人間珠寶何足取，宜興紫砂最要得

紫砂壺作為悠久中華文明之紫砂文化孕育出來的獨(dú)特產(chǎn)物，千百年來，一代又一代壺藝家將自己獨(dú)具匠心的審美情趣，注入其中，從而使紫砂壺不僅具有了沱茶的實(shí)用功能，而且成為我國(guó)茶文化的重要組成部分，成為文人雅賞、世人珍藏、令人著迷的藝術(shù)珍品。

紫砂文化，植根于歷史悠久博大精深的陶瓷文化沃土之中，是集器皿造型、雕塑繪畫、書法文學(xué)和金石于一體的綜合性藝術(shù)。

紫砂壺作為悠久中華文明之紫砂文化孕育出來的獨(dú)特產(chǎn)物，千百年來，一代又一代壺藝家將自己獨(dú)具匠心的審美情趣，注入其中，從而使紫砂壺不僅具有了沱茶的實(shí)用功能，而且成為我國(guó)茶文化的重要組成部分，成為文人雅賞、世人珍藏、令人著迷的藝術(shù)珍品。

宜興陶藝冠古今

龍山砂，陽羨壺，荊溪水，富貴土，陶都宜興歷來茶道譽(yù)中外，陶藝冠古今。

宜興古稱荊溪，因蒼山清溪得名。秦漢兩代改稱陽羨。晉惠帝又將陽羨改名義興，唐高祖武德二年曾將義興別名鵝州，宋代，為了避宋太宗趙光義的諱，改義興為宜興，宜興至今已有四千多年的歷史。

宜興乃長(zhǎng)江金三角西陲的物華天寶之地，人杰地靈之域，這里水土利陶，砂壺宜茶。宜興制陶的歷史非常久遠(yuǎn)，就紫砂器而言，歷史文獻(xiàn)中宋代便有記載，宋人梅堯臣在《依韻和杜相公謝蔡君謨寄茶》的詩文中寫道：“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華”，表明在北宋時(shí)期宜興就有紫砂壺?zé)频目赡苄浴?/p>

各時(shí)期的陶藝大師

明代《陽羨名陶錄》、《茗壺系》及周高起的《陽羨茗壺賦》得以考證：“金沙寺僧，久而逸其名矣，聞之陶家云，僧閑靜有致，習(xí)與陶缸，甕者處，擇其細(xì)土加以澄煉，附陶穴燒成，人遂傳用?！笨梢姡沁@明代供春模仿金沙寺制壺，開創(chuàng)了紫砂匠人制壺的先河。

繼起的董翰、趙梁、元暢和時(shí)朋，則因精湛的壺藝被稱為“明四杰”。其中，董翰創(chuàng)制菱花式壺，趙梁首創(chuàng)提梁壺，李茂林因創(chuàng)造了匣缽封閉燒法，避免了紫砂壺沾染釉淚，明代后期的時(shí)朋之子時(shí)大彬與李仲芳和徐友泉被賦予“新三杰”之盛名。時(shí)大彬最先改供春的大壺轉(zhuǎn)而向精美的小壺發(fā)展，形成了傳承后世的傳統(tǒng)制壺技法，對(duì)紫砂壺的發(fā)展可謂功績(jī)非凡。

除上述紫砂壺陶藝大師之外，明代的制壺藝人歐正春、邵文金、邵文銀、陳用卿、陳仲美、沈子澈、惠孟臣等，都為明末清初的紫砂壺制作藝術(shù)貢獻(xiàn)了重要的力量。

清康乾年間，陳鳴遠(yuǎn)以開創(chuàng)自然造型的紫砂壺而極富盛名。其次，楊彭年、楊鳳年、邵大亨、王南林、范莊農(nóng)家款等均屬壺藝名家。而到了嘉慶、道光年間，陳曼生則將金石字畫和壺體形態(tài)融為一體，不僅開創(chuàng)了多種幾何造型的紫砂制壺技藝，也為紫砂壺由簡(jiǎn)易的茶具器皿向藝術(shù)品演變奠定了歷史基礎(chǔ)。自此，眾多文人雅士和制壺藝人互相配合，從而使紫砂壺工藝上升到一個(gè)較高的文化層次。

清中期后，由于社會(huì)動(dòng)蕩，輝煌于明末以及康乾、嘉道時(shí)期的紫砂壺藝術(shù)陷入低谷。20世紀(jì)初，由于民族資本家的興起，使紫砂制壺業(yè)出現(xiàn)了暫時(shí)的拐點(diǎn)。而到了20世紀(jì)三十年代，由于戰(zhàn)亂等多種原因，紫砂發(fā)展再次陷入低谷，直到新中國(guó)成立，傳統(tǒng)紫砂制壺業(yè)再一次獲得新生，涌現(xiàn)出許多壺藝家，范大生、俞國(guó)良、顧景舟、程壽珍、任淦庭、裴石民、吳云根、王寅春、朱可心、高海庚、蔣蓉、周桂珍等，都是這一時(shí)期出現(xiàn)的紫砂壺陶藝大家。

