在偶然中找到必然——我在“止水”、“七感—七罪”影像作品探索中的思考

徐靜琪

（南京藝術學院 設計學院，江蘇 南京 210013）

1.引言

藝術的源泉是共同的，它需要發(fā)現(xiàn)，更貴在發(fā)現(xiàn)后的再創(chuàng)造。在圖形探索中也是這樣，首先需要在元素中去發(fā)現(xiàn)，再進行新的創(chuàng)造；今天的有些圖形創(chuàng)作命題已由從前的自然模仿，趨向于現(xiàn)代主觀抽象的“圖像轉(zhuǎn)換”，藝術探索也隨之走上了一個更新的臺階。這其中，物象的演繹被高度符號化、秩序化地化為具有內(nèi)在關系的純抽象圖形。采用繪畫或用攝影的方式去提煉其元素，使之成為畫面的最亮點，在我的此次設計創(chuàng)作中，就是嘗試以抽象攝影為起點，試圖將自然物象瞬息的趣味抽象形，通過電腦技術轉(zhuǎn)換為一種有境界聯(lián)想的主觀圖像，將圖像符號與精神之間建立起對應的關系，展現(xiàn)一種想象宇宙本源的美。

自然物形象是圖形設計中藝術形象的源泉之一，如果將生活中的微觀偶然的、瞬息萬變的形象，以視覺沖擊力強的新圖形進行創(chuàng)作探究，就可以拓展一個嶄新的空間。

2.圖形創(chuàng)意與抽象攝影

抽象攝影是抽象藝術，是部分藝術攝影家從傳統(tǒng)的紀實性為主的攝影中解放出來，將可審視的藝術形象作為表現(xiàn)自己藝術主張與審美趣味的獨特形式。

對視覺藝術創(chuàng)造來說，攝影和繪畫是完全一致的，不同的只是表現(xiàn)的工具，攝影的工具是相機而非畫筆。攝影在不斷發(fā)展過程中，功能上裂變，有理由和機會表現(xiàn)非現(xiàn)實的原創(chuàng)畫面，表現(xiàn)純粹的非理性的視覺形式。

圖形作為視覺傳達中符號的表達方式，“圖”能清晰準確地傳達出意義。邏輯思維與形象思維是圖形創(chuàng)意思維的基本方式。表現(xiàn)手法有異形同構、異質(zhì)同形、空間錯視等。圖形創(chuàng)意設計借由視覺形態(tài)來表達具有創(chuàng)造性的意念，把設計意圖通過對圖形元素概括、提煉、升華后，進行邏輯性和創(chuàng)造性思維分析，適當?shù)膭?chuàng)意表現(xiàn)，轉(zhuǎn)化為信息傳達的載體。

“遷想妙得”，是東晉畫家顧愷之對于形象思維的精準概括。此種創(chuàng)意手段不僅能展現(xiàn)藝術家的生活態(tài)度，而且比聯(lián)想更廣泛，更有目的性。圖形的視覺表象力不但能夠準確地傳達信息，而且具有與藝術作品相似的欣賞性，生動有力地揭示出作品的主題和內(nèi)涵，使觀眾在視覺享受的同時深刻領悟到作品所要表達的含義。

抽象攝影中的圖形元素相對于傳統(tǒng)攝影的單純記錄而言，它不僅僅是一種真實信息的保留和重現(xiàn)，圖形的元素雖源自于自然，更在于設計者對于本身具有藝術表現(xiàn)力的偶然圖形發(fā)現(xiàn)，又要對創(chuàng)作主題以及相關意象、情境具有一定的構想與期待，即形見意，在邏輯思維與形象思維的創(chuàng)意下，借形寓意，通過平面設計的一系列表現(xiàn)手法引發(fā)人們的思考與關注。我從抽象攝影提煉獨特的圖像元素，以對當代藝術的思考為切入點，巧妙地運用于圖形創(chuàng)意設計中。

3.我的抽象實驗攝影

抽象是大自然中永恒的自然現(xiàn)象，是大自然的杰作。抽象是構成這個世界的形式本質(zhì)。抽象藝術就是非具象、非理性的純粹視覺形式。每一種現(xiàn)象都可能以兩種方式進行體驗，外在的——內(nèi)在的。純粹的視覺形式就是以色彩、線條、構成、肌理和空間的不同組合。這個形式的視覺意義是能夠喚起人的注意，吸引人的眼球。其意義，也是超越我們平常的生活理性和思維邏輯的。

我的設計創(chuàng)作的理論立意點在于原研哉先生所說的“觀看世界的視角與感受世界的方法運用到日常生活中，就是設計。一個真正設計師能夠豐富設計這一個概念。”這促使我的思維世界急速地轉(zhuǎn)換思考的位置。

