藝術(shù)教育缺失嚴(yán)重，多成擺設(shè)！

Q藝術(shù)教育的重中之重是什么？

今天我們的專業(yè)藝術(shù)教育，以技術(shù)傳授訓(xùn)練為主的教學(xué)模式影響至深，在師資及課程結(jié)構(gòu)上，技術(shù)性仍然占據(jù)主導(dǎo)地位，人文學(xué)科的學(xué)術(shù)支撐和多學(xué)科的相互滲透顯得不足。從發(fā)達(dá)國家藝術(shù)教育發(fā)展的總體趨勢看，技術(shù)技巧訓(xùn)練不再是最主要內(nèi)容，思想、觀念和藝術(shù)判斷力的培養(yǎng)已成為現(xiàn)代藝術(shù)教育的核心。檢驗(yàn)藝術(shù)人才創(chuàng)新能力的尺度不再是技術(shù)上的翻新，而是能敏銳而深刻地把握時代精神，并具有以新銳的思想評判社會、感受生活的能力，一種對本土文化藝術(shù)精神的深刻領(lǐng)悟和與世界文化藝術(shù)對話的能力。也就是說，藝術(shù)形式創(chuàng)造、藝術(shù)表現(xiàn)能力與人文精神的雙重訓(xùn)練與培養(yǎng)，成為當(dāng)今藝術(shù)教育不可缺失的內(nèi)容。

事實(shí)上，無論中西，藝術(shù)發(fā)展都經(jīng)歷了從與制作技術(shù)混為一體的“技藝”向作為精神性生產(chǎn)的視覺文化的轉(zhuǎn)換。這一轉(zhuǎn)換在中國和西方盡管時序上有先后，但是都無可逆轉(zhuǎn)地實(shí)現(xiàn)了。在中國，唐宋以降眾多文人士大夫介入藝術(shù)創(chuàng)作，使得包括繪畫在內(nèi)的美術(shù)創(chuàng)作的精神性特征得以強(qiáng)化，以詩、書、畫、印融為一體的繪畫形式，凸顯了中國藝術(shù)獨(dú)有的文化內(nèi)涵，使之成為世界藝術(shù)史上獨(dú)樹一幟的藝術(shù)形態(tài)。在西方，自古希臘始，盡管以雕塑和建筑為代表的藝術(shù)作品受到人們的喜愛，但藝術(shù)在整體上并未被看成是可以與詩歌、哲學(xué)、修辭學(xué)、幾何學(xué)、天文學(xué)等相提并論的精神生產(chǎn)，藝術(shù)創(chuàng)作者更未得到應(yīng)有尊重，這種尷尬的狀況直到文藝復(fù)興后才得以改變。也正是在人文主義思想的影響下，更多從事藝術(shù)創(chuàng)作的“藝匠”接受的教育不單是技藝性的，還有人文知識，使他們實(shí)現(xiàn)了從歸宿含混的“手藝”人向?qū)W者化的轉(zhuǎn)換，從而使藝術(shù)提升到與科學(xué)媲美的精神生產(chǎn)的地位。

Q藝術(shù)教育本質(zhì)在哪里？

不能否認(rèn)，藝術(shù)發(fā)展到今天，其“畫地為牢”的疆界早已被打破，與其他學(xué)科有了一種更為深度的融合，或者說藝術(shù)的文化性和精神性特質(zhì)更為凸顯。

但是，當(dāng)下中國的高等藝術(shù)教育從源頭到教學(xué)方案以及人才評價體系，很大程度上依然未超越舊的思維。具體體現(xiàn)在：招生考試仍以技術(shù)技巧的高低優(yōu)劣為評價尺度，以至于讓一批批試圖走捷徑的考生，過早失去對人文知識和人文素養(yǎng)的興趣，而專注于“敲門磚”的技術(shù)技巧訓(xùn)練。在人文素養(yǎng)方面“先天不足”的人憑借“敲門磚”敲開高校藝術(shù)專業(yè)大門后，繼續(xù)在以技術(shù)訓(xùn)導(dǎo)為中心的教學(xué)模式中進(jìn)行課程學(xué)習(xí)。藝術(shù)教育在強(qiáng)調(diào)專業(yè)特殊性的同時，往往忽略人文與藝術(shù)通識課程的教學(xué)。即便是專業(yè)理論課，往往也只是一種附屬地位。

