碟海掠影

巴赫的創(chuàng)意曲

廠牌：DECCA

編號：4759081

巴赫的二部和三部創(chuàng)意曲最早的初稿出現(xiàn)在1720年巴赫為他的大兒子所寫的一本手冊中。盡管都是為了教學(xué)目的而寫的鋼琴作品，而且每首只有兩分鐘左右，但是從表達(dá)的意境聽來卻是包羅萬象，變化無窮。

這些作品是學(xué)鋼琴人的必彈曲目，但是用弦樂器來演釋卻是個極富創(chuàng)意的想法：小提琴、中提琴以及大提琴都各具鮮明的特色，每個聲部的線條分明，行進(jìn)清晰，專輯中的演奏充滿了想象力，為聽眾營造出十分獨(dú)特的音樂氛圍，每一首作品聽來都如同一顆顆閃爍著不同光芒的寶石，令人沉醉與向往。

專輯除了兩組創(chuàng)意曲之外，還收錄了巴赫的《D小調(diào)第二無伴奏組曲》，由荷蘭小提琴家詹妮·詹森（Janine Jansen）傾情演釋，精彩無比。

巴赫的三部對話式清唱劇

廠牌：DG

編號：4776591

這張灌錄了巴赫三部對話式清唱劇的專輯是同類錄音作品中較為少見的杰作，內(nèi)容主要是耶穌（男低音）和信徒靈魂（女高音）之間的一段對話，主題自然和信徒的心靈福祉緊密相連。通常清唱劇都會把焦點(diǎn)放在塵世間的種種苦難上，而這張“對話”專輯則著重描繪了世人進(jìn)入極樂世界前那段歡欣喜悅的期盼。這里面，救世主和基督徒之間有著一段頗不尋常的親密關(guān)系，基本上是一個充滿寓意的愛情故事，前者是新郎，準(zhǔn)備迎娶他的新娘，后者的靈魂被女性化，成為基督將以愛去救贖的新娘。為了頌揚(yáng)這段世俗式的愛情故事，巴赫破例在這些宗教性清唱劇中注入大量歌劇的元素，例如宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)以及二重唱。整張唱片只有一段僅僅三十多秒的合唱，DG依然一絲不茍，邀來著名的柏林RIAS室內(nèi)合唱團(tuán)成員全力以赴。

夸斯托夫（Quasthoff）和他的老搭檔羅斯曼（Roschmann）均為經(jīng)驗(yàn)豐富的巴赫演唱家，創(chuàng)立于1995年的柏林巴洛克獨(dú)奏家樂團(tuán)的成員大多來自著名的柏林愛樂。如此強(qiáng)大的陣容，教樂迷們?nèi)绾五e過耳福？

貝多芬三首鋼琴奏鳴曲（Op.2）

廠牌：DG

編號：477 6594

時(shí)間飛逝，波利尼這位當(dāng)年在華沙奪取肖邦鋼琴大賽桂冠的小伙子，如今已邁入老年的行列，但琴技卻是越發(fā)爐火純青，彈得越來越快，而且快得不無道理。波利尼的貝多芬奏鳴曲全集的錄音項(xiàng)目可謂真正的跨世紀(jì)工程，第一張專輯的錄音從1975年就開始了?；蛟S正因?yàn)檫@樣，波利尼越老彈得越快的特征才能清晰地展現(xiàn)，一覽無余。更何況波利尼演奏的貝多芬一直以嚴(yán)謹(jǐn)見稱，在速度的判斷上尤為敏銳與精準(zhǔn)，所以他的快自然在情理之中，緊湊但不失布局之慎密，超然的快捷只會讓樂迷感嘆他的寶刀未老?！禙小調(diào)奏鳴曲》的最急板（Prestissimo）樂章只用了六分五十秒，而且彈足了兩個重復(fù)段落，不禁讓人聯(lián)想起施納貝爾演釋的貝多芬名碟，波利尼的粉絲們絕對不容錯過。

別出心裁的《河流》

廠牌：Verve

編號：0602517448261

生于1940年的爵士鋼琴大師赫比·漢考克（Herbie Hancock），創(chuàng)新的心境一點(diǎn)都沒有隨著年齡的增長而老去，反而是出人意外，令人稱奇。在專輯《河流》（River）中，他演奏的全部是瓊尼·米歇爾（Joni Mitchell）的作品，而且還邀請了各路高手共同演釋：爵士藍(lán)調(diào)的諾拉·瓊斯（Norah Jones）翻唱了《Court and Spark》，搖滾教母蒂娜·特納（Tina Tuner）翻唱了《Edith and the Kingpin》，加拿大吟唱歌手萊昂納德·科恩（Leonard Cohen）翻唱了《The Jungle Line》，而瓊尼·米歇爾則演釋了自己的《The Tea Leaf Prophecy》。

