天地有大美而不言

一、觸目橫斜千萬朵，賞心只有二三枝

畫家喻文輝以古典派的現(xiàn)代視覺經(jīng)驗(yàn)解讀宋人詞學(xué)意蘊(yùn)，其個性化的釋讀使畫面更具個性魅力。他以藝術(shù)家的細(xì)膩和敏感，為程式化的中國花鳥畫注入了氣質(zhì)的感性內(nèi)容，使典則文雅的傳統(tǒng)形態(tài)重新煥發(fā)生機(jī)?！盁o為真本色，閑雅是工夫”，他對此有切身體會，在他身上，藝術(shù)的美德體現(xiàn)為藝術(shù)的抒情態(tài)度，而非社會學(xué)的價值追求，以雅俗共賞為邏輯起點(diǎn)。當(dāng)代人以消解、顛覆、利益、狹隘構(gòu)成一個人為的、緊張而又邏輯嚴(yán)密的藝術(shù)史陣寫序列，并成為當(dāng)代普遍流行日益合化的思潮。生于湘中地區(qū)的先天性格和當(dāng)代文化歷史命題，決定了他的藝術(shù)性格，使他無法進(jìn)入這種充滿策略意味的書寫序列，他懸浮于熱鬧的流行狀態(tài)之外，獨(dú)守著一塊自由的圣地，內(nèi)向而敏感，超脫而孤傲。畫家越來越不滿足于對客體的描摹，進(jìn)而追求客體、情感、筆墨三者合一的境界。其作品內(nèi)斂而充滿熱忱，以實(shí)帶虛，曲盡其妙，洋溢著優(yōu)美的旋律。

二、“天人合一”

春秋戰(zhàn)國時期的諸子百家學(xué)術(shù)爭鳴，發(fā)展到漢、魏晉、唐宋時期則逐漸歸為儒、道、釋、禪的融合，達(dá)到物質(zhì)與精神的統(tǒng)一和人與自然的相互相通相融的狀態(tài)。中國傳統(tǒng)文人畫，歷來是一種悲天憫人的精神，而今鮮明個性的他以當(dāng)代花鳥人文主題入畫，從而也使水墨語言透過其個性發(fā)生的變革，在干預(yù)現(xiàn)實(shí)的同時也站到了探索文化變革的前沿。

上世紀(jì)九十年代以來他以“百花圖”為題，用清新流暢的藝術(shù)語言表現(xiàn)“百花”的清新、生命、高爽和超然脫俗，其在花鳥畫創(chuàng)作中突破現(xiàn)實(shí)世界的局限，根據(jù)意象進(jìn)行組合、取舍、變形，變眼中萬物為心中萬物，實(shí)現(xiàn)超出所要表現(xiàn)的物象和真切感受達(dá)到“即物即我”“天人合一”的更高的詩化境界，其作品是對現(xiàn)實(shí)世界的物象高度概括和體驗(yàn)，使畫面達(dá)到氣脈流轉(zhuǎn)，節(jié)律連續(xù)，氣韻貫通的動態(tài)美，并以意境、情趣和感受的靈性賦予畫面以獨(dú)立的審美價值。1999年的作品《一筆定春秋》（該作品描繪的是一枝綻放的芙蓉花，曾展銷于長沙五一廣場平和堂商廈），就是這種探索的典范。

他把傳統(tǒng)的精華壓縮于畫面，讓歷史的音韻和文化的氣質(zhì)在萬籟無聲中進(jìn)入畫面的秩序，單純的高貴、優(yōu)雅的偉大是他真情實(shí)感的自然流淌。畫面的疏與密、虛與實(shí)、濃與淡、艷與雅、多與少、繁與簡、粗與細(xì)各種因素的協(xié)調(diào)，構(gòu)成一曲華美的樂章，其作品力求使欣賞者擺脫視點(diǎn)視角的局限，使人心曠神怡，遠(yuǎn)觀見民見色，近視見筆，見果，觀其事；令人漫觀細(xì)品，又從容不迫，會意于心，極盡妙趣。寫意畫博大寬容的氣勢、虛實(shí)神秘的意境、妙穎細(xì)膩的裝飾情趣、鮮明的個人風(fēng)格以及勁秀的用筆、用色，鮮麗不俗，雅致的色彩似一首交響樂作品，演奏出遠(yuǎn)古與現(xiàn)代、現(xiàn)實(shí)與意境的和諧。在自然意趣與墨韻的浸潤中，透露出畫家對傳統(tǒng)文化的情結(jié)和在傳統(tǒng)寫實(shí)主義風(fēng)格之外另辟蹊徑的勇氣和智慧。

