張雪晶
(沈陽(yáng)音樂(lè)學(xué)院舞蹈學(xué)院,遼寧 沈陽(yáng) 110000)
芭蕾,這門(mén)已擁有三百年歷史的藝術(shù),一直以高貴典雅而被人們所熟知。而藝術(shù)體操也被稱(chēng)作為“地毯上的芭蕾”,可以說(shuō)是體育項(xiàng)目中最具美感的門(mén)類(lèi)。
從廣義上來(lái)講,芭蕾歸屬于舞蹈。而在藝術(shù)概論的大分類(lèi)下,則是表演藝術(shù)。其目的是為了反映社會(huì)生活和人們思想感情。藝術(shù)體操大致可分為繩操、球操、圈操、帶操、棒操五項(xiàng)。與其他體操項(xiàng)目相比,藝術(shù)體操的藝術(shù)性、表演性、優(yōu)美性更加突出。首先,藝術(shù)體操是在節(jié)奏的伴隨下,以自然動(dòng)作為基礎(chǔ)的身體運(yùn)動(dòng);其次,藝術(shù)體操必須借助輕器械進(jìn)一步延伸運(yùn)動(dòng)員的肢體語(yǔ)言;而且,藝術(shù)體操要在音樂(lè)的伴奏聲中來(lái)完成任務(wù),音樂(lè)同樣也是藝術(shù)體操的靈魂。藝術(shù)體操是藝術(shù)和體育的結(jié)合體,它將柔軟、溫暖和深情融入其中。
縱觀如今的藝術(shù)體操界,俄羅斯是當(dāng)之無(wú)愧的“當(dāng)家花魁”。無(wú)論是從選手的外形條件、技術(shù)技巧還是動(dòng)作流暢度,俄羅斯都是這個(gè)項(xiàng)目最有競(jìng)爭(zhēng)力的大熱門(mén)。造成這種形勢(shì)的原因不僅是因?yàn)樗齻兩眢w素質(zhì)好,更重要的是俄羅斯很注重培養(yǎng)選手的內(nèi)在提升。作為最具藝術(shù)性和觀賞的體育項(xiàng)目,藝術(shù)體操也需要深厚的文化底蘊(yùn)去演繹。選手們不僅在進(jìn)行著世界上最艱苦的訓(xùn)練,還要通過(guò)音樂(lè)、舞蹈等提升自己的藝術(shù)修養(yǎng),從各方面來(lái)滲透。所以,她們的動(dòng)作感染力特別強(qiáng)。
俄羅斯的藝術(shù)體操能傲視群雄最關(guān)鍵的一點(diǎn)還在于她們的芭蕾訓(xùn)練。芭蕾舞起源于意大利,發(fā)展于法國(guó),并在十九世紀(jì)的俄羅斯達(dá)到了最巔峰。芭蕾舞對(duì)俄羅斯正猶如京劇對(duì)中國(guó),是俄羅斯人屹立在世界藝術(shù)之林的一塊瑰寶。而芭蕾舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練由于經(jīng)過(guò)各國(guó)舞蹈大師不斷的發(fā)展創(chuàng)新與整合,已經(jīng)形成了相當(dāng)完整、規(guī)范、嚴(yán)謹(jǐn)、科學(xué)的一套體系。因此不光被民間舞、古典舞和現(xiàn)代舞等各類(lèi)舞種所重視,也同樣被藝術(shù)體操所采納。藝術(shù)體操不僅需要敏捷度和力量,還需要耐力。由于藝體中融入了很多芭蕾舞的元素,它要求運(yùn)動(dòng)員具有很強(qiáng)的節(jié)奏感和音樂(lè)感,可以將每個(gè)動(dòng)作精準(zhǔn)且協(xié)調(diào)的表現(xiàn)出來(lái)。這就是芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練對(duì)于藝術(shù)體操的必要性。
優(yōu)美性是藝術(shù)體操的一個(gè)主要特征。藝術(shù)體操動(dòng)作成套的藝術(shù)性,動(dòng)作完成的難度系數(shù)都是通過(guò)身體形態(tài)特征所展現(xiàn)給觀眾的。因此一個(gè)運(yùn)動(dòng)員有潛力與否很大程度取決于這個(gè)運(yùn)動(dòng)員的先天外形條件。
