淺談現(xiàn)代陶藝中的動(dòng)與靜

方夢(mèng)雪

摘要：動(dòng)與靜作為裝飾的對(duì)比表現(xiàn)手法之一，在現(xiàn)代陶藝中的表現(xiàn)方式日益增多。本文結(jié)合廣義的動(dòng)與靜和相關(guān)美學(xué)觀，通過(guò)對(duì)圖例的解析進(jìn)行歸納、分析，從而總結(jié)中動(dòng)與靜在現(xiàn)代陶藝中的不同表現(xiàn)形式，及其體現(xiàn)和運(yùn)用，為陶藝創(chuàng)作的延續(xù)及創(chuàng)新提供更多的素材與手法。

關(guān)鍵詞：動(dòng)；靜；現(xiàn)代陶藝；形式美

1 引言

自然萬(wàn)物，動(dòng)靜相對(duì)而存在，并且共同構(gòu)成了世界的精彩，而這種動(dòng)與靜常常被藝術(shù)家們所運(yùn)用。動(dòng)，能夠遷移人們的視線，增強(qiáng)事物的視覺張力；而靜，則使處于動(dòng)態(tài)的事物得以緩息，在人們的視線中尋找一個(gè)平衡點(diǎn)。

現(xiàn)代陶藝作為現(xiàn)代藝術(shù)的一個(gè)重要分支，無(wú)時(shí)無(wú)刻不以動(dòng)與靜的美學(xué)觀為指導(dǎo)，對(duì)生活中事與情的進(jìn)行表達(dá)，為作品注入活力與內(nèi)涵。經(jīng)過(guò)相關(guān)圖文查詢，筆者發(fā)現(xiàn)關(guān)于動(dòng)與靜在藝術(shù)中運(yùn)用的研究不是很多，而關(guān)于其在現(xiàn)代陶藝中運(yùn)用的探討則更少。因此，筆者在前人探究的基礎(chǔ)上，從廣義的動(dòng)與靜和動(dòng)與靜的美學(xué)觀入手，結(jié)合相關(guān)作品圖示，進(jìn)行歸納、分析、總結(jié)，從而呈現(xiàn)出關(guān)于動(dòng)與靜在現(xiàn)代陶藝中的部分表現(xiàn)方式及其應(yīng)用。在進(jìn)行理論研究的同時(shí)，人們應(yīng)密切關(guān)注優(yōu)秀的現(xiàn)代陶藝作品，進(jìn)一步研究并學(xué)習(xí)動(dòng)與靜這一表現(xiàn)手法在現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作中的巧妙運(yùn)用。

2 動(dòng)與靜

2.1自然的動(dòng)與靜

動(dòng)與靜，自然界中一切事物無(wú)一不表現(xiàn)出這一必然的生存狀態(tài)。宇宙萬(wàn)千變化的狀態(tài)都是通過(guò)它們各自不同程度的運(yùn)動(dòng)與相對(duì)的靜止而付諸于人感覺。事物沒有運(yùn)動(dòng)就不能發(fā)展，沒有靜止就失去平衡，事物在由運(yùn)動(dòng)到靜止、再由靜止到繼續(xù)運(yùn)動(dòng)的循環(huán)反復(fù)之中形成節(jié)奏與秩序。動(dòng)與靜這兩種客觀形態(tài)既有各自相對(duì)的獨(dú)立性，又是一對(duì)不可分割的相互依存的狀態(tài)。

2.2動(dòng)與靜的美學(xué)觀

作為中國(guó)美學(xué)范疇的“動(dòng)與靜”，不僅僅是指藝術(shù)的辯證法，而是與作為哲學(xué)范疇的內(nèi)涵具有同等意義。即在動(dòng)與靜的哲學(xué)觀的指導(dǎo)下，派生出了動(dòng)與靜的美學(xué)觀，包括理論與實(shí)踐的全部及其發(fā)展的歷史。

葉朗先生說(shuō)過(guò)：“從美學(xué)的角度看，老子提出的一系列范疇；如‘道、‘氣、‘象、‘有、‘無(wú)、‘虛、‘實(shí)、‘味、‘妙、‘虛靜、‘玄鑒、‘自然等，有的本身就是美學(xué)范疇，有的在后來(lái)的歷史發(fā)展中從哲學(xué)范疇轉(zhuǎn)化為美學(xué)范疇，它們?cè)谥袊?guó)古典美學(xué)的邏輯體系中都占有十分重要的地位?！痹谶@些概念中，筆者根據(jù)個(gè)人理解將其分為四類：“道”、“氣”、“象”屬于自然萬(wàn)物存在的不同屬性，無(wú)論可見與不可見，都是構(gòu)成世界的最大范疇，是詮釋動(dòng)靜的基礎(chǔ)?！坝小?、“無(wú)”、“虛”、“實(shí)”則是物質(zhì)存在的狀態(tài)，但沒有固定的動(dòng)靜之別，只有在對(duì)比中才能找到動(dòng)靜之美，因此，在陶藝創(chuàng)作中往往將它們同時(shí)運(yùn)用?！拔丁薄ⅰ懊睢?，筆者理解為前七者在特定情境下給予人的高度精煉的內(nèi)心感受，這就需要欣賞者具備較高的藝術(shù)修養(yǎng)。“虛靜”、“玄鑒”、“自然”對(duì)筆者而言有些深?yuàn)W，還需在不斷增加的理論知識(shí)和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)中去增進(jìn)理解。

