超現(xiàn)實(shí)主義畫家保羅·德爾沃

易宇丹

保爾·德爾沃1897年9月出生在比利時(shí)一個(gè)富裕的律師家庭,自幼受過(guò)良好的希臘、羅馬古典文化的教育，并愛好古典典樂、儒勒·凡爾納的科幻小說(shuō)與荷馬史詩(shī)。這些少時(shí)的興趣對(duì)他日后的繪畫都有許多幫助。1916年他進(jìn)入布魯塞爾藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)建筑，數(shù)年后他說(shuō)服父母轉(zhuǎn)而主修美術(shù)，研究古典繪畫。德爾沃的大半生都是在比利時(shí)的布魯塞爾度過(guò)，屬于第二代超現(xiàn)實(shí)主義畫家。

德爾沃早期作品多為印象主義式的風(fēng)景畫，1920年晚期轉(zhuǎn)向表現(xiàn)主義風(fēng)格，創(chuàng)作了一批以自然風(fēng)景為背景的裸體畫，1925年首次舉行個(gè)展，1935年后開始確立自己后半生的繪畫風(fēng)格，1950年－1962年聘為布魯塞爾國(guó)立高等藝術(shù)及建筑學(xué)院教授，1965年－1966年擔(dān)任王立美術(shù)學(xué)院院長(zhǎng)，1987年法國(guó)大使授予他文藝騎士團(tuán)長(zhǎng)勛章，晚年常受聘為布魯塞爾各處公共場(chǎng)所繪制壁畫。一生多次舉辦油畫、素描、石版、木版畫展，1982年創(chuàng)建德爾沃美術(shù)館，1994年在比利時(shí)西海岸的福尼斯與世長(zhǎng)辭，享年97歲。

德爾沃在印象主義和表現(xiàn)主義里滯留了逾十年的時(shí)間，期間的風(fēng)景畫與人物畫，都凸顯出粗重筆觸和色塊，或線條勾勒的濁色調(diào)人體。他不太喜歡過(guò)分激烈的畫法，如畢加索式的立體主義、恩斯特式的怪異或達(dá)利式的瘋狂。他喜歡秩序的、對(duì)稱的、明晰的，同時(shí)又是幽隱的、微妙的和靈韻的，并努力地探著自己的藝術(shù)道路。1935年后，受到許多因素的影響，包括兩位超現(xiàn)實(shí)主義畫家德·基里訶和馬格利特繪畫的雙重影響，以及1932年他參觀布魯塞爾博覽會(huì)中“斯皮茲納博物館”，一座以醫(yī)療與疾病為主題的博物館，那里展示著許多骷髏和表現(xiàn)疾病癥狀的蠟像，這些都對(duì)他的思想觸動(dòng)很大。

可以說(shuō)契里科的繪畫對(duì)德爾沃的啟發(fā)尤其明顯。契里科的繪畫具有抽象的理念和形而上的意味，其作品的“圖像意義”和畫面的新穎性，揭示出繪畫的關(guān)鍵不在于采用何種繪畫的手法，而在于具有何樣的繪畫意識(shí)。在契里科的影響下，德爾沃不再重視記錄外部世界的真實(shí)形象,而是發(fā)掘自身靈魂深處的意境。他常描繪一些身材修長(zhǎng)精巧、皮膚白皙、體態(tài)相貌近似的婦女。她們睜著大大的黑眼睛，時(shí)而迷茫、時(shí)而恬靜、時(shí)而裸體、時(shí)而穿著鑲有花邊或樹葉的大褶長(zhǎng)裙，在清冷的月光下，看上去像是一尊尊蠟像雕塑。在德爾沃的畫里，她們不再是具體的血肉之軀，而是一種抽象的存在，一種神秘的空曠空間與冷漠的疏離孤獨(dú)。契里科將夢(mèng)境與人生、虛擬與真實(shí)，幻境與現(xiàn)實(shí)用超現(xiàn)實(shí)的手法完美地加以結(jié)合，創(chuàng)造出現(xiàn)實(shí)生活中的夢(mèng)境人生。讓人仿佛置身于現(xiàn)實(shí)之外而又似乎可以觸摸的真實(shí)之中，給人以無(wú)限的時(shí)空遐想。

可以看出德爾沃把弗洛伊德關(guān)于潛意識(shí)的心理學(xué)理論應(yīng)用于繪畫之中，將現(xiàn)實(shí)世界透過(guò)夢(mèng)境的重構(gòu)組合，突破了理性控制，使?jié)摬氐臎_動(dòng)或意象獲得完全的解放，達(dá)到一種超越現(xiàn)實(shí)的人生情境，德爾沃確信夢(mèng)境中的形式與物象間的關(guān)系，能夠表現(xiàn)另一種形式的真實(shí)，確信人類夢(mèng)境的無(wú)限意義，有著漫無(wú)邊際的創(chuàng)造價(jià)值。

1965年后，德爾沃畫了許多穿著白紗的女人在空曠的希臘、羅馬廟宇,月亮城等古典建筑,或近代都市街道或公共廣場(chǎng)等場(chǎng)景中，場(chǎng)景和物件之間沒有比例、時(shí)間，正常的景深與情節(jié)。以此表現(xiàn)在超時(shí)空的透視下，人工建筑與女性神靈的對(duì)比，生命與非生命的對(duì)峙。此外，畫面還出現(xiàn)了一些衣冠齊整的男性，他們充滿疑惑與探究，他們對(duì)身邊的女性往往視而不見，好像永遠(yuǎn)沉湎于某個(gè)無(wú)法找到答案的問(wèn)題中。