芭蕾舞演員的挺拔姿態(tài)和勻稱(chēng)身形往往能引起人們的羨慕。長(zhǎng)期進(jìn)行芭蕾舞訓(xùn)練,能改變?nèi)说男误w,塑造高雅的氣質(zhì),給人帶來(lái)美的改變。因此芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練中的四個(gè)基本要素在形成芭蕾舞演員優(yōu)美的形體方面起著至關(guān)重要的作用。從運(yùn)動(dòng)學(xué)的角度來(lái)說(shuō),芭蕾舞的四要素“開(kāi)、繃、直、立”有收縮肌肉纖維的功能,也就是說(shuō)可以起到塑造良好身形的效果。
(1)開(kāi)
開(kāi)是芭蕾舞基訓(xùn)中最重要的一點(diǎn)。要求肩關(guān)節(jié)、髖關(guān)節(jié)、膝關(guān)節(jié)、踝關(guān)節(jié)勻稱(chēng)的盡量向外打開(kāi)。肩關(guān)節(jié)的外開(kāi)能夠使體操運(yùn)動(dòng)員的背部舒展,髖關(guān)節(jié)的外開(kāi)可以擴(kuò)大腿的活動(dòng)范圍,膝關(guān)節(jié)的外開(kāi)能使小腿更具靈活性,踝關(guān)節(jié)的外開(kāi)能增強(qiáng)平衡感。
(2)繃
繃這個(gè)要素不光是指腳的繃緊,還包括膝蓋的繃緊。蹦腳可以延伸腿部肌肉線條,在視覺(jué)上美化拉長(zhǎng)腿部。還可以對(duì)腳部周?chē)∪夂完P(guān)節(jié)起到強(qiáng)化的作用。
(3)直
直在芭蕾舞訓(xùn)練中是一個(gè)整體概念,是指挺拔的姿態(tài)。也就是頸椎、腰椎、尾椎形成一條直線,不弓腰含胸駝背。包括腿在需要的時(shí)候也要保持繃緊。對(duì)于一個(gè)藝術(shù)體操運(yùn)動(dòng)員來(lái)說(shuō),大部分的動(dòng)作都需要保持直立的狀態(tài),因此芭蕾舞中直的感覺(jué)完全可以借鑒。
(4)立
立是直的概念的升華。立更加強(qiáng)調(diào)頭頂天的感覺(jué),更加強(qiáng)調(diào)腰部的立。加強(qiáng)腰部的直立感更能為運(yùn)動(dòng)員營(yíng)造出一種挺拔舒展的感覺(jué)。
首先,通過(guò)芭蕾基訓(xùn),使人的動(dòng)作更加舒展,體態(tài)更加挺拔。斯坦尼拉夫斯基曾說(shuō)過(guò),不能用沒(méi)有接受過(guò)訓(xùn)練的身體,來(lái)表達(dá)人最內(nèi)在的精神生活的最細(xì)致的過(guò)程。筆者認(rèn)為,最接近藝術(shù)的藝術(shù)體操也可以用這個(gè)觀點(diǎn)來(lái)衡量。正所謂藝術(shù)有普遍性,大眾對(duì)于某些特定的的事物的審美從一定程度上來(lái)說(shuō)也應(yīng)該是相對(duì)一致的。舉例來(lái)講,如芭蕾舞中最基礎(chǔ)的繃腳,可以延伸身體的線條和增加腳的表現(xiàn)力。通過(guò)把上的擦地、小踢腿等一系列動(dòng)作來(lái)訓(xùn)練能增加腳腕關(guān)節(jié)的力量和靈活性,在藝術(shù)體操中腳所占的角色也是相當(dāng)大的。無(wú)論是什么,只有基礎(chǔ)打牢固,才能進(jìn)一步的對(duì)動(dòng)作進(jìn)行潤(rùn)色。想要一蹴而就是非常不現(xiàn)實(shí)的。
舉例來(lái)說(shuō),如藝術(shù)體操中的足尖步要求節(jié)繃直向前伸出,腳面稍向外,經(jīng)過(guò)腳尖到腳掌向前走路,兩腳交替。這個(gè)步伐就可以通過(guò)芭蕾中RELEVE的半腳尖訓(xùn)練腳踝以及小腿肌肉的力量。長(zhǎng)時(shí)間的RELEVE站立能夠增強(qiáng)體操員的平衡感,使之做起游刃有余。再如藝術(shù)體操中的彈簧步,也會(huì)經(jīng)過(guò)芭蕾中前attitude的舞姿。所以把芭蕾中的靜態(tài)舞姿規(guī)范化是很必要.
