2012元旦剛過,有消息說美國伊士曼柯達準備申請破產(chǎn)保護。其實早在2011年年底,柯達公司為擺脫困境就宣布將停產(chǎn)多款膠片,其中包括:Tmax 400 Tri-x pan 400 Max 400散裝膠片,BW 400cn 24張三卷裝、Gold 200 24張四卷裝和Max 400 24張四卷裝膠卷以及Elite Chrome膠卷。在膠片即將進一步萎縮的時候,我們將介紹幾位在數(shù)碼時代仍然堅持使用膠片的攝影師,并會介紹10款數(shù)碼時代最值得記憶的膠片。
名稱: Agfa Scala 200x
感光度ISO:100-1600
類別:黑白反轉(zhuǎn)片
制式 FORMAT:135 / 120
黑白幻燈片的震撼
一直以來,大家都有著一個疑問,就是黑白膠卷中有反轉(zhuǎn)片嗎?能用投影儀器投射出黑白的幻燈片嗎?很多人用了不同的方法嘗試,用負片翻拍的方法去嘗試,有成功的,也有失敗的。Agfa Scala 200X并不是一款普通的黑白片這么簡單,而是片基本身就是黑白的反轉(zhuǎn)片,并且還可以設(shè)定感光度下至100,上至1600。
可能看樣片,大家還不能真正體驗到其黑白幻燈片的威力,也難怪,因為由始至終幻燈片的最佳觀看方式是在燈箱上,或者使用幻燈機播放,但只要你看過用Agfa Scala 200x拍出的片,你就會知道花費一點金錢運到外國沖洗也值得,如同Kodachrome一樣。
Agfa Scala 200x 基本上集細膩、反差適中、立體感于一身。在燈箱上觀看,仿佛你所拍的人和事物就在眼前一樣,而且因為黑白對比良好,層次分明,所以此膠卷是一款花更多時間也要好好拍攝和沖洗的膠卷。
可恨,Agfa 不再生產(chǎn)這款優(yōu)質(zhì)的黑白膠卷,只能在拍賣網(wǎng)等待著有人放售。在我看來德國生產(chǎn)的膠卷與美國和日本的膠卷始終有點不一樣。
名稱: Kodak Ultra Color
感光度ISO:400
類別:彩色反轉(zhuǎn)片
制式 FORMAT:135
驚為天人的 Kodak 400 UC
認識這膠卷就要追溯到兩年前于網(wǎng)上看到的一些顏色艷麗的影像,而當時數(shù)碼影像已經(jīng)極為風行,很多人誤以為這些影像是用數(shù)碼相機拍攝的,更甚至以為影像是通過后期增加飽和度制作完成的。孰不知那均是用膠卷拍攝的。經(jīng)過搜集資料,才驚訝地發(fā)現(xiàn)這些影像是出自蜷川實花Ninagawa Mika的鏡頭下。常被簡稱為Ninamika的著名日本女攝影師,蜷川實花的作品給人強烈和獨有的色彩感,往往令人一見難忘。這里要介紹的正是被譽為“蜷川實花專用卷”的膠卷。
Kodak 400UC這款膠卷的特色在于其色彩。很多人或蜷川實花都鐘情用它拍艷麗的景象,特別是花卉。因為它色彩的飽和度高,對被拍的人和物件顏色尤其敏銳。很多時候,想要拍出色彩鮮明的影像,都會用上正片(slide),而且必須用日光片(Day Light:即日光或光線非常充足下拍攝才能展現(xiàn)出色彩)。但偏偏Kodak Ultra-Color 400有著中速(ISO 400)的感光度,在日夜或明暗不一的地方也能呈現(xiàn)出繽紛的色彩,著實惹人喜愛。
可惜,Kodak Ultra-Color 400 也難逃大部分膠卷的命運,已停產(chǎn)了。最后一批在2010年3月至5月到期。但只要膠卷保存得好,現(xiàn)在使用是沒有問題的。
名稱:Fujifilm Fujichrome Sensia III (RAIII)
感光度ISO:100
類別:彩色反轉(zhuǎn)片
制式 FORMAT:135
不能停止的強烈
這種日本限定內(nèi)銷的幻燈片很多時候被誤以為是在香港地區(qū)銷售的產(chǎn)品,甚至有人認為只有在日本以外的地區(qū)才能買到的Fuji Sensia 100 (RA)??上В@是個誤解。究竟這兩種售價相距甚遠的膠卷有何不同?
