圣經(jīng)與西方音樂(lè)

從西方音樂(lè)與圣經(jīng)的淵源關(guān)系而言，可以說(shuō)兩者互為滋養(yǎng)，互為光大。《舊約》里記載的希伯來(lái)人本是喜好音樂(lè)的民族，基督教繼承了希伯來(lái)民族的音樂(lè)傳統(tǒng)，成為“歌唱的宗教”，最早的樂(lè)譜記錄以及用來(lái)記錄復(fù)調(diào)音樂(lè)的三線譜、四線譜、五線譜，都源于圣經(jīng)音樂(lè)。從某種程度上來(lái)講，西方的古典音樂(lè)就起源于基督教音樂(lè)。

文藝復(fù)興前的圣經(jīng)音樂(lè)：西方音樂(lè)的主流

基督教在公元313年取得官方地位后，教會(huì)對(duì)音樂(lè)之于圣經(jīng)傳布和凝聚教徒情感的作用更加重視。早期名垂史冊(cè)的都是教會(huì)音樂(lè)家。一些教會(huì)領(lǐng)袖，如米蘭主教安布羅斯(333？—397)和羅馬教皇格里高利一世(540？—604)都創(chuàng)作了“圣詠”。以后者名字而聞名于世的“格里高利圣詠”(Gregory Chant)的出現(xiàn)，標(biāo)志著西方音樂(lè)藝術(shù)的誕生。無(wú)伴奏圣歌是中世紀(jì)和文藝復(fù)興時(shí)期最重要的復(fù)調(diào)音樂(lè)。從文藝復(fù)興開(kāi)始，無(wú)伴奏圣歌逐漸在非教會(huì)的場(chǎng)合表演，傳遞世俗化的主題。

16世紀(jì)的宗教改革運(yùn)動(dòng)導(dǎo)致民族語(yǔ)言的圣經(jīng)譯本問(wèn)世，圣經(jīng)音樂(lè)的歌詞也打破了拉丁文一統(tǒng)天下的局面，出現(xiàn)了用民族語(yǔ)演唱的圣經(jīng)音樂(lè)。馬丁路德與作曲家約翰沃爾特合作，為新教儀式搜集、改編和創(chuàng)作了很多禮拜歌曲。加爾文則主張把《詩(shī)篇》翻譯成格律詩(shī)，并專門找人配曲吟唱。1600年，卡瓦利埃里創(chuàng)作了第一部“圣劇”。

文藝復(fù)興后的圣經(jīng)音樂(lè)：多樣主題與深刻哲理

文藝復(fù)興后，圣經(jīng)的神學(xué)地位不斷降低，人文學(xué)地位不斷上升。與之相一致，音樂(lè)家將原先各地教會(huì)帶有地方色彩或民族特點(diǎn)的樂(lè)曲融合起來(lái)，納人一個(gè)更大的音樂(lè)文化統(tǒng)一體，演變成大型聲樂(lè)、器樂(lè)演奏形式之一。這樣，以圣經(jīng)為題材的音樂(lè)就超越了純粹宗教禮拜意義，具有了深刻的哲理，反映了更多的主題。

到了17世紀(jì)，出現(xiàn)了兩種語(yǔ)言的“清唱?jiǎng)　保豪≌Z(yǔ)的清唱?jiǎng)〔捎蒙⑽?，在貴族小教堂演唱；意大利語(yǔ)的清唱?jiǎng)t采用詩(shī)體，面向廣大民眾。清唱?jiǎng)∫院铣獮橹行?，合唱曲占統(tǒng)治地位。合唱指引了音樂(lè)的戲劇性的發(fā)展?？ɡ镂髅讋?chuàng)作了十余部拉丁語(yǔ)清唱?jiǎng)?，包括《耶弗他》《約拿》《所羅門的審判》。

在圣經(jīng)題材的清唱?jiǎng)∽髑抑校环蘸沼忻?。如德籍英?guó)音樂(lè)家亨德?tīng)?1685—1759)的《彌賽亞》，全部歌詞依據(jù)圣經(jīng)有關(guān)章節(jié)寫(xiě)成。該劇共57個(gè)分曲，其中混聲四部合唱二十首，混聲五部合唱曲一首。亨德?tīng)栒莆樟撕铣獙?xiě)作的全部技巧，能做出極為多樣的音響效果，有時(shí)極強(qiáng)，有時(shí)極弱。在加強(qiáng)運(yùn)動(dòng)時(shí)，就用復(fù)調(diào)手法來(lái)寫(xiě)，復(fù)調(diào)與主調(diào)手法交替使用或結(jié)合使用。這一切，亨德?tīng)栐凇稄涃悂啞分卸甲龅搅说眯膽?yīng)手，創(chuàng)造了無(wú)比崇高的境界?！稄涃悂啞吩缫殉蔀槲鞣焦诺湟魳?lè)的保留曲目，各種音樂(lè)會(huì)、宗教慶典、重要場(chǎng)合都會(huì)上演。