動(dòng)與靜的美學(xué)觀在中國(guó)文化中是歷史悠久的，而要將其運(yùn)用于現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作中需要扎實(shí)的理論基礎(chǔ)，同時(shí)要以現(xiàn)代人的眼光和方式將其發(fā)展傳承。

3 現(xiàn)代陶藝中動(dòng)與靜的體現(xiàn)

現(xiàn)代陶藝，是當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)重要分支，它是藝術(shù)家以各種材料，借助不同表現(xiàn)形式為媒介，來(lái)表達(dá)社會(huì)現(xiàn)實(shí)及個(gè)人與集體情感的藝術(shù)形式。其中，動(dòng)與靜是藝術(shù)家借以表現(xiàn)美與情感的重要藝術(shù)手法之一，其在現(xiàn)代陶藝中屢見不鮮。在此僅從形態(tài)、色彩、方向、肌理、構(gòu)圖五個(gè)方面，結(jié)合典型作品淺析動(dòng)與靜在現(xiàn)代陶藝中的表現(xiàn)形式。

3.1形態(tài)的動(dòng)與靜

形態(tài)，包括事物的形狀與狀態(tài)，它是動(dòng)靜的重要構(gòu)成因素。就陶藝作品而言，形狀是其得以存在的最基本媒介；沒有形狀作為依附，色彩、構(gòu)圖、肌理都無(wú)從談起，所以形狀也是傳達(dá)動(dòng)靜之感的最直觀因素。狀態(tài)，與形狀相比，更側(cè)重于作品所表達(dá)的態(tài)度，物質(zhì)狀態(tài)即情之狀態(tài)，通過(guò)它供欣賞者去體會(huì)其中真意。

以黃煥義教授的作品《躺著的梅瓶》為例，從形狀看，長(zhǎng)方體的底座與流線形的主體形成對(duì)比，產(chǎn)生動(dòng)靜之感；而單獨(dú)看主體的青花梅瓶，其尾部翹起的形狀給人一種飛躍之感，并帶沖勁，似待起飛。從狀態(tài)看來(lái)，將梅瓶加以扭曲會(huì)更添動(dòng)感，雖將其置于底座之上，卻仍不失動(dòng)感。至于扭曲的梅瓶所要表達(dá)的感情與情態(tài)，則需不同的人加以不同體會(huì)方可顯其深意。

該作品除了形態(tài)上所體現(xiàn)的動(dòng)靜之感以外，在色彩與肌理等方面也同樣營(yíng)造出了動(dòng)靜之美。

3.2色彩的動(dòng)與靜

色彩有它本身的動(dòng)靜性質(zhì)，不同的搭配，有不同的效果。色與色之間，色相、明度、純度的不同運(yùn)用，都會(huì)產(chǎn)生不同的動(dòng)靜感覺。

在色相環(huán)的依次排列與相互對(duì)比中，不難發(fā)現(xiàn)，暖色系較之冷色系相對(duì)更具動(dòng)感，而平穩(wěn)沉重的冷色系則較具安靜感。此外，明度高、純度高的色彩具有相對(duì)的動(dòng)感，明度低、純度低的色彩具有相對(duì)的靜感。當(dāng)將明色與暗色上下配置時(shí)，若明色在暗色之上具有動(dòng)感；反之，則會(huì)產(chǎn)生靜感。

施于人教授的作品青花斗彩畫盤《富貴滿堂》則是以上淺述的典型例子，如圖2所示。作者運(yùn)用了明度、純度都較低的蘭、綠、紫等色作為主體色，具有平穩(wěn)沉重的安靜感；加之大塊面?zhèn)鹘y(tǒng)的紅色襯底，具有動(dòng)的活躍感。明確的色彩塊面布局，產(chǎn)生了鮮明的的動(dòng)靜之感。該作品映證了暖色系向前、冷色系后退的效果。

