瓷上作畫 別具一格——余仰賢瓷畫藝術(shù)作品欣賞

⊙王 蕊［天津國土資源和房屋職業(yè)學(xué)院， 天津 300270］

作 者：王 蕊，天津國土資源和房屋職業(yè)學(xué)院講師，碩士，主要研究方向為藝術(shù)設(shè)計。

余仰賢是著名的瓷畫藝術(shù)創(chuàng)作者，祖籍江西，在他的大多數(shù)陶瓷畫作作品當(dāng)中最突出的就是他巧妙地將大自然的無限風(fēng)光在瓷畫上面表現(xiàn)得淋漓盡致，無論是高山流水的生命活力還是那種發(fā)自內(nèi)心的鄉(xiāng)土情態(tài)都讓人流連忘返，久久難以忘懷。他的筆墨境界有效地將東方詩意溫馨的人情味以及西方特有的藝術(shù)創(chuàng)作形式融合在了一起。

一、余仰賢的山水陶瓷賞析

欣賞余仰賢的山水陶瓷畫仿佛剛剛經(jīng)歷過一場暖春時節(jié)的絲絲細(xì)雨，賞心悅目，擁有發(fā)自內(nèi)心的心靈享受。我們經(jīng)常可以在瓷盤、瓷碗、瓷瓶上面發(fā)現(xiàn)他的山水畫，在細(xì)膩輕柔的筆觸之下，我們仿佛站在一扇偌大的窗戶面前，透過這扇美麗的窗戶，我們觀賞到了大自然的無限風(fēng)光、祖國的秀美山河。如著名的陶瓷畫作《桂林山水甲天下》，無論是山的厚度，還是色差都或沉重、或強(qiáng)烈，并且豐富多彩地呈現(xiàn)在我們每一個人眼前。再看他筆下那涓涓細(xì)流，是如此的輕柔秀美，我們可以深刻地感受到余仰賢正在向我們傳達(dá)著來自心靈的話語，那是對大自然的無限熱愛，比一般傳統(tǒng)的古彩、粉彩、新彩山水畫更具有活力和風(fēng)韻，其藝術(shù)價值和生命力都是不言而喻的。這幅作品的絕妙之處在于整座山都籠罩在了夢幻的大氣當(dāng)中，只看見成排的樹木在遠(yuǎn)處浩浩蕩蕩地飄動著，出現(xiàn)在眼前的流水，水面上的波紋清晰可見，再看看那些老樹蒼枝，在樹與樹之間傳遞著一道道祥和的光芒，那一泓似氣似霧的極度寂靜的水，仿佛像一首美麗的抒情詩。

余仰賢在14歲的時候就投身到景德鎮(zhèn)著名的陶瓷美術(shù)家王云全老先生的門下，學(xué)習(xí)了精湛的青綠山水、雨雪山水的作畫形式，因此很多人也對余仰賢的作品做出這樣的評價：“窮春夏秋冬之善變，圖風(fēng)月串流之精神”。他的絕大多數(shù)瓷畫作品巧妙地融合了陶瓷藝術(shù)品的材質(zhì)和美工技法的表現(xiàn)形式，通過恰到好處的筆墨表現(xiàn)力度與時代緊密地結(jié)合在一起，通過與材質(zhì)本身的融合最終產(chǎn)生強(qiáng)而有力的視覺沖擊。古彩裝飾的《水鄉(xiāng)》、新彩《霜葉紅于二月花》等都是最傳神的表現(xiàn)方式。在他的作品當(dāng)中無一不具有強(qiáng)而有力的人和自然的美學(xué)關(guān)系和親和力，他力求將寧靜空靈的理想在瓷畫作品當(dāng)中表現(xiàn)出來，通過技巧和材質(zhì)肌理的有效結(jié)合，生動傳神地向我們展示了一幕幕秀美的山河。