18世紀(jì)，開(kāi)創(chuàng)了歐洲音樂(lè)史新時(shí)代、被譽(yù)為歐洲音樂(lè)之父的德國(guó)新教徒巴赫(1685—1750)創(chuàng)作了著名的《受難曲》，使“巴洛克”音樂(lè)達(dá)到鼎盛。18世紀(jì)20年代，《馬太受難曲》在德國(guó)萊比錫上演后得到門德?tīng)査傻戎魳?lè)家的極力推崇，此后成為西方音樂(lè)會(huì)和教會(huì)音樂(lè)活動(dòng)中百演不衰的節(jié)目。另外，奧地利音樂(lè)家海頓(1732—1809)和莫扎特(1756—1791)也以圣經(jīng)為題材創(chuàng)作了大量著名的清唱?jiǎng)　?/p>

到了19世紀(jì)，古典音樂(lè)時(shí)代結(jié)束，然而從圣經(jīng)中獲得靈感、以圣經(jīng)題材的音樂(lè)表達(dá)對(duì)世界的態(tài)度，表現(xiàn)自己的音樂(lè)風(fēng)格和音樂(lè)精神，似乎成了大音樂(lè)家的創(chuàng)作慣例。不少音樂(lè)藝術(shù)珍品取材于圣經(jīng)，成為傳世名作。如德國(guó)的貝多芬的作品《感恩圣歌》《橄欖山上的基督》《莊嚴(yán)彌撒》。約創(chuàng)作于1819到1824年間的D大調(diào)，4／4拍《歡樂(lè)頌》，是貝多芬全部音樂(lè)創(chuàng)作生涯的最高峰和總結(jié)。這是一首龐大的變奏曲，充滿了莊嚴(yán)的宗教色彩，氣勢(shì)輝煌，是人聲與交響樂(lè)隊(duì)合作的典范之作。通過(guò)對(duì)這個(gè)主題的多次變奏，樂(lè)曲最后達(dá)到高潮，也達(dá)到了貝多芬音樂(lè)創(chuàng)作的最高峰。這個(gè)時(shí)期，在世界各地涌現(xiàn)出的名家名曲中，值得一提的是美國(guó)作曲家菲利普蘇薩(1854—1932)于1897年創(chuàng)作的被稱為美國(guó)“國(guó)家圣歌”的進(jìn)行曲《星條旗永不落》(The Stars and Stripes Forever)。美國(guó)人之所以把這首歌稱為“圣歌”，并非因?yàn)樵撨M(jìn)行曲取材于圣經(jīng)，而是因?yàn)檫@首歌體現(xiàn)了圣經(jīng)所倡導(dǎo)的圣歌音樂(lè)風(fēng)格和音樂(lè)精神：以磅礴的氣勢(shì)和熱烈的情緒歌頌自己的國(guó)家和軍隊(duì)，頗具宗教圣歌的神圣、莊嚴(yán)、美麗和感召力。美國(guó)總統(tǒng)尼克松1972年首次訪華期間，樂(lè)隊(duì)曾經(jīng)高奏《星條旗永不落》，聽(tīng)眾反應(yīng)非常熱烈，這首樂(lè)曲也因此被中國(guó)民眾所熟知。

步人20世紀(jì)后，西方音樂(lè)出現(xiàn)了多樣化的趨勢(shì)。在這一過(guò)程中，古典音樂(lè)受到流行音樂(lè)的沖擊，圣經(jīng)音樂(lè)作品退出創(chuàng)作的主流，但仍為其中的一個(gè)重要組成部分。如德國(guó)里查施特勞斯的歌劇《莎樂(lè)美》，法國(guó)奧涅格的歌劇《猶滴》和《大衛(wèi)王》，英國(guó)的布里頓的《圣誕頌歌儀式》，奧地利的勛伯格的歌劇《摩西與亞倫》，美國(guó)的伯恩斯坦的《耶利米交響曲》等等。