在運(yùn)用色彩對(duì)比營(yíng)造動(dòng)靜之感時(shí)，應(yīng)使主題色明確精煉，背景色色調(diào)應(yīng)統(tǒng)一，二者冷暖應(yīng)明確區(qū)分，如運(yùn)用不當(dāng)會(huì)適得其反。該作品正是合理協(xié)調(diào)了主輔色、冷暖色以及色彩明度對(duì)比程度幾者之間的關(guān)系，因此達(dá)到了既有節(jié)奏又統(tǒng)一的動(dòng)靜之感。

3.3方向的動(dòng)與靜

具有運(yùn)動(dòng)的形態(tài)往往最引人注意，因?yàn)樗馕吨l(fā)展、前進(jìn)等美好的精神狀態(tài)。而運(yùn)動(dòng)是絕對(duì)的，所以相對(duì)靜止的陶藝作品中大都可以找到運(yùn)動(dòng)的蹤跡。其中的方向性都是以一個(gè)視覺中心為坐標(biāo)相對(duì)而言的，所以，要研究其方向性，首先需要找到這一視覺中心。以該中心為坐標(biāo)可分為向內(nèi)形和向外形兩種，前者是由外向內(nèi)作發(fā)射狀，由動(dòng)開始到中心點(diǎn)達(dá)到靜；后者則是以中心為其動(dòng)的穩(wěn)定秩序。

以趙蘭濤老師的作品《湖田邊的荷塘》為例，如圖3所示。作品主體是圓形的壺身，帶刺的菏莖夾帶花苞和蓮蓬做了壺的其它部分，在質(zhì)感上形成了動(dòng)靜對(duì)比。就方向感而言，同樣以壺身為視覺中心，向上、下、左（或右）三個(gè)方向向外放射；其中，上部的提手成回旋狀，而且，自由的曲線給原本的動(dòng)靜之感更添了靈動(dòng)之氣。

3.4肌理的動(dòng)與靜

所謂肌理，可將“肌”理解為底，即原料的質(zhì)感；將“理”理解為表，即原料經(jīng)過(guò)加工后而表現(xiàn)出的紋理起伏的編排?，F(xiàn)代陶藝中正是充分運(yùn)用了這一表現(xiàn)方式，在原材料不變的前提下，制造出了千變?nèi)f化的紋理效果。

以詹偉老師的陶藝作品《太湖印象之一》為例，如圖4所示。該作品表現(xiàn)出的不同肌理鮮明可見，左半部分則施以無(wú)裝飾紋樣的紅色釉，雖無(wú)紋樣，但鏤空而粗糙的仿巖石肌理十分清晰，極具動(dòng)感；而作品的右半部分是折枝花紋樣的青花紋飾，花色淡雅、安靜，賦予靜態(tài)美。面積近似的左右兩部分無(wú)論是在亞光或亮光的釉面上，還是在曲折或平滑的造型上都形成了鮮明的動(dòng)靜對(duì)比。

3.5構(gòu)圖中的動(dòng)與靜

在構(gòu)圖中，點(diǎn)、線、面是最基本的元素，也正是由這幾個(gè)元素的千變?nèi)f化構(gòu)成了構(gòu)圖中的動(dòng)與靜。

點(diǎn)的動(dòng)靜是根據(jù)空間來(lái)決定的，它或動(dòng)、或靜是自由的，當(dāng)點(diǎn)連續(xù)出現(xiàn)成密集狀時(shí)便形成了線或面。線是最具有動(dòng)靜性質(zhì)的形象，其中，曲線或弧線與直線的對(duì)比最為強(qiáng)烈鮮明，流動(dòng)的線條在直線的映襯下更顯動(dòng)感；而折線與曲線和弧線相比其動(dòng)感則又不同，更深刻而非柔和，給人以游動(dòng)不斷的活躍感；水平線與垂直線是最具靜態(tài)的形象，有平穩(wěn)、安靜感；斜線具有奇突、推進(jìn)、縱深的動(dòng)感；弧線則呈現(xiàn)出柔和、流暢、豐滿的動(dòng)感。面的動(dòng)靜感覺在于面的大小、輕重、黑白等的區(qū)別。

以馮美庭老師的作品古彩瓶《春意》為例，如圖5所示。畫面中除了鮮明色彩營(yíng)造出的動(dòng)靜之感，利用構(gòu)圖中的點(diǎn)線面而獲得的動(dòng)與靜同樣鮮活。先是幾只鳥兒零星布局，穿插在線中，作為獨(dú)立的點(diǎn)元素，它們表現(xiàn)出安靜、穩(wěn)定之感，但作為線中跳動(dòng)的元素則展現(xiàn)出活躍的動(dòng)感；繼而，整件作品構(gòu)圖中最惹眼的便是貫穿首位的整條大幅度的曲線，這無(wú)疑是此構(gòu)圖中最具動(dòng)感的一筆，這恰與器皿的直線形成強(qiáng)烈對(duì)比，動(dòng)靜盡顯；再就是畫面中紅白兩大塊面，輕而易舉地將整個(gè)構(gòu)圖區(qū)分為左上、右下的動(dòng)靜兩部分。當(dāng)然，這些的前提都是僅限于此作品中的對(duì)比而言的。