三、“天地有大美而不言”

天大，地大，人亦大，而人居其間，“凡大則美則偉”。畫家自身有大的情懷才能產(chǎn)生大的藝術(shù)境界，他的畫是極重心理感受的，他以特有的心理、感受、個人修養(yǎng)、性格和情緒決定其作品的寫意意境，用嫻雅細(xì)膩的手法表現(xiàn)花鳥萬物的精神氣質(zhì)創(chuàng)造屬于自己的畫語?！熬F八極，心游萬仞，對物通神”的靈感和想象力能使它迅速捕捉到生動的藝術(shù)形象，并賦予作品無窮的審美能力?！氨M精微，而致廣大，明妙理，方能行自由”，藝術(shù)是非常需要藝術(shù)家有自己的美感的，因?yàn)椤懊馈焙汀俺绺摺焙汀吧啤毕噙B，是發(fā)端于心靈的東西。他渴望以自己一顆仰望、火熱的心，充滿激情地去禮贊那些存在于萬物生命中的美，去表現(xiàn)令他感動并讓他在純凈中去體驗(yàn)到的那個超然的境界，在全然的生命活力中，有法有度地用自己的藝術(shù)語言去擁抱那些存在于我們周圍純正的、鮮活的優(yōu)雅的大美。

四、“一花一世界，三樹三菩提”

好的藝術(shù)是真誠的感動同時又是話語的終結(jié)，它終結(jié)你的思想，是你的經(jīng)驗(yàn)的同時又是你的滿足。感動了，但“不知道”。“筆走龍蛇驚四座”畢竟是傳說，在國畫，特別是文人畫中，畢竟不見這般圓熟的調(diào)情技巧?！皠兝O抽絲，細(xì)水長流”，在乎的是“暢意”，而非“表現(xiàn)”， “形象大于理論”這是他篤信不疑的座右銘，他迷醉于抒情敘事，在平淡中敘事讓你不時邂逅一朵朵嬌妍照人的花朵。感覺他的畫在清朗、舒暢中蘊(yùn)涵著寧靜致遠(yuǎn)的審美情趣和人生意義，而當(dāng)你“暢神”于這個美麗的花園中，不會覺得疲憊，春天的節(jié)奏和鮮花的音符如波光粼粼的水面，在陽光下錯彩鏤金，是如此美麗，新意迭出，令人興奮不已。那種自足、自得的美，是一種靈感和享受，是一種筆底花影夢痕稀的體驗(yàn)。那種只有在絕對的凝視中，才能重新觸到那花瓣永恒的鮮活而細(xì)膩的質(zhì)地。他常說：物的大美不是多和少，而是自自然然的狀態(tài)，心與物的感應(yīng)使人有了想法和畫法，其作品不離傳統(tǒng)脈絡(luò)又充滿自信，尊重客觀，敬重自心，從心出發(fā)，體驗(yàn)事物給人的最原始的感受，將其升華成一種見解、意蘊(yùn)，傳達(dá)于筆墨的形式與結(jié)構(gòu)之中，傳達(dá)出事物的真正性格與勃勃生機(jī)。

他為寫意山水花鳥畫注入了更多的唯美主義和裝飾性元素，盡可能把傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代審美情趣完美結(jié)合，熔煉成簡法雅致、空靈奇幻的繪畫語言，逐步形成了自己那種筆墨清朗流暢、意蘊(yùn)靈氣大美的獨(dú)特風(fēng)格。