)中提高他們的傳統(tǒng)音樂素養(yǎng)，以及培養(yǎng)他們對于“戲歌兼?zhèn)洹斑@一表演境界的追求.同時，我們還應(yīng)不斷加強對于教師隊伍質(zhì)量的監(jiān)控與提高，為學(xué)生的專業(yè)必修課配備能夠在專業(yè)演唱的基礎(chǔ)上兼?zhèn)鋺騽”硌菁寄艿氖谡n教師，從而進一步提高學(xué)生舞臺表演的綜合能力，并盡可能的為他們增加藝術(shù)實踐的機會.

3 對表演藝術(shù)個性的創(chuàng)造

所謂“個性創(chuàng)造”是在整體創(chuàng)作上所表現(xiàn)出的創(chuàng)作個性和鮮明的藝術(shù)特色，在戲劇藝術(shù)中，表演者的個性化創(chuàng)作，不僅是對于作品人物的二度創(chuàng)作，也是表演過程中人物個性魅力的體現(xiàn).對于歌劇表演來說，個性創(chuàng)作同樣是表演者在塑造人物時所必須設(shè)計的重要環(huán)節(jié)，歌劇中的聲樂演唱、舞臺表演以及人物形象無一不是通過個性化的獨特表現(xiàn)得以體現(xiàn).世人皆作為獨立的個體而存在，每個人精神世界的構(gòu)成與發(fā)展各有不同，正是人與人之間個體上的差異，使得他們對于藝術(shù)、對于美的創(chuàng)造、欣賞和追求也不盡相同.

從目前我國的民族聲樂教學(xué)來看，大部分演唱者在經(jīng)過系統(tǒng)的學(xué)習(xí)后，能夠通過聲音的演唱來表現(xiàn)人物，但在完整的塑造人物方面卻稍顯遜色，因此，他們往往更多追求聲音表現(xiàn)的完美與華麗，過多注重演唱技巧本身，而缺乏對于音樂作品精神內(nèi)涵的理解與詮釋，缺乏對于作品整體面貌的洞悉、對于音樂藝術(shù)綜合修養(yǎng)的駕馭以及對于演唱個性化的追求.因此在民族聲樂的舞臺上，我們常常可以看到一種現(xiàn)象，就是專業(yè)技巧過硬的演唱者頻頻出現(xiàn)，卻又往往如曇花一現(xiàn)，并不能給業(yè)界及大眾欣賞者以深刻的印象，這正是因為他們忽視了在演唱技巧背后，能夠體現(xiàn)人的個體價值的獨特的藝術(shù)創(chuàng)造.一些優(yōu)秀的、具有代表性的民族聲樂表演藝術(shù)家，如彭麗媛、宋祖英等，他們之所以能一直受到普遍的關(guān)注，而且不斷成為聲樂表演專業(yè)論文中的研究對象，正是由于他們從未滿足于現(xiàn)有的演唱水平，而是在不斷充實、擴展自己專業(yè)素養(yǎng)的同時，加強對于新領(lǐng)域的探索，對于藝術(shù)個性的追求，而最終形成了他們強烈地個人風(fēng)格.當(dāng)演唱者的個人風(fēng)格在不斷摸索中得以成熟、定型，其在歌劇中扮演角色時的演唱就更加具有說服力，也更容易被大家所牢記.

由此看來，我國當(dāng)前的民族聲樂教學(xué)，在訓(xùn)練教學(xué)目標(biāo)專業(yè)演唱的同時，還必須加強他們的理論知識建設(shè)，以及加強對于他們形體與表演的專業(yè)化訓(xùn)練，在此基礎(chǔ)上，引導(dǎo)他們追求藝術(shù)上的個性化創(chuàng)造，這不僅能夠幫助他們更好的把握民族歌劇中的人物塑造，更能使他們找到各自未來發(fā)展的方向.對此，我們首先應(yīng)當(dāng)開設(shè)相關(guān)課程，加強對學(xué)生表演等各方面能力的綜合訓(xùn)練，從而培養(yǎng)演唱與表演技能兼?zhèn)涞膶I(yè)人才.其次，為學(xué)生創(chuàng)造更多的實踐機會，如排演小品、排練民族歌劇唱段等，以此來加深他們對歌劇作品的熟知程度，更便于在實踐中加以運用.另外，應(yīng)通過不斷實踐來為我國的民族聲樂教學(xué)提供寶貴經(jīng)驗，以便切實提高我們現(xiàn)有的教育教學(xué)質(zhì)量.這也就是要求我們的專業(yè)藝術(shù)院校，在民族聲樂的教學(xué)實踐中，不能僅僅滿足于傳統(tǒng)教學(xué)的常態(tài)，而必須將學(xué)生的需要納入課程的設(shè)置中，切實提高學(xué)生的藝術(shù)實踐能力.

中國的民族聲樂與民族歌劇，始終是在傳統(tǒng)音樂文化的觀照之下，不斷探索、不斷進取、不斷總結(jié)經(jīng)驗，從而不斷進步.目前我國民族歌劇的創(chuàng)作與發(fā)展尚處在一個緩慢上升的階段，具有代表性的劇目數(shù)量不多，典型人物形象也并未取得更大的突破.在這種現(xiàn)實之下，在民族聲樂演唱的教學(xué)任務(wù)中，更要將培養(yǎng)“演”、“唱”能力全面發(fā)展的專業(yè)人才作為主體內(nèi)容，從而能夠為我國民族歌劇的發(fā)展儲備后續(xù)力量，能夠在民族聲樂的表演上有所突破，有所建樹.誠然，民族聲樂的教學(xué)還在不斷成長的過程之中，它不可避免地存在一些尚不完善之處，人類的科學(xué)文化不斷發(fā)展，聲樂藝術(shù)的教學(xué)與實踐也須不斷創(chuàng)新，以適應(yīng)當(dāng)代的教學(xué)需求.我們站在這個發(fā)展過程當(dāng)中，必須時?；仡^看看走過的路，以總結(jié)經(jīng)驗；看看腳下的路，以發(fā)現(xiàn)問題，同時，我們還要看看未來的路，以確定目標(biāo)，并為之而不斷努力，不斷探索.

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1673-260X（2012）05-0255-03