德爾沃神秘夢(mèng)幻的畫風(fēng)，使其作品極具象征的意味，被視為超現(xiàn)實(shí)主義的一員，但其本人并不喜歡這種稱呼，也未正式參加法國(guó)超現(xiàn)實(shí)主義團(tuán)體的活動(dòng)，只與其中個(gè)別人物有過(guò)來(lái)往。除了這類作品，1950年，他也以火車站、骷髏為主題畫了一批畫。早年學(xué)習(xí)建筑的經(jīng)歷使他在作品中對(duì)建筑街景做了大量細(xì)節(jié)的描繪,作品弱化了時(shí)間與空間、清晨與夜晚、古代與未來(lái)、室內(nèi)與室外、燈光與月光等概念。畫面以冷色調(diào)營(yíng)造夢(mèng)境中的真實(shí)，造成了一種時(shí)間凍結(jié)、陰陽(yáng)相隔的超現(xiàn)實(shí)效果，如作品《寧?kù)o》和《智慧的貞女》等。

在1967年完成的《克麗西斯》里，德爾沃終于達(dá)到了成熟的巔峰。他用純粹理性的寫實(shí)主義手法為我們展示了一個(gè)天外世界：在明晰建筑線條的黑暗背景上，女人體纖細(xì)、迷離的眼神象夢(mèng)游一樣注視著別處，那些不知名的奇怪植物枝蔓盤踞著她們的身體和靈魂。在她們身后來(lái)自不同時(shí)空交錯(cuò)的廢墟，從古埃及祭壇直到現(xiàn)代廢棄的火車站，沒有人能抗拒在這一想象的詩(shī)意空間。德爾沃用這些元素把真實(shí)的存在和現(xiàn)實(shí)的時(shí)空隔離開來(lái)，獲取了這個(gè)世界非真實(shí)的視覺圖式。

德爾沃的作品是存在于理性之外的、沉浸在夢(mèng)幻之中的，但又是具體的形象，每個(gè)細(xì)節(jié)都刻畫得十分逼真，它迫使我們?nèi)ビ^察它，去琢磨它、去理解它，他繪畫的象征意昧與超現(xiàn)實(shí)真實(shí)，使作品散發(fā)出一種幽冥的氛圍、冷凝的氣質(zhì)。封閉的夢(mèng)境與幻象的抒情在他的造景中，無(wú)限得仿佛沒有邊界，夢(mèng)境中的沉睡卻帶來(lái)了另一層面的蘇醒。缺乏時(shí)代感的女性與火車站、古希臘神殿、遠(yuǎn)古荒涼的山巒，以及太空的月球并置在一起，與其說(shuō)是一種時(shí)空的穿越，不如說(shuō)是時(shí)空本身在這一刻的同步。

德爾沃整體的色彩及精微的輪廓線，時(shí)常迷漫著死亡和宗教的氣息。畫面宗教性的超脫寧?kù)o給人們帶來(lái)精神上的共鳴，美麗的維納斯身邊的骷髏，海邊月夜林地中裸體女子身邊的十字架和行走的骷髏，都使畫中的女性具有一種與神性共鳴的感覺，這種微妙性顯現(xiàn)了他內(nèi)心的極度精細(xì)和敏感。這一切在神秘主義的月亮籠罩下顯得更加明顯，畫家豐富的幻想和詩(shī)意的語(yǔ)言詮釋了可感知的實(shí)體。同時(shí)預(yù)示著一定的美學(xué)信念和哲學(xué)理念。

德爾沃的繪畫表現(xiàn)了他對(duì)生命與存在的透視、對(duì)人類不變的欲念與命運(yùn)的感悟。帶給觀者的是徘徊在真實(shí)與夢(mèng)幻之間的幻想，以及人類心靈神秘的夢(mèng)幻與原始想像。德爾沃的畫不是靜止的，從中可以看到畫中人走動(dòng)的軌跡，鏡頭也似乎跟隨觀者觀畫的過(guò)程而運(yùn)動(dòng)，十分接近人的夢(mèng)游過(guò)程。畫面時(shí)間跨度很大，光影的變換、時(shí)空的交錯(cuò)、空寂的街道、清冷的夜晚，從古希臘時(shí)代厚重而遙遠(yuǎn)的神殿到近代鋼鐵而疏離的工廠，空間構(gòu)圖上的直線透視，往往使畫面顯得更加高遠(yuǎn)，將我們的視線引向遙遠(yuǎn)的未來(lái)。他的作畫時(shí)間跨度也很大，從1919年至1994年，約有七十多年的時(shí)間跨度真是令人驚異。

德爾沃晚期作品變得更為明晰和簡(jiǎn)約，《對(duì)話》、《侍女們》、《克莉希斯》、《別墅》、《夜之?！返仁棺髌钒阉麑?duì)古典藝術(shù)的熱愛，對(duì)希臘建筑的崇拜，對(duì)月光和有軌電車的著迷，對(duì)女人的幻想和贊美，對(duì)生命和死亡的窺探，都深入地表現(xiàn)出來(lái)。完成了從歸附自我到超越自我的轉(zhuǎn)變。從筆觸混沌基調(diào)靈動(dòng)的印象主義轉(zhuǎn)為筆觸精細(xì)基調(diào)清冷的超現(xiàn)實(shí)主義，并將這種風(fēng)格固定下來(lái)，延續(xù)終生，直至1994年以97歲高齡去世。他的繪畫是夢(mèng)幻與詩(shī)意的藝術(shù)，透過(guò)空想與幻想，創(chuàng)造出夢(mèng)境的升華，將過(guò)去、現(xiàn)在與未來(lái)巧妙地結(jié)合起來(lái)。