現(xiàn)代鈞瓷回歸宋瓷美學

縱觀今年春拍，瓷器雜項表現(xiàn)堅挺，其中宋官瓷是一大亮點。古董瓷如此，現(xiàn)代鈞瓷也憑借這股春風掀起了一個收藏的小高潮。作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的古法柴燒鈞瓷，以媲美宋鈞的藝術(shù)水平，吸引了許多藏家的目光。

市場看好

今年春拍中，兩件鈞窯作品比較引人關(guān)注，其一為香港佳士得拍出的鈞窯天藍釉葵口花盆及奩，其以1634萬港元落槌；其二為北京保利拍出的配白玉座的鈞窯天藍釉葵花式花盆，其以1138元萬人民幣落槌。其他還有幾件金、元時期的鈞窯小件，也都高價成交，加上香港蘇富比拍出的天價汝窯葵口盞，宋代五大名窯又成為市場熱門。

對于傳統(tǒng)的“汝、官、哥、鈞、定”五大名瓷，鈞瓷的創(chuàng)燒年代有頗多爭議。由于“鈞瓷”、“鈞窯”等名詞不見于宋、元古籍，所以許多人認為鈞窯創(chuàng)燒于明初。但隨著考古學的發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)在學界一般認為，鈞瓷源于唐代，創(chuàng)燒于北宋晚期。在上世紀80年代的禹州官鈞窯遺址發(fā)掘中，出土了粘有鈞釉的由鈞瓷泥制作的“宣和元寶”錢范，經(jīng)檢測，有關(guān)資料與出土的鈞瓷標本相同。自此，鈞窯創(chuàng)燒于北宋的觀點為學界普遍接受。

鈞窯創(chuàng)燒年代的斷定，對于我國瓷器發(fā)展史意義重大。由于釉料中銅的加入，使鈞瓷一改自漢至唐以來“南青北白”的單色釉發(fā)展脈絡，自此中國瓷器開始進入出五彩斑斕的時代。源于唐代的鈞瓷藝術(shù)，于宋代成就了第一個瓷器燒造的藝術(shù)高峰。特別是宋代鈞官窯瓷器，由于進貢皇家的生產(chǎn)需求，使官鈞瓷器呈現(xiàn)出了雅致溫潤的藝術(shù)效果，也成為了鈞瓷審美的最高標準。

窯變神奇

鈞瓷的歷史地位特殊，更特殊的是它的藝術(shù)語言?！叭敫G一色、出窯萬彩”是對于鈞瓷最著名的形容，“窯變”這一現(xiàn)象由神秘到被掌握，成就了鈞瓷的五彩斑斕。乾隆皇帝曾賦詩贊曰：“鈞窯瓶宋修內(nèi)司，黛質(zhì)冰紋潤如玉”，“潤瑪瑙釉，象泯煙火氣?！扁x瓷釉色千變?nèi)f化，紅、藍、青、白、紫交相融匯，燦若云霞，而這些顏色的產(chǎn)生，是由于瓷坯在窯內(nèi)受到的溫度不同，因此釉料的氧化還原程度也不同，加之釉料的流動，最后使器身上呈現(xiàn)出了峰巒疊嶂、云濤起伏、櫻花絢爛的瑰麗景色?！毒暗骆?zhèn)陶錄》上說：“窯變之器有二：一為天工，一為人巧。其由天工者，火性幻化，天然而成”。

“窯變”有著很大的不確定性，是以鈞窯有著“十窯九不成”的說法，加之鈞瓷的制作工序復雜，自古有“共計一坯功，過手七十二”之說，成品率低，所以鈞瓷珍品彌足珍貴。除宋官鈞作品寥若晨星外，金、元時期民鈞作品價值也甚是不菲。民國時期是鈞瓷收藏的一個高峰，現(xiàn)在廣為流傳的“家財萬貫，不如鈞瓷一片”正是當時鈞瓷收藏熱的一個寫照。

窯火重興

現(xiàn)代鈞瓷的發(fā)展在新中國建立后經(jīng)歷了一個浴火重生的過程，由于戰(zhàn)爭的因素，明代以后鈞瓷的燒造逐漸萎縮，自清朝末年開始，又有鈞瓷藝人盧振太、任志修等開始恢復鈞瓷工藝。新中國建立后，李志伊、劉保平、盧廣東、任堅、盧廣文等老一輩的鈞瓷專家通過對鈞瓷的理論研究、生產(chǎn)實踐和科學實驗，對鈞瓷的恢復和發(fā)展做出了重大貢獻。2004年，鈞瓷藝人任星航復原了宋代雙火膛結(jié)構(gòu)窯爐并成功復原了鈞瓷柴燒工藝，自此，宋代鈞瓷的燒成技術(shù)得以破解和傳承。

目前，隨著拍賣市場鈞瓷價格的攀升，當代鈞瓷的收藏價格也穩(wěn)步上升。2011年，已故鈞瓷工藝美術(shù)大師劉富安的作品創(chuàng)下了134萬元的現(xiàn)代鈞瓷拍賣記錄。那么，對于當代鈞瓷的收藏，我們需要看重些什么呢？

首先，應該區(qū)分開鈞瓷“作品”和鈞瓷“產(chǎn)品”，所謂鈞瓷“作品”，應該是由鈞瓷藝術(shù)家專門設計、燒造的包涵著個人的藝術(shù)審美和藝術(shù)理想的藝術(shù)品；而鈞瓷“產(chǎn)品”，則是為了滿足低端市場需求而生產(chǎn)制作的工藝產(chǎn)品或是低端禮品，這類產(chǎn)品往往采用流水線作業(yè)方式生活，如采用模具成型、氣窯燒制等高效簡便的制作手段，進行批量生產(chǎn)，無收藏價值可談。

其次，鈞瓷的審美具有很大的主觀性，不同作品的“窯變”效果，也許合乎著不同人的品位。但總的來說，窯變效果自然，色彩過渡柔和，光澤溫潤的作品，是對一件鈞瓷作品的窯變的基本要求。如一件作品賊光耀眼，則無須多顧。

第三，在制作工藝上傳統(tǒng)鈞瓷制作大部分采用手拉坯成型，手拉坯制作使泥料充分攪拌并拉伸，最大程度擠出泥料中的氣泡，并使泥料更具韌度和可塑性，更好地吸附釉料并參與到釉料的氧化還原中去，作品才能呈現(xiàn)出最佳的窯變效果。更為關(guān)鍵的是手拉坯的制作，更能體現(xiàn)“手作”這一工藝美術(shù)的精髓。

第四，造型上傳統(tǒng)瓷器制作講究“寧整勿碎，寧簡勿繁”，這不僅是由于制作工藝和燒成工藝上技術(shù)限制使然，更重要的是，經(jīng)過千百年的發(fā)展，對于瓷器審美上，已經(jīng)有一個比較統(tǒng)一標準，過于繁瑣的裝飾，過于夸張的造型對于瓷器來說都是不必要的，特別是對于鈞瓷這種以“窯變”為主要審美的藝術(shù)來說，是喧賓奪主的。

第五，目前鈞瓷的燒成主要有四種方式：氣燒、煤燒、碳燒及柴燒。一般情況下，氣窯的作品釉層鮮亮，明麗淺艷，變化劇烈；煤窯作品熱烈奔放，畫面宏偉；碳窯作品質(zhì)樸自然，恬淡無華；柴窯作品清新俊逸、秀麗典雅。幾種方式中，尤以柴燒作品更接近宋代鈞瓷風格，但成品率也更低，價格也更高。