中國書法的文化意義

肖云儒

(陜西省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會，陜西 西安 710061)

世界上只有中國文字具有象形性，每個單字構(gòu)成一個方形圖框，在方寸之地中有結(jié)構(gòu)，有線條，有圖象，有意義。追溯到源頭，又大多由字與詞所指事物的原本圖象簡化、變異而來，因而，漢語文字是直接符號，是表意文字，更傾向于視覺藝術(shù)。漢語方塊字是這個世界上唯一的表形、表音、表意三者同步進行表達和傳輸?shù)奈淖帧?/p>

以字母、拼音組成的文字，主要以表音來表意，字母雖也有形，但只是形狀而不是形象。單個字母的形狀本身并沒有形象意義，只有字母的不同組合、拼寫才產(chǎn)生意義。在組成詞匯之前，字母只是音標，不是有形象、有意義的圖標。而這種意義只與詞的音相關(guān)，與字母的形并無關(guān)涉。拼音文字的形和義是不掛鉤、不同步的。因此拼音文字是表音文字，是需要轉(zhuǎn)譯的符號，更傾向于聽覺藝術(shù)。這是漢字與其他文字的本質(zhì)差別，也是漢字之所以成為中國文化、中國思維、中華美學(xué)和書法美學(xué)最早源頭的真正原因。語言文字使人類的精神勞動和物質(zhì)勞動得以固化為一種形態(tài)性表述，通過這種形態(tài)性表述才得以傳播、交流、留存下去。不同族群、不同文字呈示和表述的方式，必然反過來影響不同族群的文化思維、文化心理和藝術(shù)行為的方式。

一、漢字書寫影響中華文化和思維的元素

筆者以為，漢字書寫有3個元素影響了我們的文化思維和藝術(shù)思維。

第一，書畫同源的造型特性。漢字由象形的圖畫經(jīng)由簡化、抽象、變形，逐步演變?yōu)榉?，每個漢字最初都是描摹事物的一個單幅畫(如魚、龍)，或由兩幅、多幅圖畫拼接起來的一幅組畫(如好、安)。音指與象指在漢字中合一，筆劃與結(jié)構(gòu)中均有圖象、意象和情象內(nèi)容。后來隨著漢字的日漸功能化、實用化、符號化，書與畫在實用功能層面開始分離。但后來，自書法進入愈來愈重視并以真草隸篆、特別是行草來表達創(chuàng)作者感情的階段，藝術(shù)功能重新又上升，書畫在藝術(shù)審美層面重新又結(jié)合。之所以能再度結(jié)合，當然與中國的書法和繪畫同時具有造型功能，藝術(shù)性格恍如弟兄有密切的關(guān)聯(lián)。

第二，筆、墨、水、紙?zhí)匦?。彈性幅度極大的毛筆，可濃可淡可枯可潤的水墨，能夠以吸水度和印跡感天然造成原生效果的宣紙，使中國書法因毛筆、水墨、宣紙的書寫，能在快慢、提按、推拉、扭折、頓挫、轉(zhuǎn)甩、濃淡、濕枯、暈澀、虛實中相映相輝、相生相克，能以豐富的藝術(shù)語匯，給構(gòu)思和表現(xiàn)提供無限張力，給精神創(chuàng)造和藝術(shù)創(chuàng)造提供了其他文字無可比擬的闊大空間。

第三，多形態(tài)、多方向筆劃特性。漢字的點、劃、撇、捺、鉤、方框(園)和三角的多形態(tài)筆法，以及毛筆筆劃的多方向性寫法，這些在別的文字中罕有的特色，為各類線條和幾何圖形大量進入書法鋪就了通道，使得徒手線藝術(shù)、點畫造型藝術(shù)、符號化藝術(shù)、空間造型藝術(shù)的許多觀念很早就進入漢字書寫，同步提升了中國書法具象和抽象的雙向表達能力;也為書法提升為書藝、提升為墨象藝術(shù)，或再度高層次回歸繪畫本體奠下了基石。

二、漢字書寫在形成中國文化思維和美學(xué)思維中的作用

那么，漢字書寫這些獨特的元素對中國文化思維和美學(xué)思維的形成起到了怎樣的作用呢?我想簡明地說一下自己體會較深的幾點。

(一)形神說

漢字書寫由具象的圖畫在漫長的歲月中逐級簡化、變異、提升為書法藝術(shù)抽象的符號，卻又草蛇灰線，留下了各種象形的印痕。中國書法在發(fā)生學(xué)領(lǐng)域的這一過程，其實全息著、也發(fā)酵著中國文化特有的思維。形與神，在書法中既銜接又變異，既隔離又呼應(yīng)。形與神互通，形與神暗寓，形與神在運動中融合，在融合中沖突，始終重視并持續(xù)解讀形神關(guān)系，也就逐漸成為中國書論、畫論、藝論、文論，乃致整個哲學(xué)文化思想的一大特色。