Fuji Senisa 100 (RA)是大家容易買到的膠卷, 算是入門級的正片。因正片沖曬費用相對較高,大多 RA 的用家都將此膠卷作正片負沖( E沖C) 。影像風格自然有強烈的Lomo 色彩,并且偏紅色。
可惜 Sensia III (RA III) 和 RA 剛好相反,這里必須提醒各位切勿將正片負沖。否則,你很難看見使用的膠片真正的威力,白白浪費了一卷好正片。
富士精心打造這款正片可算是除了濃艷正片皇者 Fujichrome Fortia SP 50 以外,另一款討人愛不釋手的膠卷。先談談膠卷質(zhì)量,首先RA有 Fortia 色彩那么濃烈,但同樣屬于高階正片的它有極高的還原度,此外立體感和透明度平衡相宜。因此,在風和日麗下拍攝風景、花卉、人物甚至建筑物等也能帶出極佳的色彩。細看之下你會發(fā)現(xiàn),淡淡的洋紅色會在影像中出現(xiàn),令你不知不覺間迷上這膠卷。
遺憾的是日本富士在2011年9月宣布將停止生產(chǎn)該膠卷。好的膠卷就是這樣,質(zhì)量好,成本高。
名稱: ILFORD DELTA 3200
感光度ISO:3200
類別:黑白負片
制式 FORMAT:135/120
黑暗中的精靈
在數(shù)碼的年代,要追求高感光度,一點也不成問題??蓪τ谀z卷就不同。追求高速的膠卷隨著時間流逝而變得少之又少。
來自英倫伊爾福的ILFORD DELTA 3200是少有仍在生產(chǎn)的極高速黑白膠卷,因感光度高而受大家歡迎。簡單講,這款膠卷能在任何時候,室內(nèi)室外,惡劣拍攝環(huán)境下依然可以拍出不俗的照片。有朋友可能擔心ISO 3200是否會導致很粗的顆粒,放心吧!ILFORD DELTA 3200沒有這個問題。
此膠卷為何能成為十大值得記憶膠片之一,因為本人是此膠片的忠實“粉絲”,白天由于工作繁忙,很少有時間拍攝,所以晚上則成了拍攝的好時候,于是我經(jīng)常凌晨在街上夜拍,如果有跟我一樣白天沒有時間拍攝的朋友可以使用ILFORD DELTA 3200夜晚創(chuàng)作。
名稱:Konica Centuria 400
感光度ISO:400
類別:彩色負片
制式 FORMAT:135 / 120
失去了才知珍貴貴
柯尼卡是日本著名照相機及膠卷生產(chǎn)廠家,曾為傳統(tǒng)光學攝影歷史寫下了光輝的一頁??上?shù)碼相機的誕生及普及,導致膠片市場的急劇萎縮,使柯尼卡的傳統(tǒng)業(yè)務面臨重大的沖擊,經(jīng)過多方面的改組與合并,柯尼卡的膠卷與相機業(yè)務最終也難逃停產(chǎn)的厄運。
Konica Centuria 可算是柯尼卡最廣為人知的膠卷系列,感光度包含100、200、400、800及1600。筆者最愛其400感光度的版本,它不但有較大的寬容度,而且顏色的還原度高,不過分艷麗或者偏色。雖然而今剩余的Konica Centuria 400都已經(jīng)過了期,但只要保存得宜,質(zhì)量還是十分良好的。
筆者常向朋友推介一些已停產(chǎn)的膠卷,為什么?試想想就是因為質(zhì)量好成本高但利潤低的膠卷才難免面臨停產(chǎn),因此已經(jīng)停產(chǎn)的大都是好膠卷,Konica Centuria 400就是一個好例子。此膠卷是適合拍攝風景、人像、街拍或小品的多功能膠卷,是旅行最佳的隨身卷。
名稱: Kodak Aerochrome
感光度ISO:400
類別:紅外彩色膠片
制式 FORMAT:120
過目難忘的印象