當(dāng)代圣經(jīng)音樂(lè)：流行音樂(lè)的成分和補(bǔ)充

當(dāng)代音樂(lè)人不僅手里有比前輩更先進(jìn)、更有表現(xiàn)力的音樂(lè)工具，而且?guī)е?dāng)代人對(duì)圣經(jīng)思想的詮釋視角。他們通過(guò)富于新潮和時(shí)代特色的音樂(lè)語(yǔ)言和手段未抒發(fā)自己對(duì)圣經(jīng)內(nèi)容獨(dú)特的理解，并使其在電影音樂(lè)、流行音樂(lè)和圣經(jīng)音樂(lè)劇中得以充分展現(xiàn)。

在20世紀(jì)?？怂闺娪肮?951年出品的彩色影片《大衛(wèi)與巴示拔》(Davidand Bathsheba)中有這樣一幕：大衛(wèi)王(格利高里派克飾演)手撫豎琴，回憶他從一個(gè)普通的放羊娃成為以色列的國(guó)王，不禁撥動(dòng)琴弦，激情地吟誦起《詩(shī)篇》第23首：“耶和華是我的牧者，我必不致缺乏……”其實(shí)，有許許多多來(lái)自不同國(guó)度、不同文化背景的音樂(lè)人和信徒采用各自的語(yǔ)言(譯文)和音樂(lè)風(fēng)格演繹著這首詩(shī)篇所傳達(dá)的“羊只與牧人”的親密感、信任感和依賴感。聆聽(tīng)到配有這首詩(shī)篇歌詞的音樂(lè)的人已經(jīng)無(wú)數(shù)，而無(wú)數(shù)的聆聽(tīng)者、演唱者也從內(nèi)心深處涌出感動(dòng)。

另一首膾炙人口的詩(shī)篇是第137首，表達(dá)了“巴比倫之囚”思念故土、誓死不屈、堅(jiān)守信仰的強(qiáng)烈情感。巴赫和捷克作曲家德沃夏克(1841—1904)都曾以此詩(shī)譜寫(xiě)過(guò)經(jīng)文歌曲。20世紀(jì)70年代末80年代初，由英國(guó)的Boney M樂(lè)隊(duì)演唱的《巴比倫河》(Rivers of Babylon)風(fēng)靡歐洲，傳人中國(guó)后立即成為年輕人和大學(xué)生喜愛(ài)的英文歌曲之一：By therivers of Babylon／There we sat down yeahwe wept／When we remembered Zion……緊扣原文的詞句和鏗鏘有力的迪斯科鼓點(diǎn)，引起無(wú)數(shù)青春熱血的亢奮。

近年來(lái)還興起大型的“圣經(jīng)音樂(lè)劇”。這是以圣經(jīng)為題材的音樂(lè)劇，為了充分詮釋圣經(jīng)故事情節(jié)、表現(xiàn)人物內(nèi)心世界，取得舞臺(tái)表演效果，往往需要眾多藝術(shù)家合作完成，結(jié)合多種藝術(shù)形式的舞臺(tái)音樂(lè)表演。這里我們介紹三部著名的圣經(jīng)音樂(lè)劇。

英國(guó)當(dāng)代音樂(lè)家韋伯(1948—)與好友、劇作家迪姆瑞斯在大學(xué)時(shí)代的1968年共同創(chuàng)作了音樂(lè)劇《約瑟的奇幻彩衣》(Joseph and theAmazing TechnlcolorDreamcoat)。題材取自《創(chuàng)世記》第37章以后有關(guān)少年約瑟及其十位兄長(zhǎng)和父親雅各的故事。在韋伯音樂(lè)劇中，這部《約瑟的奇幻彩衣》算不上最著名，但是其中兩首歌曲已經(jīng)成為家喻戶曉的流行歌曲。一首是《美夢(mèng)會(huì)成真》(Any D ream willDo)，用歡快的節(jié)奏詮釋夢(mèng)想的擁有與失落，舞臺(tái)表演栩栩如生，這首歌被收入《歐美浪漫懷舊Ⅱ》。另一首是《無(wú)路可走》(close Every Door)，約瑟表達(dá)自己遭陷害被下監(jiān)后的心情，十分感人(譯文如下)：

如果我并非如此渺小，

就會(huì)問(wèn)一問(wèn)我的命運(yùn)將會(huì)如何?

然而我清楚知道這問(wèn)題的答案在這世上找不到。

關(guān)上每一扇門吧，將我所愛(ài)的都奪去吧……

以色列的兒女們，永不孤單!