不同的觀察世界的視角，攝影的紀實性深深地吸引我，時間的瞬間性，被轉(zhuǎn)換為攝影中的色與線、光與影。攝影是一種捕捉的經(jīng)驗累積，牽引著一個變幻莫測的龐大領域。在抽象攝影中，我可以看見一個內(nèi)在截然不同的世界，片刻不停地變化，迫切的浮光掠影的知覺，一切都在反邏輯地進行著。

起初，至于我，這不過是一個水痕跡的游戲。爾后，水變的形態(tài)魅力讓我意識到這自然的美與視覺傳達中的圖像創(chuàng)作有異曲同工之妙。

我將視覺重點放在了變化莫測的水態(tài)與不同密度液體的相融上，軌跡，狀態(tài)，特殊材質(zhì)間碰撞產(chǎn)生的獨特視覺現(xiàn)象。在瞬息之間，我不斷發(fā)展出記錄它的方法與表達它的可能，加入色彩，開始豐富奇幻視覺感官的知覺領域，不再漫無目的地搜集引發(fā)我興趣的蛛絲馬跡，而細微謹慎地探尋這個被遺忘的圖像世界。

實驗的區(qū)域不斷拓展，“攝影之后的攝影”，不止于按下快門的那一瞬間，更多地嘗試于成像之前和之后、在圖像與圖像之間展開。

在創(chuàng)作過程中，所觸動我的是從一種無限大的圖像領域中慢慢分解成富有意味的局部，呈現(xiàn)出更神秘與爆發(fā)性的吸引力。隨即完成《七感－七罪》和《夢——宋詞》系列。

4.抽象攝影元素在視覺傳達中圖像元素中的表達

4.1 從攝影實驗到設計作品《止水》圖像的創(chuàng)作

在不斷改進拍攝條件的基礎上，我好奇的是，這種意外的細節(jié)在我的攝影中，卻會發(fā)生在周圍不起眼的意象中，觸發(fā)我的內(nèi)在思索。

圖形從產(chǎn)生機制來說是一種純粹的偶然現(xiàn)象。以創(chuàng)作為主體來說，從偶然圖像的發(fā)現(xiàn)與選擇，用人為方式制作，在偶然的表象中存在著必然的因素。

自然天成的偶然圖形，本身具有的節(jié)奏、韻律，具有很高的審美價值。這種審美價值是獨立的、自在自為的，在設計過程中，不斷觀察、發(fā)現(xiàn)、選擇、欣賞。加以改造使之日趨完美，并注入寄托使之成為寓意的載體。

在設計過程中，內(nèi)容主題是有意識的，構思的過程中，常常是有意與無意之間相互交替進行的，根據(jù)設計思維本身，想象，潛意識心理，聯(lián)想機制等對設計狀態(tài)的聯(lián)想。從自然的形態(tài)中激發(fā)創(chuàng)作的靈感。

抽象攝影作為一種新的媒介，逐漸更多地表現(xiàn)藝術家自我精神與思維，面向當代，尋找新的可能性。

我從中國當代藝術的文化資源——水墨為題，吸取傳統(tǒng)繪畫觀念、構圖等元素，水墨在中國有一千多年的發(fā)展歷史，已具有了一種獨特的文化象征。在設計創(chuàng)作《止水》中，以中國畫元素的角度為新的切入點，以水墨與新圖像的關系為線索，思維上“重新洗牌”，實驗中逐步融入墨元素，墨線舒展、墨光飄逸、墨團絢爛，相機捕捉時間與瞬間，在我的思維內(nèi)形成了一個感受的網(wǎng)，我開始放棄了書本上或者是某種特定的權威所下的文化定義，而進一步在每一個瞬間的細節(jié)中，找尋信息的原點，他們互相的關系與淵源，感受生活的變異及新的文化信息，切中現(xiàn)實的文化圖像和符號。我嘗試借由水墨的獨特中國身份，從傳統(tǒng)寫意文化中尋找資源——瀑布，將當代觀念寄予影像語言去表達。在與傳統(tǒng)文脈一致的基礎上，不重復過去的文化價值，而創(chuàng)造符合現(xiàn)代新文化價值的寓意，不止步于對傳統(tǒng)的無畏膜拜，而是嘗試新的技術手段，演繹似水墨而非水墨的新圖像力量，實為納入當代的趣味的新瀑布，追求水墨在現(xiàn)代文化中的新生命力。

