淺談戲曲表演中的神與形

偉大的中華民族在幾千年的發(fā)展過(guò)程中，創(chuàng)造了燦爛的文化，也創(chuàng)造了輝煌的藝術(shù)。其審美認(rèn)識(shí)、美學(xué)思想、審美創(chuàng)造，對(duì)戲曲表演有著深遠(yuǎn)的影響。中國(guó)古代傳統(tǒng)的審美特點(diǎn)，崇尚自然之美、追求藝術(shù)的最高理想——神韻，在戲曲的身段、把子、武打中有著集中的反映：韻者，美之極。戲曲表演中的身段（武打）所表現(xiàn)出的“韻”正是一種和諧、整齊具有節(jié)奏的美，各種招式的變化表現(xiàn)的清晰、充分、激烈、層次分明、傳情達(dá)意，表現(xiàn)出醇厚悠長(zhǎng)的韻味。

中國(guó)戲曲表演藝術(shù)，是一座豐富多彩的東方藝術(shù)寶庫(kù)。程式化的戲曲藝術(shù)是戲劇的一種，戲劇是綜合了文學(xué)、表演、音樂(lè)、美術(shù)等形式的舞臺(tái)藝術(shù)。而戲曲——中國(guó)古典戲劇更是綜合藝術(shù)，不僅具有戲劇的綜合性和概念，而且還具有獨(dú)特的表演形式。中國(guó)古典戲劇綜合了：

“唱”——對(duì)應(yīng)于歌劇、聲樂(lè)

“念”——對(duì)應(yīng)于話(huà)劇、西方戲劇

“舞”——對(duì)應(yīng)于舞蹈、芭蕾

“打”——對(duì)應(yīng)于武術(shù)、雜技、雜耍等

“做”——是指表演藝術(shù)，對(duì)應(yīng)于任何扮演角色的藝術(shù)形式中不可少的技術(shù)技巧?！白觥庇趾w了“手、眼、身、法、步”。不同行當(dāng)?shù)难輪T，不僅通過(guò)眉目傳情的表情、或行去流水或高亢激昂的唱腔，還要通過(guò)手、眼、身、法、步、武打、起霸、趟馬、劍舞、刀舞、槍花、水袖、運(yùn)扇等等一系列的形體動(dòng)作，刻畫(huà)、塑造不同社會(huì)背景、不同年齡、不同階層的人物形象，給觀(guān)眾視覺(jué)上、聽(tīng)覺(jué)上的美的感受。

表演中的“神”

“傳神”是指所刻畫(huà)和描繪的人物生動(dòng)逼真、令人神往，也是戲曲表演的最高境界。我們所探討的美學(xué)意義上的“傳神”，在戲曲藝術(shù)中至少有兩種含義：一種是精神，一種是眼神。也就是說(shuō)戲曲藝術(shù)所傳遞的是眼神還是精神，不言而喻。無(wú)論是戲曲還是其他藝術(shù)形式，其目的是傳達(dá)某種精神、某種意境，然而，眼神是精神和意境傳達(dá)的必要媒介和重要手段。在舞臺(tái)上精神的體現(xiàn)尤其需要通過(guò)眼神的傳輸起作用，在塑造人物形象方面，如果沒(méi)有眼睛精彩的表現(xiàn)，精神的境界則無(wú)從表達(dá)。

在戲曲表演藝術(shù)中對(duì)于眼睛的強(qiáng)調(diào)，可以說(shuō)勝過(guò)了身體的其他任何部位。一個(gè)優(yōu)秀的戲曲演員的眼睛如同會(huì)說(shuō)話(huà)的嘴巴。所以說(shuō)一個(gè)好演員應(yīng)有一雙會(huì)說(shuō)話(huà)的、能傳情的眼睛。眼睛是人及動(dòng)物的重要器官之一，眼睛與眼神是什么樣的關(guān)系？“神”又是什么呢？

“神”從其本意來(lái)講，是指神靈。在遠(yuǎn)古時(shí)候，由于人類(lèi)對(duì)自然的認(rèn)識(shí)還處于蒙昧階段，把閃電、打雷等自然現(xiàn)象變化莫測(cè)、威力無(wú)窮稱(chēng)之為“神”，即天地萬(wàn)物的創(chuàng)造者或主宰者。而“精”之本意“擇也”《說(shuō)文》。即挑選過(guò)的上等好米，謂之“精”。也就是說(shuō)經(jīng)過(guò)選擇的才是精華。那么，精神又是什么呢？天地之精謂之神。由此看來(lái)，“神”與“精”組合是有著深遠(yuǎn)的歷史文化背景的。相對(duì)于人來(lái)說(shuō)，精神就是最佳的力和最佳的氣的總合。簡(jiǎn)言之：旺盛的力量，上好的氣息即可以曰——精神。