Aerochrome 是一款由柯達公司出品用于航空攝影的紅外線膠片。即用于從飛機上拍攝地面影像的膠卷,特別會在農(nóng)業(yè)、林業(yè)、甚至是用作偽裝偵測等非商業(yè)用途的膠卷。因此,原本一般用家是沒有機會接觸得上,只生產(chǎn)了大片幅尺寸而沒有生產(chǎn)膠卷,很幸運歐洲有位膠卷愛好者特意購買并將其剪裁成120片幅出售。
任何的紅外線膠片,均需要濾鏡才能拍攝出不錯的效果。這款獨特的彩色紅外線膠卷對藍色光敏感,所以相對地要用過濾藍光的濾鏡進行拍攝(一般為黃色或橙色)。但其他如紅色的濾鏡也能拍出相當有趣的效果。
在處理上,你可選擇以E6沖曬而獲得幻燈片,不過這會將影像的對比度和色彩飽和度提高。當然你還可以用C-41 工藝正片負沖,一個比E-6更瘋狂的處理和效果。用正片負沖的好處是影像會有更好的對比度和更細膩,不飽和與有較深的紅色,當然顆粒相對較為明顯。
看過Aerochrome拍攝的影像,總會給你留下深刻的印象。
名稱:Kodak Kodachrome
感光度ISO:64
類別:彩色反轉(zhuǎn)片
制式 FORMAT:8mm/ 16mm/ 135/ 120
不能忘懷的膠卷 Kodachrome
朋友,你們曾拍過Kodachrome 嗎? 你們可知道在這75年間, 為什么有這么多人會為一筒小小的膠卷而著迷呢?讓大家一起重溫Kodachrome輝煌資料。
在1935年美國柯達公司推出了Kodachrome, 是由Leopold Godowsky和 Leopold Mannes 所發(fā)明 。首先推出的是16mm 電影片, 其后一年才有35mm膠卷出現(xiàn)在市場上。當年(1936年)35mm膠卷的售價為3.5美元,折合現(xiàn)在人民幣在22.3元。Kodachrome與其他彩色膠
卷的最大區(qū)別,在于它曝光只產(chǎn)生黑白影像,需經(jīng)過專門程序才可沖曬出彩色照片,Kodachrome沖曬是在1936年才正式推出,而且過程非常復雜。它需要動用三部機器,分別處理三個感光層,總共需要經(jīng)過整整28道程序,需三個半小時,才能成功將Kodachrome沖曬好。當中在溫度、時間及藥水方面的控制,均是非常嚴格的。
Kodachrome 多年來一直是攝影愛好者或著名攝影師的寶貝,不知有多少名人或經(jīng)典時刻是用Kodachrome拍攝。包括:沙普盧德(Abraham Zapruder)于1963年用此膠卷拍下肯尼迪總統(tǒng)遇刺的影像,史蒂夫 · 麥凱瑞(Steve McCurry)于1984年用它為《國家地理》拍攝了阿富汗少女這幅經(jīng)典名作,并于1953年用上16mm Kodachrome 為英女皇伊利沙白二世拍攝登基等。
2009年6月22日,柯達公司宣布停止生產(chǎn)Kodachrome,最后一批生產(chǎn)35mm片幅的Kodachrome 64 生產(chǎn)編號為1563,于2010年11月到期。
名稱: Fujichorme Fortia SP 50
感光度ISO:50
類別:彩色反轉(zhuǎn)片
制式 FORMAT:135/120
夢幻神之卷
日本富士公司曾分別在2004年7月及2005年1月推出了這款被譽為夢幻的幻燈片。這款可能是膠卷歷史上最鮮艷和價錢最昂貴的正片,一直因為低產(chǎn)量,高品質(zhì),限在日本國內(nèi)銷售,令一批膠卷愛好者趨之若鶩。
據(jù)悉,當時富士公司定位此高質(zhì)量膠卷是用作專業(yè)拍攝花卉的,尤其是常被視作日本人精神象征的櫻花。