4 動(dòng)與靜在現(xiàn)代陶藝中的運(yùn)用

通過(guò)對(duì)現(xiàn)代陶藝作品的典例進(jìn)行分析后，我們應(yīng)學(xué)會(huì)從中找到規(guī)律，并將動(dòng)與靜這一美學(xué)原理合理地運(yùn)用到創(chuàng)作實(shí)踐中，使陶藝創(chuàng)作中的創(chuàng)新成為現(xiàn)實(shí)。而這項(xiàng)工作需要具備的前提條件，筆者大致總結(jié)為以下三點(diǎn)：

4.1扎實(shí)的理論基礎(chǔ)

本文展開的理論基礎(chǔ)為：“自然的動(dòng)與靜”和“動(dòng)與靜的美學(xué)觀”，但真正要在現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作中合理地運(yùn)用動(dòng)與靜的表現(xiàn)手法，還需要更廣泛的理論知識(shí)作支撐，如陶瓷工藝學(xué)中釉料、泥料的運(yùn)用，色彩要素的合理運(yùn)用，裝飾方法的種類，圖案設(shè)計(jì)等等。只有以較為全面且扎實(shí)的理論為依托，才能將動(dòng)與靜的表現(xiàn)方式運(yùn)用得淋漓盡致，表達(dá)出預(yù)想的藝術(shù)效果。

4.2嫻熟的技法工藝

在具備了扎實(shí)的理論知識(shí)的基礎(chǔ)上，還必須練就嫻熟的工藝技法。如本文第三部分中所出現(xiàn)的典型作品，如果沒有造型、繪畫等工藝技法是很難創(chuàng)作出如此完美體現(xiàn)動(dòng)靜之美的作品的。要將一件作品上升為藝術(shù)品的高度，技法工藝是不可或缺的環(huán)節(jié)，如果這一環(huán)脫了節(jié)就只能算是作，而非藝。因此，我們不能僅僅將創(chuàng)作重點(diǎn)放在新穎的構(gòu)思上，更重要的是如何把所思所感充分展現(xiàn)出來(lái)，并給觀賞者留有思考想象的空間。

4.3不斷更新的創(chuàng)作理念

隨著社會(huì)生活、生產(chǎn)各方面的快速發(fā)展，人們的審美需求也在不斷增加，這就要求藝術(shù)家的創(chuàng)作理念要與時(shí)俱進(jìn)。創(chuàng)作理念，通常被理解為作者通過(guò)對(duì)所處時(shí)代背景下發(fā)生的事件、產(chǎn)生的情感加以概括總結(jié)，而觸發(fā)的個(gè)人情思。在現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作中，創(chuàng)作理念作為創(chuàng)作的源泉，決定著整個(gè)作品的成敗。一個(gè)沒有思想、不貼近生活的作品只算得上擺設(shè)，而談不上藝術(shù)。所以，即使再高的工藝、技法也需要有創(chuàng)作理念為支撐。

作為陶藝創(chuàng)作的靈魂，創(chuàng)作理念是需要不斷更新的，其更新的途徑有許多，例如通過(guò)書本，吸取前人總結(jié)的理論精華；通過(guò)各種媒介，對(duì)不同時(shí)期的優(yōu)秀陶藝作品進(jìn)行賞析，總結(jié)其成功的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)；融入社會(huì)，貼近生活，在實(shí)踐中觀察、提煉，這是最直接的途徑。

5 結(jié)語(yǔ)

宇宙中千變?nèi)f化的種種形態(tài)都是通過(guò)各自不同程度的運(yùn)動(dòng)與相對(duì)的靜止而訴諸于人的感覺的，藝術(shù)正是這種種形態(tài)之一。藝術(shù)家所追求的自由是思想的自由，這需要依附于不同的表現(xiàn)手法來(lái)實(shí)現(xiàn)。動(dòng)與靜作為中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)的一對(duì)重要范疇，在現(xiàn)代陶藝中發(fā)揮著其無(wú)限的力量，以日益豐富的形式表現(xiàn)出來(lái)，賦予了作品以更和諧的美感。

本文為筆者對(duì)陶藝創(chuàng)作中動(dòng)與靜的部分相關(guān)內(nèi)容進(jìn)行的淺析。希望能夠在陶藝創(chuàng)作中給大家一些啟發(fā)，有更多成熟的作品呈現(xiàn)出來(lái)。

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