認(rèn)識(shí)了精神的抽象概念后，再來(lái)探討眼神的流變。

眼睛的主要功能是觀(guān)看，也就是視覺(jué)能力。而所謂“神”，即眼睛中的光輝。它存在于一切有生命的動(dòng)物中，眼神不是視力，它是人或動(dòng)物的靈性在眼睛中的反映；是內(nèi)在修養(yǎng)和氣質(zhì)的反映；是主體對(duì)客體事物刺激之后的反應(yīng)。在生活中我們常?？梢钥吹?，當(dāng)人們聽(tīng)到或者看到非常的事物時(shí)，所產(chǎn)生的驚訝或恐懼的反應(yīng)。那時(shí)，人的思想意識(shí)、姿態(tài)、情感各方面的表現(xiàn)高度地統(tǒng)一在眼睛之中，這就是“眼神”的最具代表性的體現(xiàn)，就是所謂全神貫注。下面就“神”的不同含義做些探討。

其一，“神”的第一含義就是“眼神”，從普通意義上講“眼神”就是眼睛里的光澤，在生活中隨處可見(jiàn)，也容易理解。然而，在戲曲表演藝術(shù)中，由于戲曲表演藝術(shù)所運(yùn)用的是變形、夸張、虛擬等特殊的表演方法，所以使演員眼睛的表現(xiàn)功能得到充分開(kāi)發(fā)。經(jīng)過(guò)訓(xùn)練的戲曲演員，眼睛在瞬間的聚光能力是常人無(wú)法比擬的。所以，眼神在戲曲表演中是非常重要的一個(gè)表演手段。例如：《拾玉鐲》中孫玉嬌這個(gè)人物形象，在表演中演員為了塑造人物甜美、純真的個(gè)性，在舞臺(tái)上穿針、引線(xiàn)、搓線(xiàn)、捻線(xiàn)、喂雞、轟雞、數(shù)雞，以及在遇到付朋友之后，開(kāi)門(mén)偷窺心上人等等一系列的眼神的表現(xiàn)，把一個(gè)情竇初開(kāi)的少女天真、可愛(ài)、含情脈脈、向往美好愛(ài)情的內(nèi)心世界，展現(xiàn)在觀(guān)眾面前，給觀(guān)眾身臨其境的感覺(jué)。

其二，神的第二個(gè)含義是精神。從深層意義上講，這個(gè)“神”是人類(lèi)從對(duì)立斗爭(zhēng)中所總結(jié)出來(lái)的一種精神，一種氣質(zhì)，也就是戰(zhàn)勝對(duì)方壓倒對(duì)方的一種英雄氣概。精神是一個(gè)抽象概念，是抓不住、摸不著的。如果把它具體化成為精神是精力精氣的總合，也就是旺盛的力量、穩(wěn)健的氣息。這樣我們就容易理解了。只有具備了超人的力量和穩(wěn)健的氣息，就擁有了戰(zhàn)勝對(duì)手的勇氣和打敗對(duì)手的信心。這種勇氣和信心就是精神。這種“精神”不僅存在于人類(lèi)各種社會(huì)生活的斗爭(zhēng)中，而且存在于動(dòng)物的你死我活的競(jìng)爭(zhēng)中，這也是占盡優(yōu)勢(shì)的“獅虎之威”、“龍馬精神”的來(lái)源。

演員的眼睛是心靈之窗，如果演員的眼睛只是有眼無(wú)“神”，有眼無(wú)“情”，沒(méi)有內(nèi)在的眼神底蘊(yùn)，不論眼睛如何的靈活和變化多端，也只能是徒有其表、空洞無(wú)物而已。所以，大凡優(yōu)秀的戲曲演員都要畢生追求眼神的豐富內(nèi)涵、追求最高審美境界的“神似”，以達(dá)到人物性格、氣質(zhì)、思想情感表現(xiàn)的高度統(tǒng)一。

表演中的“形”

“形”是指人體的運(yùn)動(dòng)變化所構(gòu)成的各種姿態(tài)，占有一定的空間，并構(gòu)成可欣賞的視覺(jué)形態(tài)。相對(duì)于戲曲表演的身段、武打而言，就是角色形象的外形。特別是在戲曲武打中的一舉一動(dòng)，一招一式都是形體的運(yùn)動(dòng)?！靶巍笔侵秆輪T的外在形體，不難理解，這里講的“形”指的是形體的藝術(shù)化，也就是形體的美化，也就是所謂的舞蹈。在中華文明的初始階段，“武”和“舞”是通用的，尤其是戲曲武打同舞蹈是分不開(kāi)的。