二、余仰賢對船的獨(dú)特偏愛

船一直以來都是余仰賢山水畫作當(dāng)中最重要的一個烘托主題。他的船是因地制宜、因水而異的，我們在他的許多作品當(dāng)中可以看到各式各樣的船舶，水鄉(xiāng)的小鳥蓬草船，湖波村上的小舢板，在河上漂流的一個個小竹排，美麗的江鎮(zhèn)上面的雙軌船，其實這些并不是一些可有可無的點(diǎn)綴，通過對這些船舶的刻畫可以營造出更加傳神的畫中畫的藝術(shù)效果，是余仰賢的畫作當(dāng)中不可或缺的重要組成部分。船把前景與中景、山石與房舍巧妙地聯(lián)系在了一起，讓人們可以感受到這些畫中的深遠(yuǎn)幽邃，我們可以更加真實地感受到人與自然的親密關(guān)系，畫作的結(jié)構(gòu)通過對這些船舶的巧妙運(yùn)用變得更加曲折多變，不禁讓人生出“我欲乘舟東去，盡覽名山大川”的真摯情感。

余仰賢在畫山的時候總是會加上對流水的描繪，無論是江漢大川還是溪澗瀑布，又或者是山河湖水，他都不忘大大地贊美和描繪一番。因為有了人的存在，遠(yuǎn)山變得更加蒼勁有力，石頭變得更加的濕潤清澤。因為有了水的存在，才能夠讓整個作品變得靈動，我們仿佛在這些陶瓷上面聽到了水敲打石頭的聲響，感受到了那屬于水的獨(dú)特意蘊(yùn)和強(qiáng)烈的節(jié)奏感。從空間的布置結(jié)構(gòu)上來看，水又是一種間斷和阻隔的符號，最終構(gòu)成了此岸和彼岸的奇思妙想和優(yōu)美意境，也緊緊地將畫家與觀看者的思緒聯(lián)系在一起。由此可見，船在余仰賢的瓷畫藝術(shù)當(dāng)中不再僅僅是簡單的布置構(gòu)局需求，也不僅僅因為船行是因為擁有了流水的驅(qū)使，更重要的是，通過對船的描述，我們可以感受到他那真摯的向人類的莊嚴(yán)告白：船是通向彼岸的重要途徑，與此同時這也是人們?yōu)榱苏业矫利惖木窦覉@的重要橋梁，更是我們試圖從物質(zhì)世界進(jìn)入到精神世界的通道。另外一個方面，余仰賢在創(chuàng)作的過程當(dāng)中一直都信奉著這樣一句話，“書山有路勤為徑，學(xué)海無涯苦作舟”，因此他對船的熱愛也就不言而喻了。

三、余仰賢對中西方文化藝術(shù)的吸收與創(chuàng)新

余仰賢從事瓷畫創(chuàng)作，一方面有賴于他繼承和吸取了良師益友的藝術(shù)創(chuàng)作精髓和真諦，另外一個方面還源于他對中外傳統(tǒng)藝術(shù)的獨(dú)特見解和對優(yōu)秀的陶瓷傳統(tǒng)的無限熱愛。后來又在張仃、侯德昌等優(yōu)秀畫家的提攜和幫助下，創(chuàng)新地將中西方藝術(shù)表現(xiàn)形式融為一體。通過不斷的探索和實踐，最終他創(chuàng)造了一套余式風(fēng)格的瓷畫特點(diǎn)，將光與色、聲音與神態(tài)、線描與色感之間的共性描繪得淋漓盡致，最終達(dá)到了登峰造極的境界。在他的作品中當(dāng)屬那些山水造型最具特點(diǎn)，無論是對主題的烘托，還是筆鋒的細(xì)膩程度，都已經(jīng)到達(dá)了登峰造極的地步。除此之外，他還將觀念與形式、人與自然的關(guān)系連同自己的創(chuàng)作思維方式和表征狀態(tài)緊密地聯(lián)系在一起，試圖通過這樣的一種方式實現(xiàn)個性的釋放，最終形成了既具有傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)韻又兼顧了現(xiàn)代審美觀念的瓷畫山水風(fēng)味。