4.2 抽象攝影元素作為視覺傳達的新的創(chuàng)作方式

設計始終將賦予內(nèi)容以形式作為理性的宗旨，抽象攝影的非理性特征是使得審美者在欣賞作品時直接地審美，用視覺直接地觸摸畫面，用本能的辨別能力直接和作品交流，“此時無聲勝有聲”，無言的交流比語言能說明白的交流更有想象的余地和延伸的空間。抽象藝術亦是在這個意義上得以確立。

作品《水異》便以此為依托，超現(xiàn)實的構思畫面，用色彩、線條、構成、細節(jié)來構成，使用電腦技術加強原始圖形的線條感，運用超現(xiàn)實主義中的美學觀念，表現(xiàn)圖像的獨特才智，在隨意的變形中發(fā)現(xiàn)靈感和選擇精華，荒誕怪異的圖像元素成為視覺的中心。選用了水、油等的材質(zhì)肌理不相干的元素進行了新的影像置換，創(chuàng)造近乎攝影的夢幻形象，從有意地拼合中反映了潛意識在藝術創(chuàng)作中的作用，使得不可能的事情似乎成為可能，形成了生動活潑的圖形。觸發(fā)人的某種情感，用攝影媒介所創(chuàng)作的畫面有了“靈魂”，構建起了所有事物內(nèi)在的不可名狀的東西，也就是人們一種直覺或者理解思想傳達的過程，喚醒人們怪異的夢幻體驗。

由此不難確信，抽象攝影元素在平面設計中運用廣泛，形式也具有多樣性。結合高技術，從日常的生活中提煉抽象的元素，高度概括凝練，表現(xiàn)和刻畫人類生活世界中或靈魂所周游的領域中的美的形態(tài)，新奇而不流于俗的形態(tài)，拓展了圖形創(chuàng)意的實驗領域，對于日后現(xiàn)代平面設計的觀念上，在創(chuàng)造性的啟迪上有一定的促進作用。

5.結語

我的作品是捕捉人與自然的生命力，并不是所有的作品都很美，但對我來說每一幅都有獨特的意義和拍攝目的。

平面即是要求適合于藝術作品內(nèi)容的物質(zhì)平面。從抽象元素到平面設計中的藝術形象是一個再創(chuàng)造和升華的過程。

發(fā)現(xiàn)美是創(chuàng)作來源的重要途徑。日常生活是孕育優(yōu)美意識的溫床。抽象攝影形象被人們所常見但并不關注，其實，現(xiàn)實世界在我們的視線里盡管是具象的，但是所有構成具象的局部或者細節(jié)都是抽象的。只是我們平時不注意發(fā)現(xiàn)現(xiàn)實世界中的抽象美。抽象因素無所不在，水的波動、煙的飄散、影的變幻、光的明暗、墻的斑駁、云的聚散、建筑的線條等，所有能夠隱去原來物象面貌的局部和細節(jié)，都可以構成抽象圖案。當攝影發(fā)現(xiàn)并選擇攫取畫面后，由光與影、明與暗、點和線、塊面和構成、色彩和肌理所組成的畫面，發(fā)現(xiàn)，選擇。

將偶然的抽象圖形元素運用于平面設計領域，看似偶然，實則具有相當?shù)谋厝恍裕匀?，奇特，靈動，個性的偶然圖形，根據(jù)不同的材料和不同的表現(xiàn)形式，有機地結合創(chuàng)作背景和環(huán)境，將各種設計因素創(chuàng)造性地進行編排，達到了良好的視覺效果。一定程度上豐富了設計語言和方法，展現(xiàn)設計師的審美體驗。抽象圖形常常會引發(fā)人們潛意識中的其他熟知的圖形的聯(lián)想，突破人們習慣的視覺效果，給人以更多的想象空間。

本文實則探討的偶然抽象元素在平面設計領域的運用，強化個性意識與創(chuàng)新意識，通過電腦后期技術運用，探究新的設計形式，活在當下，注重觀念的表達。

附注：《止水》作品獲得第八屆澳門設計雙年展學生組圖像類銅獎，《七感－七罪》作品獲得第八屆澳門設計雙年展學生組圖像類銅獎，《七宗罪（又名七感－七罪）》作品獲得全國第三屆大學生藝術展演藝術作品專業(yè)組二等獎。

［1］作為重要文化資源與身份的水墨——關于“與水墨有關”展覽的對話.魯虹，盧緩.藝術 生活，2008年第一期，總第141期.

［2］盂祥蕓.論平面設計中的圖形創(chuàng)意.科技信息（學術版），2008（26）：204.

［3］［俄］康定斯基著.羅世平，魏大海，辛麗譯.康定斯基論點線面.中國人民大學出版社.

［4］原研哉著.朱鍔譯.設計中的設計［M］.濟南：山東人民出版社，2006.