Fortia SP的特色是非常濃艷的色彩,強烈的立體感,銳利且細致的部分。但因為感光度低,只有ISO50,必須于光線充足的戶外環(huán)境下拍攝才能發(fā)揮其優(yōu)越之處到極致。此款膠卷只要使用得當,必定能助您拍出難忘悅目的風景或花卉影像。可惜的是,生產(chǎn)商不知是否因為成本高的原因,產(chǎn)量一直不高,并且限量生產(chǎn)了兩個批次后就宣布停產(chǎn)了。
但現(xiàn)在除了少量收藏者之外,F(xiàn)ortia SP不論120或者是135現(xiàn)已是千金難求的好卷。筆者最近用來拍攝紅葉,雖已經(jīng)是過了最佳使用日期五年,但依然擁有極佳的表現(xiàn),令人難忘。真是千金難買心頭好,如果被你遇上Fortia SP,別猶豫,拿下它。
名稱:Kodak Elitechrome Extra-Color 100
感光度ISO:100
類別:彩色反轉(zhuǎn)片
制式 FORMAT:135
廉價的驚艷
一直以來,膠卷生產(chǎn)商不時會帶來一種狀況,就是很多品種的膠卷只限定在某些地方出售,令許多膠卷癡迷者望塵莫及。
這里將介紹柯達這款膠卷帶來的新層面的色彩,是平常較易買到的 Elite Chrome 系列的加強版。一般正片沖曬可選擇用正常的正片藥水 (E-6) 或負片藥水(C-41) 沖曬,因此有所謂的正沖正,E沖C (正片用C-41藥水沖曬) 的沖曬方式。效果如何? 正片以E-6沖曬,能得出幻燈的底片,相片成像立體清晰。 如使用負片藥水C-41,E沖C的方法沖曬, 正片上原有的感光系統(tǒng)就會被破壞,沖出來的影像便有偏色效果。這是一種錯誤的沖曬方法,所以沖出來的效果是沒有人可以百分百保證的。大致上,不同的膠卷, 不同的相機,不同的曝光,不同的沖洗師傅,也會影響而出現(xiàn)不同效果。就是這令人有意想不到的驚喜,因此近年很多朋友也喜愛這種沖曬方式,尤以 Lomo 朋友為多。
名稱: Tudor Color
感光度ISO:200
類別:彩色負片
制式 FORMAT:135/120
來自英倫的美艷
Tudor是一個英國攝影品牌,雖然產(chǎn)品不多,但是好東西往往貴精不貴多,而Tudor 200是使用C-41處理的彩色負片,顏色偏向濃艷,但又沒有濃郁到夸張的程度,正是拍風景的好工具。
現(xiàn)今香港市場上不乏色調(diào)濃郁的膠卷,但像Tudor 200一樣,可媲美鮮艷系列正片的是少之又少,就算真的有,也可能只限于在膠卷大國日本才能找到,即使找到代購,算一算運費,要花的錢可真不少。Tudor 200 菲林,不但便宜,而且生產(chǎn)地也是日本,對大家來說,不用遠赴日本,也能試一下留著日系血統(tǒng)的濃郁膠卷,可謂“得來全不費工夫”。
李偉彩色膠片中的故鄉(xiāng)
現(xiàn)在說到膠片,就像提起一次成像一樣,雖然沒有完全消失,但也需要花費一些時間進行思緒的整理。剛開始接觸膠片要從1998年說起,當時21歲的我離開故鄉(xiāng)內(nèi)蒙古在北京廣播學院上學,雖然學的是工科,但選修課我選擇了攝影,從那時起我開始慢慢接觸到了攝影,并學習了沖洗膠卷和暗房技術(shù)。在今后的幾年時間里我都堅持使用膠片拍攝,因為那時數(shù)碼相機才剛剛開始興起,我也很難接觸到高端數(shù)碼相機,當然隨著時間的推移,我也選擇了膠片與數(shù)碼同時使用的階段,時至今日我仍然處于這個狀態(tài)。如果有客戶委派我進行某項目拍攝,我會義無反顧地使用數(shù)碼相機拍攝,因為數(shù)碼相機快捷、便利、能夠更短時間將拍攝完成的影像交付給客戶。