藝術(shù)教育本質(zhì)上是一種人文教育，那么，藝術(shù)專業(yè)教育自然應(yīng)給學(xué)生提供一個了解人文知識的平臺；藝術(shù)既然是審美意識形態(tài)和文化價值觀的表現(xiàn)，就應(yīng)讓學(xué)生去認(rèn)識不同國家、民族、不同歷史階段的文化意識與文化價值觀；既然藝術(shù)是個人的，也是社會的心靈外化形式，就應(yīng)讓學(xué)生了解思考藝術(shù)與社會的諸多因素、藝術(shù)主體心靈之間復(fù)雜的互動關(guān)系。豪塞爾曾說，只可能有無藝術(shù)的社會，而沒有無社會的藝術(shù)。作為人的行為、觀念、意識集合形態(tài)的社會知識是大學(xué)生必備的知識，也是一個藝術(shù)專業(yè)學(xué)生必備的知識。一種連人文課程都沒有想到開設(shè)也無法開設(shè)的教育模式，難以培養(yǎng)出具備當(dāng)代意識的藝術(shù)家，一個連起碼的人文知識和人文修養(yǎng)都不具備的人，也難以成為一個出色的藝術(shù)家。

Q藝術(shù)教育在當(dāng)今教育領(lǐng)域處于何種狀態(tài)？

在反思高等藝術(shù)專業(yè)人文教育缺失的同時，不能不為普通高等院校藝術(shù)教育的缺位感到遺憾。在我國普通高等院校中，藝術(shù)教育在很大程度上并沒有改變可有可無的狀況。大學(xué)不管有多少學(xué)科專業(yè)劃分，最根本是塑造人。對學(xué)生人文精神的培養(yǎng)是所有學(xué)科專業(yè)最重要的任務(wù)。藝術(shù)教育是人文教育的重要組成部分，人文教育應(yīng)該包含藝術(shù)教育。作為認(rèn)知與掌握世界的一種特殊方式、一種確證自己的特殊方式，藝術(shù)本質(zhì)上是一種文化行為和文化觀念的視覺或聽覺呈現(xiàn)。其實(shí)，藝術(shù)和藝術(shù)作品在儲存歷史、文化、政治、社會、宗教、風(fēng)俗等信息方面有文本文化不可取代的價值。美國學(xué)者艾迪斯·埃里克森在《藝術(shù)史與藝術(shù)教育》一書中說，藝術(shù)品是人類價值觀念的寶庫，雅各布·布克哈特把圖像和歷史遺跡稱作人類精神過去各個發(fā)展階段的見證。因而，圖像完全可以作為歷史與社會、文化研究的視覺證詞，這也是西方著名大學(xué)把藝術(shù)史作為所有學(xué)生必修或選修的重要課程的原因所在。

在我們的大學(xué)教育中，藝術(shù)史課還僅僅作為一門藝術(shù)專業(yè)“陪襯”的理論課，所以，“視覺文盲”或“聽覺失聰”的大學(xué)生并不少見。在進(jìn)入圖像時代的今天，圖像交流信息成為普遍方式，人類的認(rèn)知方式因圖像的廣泛使用而被改變。提高學(xué)生對圖像的認(rèn)識能力離不開基于形式解讀的藝術(shù)教育。

Q“藝術(shù)教育成擺設(shè)”的觀點(diǎn)怎么去看待？

當(dāng)然，藝術(shù)不僅僅是獲取知識的重要途徑，更重要的是人確證自己與自我發(fā)展的一種需要。在康德看來，人只有在藝術(shù)中，創(chuàng)造欲望才能得到充分滿足，想象力才能得到充分發(fā)揮。藝術(shù)能用有盡之言表達(dá)出無盡之意，從而由有限達(dá)到無限，由感性世界達(dá)到超感性世界，由限制達(dá)到自由。人只有在藝術(shù)里才能得到最徹底的確證。我們的祖先早就認(rèn)識到藝術(shù)是道德、情操、智慧的來源，是培養(yǎng)完美人格的最佳途徑，因而在先秦時代的教育中就倡導(dǎo)“禮樂并重”，禮樂文化得以高度發(fā)達(dá)與完善。中國現(xiàn)代教育的奠基者蔡元培早就高屋建瓴地說，“文化進(jìn)步的國民，既要實(shí)施科學(xué)教育，尤要實(shí)施美育?！痹谒磥?，科學(xué)教育給人以知識，而人的情感、心靈、意志則需要美，需要藝術(shù)去陶冶、培育。也就是說，以藝術(shù)教育為核心的美育在塑造完善人格方面具有不可取代的作用與價值。許多卓越的科學(xué)家、思想家、學(xué)者無不具有極高藝術(shù)修養(yǎng)和審美情趣的人，如錢學(xué)森、袁隆平、吳良鏞等就是其中的代表。因此，藝術(shù)教育在普通高校中不應(yīng)是可有可無的一種擺設(shè)，而應(yīng)是人文教育中不可缺失的重要內(nèi)容。

在人才培養(yǎng)過程中，讓藝術(shù)教育高揚(yáng)人文精神，讓人文與科學(xué)教育中多一點(diǎn)藝術(shù)的氣息，應(yīng)該是今日中國大學(xué)責(zé)無旁貸的擔(dān)當(dāng)。