舞蹈是人類(lèi)歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一，人們稱(chēng)之為藝術(shù)之母，它隨著歷史的進(jìn)步而變化發(fā)展。源于生活而高于生活。它要靠身體各個(gè)部位協(xié)調(diào)動(dòng)作，表現(xiàn)生活的美，歌唱生活，并借此陶冶人的情操，從“形”、“神”、“動(dòng)”、“律”的基礎(chǔ)上建立一套真正形體藝術(shù)，塑造真正的形體美。舞蹈就其審美特點(diǎn)來(lái)說(shuō)，被稱(chēng)作動(dòng)態(tài)造型藝術(shù)，其藝術(shù)創(chuàng)作的基本規(guī)律，是把人的內(nèi)心動(dòng)作和形體動(dòng)作加以提煉和藝術(shù)改造，賦以節(jié)奏、韻律和有組織、有變化富于表現(xiàn)力，具有音樂(lè)性格的種種美的姿態(tài)，從而藝術(shù)地、動(dòng)態(tài)地刻畫(huà)人的精神世界。因此，舞蹈之美，也就是戲曲視覺(jué)藝術(shù)形象美。它概括著戲曲表演體系里被稱(chēng)為“做”（表情和形體動(dòng)作）與“打”（形體動(dòng)作的特殊形式——武打）的兩門(mén)藝術(shù)。舞臺(tái)上所有的人物形象，都是舞蹈藝術(shù)形象，各個(gè)行當(dāng)行、走、動(dòng)，指坐等均各有其“相”。所謂”相“就是造型，無(wú)疑武打、起霸、趟馬、走邊、圓場(chǎng)、撲跌、刀、劍、槍舞、運(yùn)扇、甩發(fā)、手絹、水袖等就是動(dòng)態(tài)的舞的造型，無(wú)論是身體的空間、角度，手腿的動(dòng)態(tài)位置，全身的線(xiàn)條都在性格化的造型之中。沒(méi)有經(jīng)過(guò)嚴(yán)格戲曲舞蹈訓(xùn)練的演員，是沒(méi)有能力站在戲曲舞臺(tái)上的（這一點(diǎn)在傳統(tǒng)戲曲的武打中體現(xiàn)的更加淋漓盡至）。例如，戲曲舞臺(tái)上的“站”：須生、武生用丁字步，老生、老旦用八字步，武丑一足在前，足尖點(diǎn)地，旦角用踏步（一足在后，后足尖點(diǎn)地），小生一足在前，亮靴底……戲曲中的“指“”：生角用柔和的“雙指”指，凈角用夸大的“雙指”指，旦角用盛開(kāi)的“蘭花指”指……而且右指必須從左起勢(shì)，從手指的姿態(tài)到肩、臂、肘的弧度、以及全身各個(gè)部位的襯托、配合，整個(gè)動(dòng)作的曲線(xiàn)都是一種舞姿，從頭到腳都洋溢著節(jié)奏韻律的美，人物的一舉一動(dòng)，都是他整個(gè)內(nèi)部動(dòng)作（性格與激情）貫穿線(xiàn)上的一環(huán)，都在性格化的造型之中，又洋溢著內(nèi)部節(jié)奏的韻律之美。

中國(guó)的傳統(tǒng)戲曲舞蹈，講求身體的“柔”、“順”、“圓”、“脆”、“立”這些基本原則，是對(duì)表演者手、眼、身、步、體態(tài)方法的具體要求，在求“圓”的形式表現(xiàn)中，積淀著中國(guó)古代高度的思想文明，是中國(guó)傳統(tǒng)文化的身體表征?！皥A”折射著中國(guó)古人對(duì)宇宙運(yùn)動(dòng)的認(rèn)識(shí)以及中華民族的心理個(gè)性和情感模式；“圓”的形態(tài)是中國(guó)倫理哲學(xué)符號(hào)的藝術(shù)視像。中國(guó)傳統(tǒng)戲曲舞蹈的運(yùn)動(dòng)形態(tài)，是一種“畫(huà)圓”的形態(tài)，“畫(huà)圓”動(dòng)律形成了傳統(tǒng)戲曲舞蹈的“大氣磅礴”、“氣壯山河”的英雄氣概，表現(xiàn)出傳統(tǒng)舞蹈的形體在舞臺(tái)空間中的酣暢淋漓之狀，使中國(guó)傳統(tǒng)戲曲舞蹈，具有一種流動(dòng)的“圓”之美和“線(xiàn)”之美。