說到我為什么還會堅持使用膠片拍攝,其實和大多數(shù)使用膠片的攝影師一樣,是對傳統(tǒng)工藝的懷念,也是對自己崇拜的攝影名家的敬仰所致,每當看到攝影名家的作品時,都會被膠片的質(zhì)感所吸引。其次是我很喜歡中片幅相機的鏡頭感,當然中畫幅相機也有數(shù)碼后背,但高昂的價格不是一般攝影師能夠消費的,我現(xiàn)在使用瑪米亞RB67,柯達PPN膠卷,之所以沒有使用反轉(zhuǎn)片是因為反轉(zhuǎn)片色彩太過濃艷,并且寬容度太低,不適合我拍攝題材的創(chuàng)作。我認為膠片拍攝
彭祥杰膠片里的《三教九流》
傳統(tǒng)手工藝品
如果回到個人仍然堅持膠片拍攝的問題上,這與影像的傳承習性和訓練方法有關(guān),更與自我對待攝影的認識和態(tài)度有關(guān)。我是個膠片控,一直對膠片時代的品質(zhì)特性與訓練過程持有留戀和敬意。
1990年代初,剛接觸和學習攝影那時很窮,對于膠片的品質(zhì)與特性,還沒有條件進行嚴肅地系統(tǒng)性訓練與理解。直到今天,我們的生活品質(zhì)有了改善,才能夠逐漸地實現(xiàn)我有可能進行對于膠片使用的更高層次的理解與掌握。而事實上,我對于暗房設(shè)施上,在金錢和時間的投入很大。以其彌補過去對膠片系統(tǒng)訓練的課程缺失,不然你所要表達的內(nèi)容難以體現(xiàn)和承載在你的銀鹽相紙上。
我甚至都有傷感。每每看到膠片時代大師們的原作,除去滿滿的敬意,就是一種對于那個時代作品的材質(zhì)﹑技術(shù)﹑語言﹑品相等無法超越的喪氣。時代的改變,也會讓技術(shù)的進步丟棄和喪失手工藝的各種原創(chuàng)的魅力彌散和材質(zhì)應用語言上的可能。
讓季節(jié)選擇膠卷
我對于膠片的使用和選擇,并沒有達到特別挑剔的程度,也挑剔不起,品種感覺一天天都在減少和漲價。這幾年最常用的膠片是:富士ACROS NEOPAN 100/120 (春夏季) 伊爾福 PAN 400/120 (秋冬季) 都是最便宜的進口黑白膠片。
富士ACROS NEOPAN膠片顆粒過于細膩圓潤,屬于新技術(shù)產(chǎn)品。后期沖洗時,我都是延長膠片顯影時間,強化些顆粒出來。伊爾福PAN 400感覺上是一種嚴肅的膠片,網(wǎng)傳它是伊爾福公司,特為第三世界生產(chǎn)的物美價廉的膠片。沖洗時間和膠片特性,感覺上與伊爾福HP5 完全相同,區(qū)別只是包裝上的不同而已。
我的《三教九流》
2011年的大理攝影節(jié)上,意大利的藝術(shù)批評及策展人莫妮卡·德瑪黛策劃了一個中國攝影師的八人展。我展出的是2006年至2011年期間,關(guān)注并拍攝的作品《三教九流》,也是各種各樣的人與環(huán)境。
大理攝影節(jié)上的作品展覽,是我這幾年對于攝影思考和拍攝努力上很小部分的呈現(xiàn),并且也還在繼續(xù)拍攝中。2005年之后,我開始使用120相機進行個人影像上的報道與敘事性拍攝。主題敘事性的題材拍攝,已無法使我滿足,像什么已不再重要。我更加關(guān)注和在乎激活個人影像的潛質(zhì)與可能,關(guān)注如何獲得到更大地域的視野拓展與掘進質(zhì)量。因為這是一個快速巨變和迅速折舊的時代,我渴望沉靜地獲得到人在影像中的尊嚴與時代品貌。