藝術(shù)體操在許多訓(xùn)練比賽動(dòng)作的選擇上,借鑒、吸收了古典芭蕾大量身體語(yǔ)言。從比賽套路、表演方法、動(dòng)作使用中我們發(fā)現(xiàn)它幾乎是古典芭蕾、現(xiàn)代舞、民族民間舞動(dòng)作的翻版。
藝術(shù)體操選材滲透著古典芭蕾所要求的典雅身體觀。藝術(shù)體操項(xiàng)目是以?xún)?yōu)美為其主要特征的,運(yùn)動(dòng)員漂亮的外貌、和諧完美的身體比例及健美的身體形態(tài)會(huì)為創(chuàng)造優(yōu)秀的成績(jī)帶來(lái)最初的良好“印象分”。根據(jù)藝術(shù)體操項(xiàng)目特點(diǎn),運(yùn)動(dòng)員的外貌主要是指臉型、五官和氣質(zhì)等等。臉型、手型都與體型項(xiàng)目審美有著密切的關(guān)系。還有不得不提到的一點(diǎn)就是藝術(shù)體操和芭蕾的審美標(biāo)準(zhǔn)。國(guó)內(nèi)曾把芭蕾的審美標(biāo)準(zhǔn)總結(jié)為八個(gè)字:開(kāi)繃直立輕高快穩(wěn)。其中,開(kāi)繃直立四個(gè)字是基本體態(tài),而輕高快穩(wěn)則是具體動(dòng)作要求。而后四個(gè)字也可以用來(lái)審美藝術(shù)體操。動(dòng)作的輕盈舒展,跳躍時(shí)的高度和飛行感,快速動(dòng)作的爆發(fā)力及技巧的穩(wěn)定性在五種類(lèi)型的藝術(shù)體操都可以作為借鑒。有一句話是這樣說(shuō)的:藝術(shù)體操是體育與藝術(shù)的完美結(jié)合。這一點(diǎn)在芭蕾上就可以體現(xiàn)出來(lái)。
在剛剛落下帷幕的“第四屆北京國(guó)際芭蕾舞邀請(qǐng)賽”中,有一個(gè)身影一直吸引著人們的眼球。她就是來(lái)自于維也納國(guó)家歌劇院芭蕾學(xué)校的娜塔莎.梅爾。這位年僅十七歲的姑娘已經(jīng)在國(guó)際上小有名氣,領(lǐng)舞了維也納新年音樂(lè)會(huì)的《藍(lán)色多瑙河》。因?yàn)橐彩求w操的半路出家,娜塔莎的柔韌度及其出眾,最終憑借精彩的“黑天鵝”變奏摘得了評(píng)委會(huì)特別獎(jiǎng)。其實(shí)在芭蕾界,這種藝術(shù)體操轉(zhuǎn)行芭蕾的現(xiàn)象已屢見(jiàn)不鮮,而藝術(shù)體操所要求的幅度之大非芭蕾所能比擬。因此,我們可以說(shuō)藝術(shù)體操與芭蕾在一定程度上還是有共同性。
而兩者之間最大的區(qū)別為,藝術(shù)體操所在的體育范疇使之表演性不如芭蕾舞強(qiáng)烈。鑒于如此,早在1986年,中央芭蕾舞團(tuán)著名演員薛菁華(《紅色娘子軍》吳瓊花扮演者)兩次組織邀請(qǐng)了中國(guó)體操隊(duì)觀摩芭蕾舞訓(xùn)練,并使之收益頗豐。還有一點(diǎn)就是,藝術(shù)體操的動(dòng)作難度系數(shù)直接影響到了評(píng)分判定。與之相比,芭蕾雖然也強(qiáng)調(diào)技術(shù)技巧,但最終只是為了表達(dá)人物真摯的內(nèi)心感情和烘托舞劇氣氛,并不是以之作為一種必要的評(píng)判手段。因此兩者所做技巧的出發(fā)點(diǎn)就截然不同。著名舞蹈理論家讓.喬治.諾維爾在他的著作《舞蹈和舞劇書(shū)信集》曾提到過(guò)他反對(duì)空洞無(wú)物只知道炫耀技巧的舞蹈,提倡利用舞蹈真實(shí)地表達(dá)感情,訴諸觀眾的心靈。而也這是藝術(shù)體操所表達(dá)不出來(lái)的。
總的來(lái)說(shuō),體育與舞蹈還是在慢慢的融合。如現(xiàn)在國(guó)內(nèi)很多體育學(xué)院所開(kāi)展的舞蹈專(zhuān)業(yè),目的就是為了培養(yǎng)新形勢(shì)下多面化發(fā)展的復(fù)合型人才。在寶島臺(tái)灣,舞蹈是從體育中走出來(lái)的。臺(tái)灣體育學(xué)院、臺(tái)灣市立體育學(xué)院對(duì)這方面都是猶為的重視。
上面所提到的僅僅是一小部分,芭蕾舞和藝術(shù)體操其實(shí)有很多共通之處值得我們?nèi)ヌ骄?。相信?jīng)過(guò)更深入的探討兩者間的異同并互相借鑒,將會(huì)對(duì)今后的發(fā)展大有裨益。