戲曲表演體系通過(guò)舞蹈再現(xiàn)生活，因外部動(dòng)作的美化、節(jié)奏化、韻律化和音樂(lè)化而使語(yǔ)言動(dòng)作（唱念的音樂(lè)美）和形體的動(dòng)作（做打的舞蹈美）達(dá)到了藝術(shù)上的完美和諧，使所有舞臺(tái)動(dòng)作“形成了一種富有高度節(jié)奏感的舞蹈化基本風(fēng)格”（《焦菊隱戲劇論文集》第368頁(yè)），從而賦予所有舞臺(tái)形態(tài)以動(dòng)與靜的舞蹈美。

舞臺(tái)動(dòng)作是舞蹈美和雕塑美的結(jié)合。舞臺(tái)動(dòng)作的合理性是通過(guò)“做”和“打”的雕塑美來(lái)表現(xiàn)的。就造型的一站、一指、一進(jìn)、一退而言，都要求演員全身有機(jī)地配合，使整個(gè)外部動(dòng)作的曲線(xiàn)都是一種舞姿，從而體現(xiàn)其韻律美和節(jié)奏美。如：神話(huà)京劇《虹橋贈(zèng)珠》中凌波仙子與二郎神打完刀架子后的“大刀下場(chǎng)花”、“出手”五梅花等一系列大幅度形體動(dòng)作，還有武打結(jié)束后的“亮相”都是藝術(shù)化的雕塑美，展現(xiàn)出令人昂揚(yáng)蹈厲、目不暇接的武打特有的絢爛畫(huà)卷。這是戲曲表演中不可缺少的表現(xiàn)形式，加強(qiáng)了戲曲舞蹈中的份量和藝術(shù)欣賞的美學(xué)價(jià)值，也是戲曲演員創(chuàng)造藝術(shù)形象時(shí)更為重要的藝術(shù)手段。因而是藝術(shù)就要講究形式美，即哪里有表演，哪里就有舞蹈美和雕塑美。

“形”與“神”的關(guān)系

傳統(tǒng)美學(xué)追求“傳神”的意境，把“形”做為神韻的物質(zhì)基礎(chǔ)，強(qiáng)調(diào)“形”、“神”的高度統(tǒng)一。特別是在戲曲武打練習(xí)中，強(qiáng)調(diào)“形”是“神”的外部表現(xiàn)，“神”是“形”的內(nèi)在實(shí)質(zhì)，進(jìn)而達(dá)到神形兼?zhèn)?。戲曲武打通過(guò)靜態(tài)、動(dòng)態(tài)的各種姿勢(shì)造型和動(dòng)作過(guò)程中肢體在空間的位置變化，勁力的大小、剛?cè)幔枰愿叩?、輕重、緩快的藝術(shù)加工，從而表現(xiàn)出千姿百態(tài)的藝術(shù)形象，并給人以美的享受。

在戲曲表演、武打中，“形”指的是形體的外在的美，以及攻防招式的內(nèi)在規(guī)范?！吧瘛笔侵溉说木?，神韻和眼神。精神是人的思維意識(shí)中的一種藝術(shù)素養(yǎng)的具體體現(xiàn)。眼神，一方面是戲曲“做”功中的一個(gè)基本功，另一方面更是精神、神韻的體現(xiàn)窗口?！吧瘛笔撬枷搿⒏星?、精神的外在表現(xiàn)，是“形”的升華，是無(wú)形的精神運(yùn)動(dòng)?！靶巍本哂锌梢曅?，“神”具有可觀(guān)性，對(duì)于觀(guān)眾來(lái)說(shuō)，它是一種可感知、可意會(huì)的對(duì)象，觀(guān)眾是通過(guò)舞臺(tái)行動(dòng)“形”與“神”的結(jié)合，了解和把握戲劇人物豐富內(nèi)心世界的。

我國(guó)戲曲表演藝術(shù)，既追求招式功架的姿態(tài)美，又講究情真意切的神態(tài)美。前者為形似，后者為神似，神形兼?zhèn)涑蔀閼蚯囆g(shù)的審美標(biāo)準(zhǔn)，使得絢麗多彩的中國(guó)戲曲舞臺(tái)藝術(shù)在世界藝術(shù)之林中放射著奪人心魄的民族異彩和無(wú)窮魅力。

（作者簡(jiǎn)介： 韓美麗，副研究館員，山西省群眾藝術(shù)館藝術(shù)教育培訓(xùn)中心。）