我覺得在過去的年代,攝影資訊非常匱乏。侯登科﹑李媚等人無疑是我攝影觀建立和實踐的奠基人。在后來的過程中莫妮卡和王蓮,幫助我形成對于當代藝術(shù)和影像的雙重認識與判斷。其實,也包括《中國攝影》是伴著我一起成長的一本學術(shù)性刊物。這些都是攝影給予我的眷愛,我非常感謝。我感覺影像的民主和融合以及包容性,是打開個人視域和解決問題的重要通道。
在“死亡”中生存
在過去的一個時期,我曾經(jīng)是美國Document CHINA圖片社的成員。這個經(jīng)歷讓我真切體會到西方報道攝影市場最后的黃金五年的衰落與變更?!凹o實攝影之死”并不只是一個凄美的傳說。行業(yè)土壤的萎縮巨變,逼迫紀實攝影師尋求影像的艱難轉(zhuǎn)身,也許中國攝影師還無法真正體會到影像現(xiàn)實的殘酷。
在Document CHINA圖片社時期,所得到的最大受益是對于攝影技術(shù)的淬煉和依賴,也是融合西方影像職業(yè)化視野的更替與重建。我的膠片后期處理沒有秘密,都是遵循柯達膠片技術(shù)手冊的資料行事。膠片顯影是柯達D-76 套藥1:1沖淡,外加30%陳舊藥液使用,延長三分之一的顯影時間。唯一區(qū)別是膠片定影,我使用X光快速堅膜定影粉套藥。X光堅膜定影是我在西北使用過的最合適藥液,尤其定影新型技術(shù)的T顆粒乳劑類型的膠片。
我的照片后期暗房的處理,也是遵循傳統(tǒng)銀鹽紙基相紙的美術(shù)館收藏標準構(gòu)建的暗房制作處理系統(tǒng),包括水處理過濾調(diào)溫系統(tǒng)和空氣溫濕度調(diào)控系統(tǒng)。
我目前分別使用5×7、6×9、135 膠片放大機專用系統(tǒng)制作手工照片。這也是面對攝影生存的必要投入和興趣使然。
依長洪的膠片之路
膠片更穩(wěn)定
自2003年開始攝影以來,自己一直堅持拍攝,所以也經(jīng)歷了膠片向數(shù)碼化過渡的時代,我并不排斥數(shù)碼相機,現(xiàn)在我使用佳能EOS 5D Mark II,但是數(shù)碼相機主要作為我商業(yè)用途使用,我堅持器材為我所用,我不會盲目傾向數(shù)碼或膠片,符合我需求的是最好的。數(shù)碼相機不斷發(fā)展,像素也越來越高,我也看過報道135數(shù)碼相機已經(jīng)可以和120膠片像質(zhì)媲美,120數(shù)碼后背可以和4×5膠片像質(zhì)媲美,但是攝影有時不能單從像質(zhì)比較,攝影是一個整體感覺,當我將膠片拍攝的照片放在數(shù)碼拍攝照片堆里,一下就能夠跳出來。膠片拍攝的影像更加具有空間感和層次感。其實這并不是說數(shù)碼就不能夠完成膠片所具有的空間感和層次感,我們看到的影像無論是膠片拍攝的還是數(shù)碼拍攝的都是平面的,但一個空間感強一個弱,這主要是繪畫里所說的素描關(guān)系,攝影里稱明暗關(guān)系,這需要后期工作人員有較強的美術(shù)功底,并且花費的人力、財力也會相應增加。
其實我每次出去拍攝都會帶數(shù)碼相機,但有時數(shù)碼相機真的無法為你所用,我生長在東北,所涉及的題材有很多是東北冬天的景象,就拿前兩天去十五道溝來說,那里的環(huán)境溫度是零下30攝氏度,數(shù)碼相機剛拿出來沒一會就不能工作了,而膠片相機基本沒有這個問題,當然溫度太低鏡頭里快門的油也會造成凝固不能工作,但如果選擇相機內(nèi)部結(jié)構(gòu)間隙相對大一些的膠片相機就可以避免這個問題。其次數(shù)碼相機更新?lián)Q代太快,每兩三年就會有新機器推出,而膠片相機已經(jīng)發(fā)展了上百年歷史了,工藝已經(jīng)非常成熟,并且影像質(zhì)量很大一部分是靠膠片質(zhì)量決定的,我的大片幅相機已經(jīng)使用十年了,我現(xiàn)在仍然沒有更新的需求,但我的數(shù)碼相機已經(jīng)更換了好幾個,從成本上來說膠片也更加劃算。