改革開放以來，由于港臺(tái)地區(qū)對(duì)紫砂壺文化的熱衷，宜興紫砂出現(xiàn)了新的歷史拐點(diǎn)。傳統(tǒng)紫砂壺也因此走向現(xiàn)代化，并產(chǎn)生了一系列工藝、器形和裝飾的變革。一大批傳統(tǒng)藝人和新生力量共同開創(chuàng)了現(xiàn)代紫砂工藝，傳統(tǒng)和創(chuàng)新的交融成為新時(shí)期的最大亮點(diǎn)。曹安祥正逢其時(shí)。

制壺名家曹安祥

曹安祥，高級(jí)工藝美術(shù)師，中國(guó)工藝美術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)員，中國(guó)紫砂壺藝術(shù)研究會(huì)理事，宜興市紫砂收藏鑒賞專業(yè)委員會(huì)常務(wù)理事，宜興知名紫砂壺制壺藝術(shù)家。

1965年出生于宜興丁山陶藝世家，1985年進(jìn)廠學(xué)藝，拜壺藝泰斗顧景舟的高徒吳群祥為師。經(jīng)過數(shù)十年的刻苦學(xué)習(xí)、鉆研、創(chuàng)作、求新、靜心領(lǐng)悟，曹安祥打下了扎實(shí)的制陶基本功，對(duì)紫砂專業(yè)藝術(shù)也有了自已獨(dú)特的見解。曹安祥是新生代紫砂制壺名家，是新時(shí)期宜興紫砂壺制壺高手，也是傳統(tǒng)文人紫砂壺制壺大師的后世傳人。逐步形成了自己典雅、優(yōu)美、詩情畫意，且又古樸大方，具有較高文化品位和藝術(shù)價(jià)值的制壺藝術(shù)風(fēng)格。

宜興的陶土品種繁多，且都含有大量的氧化鐵。泥料經(jīng)過適當(dāng)比率調(diào)配，再用不同性質(zhì)的火焰燒，可以呈現(xiàn)深淺不一的黑、褐、赤、紫、黃、綠等多種顏色。這就是紫砂壺呈現(xiàn)各種瑰麗色澤的原因。紫砂壺所用的陶土原料，包括紫泥、綠泥及紅泥三種，統(tǒng)稱紫砂泥。一般來講，越是稀有的泥料，燒制而成的紫砂壺價(jià)值會(huì)越高。在這些泥料中，尤其紅黑星、鐵星泥，在早期做壺使用較多，色澤溫潤(rùn)討人喜歡，屬礦中極品。紫皂青、紫茄泥、蘭山朱泥、大紅泥均為稀有泥料，收藏價(jià)值大大高于普通紫泥、清水泥、緞泥、朱泥等原料制作的陶壺。

生于斯，長(zhǎng)于斯，奮斗于斯。長(zhǎng)期研究、制作、創(chuàng)造紫砂陶藝的曹安祥深知泥與壺的關(guān)系，深知在宜興這塊土地上采集和制作好的泥料乃制作好壺之根本。為此，他踏破鐵靴，走遍礦區(qū)，精心學(xué)習(xí)、精心研究、精心練泥、精心制作，親自燒制、實(shí)踐，從而從原料上就形成了人無我有，人有我優(yōu)的紫砂泥特殊材料。

紫砂壺原料——紫砂泥

人的視覺獲取信息的習(xí)慣一般是從顏色開始的，次之是形狀，再次是內(nèi)容。根據(jù)這種順序，識(shí)別一把紫砂壺的高低優(yōu)劣，同樣也要從制壺的泥質(zhì)入手。分辨紫砂壺泥質(zhì)的好壞，一般從視覺角度和觸感兩方面來判定。

視覺：紫砂壺體呈絳紫色，色澤均勻內(nèi)斂，不驕不艷，自然平滑，無范制痕跡。細(xì)加觀之，可辨紫砂泥中富含的云母物質(zhì)，壺體外無明顯的因含鐵礦物質(zhì)而形成的黑色點(diǎn)狀色斑。壺體內(nèi)壁未經(jīng)拋光打磨，云母物質(zhì)更為清晰可辨。

觸感：入手紫砂質(zhì)感明顯，砂感突出。壺體手感凝重，且有一定壓手感。壺體表面不膩不澀，手感較為平滑。原礦顆粒分布自然，手感觸及明晰。敲擊壺體發(fā)出聲色渾厚，無清亮之音。曹安祥制壺選料經(jīng)過了精選、精配、精制、精試驗(yàn)四個(gè)階段，可見其紫砂制壺藝術(shù)，從源頭上就勝了一籌。

