如何理解歌唱發(fā)音的相對性

蔣新儉

[摘 要]通過多年聲樂教學(xué)，就歌唱發(fā)聲中聲音的亮與暗，共鳴位置的靠前與靠后，歌唱中用力的大小包括呼吸與用力的關(guān)系，聲音的虛和實等方面，闡述歌唱發(fā)音的相對性。

[關(guān)鍵詞]歌唱發(fā)音 相對性 教學(xué)

[中圖分類號] J616.1[文獻標識碼] A[文章編號] 2095-3437（2012）12-0064-02

在聲樂教學(xué)過程中，歌唱發(fā)聲技巧是最基本也是最重要的訓(xùn)練內(nèi)容，在這一訓(xùn)練過程中需要演唱者用自己身體的感官系統(tǒng)去體會和認識聲音，辨別聲音的好壞。比如聲音力度的強弱，音色的明暗，共鳴位置的高低前后，氣息的深淺以及音量的大小等。

一、歌唱中聲音的亮與暗

聲音的亮與暗本身是一對矛盾，在意大利語中描寫好的聲音是chiaro明亮，scuro暗。筆者認為好的聲音應(yīng)該是透而不尖，柔而不悶，既明亮又柔和。歌唱發(fā)聲猶如是小提琴的琴弦和弓的摩擦，緊了就沒有共鳴，會有夾雜的噪音。只有出現(xiàn)有共鳴的泛音，琴弦振動，琴聲才會悅耳動聽；反之如果弓沒有用好，力量不對，弓在弦上飄，聲音就虛而不實，聲音不好聽。人的嗓子也一樣，初學(xué)者沒有控制聲音的能力，不會用氣也不會用共鳴，發(fā)出的不是白聲就是發(fā)悶的聲音。好的聲音是通過呼吸、喉頭、共鳴三者有機地結(jié)合在一起才能形成的。在聲樂教學(xué)中，應(yīng)該靈活運用聲音的亮與暗。根據(jù)學(xué)生實際情況和條件，選擇適合的方法進行訓(xùn)練。如果有些學(xué)生的嗓音條件比較亮，聲音位置比較高，但不刺耳，教師就沒必要把他的聲音靠后、撐大，人為把聲音搞暗。相反，對聲音較暗，較悶的同學(xué)就必須讓他把聲音集中靠前一點，讓聲音透出來，這樣唱起歌來就會輕松、自如，聲音也好聽。

二、歌唱中共鳴位置的前與后

共鳴是指基音通過人體共鳴腔引起的共振，產(chǎn)生泛音，使基音得到擴大與增強，使聲音豐滿、圓潤。人的聲音本來是很弱的，但如果有了共鳴的作用，聲音就會洪亮。人聲的共鳴區(qū)主要有胸腔、喉腔、咽腔、口腔、鼻腔、頭腔等。所謂共鳴的位置是指聲音集中的一個點，我們在聲樂學(xué)習(xí)訓(xùn)練中，都希望把這一個點放在高位，即高位置，實際上就是指頭腔共鳴（頭聲），發(fā)聲時氣流由上向后稍移，波動全部頭蓋，再向前發(fā)出。

共鳴位置的靠前與靠后是相對的，各有特點。目前在聲樂教學(xué)中主張靠前的較多一點，筆者也這樣認為。因為靠前的聲音清晰明亮，聽起來自然舒服，但這個靠前是在喉嚨充分打開的基礎(chǔ)上。聲音的靠前同高位置的支撐點位置有密切關(guān)系，位置越高鼻咽音向前傾向的位置就越高，聲音自然清晰明亮。當然對聲音比較亮、白的人來說，共鳴位置就不能過于靠前而應(yīng)適當靠后，使聲音稍寬厚點，這些要根據(jù)學(xué)生的具體情況加強訓(xùn)練，不斷對比完善。

三、歌唱中用力的大小

在一般情況下，發(fā)音力量同音量是成正比的，用力越大，音量越大，反之就越小。歌唱中的用力，要做到該用的用，不該用的不用。那么如何去體會呢？如呼吸，在歌唱中應(yīng)該強調(diào)的是用深呼吸，自然吸進空氣，像“聞花”的感覺，不該用下墜或僵硬的深呼吸。打開喉嚨時該用“打哈欠”的感覺，不該用僵硬的力量等。所以歌唱發(fā)音中對用力的使用應(yīng)該注意相對性。