得心應手的傳統(tǒng)工藝
任何技術(shù)實際最終都是為人服務的,我們絕對不能為技術(shù)所牽累,這是我對攝影技術(shù)選擇和使用的前題。我的后期制作分為兩類:傳統(tǒng)銀鹽和數(shù)碼微噴。彩色底片和黑白底片我最終是要經(jīng)過電分流程進行藝術(shù)微噴,但每次藝術(shù)微噴時我都會到北京監(jiān)制,每次又都不能達到我的理想狀態(tài),因為我將影像后期環(huán)節(jié)交給其它人來作,自己沒有參與其中,別人真的很難把控我對影像的理解。
更多人需要銀鹽照片
六年前,有位沙特的大亨從我這里購買了一張愛普生藝術(shù)微噴的照片,之后我一直與此人保持聯(lián)系,幾年后,突然有一天他問我是否有傳統(tǒng)銀鹽放大的照片,這件事告訴我們銀鹽不但受到攝影人的追捧,收藏家們也更需要傳統(tǒng)手工藝品。我經(jīng)常會出國與代理我作品的畫廊交流,從他們那得到的反饋是傳統(tǒng)銀鹽放大的作品更受歡迎,并且根據(jù)拍攝題材的不同,價格可能會高出藝術(shù)微噴2-3倍,藝術(shù)微噴的作品我們是絕對不允許有瑕疵出現(xiàn)的,但是傳統(tǒng)銀鹽即便是有瑕疵,收藏者也認為這是正常的,可以接受的。放棄商業(yè)價值來說,我也更喜歡銀鹽放大的作品,因為從個人情感來說銀鹽散發(fā)著獨特的魅力。
路濘的黑白膠片觀
我的攝影方式
我的第一臺相機是1991年買的,華西牌,不能測光。拍出來的第一個黑白膠卷由于碗里的顯影液不夠,只有一半的影兒。從那時起就一直在用黑白膠卷,直到現(xiàn)在。剛到北京的兩年,沒有暗房,用過一段彩卷。因為干活開始用數(shù)碼,從二三百萬像素的數(shù)碼相機開始到現(xiàn)在的全畫幅單反。數(shù)碼的好處不言自明,便捷可靠,還有數(shù)量上的放任,攝影工作變得不用拿膠卷去楞磕,改費食指和硬盤了。不過工作就是工作,數(shù)碼在這個時代應運而生,與多數(shù)人共謀的速度效率合轍。
離我個人更近的一種攝影方式,還是用膠片,這是基于個人認識的選擇。逐漸理解各種膠片的特性也沒幾年,如何把一次拍攝控制成抽離現(xiàn)實的另外一種物質(zhì)—照片,讓現(xiàn)實成為另外獨立的實現(xiàn),艱巨而從容;相紙、顯影液各個組合的微妙,沒試驗過就值得繼續(xù)試一下,因為暗處影子里和天上的云都鋒芒畢露,在我看來都有刺穿鏡頭的愿望……剛用上靠譜的材料才沒幾年,不用技術(shù)之上的絕對,想更明白些也都是浩長的未盡。膠片的精確與模糊,還有徘徊式的緩慢,僅僅是自足的喜好,無關(guān)微言大義,也沒有未酬之志。柯達Tri-x,伊爾福HP5和FP4,愛克發(fā)APX等等,不同膠片有不同的用處,而一致的特征是這僅僅是一個挫折的開始,或者一次豁然開朗的際會。
從觀看到觸手可及