棗子瓶《水鄉(xiāng)》、直筒瓶《水村瑞雪兆豐年》、薄胎碗《春風(fēng)楊柳》等都是余仰賢的代表作，這些作品都是在軸上裝飾的山水線條畫作，既擁有了古彩鐵線描的奇特，也包含了粉彩的秀逸。余仰賢對于陶瓷繪畫擁有獨(dú)到的見解，與傳統(tǒng)的中國畫作一樣，擁有異曲同工之妙，余仰賢十分重視虛實之間的對比，試圖通過一系列的組合和搭配形式形成平衡的藝術(shù)表現(xiàn)效果。這些優(yōu)秀的瓷畫作品巧妙地將各種文化風(fēng)格和趨向融合在了一起。無論是中國畫的細(xì)膩柔和的線條，還是西方畫作強(qiáng)烈的色彩感，畫作試圖產(chǎn)生一種透氣的平衡效果，希望讓每一個畫面都變得生動有趣，避免了呆板閉塞現(xiàn)象的發(fā)生。

在不斷的學(xué)習(xí)和實踐過程當(dāng)中，余仰賢總結(jié)了中西方的畫理，將光和暗襯托得淋漓盡致，成功地利用了留白的虛位代替了光線的投影效果。另一方面，他還借助舒緩畫面的層疊、水的曲折的表現(xiàn)效果在整個畫面上營造出一種逼真的壓迫感，通過這樣的表現(xiàn)方式，希望將觀看者帶入到一個個更加深層次的想象過程當(dāng)中，最終與觀看者產(chǎn)生心靈和情感上的共鳴。在他的作品《奇峰山下有我家》中，我們可以看得到在前景的大多數(shù)地方都留有空白的部分，這樣做是為了更加傳神地烘托出中間部分青花料的暈染效果，也就是我們平常所說的分水部分，這是一種關(guān)于水光掩映的最佳表現(xiàn)效果。圖畫上面的飛白部分，好像一朵朵潔白的云朵，山巒上一團(tuán)團(tuán)霧區(qū)，下部分的空白部分，讓整個水鄉(xiāng)河道的效果更加強(qiáng)烈，層次分明，最終形成了山之靜柔、湖水廣闊的韻味，仿佛畫外有畫，讓每一個觀看者都陷入到無限的遐想當(dāng)中。

如果說，余仰賢上述的瓷畫作品擁有強(qiáng)烈的民族色彩和景德鎮(zhèn)獨(dú)特的地域特色的話，那么他的另外一類作品則能夠更好地詮釋他對中西文化獨(dú)特的見解，在這些作品當(dāng)中我們可以看到他巧妙地將中西方文化結(jié)合在一起，無論是中國畫的線描，還是西方畫作強(qiáng)烈的色彩感，都讓他在現(xiàn)代化的創(chuàng)作理念當(dāng)中獨(dú)樹一幟，獨(dú)具一格。在他的《黃山奇松》當(dāng)中這一點(diǎn)就顯現(xiàn)得淋漓盡致，余仰賢充分地運(yùn)用了青花、釉里紅等色澤鮮明的肌理效果，構(gòu)造出“樹為君，人為輔”的構(gòu)局。既不畫山也不畫水，通過對人物站立的姿態(tài)、向背，讓觀眾的視野得到無限的延伸和擴(kuò)大，通過對畫面肌理的執(zhí)著追求，最終余仰賢帶給我們的是一場視覺上的盛宴。這無疑是他深受西方現(xiàn)代藝術(shù)視覺知覺理論和材料主義影響的最終結(jié)果。當(dāng)然，這些理論和主義僅僅只是幫助他構(gòu)造布局畫面的輔助工具，真正的還是他俯讀仰想的主導(dǎo)動機(jī)的理念。截取和引用水墨畫的韻味和文人畫的空間氛圍，通過以小見大、由近及遠(yuǎn)、虛實結(jié)合、動靜相稱的方式將畫作的主題在陶瓷上表現(xiàn)得淋漓盡致，真摯的情感在玄妙當(dāng)中不斷涌現(xiàn)，讓人們在欣賞的過程當(dāng)中自然而然地產(chǎn)生愉悅之情。

本文結(jié)合個人的研讀心得，就余仰賢瓷畫藝術(shù)作品展開了探討，具體地針對他的代表作品進(jìn)行了分析，由于個人所學(xué)知識以及閱歷的局限性，并未能夠做到面面俱到，希望能夠憑借本文引起廣大學(xué)者關(guān)注。

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