紫砂壺器形

雖然紫砂壺的原料是影響其價(jià)值的重要組成部分，但作為一件實(shí)用器皿和藝術(shù)品，好的紫砂壺，品質(zhì)高的紫砂壺，其制作人、制作人的設(shè)計(jì)及紫砂壺的整體器形、各部分間的比例、藝術(shù)氣質(zhì)，也是非常重要的。

紫砂壺器形往往為創(chuàng)新器形，尤其在當(dāng)今，每每于傳統(tǒng)器形上要有所變化、變更。壺肚、壺嘴、壺身、壺把等組合比例應(yīng)適當(dāng)，一般應(yīng)符合常規(guī)審美習(xí)慣。賦予生動(dòng)感，使之擁有古典韻味且不呆板。壺嘴、壺把要均勻，要將壺體一分為二，不偏不倚。壺蓋與壺體接觸處應(yīng)略有縫隙，壺把粗細(xì)過渡應(yīng)均勻，底部圈足嚴(yán)整、棱角分明、款識(shí)規(guī)范大氣，乃紫砂制壺的規(guī)則和要求。這更是曹安祥在紫砂壺制作過程中遵循的基本原則和規(guī)律。他認(rèn)為：“紫砂壺的‘器形’一般以古拙為佳，大度次之，清秀再次之，趣味又次之?！边@也正是他制作紫砂壺先從傳統(tǒng)名壺的學(xué)習(xí)、模仿、創(chuàng)作開始的原因。

“中國(guó)龍壺” 是曹安祥一件精美的代表作，該壺從歷史開始，又融入現(xiàn)代理念與手法，集眾多大家壺藝之長(zhǎng)于一身，造型構(gòu)思極為精妙，線條疏朗從容，裝飾優(yōu)美而自然，氣息古樸高雅，整體氣勢(shì)磅礴。上有王光英題字“心系中華”，連戰(zhàn)題字“弘揚(yáng)國(guó)彩”，鮑志強(qiáng)題字“紫砂龍壺，藝術(shù)杰作”，既寓意龍的傳人一顯神龍之氣概，又體現(xiàn)了中華民族未來發(fā)展生機(jī)勃勃和中華必然振興的民族文化精神。一經(jīng)出手，經(jīng)十多位制壺名師鑒定，便一舉成為國(guó)之瑰寶，紫砂壺中之重器。

紫砂壺裝飾藝術(shù)

紫砂壺各部分的細(xì)膩程度，壺體的光潔程度，特別是紫砂的裝飾，與紋飾雕琢等細(xì)節(jié)內(nèi)容，也是判定紫砂壺品質(zhì)優(yōu)劣高低的重要成份。宜興紫砂裝飾是一門有著悠久歷史和豐富感染力的藝術(shù)。

宜興紫砂裝飾藝術(shù)，大體分為三種類型。一種是藝人在制壺過程中自覺和不自覺地將工藝進(jìn)行一竿到底的自體裝飾。另一種是通過藝人或他人在制壺過程中、制壺結(jié)束后刻意或注重茗壺造型。第三種則是切壺、切題、切意、切名所進(jìn)行的重新設(shè)計(jì)、策劃、構(gòu)思的分段式混體裝飾。這三種類型裝飾同時(shí)并舉，相互輝映，壺藝裝飾技藝的創(chuàng)新和發(fā)展，便提高到一種與日俱進(jìn)的境地。

曹安祥在努力繼承傳統(tǒng)壺藝裝飾技藝的同時(shí)，尤其重視在紫砂壺的裝飾和紫砂雜件上進(jìn)行推陳出新，如他的作品《金錢石瓢壺》、《泥繪笑櫻壺》、《螭龍?zhí)崃簤亍?、《吉祥壺》、《八方清韻壺》、《雙福壺》等，特別是他專為尊師、中國(guó)人民大學(xué)著名教授、國(guó)學(xué)家、書法家、賞石鑒賞家周宏興先生特制并刻有先生隸書“望?！?、“達(dá)觀”書法內(nèi)容的《祥云龍壺》，可謂名家與名師、紫砂壺藝術(shù)與書法文化藝術(shù)相結(jié)合的典范，更體現(xiàn)了他們師生間的真誠(chéng)情誼。而正是在這些作品和其它許多作品的創(chuàng)作中，他每每將泥繪、琺瑯彩烤金、嵌金等許多工藝運(yùn)用于紫砂壺的制作和壺面的裝飾之上，并注入許多有別于古代的現(xiàn)代工藝美術(shù)手法，從而讓人耳目一新。