因?yàn)槲覀冎?，寧?kù)o可以在自己的腦海中尋找，

而上天曾對(duì)我們?cè)手Z，一個(gè)屬于我們的家園。

這首歌曲音樂(lè)優(yōu)美、詞作感人，場(chǎng)景設(shè)計(jì)對(duì)故事情節(jié)起到點(diǎn)睛作用，堪稱音樂(lè)劇史上經(jīng)典之作。

如果說(shuō)《約瑟的奇幻彩衣》只是對(duì)圣經(jīng)故事的簡(jiǎn)單圖解，韋伯和瑞斯1971年再次聯(lián)手推出的音樂(lè)劇《耶穌基督巨星》(Jesus Christ Superstar，又譯《萬(wàn)世巨星》)則是一部藝術(shù)表現(xiàn)非常大膽、思想性也極為深刻的作品。該劇取材于耶穌的生平事跡，創(chuàng)新地將嚴(yán)肅的宗教故事和前衛(wèi)的搖滾音樂(lè)結(jié)合在一起。雖然招致許多宗教團(tuán)體的抗議，但獲得了格萊美獎(jiǎng)，而且在倫敦連續(xù)上演了八年，并登上了百老匯的舞臺(tái)。

“摩西十誡”是圣經(jīng)中驚心動(dòng)魄的著名故事。讀過(guò)圣經(jīng)或是了解猶太民族歷史的人都知道這段既具有個(gè)人戲劇性，又充滿民族史詩(shī)性的故事，其所蘊(yùn)涵的則是基督教早期的倫理基礎(chǔ)。而要把這種具有厚重的價(jià)值觀和民族斗爭(zhēng)的主題，用通俗的流行音樂(lè)形式來(lái)表現(xiàn)，可以說(shuō)是一種挑戰(zhàn)。法語(yǔ)音樂(lè)劇《十誡》(Les Dix Commandements)成功地成為公演場(chǎng)次高達(dá)400多場(chǎng)，觀眾人數(shù)多達(dá)200余萬(wàn)的超人氣音樂(lè)劇之大作?！妒]》的主題歌《愛(ài)的渴望》由法國(guó)人氣音樂(lè)編輯Pascal Obispo創(chuàng)作，場(chǎng)面壯觀，氣勢(shì)宏大。其英語(yǔ)版曾由席琳迪翁(celine Dion)翻唱。該劇中的29首單曲都成為當(dāng)年的金曲，而《愛(ài)的渴望》更是經(jīng)久不衰。整部音樂(lè)劇從創(chuàng)作到演出，并不像歌劇和英美音樂(lè)劇那樣囿于特定的創(chuàng)作模式、表演班子和固定場(chǎng)所。這也是法國(guó)音樂(lè)劇多元化、流行通俗、靈活發(fā)揮的魅力所在。

從音樂(lè)價(jià)值來(lái)講，圣經(jīng)是一部人類情感主題的集錦，是一座充滿音樂(lè)風(fēng)情的寶庫(kù)，其情感主題與音樂(lè)表達(dá)的主題相疊合，其音樂(lè)傳統(tǒng)對(duì)西方音樂(lè)產(chǎn)生了巨大影響。圣經(jīng)中所表現(xiàn)出的音樂(lè)傳統(tǒng)雖多與宗教意識(shí)有關(guān)，但從本質(zhì)來(lái)講，音樂(lè)本身既不是宗教的也不是世俗的，它可用于宗教目的亦可用于世俗目的。西方音樂(lè)家從圣經(jīng)中汲取的正是其中蘊(yùn)含的音樂(lè)的主題和風(fēng)格，加上演唱家和信徒們的深情演繹，觀眾、聽(tīng)眾能動(dòng)的解讀參與，大大豐富了圣經(jīng)文本的詮釋空間?？梢哉f(shuō)，圣經(jīng)為西方音樂(lè)提供了恒久不衰的主題，西方音樂(lè)家從中獲得了無(wú)限的靈感，兩者互動(dòng)的結(jié)果是，嚴(yán)肅的、莊重的圣經(jīng)音樂(lè)，或是歡快的、高亢的圣經(jīng)音樂(lè)，為人們提升個(gè)人情操，為提高整個(gè)社會(huì)人文素質(zhì)發(fā)揮了并將繼續(xù)發(fā)揮不可替代的作用。正如貝多芬在其《D大調(diào)莊嚴(yán)彌撒》曲譜首頁(yè)上寫(xiě)的這句話：“這是由心靈深處而出來(lái)的，愿它也能到達(dá)人們的心靈深處。”