形神說力主藝術(shù)不能只停留在形似的、具象的、具體的言說層面，要由形入手，去捕捉、提煉、表述形中之神，以形凝神、以神馭形。要在形的造型基礎(chǔ)上，有氣有韻，氣韻生動，要由形格、能格提升到逸格、神格。在中國古代，由形神說生發(fā)出來許多文化理論和美學(xué)理論，譬如古典詩論與文論中的“通感”說、“述而不作”說(孔子《春秋》)、“靈幻寓言”說(莊子《逍遙游》)，畫論與戲論中的“離形得似”說“傳神”說(顧愷之)、“氣韻生動”說(謝赫)等等。

6) 對開裂的框架梁與次梁的處理：先清洗裂縫表面，再濕潤，然后利用壓力將高強度環(huán)氧樹脂水泥灌入裂縫中；灌漿完成后，對梁進行加固處理可采用粘貼碳纖維法.在加固之前，對損壞的混凝土梁進行表面處理.采用界面劑涂刷混凝土表面以確保兩者順利結(jié)合，再填充水泥基灌漿料.為保證梁的正常使用，可在梁底部通長粘貼3～4層碳纖維布，并在梁側(cè)間隔粘貼U型碳纖維箍.

(二)造象說

由形神說進一步深化，又衍生出造象說。中國遠古的思維早就為藝術(shù)文化不以具體形象表達客體事物開了路?！吨芤住分胺蟆?、“易象”概念，“觀物造象”理念，清楚表明“象”并非自然主義地直接選取客觀物象本身，而是通過對自然物象爛熟于心的觀察，感悟并總結(jié)其義理，再創(chuàng)造出可觀賞體察而又可喻思聯(lián)想的“象”來?！胺蟆?、“易象”者，即符號化之象、不停變易之象也。這種“象”已經(jīng)不是原生之“形”，而是形、理與心熔冶一爐之后“造”出之“象”，它非物非心非理，亦物亦心亦理，故曰為“意象”。

《周易》前后，這種非具象文化觀、藝術(shù)觀在老子、莊子的言說中得到了進一步的表達。老子首度將“象”與“道”、“氣”視為一體，認為“象”是“道”與“氣”的表現(xiàn)與呈示，認為“大象”可以“無形”，“大音”可以“稀聲”，可為“無物之狀”。莊子的“象網(wǎng)”說，即有形之象與無形之象(即“道”)的結(jié)合才是最高的“象”。這些思想都極大地豐富了中國古典文化和美學(xué)思維中的“造象”說，使之成為中國書法作為意象美學(xué)和抽象藝術(shù)實踐的美學(xué)基礎(chǔ)，它既開古代文人畫尚意、寫意、品意的風(fēng)氣之先，也是近幾十年中國書法在東西方世界陸續(xù)出現(xiàn)“現(xiàn)代書象”傾向最早的淵藪。

(三)線的意趣

遠古時人善文字的初始階段都以線來表現(xiàn)，這從東西方的許多文物，特別是壁畫和崖畫上可以看到。但許多民族在創(chuàng)立了拼音文字之后，線條的功能開始單一化。拼音字母雖仍然用線條書寫，卻日益趨向表音功能，是與音符益相近而與畫符益相遠的“母符”。表象功能只是保留了字母書寫的裝飾性。在西畫中，用對面的光暗暈染替代了對物界的線的勾勒。中國不一樣，漢字作為“母符”，表音、表象、表意始終不離不棄，多重功能始終結(jié)合，也始終將畫趣溶于本體之中。

在發(fā)現(xiàn)并發(fā)展線條的美學(xué)表現(xiàn)功能方面，中國書法早于繪畫。由于書寫全用線條表達，在秦篆、漢隸甚至更早的甲骨文、金文時代，書法對線條審美功能已經(jīng)有所自覺，對線條作為有意味的形式元素的表現(xiàn)能力，已經(jīng)著手發(fā)掘。直到唐代大畫家吳道子晚年，繪畫才用“如莼菜條”般的線條，以粗細、寬窄、枯潤和自如的轉(zhuǎn)折來表現(xiàn)物象的動態(tài)、光暗，才對線條豐富的造型能力和表現(xiàn)趣味有了較深的審美認識和藝術(shù)實踐上的飛躍。“學(xué)畫先學(xué)書”的說法也許就是這樣來的。因此，中國書法素來被稱為線條的藝術(shù)。那真是點如朝露，鉤如頑石，豎如修竹，橫如水波，撇捺若雙漿擊浪，推拉扭折匯提按更似老藤飛揚，無一不是情感的枝條?；蚝〞?，或飄逸，或枯澀蒼勁，或典雅古拙，又無一不是人生際遇的再現(xiàn)和人格的外化。而以純形式感的線條來表達書者的生命情懷和藝術(shù)意趣，更臻于中國文化寫意精神和中國文人寫意情趣的極致。書法對線條的探索，給國畫提供了持久而豐沃的藝術(shù)營養(yǎng)。