這不是一張噱頭之作，而是漢考克精心編制的一張充滿新意的上乘之作，他給予各位歌手很大的發(fā)揮空間，各位歌手都以自己的方式去演釋瓊尼·米歇爾的作品，聽來讓人感到耳目一新。

芬蘭圣詩專輯

廠牌：Ondine

編號：ODE 1117-2

芬蘭是歐洲新教徒在北歐地區(qū)的最后一塊陣地。芬蘭三分之二的人口是有宗教信仰的，其中超過百分之八十是信奉路德教的福音派，以圣公會為首，因此他們一直保有一個歷史悠久且具規(guī)模的贊美詩（圣詩）的創(chuàng)作背景。

Ondine出品的這張專輯，名稱簡單到“Hymns in Finnish”三個英文單詞，其余的歌詞和文字介紹均以芬蘭語表述，除了第一首是西貝柳斯的作品外，其余的大部分是無名氏作品，首首動聽，甚至偶爾會散發(fā)出些許舒伯特的韻味。

索伊勒·伊索科斯基（S o i l e Isokoski）以其最為清純和真誠的歌聲為大家奉上最為純潔的音符，擔(dān)任鋼琴伴奏的是伊索科斯基的老搭檔維塔薩羅（Viitasalo），兩人的合作融洽無間，芬蘭廣播電臺（YLE）錄音室的錄音制作水準(zhǔn)一流，干濕度適中，實(shí)屬圣詩專輯之精品。

美國安魂曲

廠牌：Reference Recording

編號：RR-97CD

又快到“911”紀(jì)念日了，特地推薦Reference Recording的這張《美國安魂曲》（American Requiem），以向911事件中的遇難者和獻(xiàn)身的英雄，以及他們的親朋好友致以崇高的敬禮。唱片由卡爾·圣克萊爾-丹尼波爾指揮太平洋交響樂團(tuán)精心灌錄而成，開首便由沉重的擊鼓加上鏗鏘的銅管營造了人氣沸騰的氛圍，蕩氣回腸。整張唱片的聲效層次輪廓分明，激昂的場面連連不斷，不禁讓人止住呼吸。樂團(tuán)一百五十人的合力，形成排山倒海之勢，聲音從四面八方而來，讓人有墜入深淵之感。

卡拉揚(yáng)遺孀的合集

廠牌：DG

編號：4777541 (2CD)

卡拉揚(yáng)遺孀埃列特·馮·卡拉揚(yáng)（Eliette Von Karajan）配合她的自傳《與卡拉揚(yáng)相伴的日子》，精心挑選并由DG出品的這張雙CD，可謂這位法國前模特對卡拉揚(yáng)感人的懷念。以下是唱片所附內(nèi)頁的片行只字：“當(dāng)我回想起卡拉揚(yáng)和他輝煌的事業(yè)時(shí)，我就會想起他無數(shù)的音樂會和歌劇的演出以及唱片錄音……他的許多錄音在我生命中有著很重要的地位，由于唱片長度的關(guān)系，這套CD無法載入一首布魯克納交響曲的慢板樂章和理查·施特勞斯的《變形曲》……卡拉揚(yáng)和我都很喜歡在大自然中散步，在我們家附近的一個小溪畔散步和踩單車時(shí)，就會想起貝多芬《田園交響曲》的“在溪邊”，卡拉揚(yáng)《田園交響曲》的最后錄音是這首交響曲演釋過的最快的版本之一，但是當(dāng)你聆聽它時(shí)卻沒有快的感覺?！?/p>

剩余的曲目有待你去發(fā)現(xiàn)和把玩，或許你可以從中感受到這位前法國模特對卡拉揚(yáng)的愛到達(dá)了怎樣的一個境界？

瑞典莫扎特

廠牌：Naxos

編號：8.570334

海頓眼里只有兩個天才：一個是莫扎特；另一個是約瑟夫·克勞斯（Joseph Martin Kraus，1756-1792），人稱“瑞典莫扎特”。和莫扎特一樣，這位天才也是不到四十歲就離開了人世。

據(jù)說克勞斯的小提琴勝過他的鋼琴，雖然僅僅留下一首小提琴協(xié)奏曲，其余的都散失了，但他的這一首并不比莫扎特的五首小提琴協(xié)奏曲遜色：第一樂章長達(dá)十五分鐘，但絕無拖沓的感覺，樂隊(duì)僅是長笛與圓號搭配弦樂，種類不多，但配器法一流，色彩變化豐富，主題的發(fā)展引人入勝，單單一個樂章就包含了許多種的情韻。

這首長達(dá)半小時(shí)的具有前瞻性的《C大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》能夠流傳下來，難能可貴，而小提琴家西崎崇子用她的那把1732年的瓜內(nèi)利琴精心演釋，為這首小提琴協(xié)奏曲以及專輯中另兩首作品留下世界上首次錄音，更是難能可貴。