我們學(xué)習(xí)歌唱發(fā)音時，不管它是弱的、強的、高的、低的都需要受體內(nèi)氣息壓力的控制與支持。氣息與聲帶完全協(xié)和，當氣息發(fā)出時，聲門應(yīng)該做好準備，當氣息通過聲門時，聲門恰好打開，協(xié)調(diào)恰當，則可發(fā)出好聽的聲音。如氣息出得太慢，而聲門卻早已打開，聲音就會變?yōu)槁牟▌樱曇羝鸵膊缓寐?。我們在歌唱中發(fā)高音時，聲帶縮短而拉緊，震動頻率加快；反之，在發(fā)低音時，聲帶伸長而松，震動頻率較慢?？傊璩l(fā)音的用力是相對的，需要演唱者不斷體會、認識、琢磨、加以訓(xùn)練。

四、歌唱發(fā)音中呼吸與力的問題

正確掌握歌唱中的呼吸方法，是演唱者必須學(xué)會調(diào)節(jié)的重要環(huán)節(jié)。呼吸是歌唱的動力，歌唱的支持力。歌唱呼吸不同于生理呼吸，而是有意識、有目的、有控制的技巧性活動。我們在聲樂教學(xué)中所說的氣息支持，是一種通過支持力的作用，控制呼吸從而控制聲音的運動。呼吸與力同聲帶的關(guān)系猶如小提琴的弓和弦同手的關(guān)系。弓沒有手的作用不能自動，而弦沒有弓的作用也不能自響。呼吸和力的相互關(guān)系，構(gòu)成歌唱發(fā)音的內(nèi)在聯(lián)系。

歌唱呼吸的支持力主要是指呼吸控制的肌肉群的連續(xù)工作過程，而這種肌肉群不能放松，始終保持吸氣的狀態(tài)，使呼吸形成對抗力，形成呼吸的支持。演唱者在歌唱時，不僅呼吸肌肉在起作用，吸氣肌肉也在起作用，這樣就可以用有控制的呼吸發(fā)出所要的長短、強弱、高低等不同的聲音。在實際聲樂教學(xué)中需要學(xué)生不斷地加強這種呼吸訓(xùn)練，使肌肉群得到有效控制調(diào)整，在訓(xùn)練中充分感受到呼吸器官通暢、舒服，胸前、兩肩都沒有緊張感。

五、歌唱發(fā)音中的虛和實

一般認為聲音的虛是指輕、弱，而聲音的實是指響、強。其實歌唱發(fā)音中虛和實也是相對的。這是相對于不同聲音條件的學(xué)生，不同表現(xiàn)的作品內(nèi)容而言，沒有絕對的劃分界限。如果片面強調(diào)虛和實，互相排斥對方，那么發(fā)音系統(tǒng)就會走向極端而僵化。應(yīng)該說絕對的虛和實的聲音是不存在的。在實際教學(xué)中應(yīng)該是互相借用協(xié)調(diào)均勻的。如在聲樂教學(xué)中我們都會提倡聲音必須做到上下統(tǒng)一、貫通，特別是女聲如何做到真假聲結(jié)合統(tǒng)一，因為一般假聲都比較弱、比較虛，很難控制，而真聲都比較響、比較實。這種情況下就需要我們用正確的呼吸方法，正確的共鳴位置去調(diào)整控制聲音。做到假聲不虛有氣息，真聲不重有高位置，高低聲區(qū)上下統(tǒng)一。還有聲樂作品中有時需要用稍虛的聲音去表現(xiàn)，有時需要用稍實的聲音去表現(xiàn)，這就需要我們?nèi)シ治龊屠斫庾髌返膬?nèi)容，然后把握正確的演唱方法。所以聲音的虛和實是相對的也是相輔相成的，不能單獨看。

總之，歌唱發(fā)音是相對的，在歌唱訓(xùn)練過程中很多都是看上去似乎是互相矛盾的，就像本文中提到的聲音的亮和暗，共鳴位置的高低前后，歌唱中用力的大小，還有氣息的深淺，聲音的虛實等。在我們的歌唱教學(xué)當中，都應(yīng)該加以理解認識，辯證地去應(yīng)用。教師應(yīng)該采取有針對性的教學(xué)方法，了解學(xué)生的實際狀況，進行科學(xué)的指導(dǎo)、訓(xùn)練。學(xué)生應(yīng)該多聽多練，逐漸體會不同的發(fā)音感覺，學(xué)會科學(xué)的發(fā)聲技巧。

[ 參 考 文 獻]

[1] 江東鶴.對歌唱技巧運動中喉嚨打開的幾點認識[J].大學(xué)教育，2012，（2）：19.

[2] 陳艷.聲樂教學(xué)中的情感培養(yǎng)之我見[J].大學(xué)教育，2012，（4）：55.

[責任編輯：陳 明]