銀鹽攝影的整個過程,如果單從采集信息的角度上而言,對自己已經(jīng)沒什么吸引力了,數(shù)碼已經(jīng)強大到在彩色影像與黑白影像之間的任意穿越。如果有人非要說自己習慣以黑白的觀看方式拍攝,也許是另外一種高明吧,我不得要領(lǐng)。用黑白膠片拍攝,僅僅是去往一張黑白照片的起點,這過程像是走鋼絲,每一步騰挪的余地都不大,而歧路叢生,需要足夠的耐心應對可能的突變。有時因為畫面內(nèi)容所原諒品質(zhì)上的退讓,還是帶著一種信息采集的慣性心態(tài),失敗了就是失敗了,抱憾僅是玩笑。完成拍攝時的愉悅及時而又短暫,帶來的自足遠不能和去完成相對完整的照片相比,每一次的看似重復,實則都是新體驗。不過其中的“意義”對于每個人的意義不一樣,不存在公共價值考量。
我的攝影是自足的,個人生活的一個方面,一種對事物認識的學習愿望。我以為好的照片是整體的,安放妥帖,不以奇巧奪目,經(jīng)得住時間的眼神捶打。題材是不分高下的,照片上的滿地草芥也能是壯麗山河,我更在意照片首先是“照片”,而不僅僅是影像,在每人身上都攜帶一個屏幕的時代,照片作為物質(zhì)本身就會退讓,但會一直存在著,無用之用各人自知。
工作只是生活的一部分。我更喜歡這樣的過程:在可以支上祿來或者富士680的地方拍攝,這個地方也許很遠,比如云南騰沖,也可以是在家里。攢夠一定數(shù)量的膠卷,找一天的空閑沖洗,再找個囫圇的空閑,印樣,反復看,長或者短的時日以后,找?guī)讖埼蚁M糯蟮?,一張底片放幾張,晾干熱壓,反復看,也許沒一張好的,再來……還有別的底片可以放,也又有能夠支起機器的心情和地點,故舊與新鮮,盡為己知。
如果用黑白膠片僅僅是拍一下,對我而言跟用數(shù)碼沒什么區(qū)別。銀鹽攝影的整個過程,從最初的臨場觀看到達對照片的撫觸,假以他手之力,就相當于一根鏈條的斷裂,每個細節(jié)不是為結(jié)果而存在,而結(jié)果確是由每個細節(jié)積累起來的。當然,這沒有對錯,只有認識的區(qū)別,各有心得吧。
結(jié)論
膠片作為一種傳統(tǒng)感光材質(zhì)仍然受到攝影師的熱烈追捧,這種追捧或多或少是受傳統(tǒng)攝影時代的大師影響所致,我想每個攝影人心中都有一位或幾位崇拜的攝影大師,風光攝影人心中有一個永不磨滅的亞當斯,紀實攝影人心里有著帶有傳奇色彩的布列松,我們進入攝影隊伍后,這些偶像都是我們的啟蒙老師,而每當畫廊展出大師們手工銀鹽放制的照片時,我們才真正領(lǐng)悟到了大師們的精髓,每幅作品所散發(fā)出的迷人氣質(zhì)才是大師們運用傳統(tǒng)攝影技術(shù)對于情感的真實傾訴,我們所能接觸到的印刷品與網(wǎng)絡(luò)傳播的影像更多的是對攝影師以及作品的宣傳,這就像油畫與印刷品之間的關(guān)系,即便印刷品再精美也永遠無法像原作那樣打動人,印刷品更有圖錄的性質(zhì),是一種存在性,而并非表述。時光就像一列高速行駛的列車,我們身處其中,當我們經(jīng)過一個又一個站臺時,列車并不會停止前進,大師們早已身處其后,我們已經(jīng)無法再運用到傳統(tǒng)攝影工藝和材質(zhì)去膜拜大師,數(shù)碼時代的攝影人能做到的可能只有去全世界各大美術(shù)館像欣賞某油畫大師的作品一樣欣賞他們的作品。傳統(tǒng)攝影就像人的一生,不斷發(fā)展壯大,經(jīng)歷了人世間的喜與悲。傳統(tǒng)攝影之后的攝影是什么?干版和濕版立刻浮現(xiàn)在了我們眼前,攝影技術(shù)從此分為兩條河流,一條是奔騰不息的數(shù)碼,另一條則是追本溯源的傳統(tǒng),傳統(tǒng)攝影就此又回到了原點,所有大徹大悟的經(jīng)歷者都有著傳經(jīng)布道的使命,而他們的法號統(tǒng)稱—輪回。