明代紫砂制壺大師時(shí)大彬，他的紫砂壺歷史歷來被人奉為紫砂壺藝正宗，流傳下來的作品極為稀有，尤其他的“雕漆紫砂壺”極為名貴，曾經(jīng)長(zhǎng)期“養(yǎng)在深宮人未識(shí)”，其作品：身姿曼妙精致，妝容繁復(fù)華麗，仿佛國(guó)色天香般的仙女下凡一般，曾經(jīng)傾倒了古今藏家無數(shù)。而他存量極少的作品也幾乎隨戰(zhàn)事去了臺(tái)灣故宮博物院，如今最令人魂?duì)繅?mèng)繞的，當(dāng)屬收藏于北京故宮博物院的那件時(shí)大彬款雕漆紫砂壺了，此壺幾乎成了孤品。此壺以紫砂為胎，外髹朱漆，壺腹部四面開光，兩面雕山水人物，兩面雕樂器，富貴豪邁之氣咄咄逼人。

實(shí)現(xiàn)紫砂與雕漆的富貴聯(lián)姻，需要采用繁復(fù)的工藝，經(jīng)過天長(zhǎng)日久的沉淀和雕琢，方能成大器。而要實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，必須要有扎實(shí)的紫砂陶刻技藝，有扎實(shí)的紫砂泥繪、紫砂模印貼花、紫砂裝飾粉彩、釉彩、琺瑯彩、金銀絲鑲嵌、嵌泥、素鑲、描金、絞泥、螺鈿、點(diǎn)砂、包錫、包金、包銀、包銅等緒種技藝，必須有熟練的紫砂髹漆彩繪技能，方可成功地進(jìn)行紫砂雕漆、鏤雕、繁復(fù)而高品位、高質(zhì)量的裝飾等。這往往成為橫在許多紫砂藝人面前的一道難以逾越的屏障，同時(shí)也成為一代又一代有志制陶藝人攻克的難關(guān)和長(zhǎng)遠(yuǎn)的理想。

曹安祥，從基礎(chǔ)開始，理想不變，目標(biāo)宏大，幾十年如一日，持之以恒。向歷史學(xué)習(xí)，向古人、名人和師傅學(xué)習(xí)，向同行前輩學(xué)習(xí)，也向兄弟藝術(shù)學(xué)習(xí)。不斷的實(shí)踐，終于使其紫砂制陶藝術(shù)形成風(fēng)格，許多方面不僅有繼承，且有發(fā)揮、創(chuàng)新。尤其在鑲嵌、描金、螺鈿、泥繪、琺瑯彩等方面有了成功的建樹，在紫砂雜件上有了突出的創(chuàng)新，在詩書畫印、金石撰刻的吸收，與名人、文人、書畫名家大師、宗教賢達(dá)、著名文博單位、書畫單位的合作上，有了許多成功的范例。其宮庭漆器壺、仿時(shí)大彬器型壺方面，也在全國(guó)獲獎(jiǎng)，并開始制作雕漆壺，而“雙鳳鏤空香爐壺”已被嵩山少林寺收藏。

記得二十年前著名畫家陳玉圃與我交談時(shí)，曾有過這樣一段話：高雅的藝術(shù)，乃人的精神世界的寫照，精神品位高，畫品必然會(huì)高，精神品位高，行為必然高于時(shí)流，其一言一行，透露出的往往是清爽的文化氣息，閃爍著的往往是智慧的光芒，而散發(fā)著的則往往是動(dòng)人的人格魅力。所謂詩言有志，陶藝寫神，正是這個(gè)道理。當(dāng)紫砂藝術(shù)家用他的藝術(shù)，將其傳統(tǒng)文化意識(shí)，傳統(tǒng)造型藝術(shù)，自然色彩和人的精神，時(shí)代特征酣暢淋漓地表現(xiàn)出來的時(shí)候，這樣的陶藝，一定是好的陶藝，這樣的紫砂壺藝，一定是高品位、高價(jià)值的壺藝。

一曲溪水，盡可以泛舟，一處空山石屋，也可以棲息，一塊云中巨石，仿佛也成了靜塵之處，“崇山峻嶺、茂林修竹”、“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”。此乃曹安祥一件件紫砂壺藝術(shù)畫面中所要表達(dá)的種種意境。這是一種多么抓人心靈，攝人魂魄的精神與藝術(shù)的意境呀。

溫潤(rùn)如君子，豪邁如丈夫。風(fēng)流如詞客，麗嫻如佳人。飄逸如仙子，廉潔如高士。通達(dá)安詳，渾然一體。生情、生意、生境、合道。悠悠歲月，當(dāng)每一款紫砂器離開陶藝家身邊，走出締造它們生命的火焰之時(shí)，不正是其開始尋找它的新的主人，開始新的生命和輝煌的時(shí)刻嗎。我為紫砂壺藝術(shù)家曹安祥而感到欣慰。

（編輯 王琳琳）