(四)程式美學(xué)

將線的意趣普泛化、固態(tài)化、規(guī)律化、形式化，積以時日，則升華為一種程式，像真、草、隸、篆、行。每一形態(tài)中，如草書又凝固為章草、狂草、行草。各形態(tài)之間還嫁接出新的品種，如行隸、隸篆等等。書法程式和中國藝術(shù)、中國文化的程式化美學(xué)融通一體，在全球文化中顯出自己的奇詭和獨特。創(chuàng)作本來最忌重復(fù)和相類，程式化卻偏偏強調(diào)“不易”(不變)和反復(fù)。中國書法一貫強調(diào)認真切實地習(xí)帖學(xué)碑，講究字的師從背景和文化淵源。戲曲有相對固定的行當、臉譜、唱腔和程式表演動作。古典詩詞歌賦有嚴格的平仄、格律、對仗、韻腳。詞曲的詞牌曲牌，如《念奴嬌》、《蝶戀花》、《憶秦娥》，以當時流傳最廣的作品命名，并傳承下來，成為永久品牌。古典小說采用章回體，回目的開篇和結(jié)尾要有詩為證。科舉考試的命題文章必須符合“八股”程式。

要學(xué)習(xí)中國古典文藝，必須經(jīng)過帶有強制性的反復(fù)訓(xùn)練，使前人優(yōu)秀的創(chuàng)造成果層層積淀、凝固為當下的文化傳統(tǒng)和藝術(shù)行為。在這一過程中，一方面對原有的積淀不斷精致化，以廣受歡迎的文化精品持續(xù)而全面的傳播，培養(yǎng)和提升民族獨有的審美評價體系和文化接受渠道;另一方面，汲取新的鮮活的創(chuàng)造因子、新的個體生命體驗和藝術(shù)感悟，不斷錘煉為新的精華甚至經(jīng)典。我們就是以這種流動的、開放的而又是相對穩(wěn)定的結(jié)構(gòu)，維系著程式美學(xué)的生命力。

(五)“三易”質(zhì)地

中國書法以上這些特征不是孤立的文化現(xiàn)象，它具有中國文化思維共有的“三易”質(zhì)地，也就是說，它在總的方面全息、豐富了“簡易、變易、不易”的中國思維。這是東漢鄭玄在《易論》中總結(jié)出來的?！昂喴住辈皇呛唵位?，而是總體地、宏觀地、渾一地、在各種關(guān)系的把握中看問題，是統(tǒng)攝與提升具體而又龐雜的現(xiàn)象，簡化、轉(zhuǎn)化為總體感覺的能力。字是對畫的簡易，線是對面與體的簡易，程式是對自然主義的簡易。書家對自己創(chuàng)作的定位，對作品結(jié)體關(guān)系、氣韻脈勢的把握，常?？简炛谶@方面的水平和能力。

“變易”不是亂變，是根據(jù)自己具體情況去實現(xiàn)符合規(guī)律的變化與發(fā)展。變是恒常的，變才能生生不息。但又要有“不易”，執(zhí)守本質(zhì)、執(zhí)守原則、執(zhí)守規(guī)律。字體和書風(fēng)就是“不易”，經(jīng)典和傳統(tǒng)就是“不易”，碑帖和程式就是“不易”。顯然，“不易”不是絕對不變，字體和書風(fēng)可變，傳統(tǒng)一直在與時代的匯流中變化，程式也在不斷融進每個創(chuàng)作者生命的過程中變化。用“簡易”思維和寫意表神精神統(tǒng)攝，辯證處理好“不易”和“變易”的關(guān)系，是書法創(chuàng)作之精要，也是中國文化發(fā)展之精要。

三、中國書法與世界文化、現(xiàn)代文化接軌的基礎(chǔ)

中國書法作為一種不同于拼音文字的象形文字的表現(xiàn)形式，看似孤立于世界文字之林，其實在很多方面有著與世界文化、現(xiàn)代文化接軌的基礎(chǔ)。

第一，中國文字和書法體系的孤獨性，反而激發(fā)出它交流世界、溶入世界的熱切要求。方塊字是一種更傾向于視覺藝術(shù)的直接符號，它以直觀視象為基礎(chǔ)，表形、表音、表意同步傳輸。中國文言書寫將語言文學(xué)化，而產(chǎn)生有別于口語的書面美文和文言文。由口語到書面語言，是中國人梳理、深化自己思考的重要途徑。在這個意義上，書寫就是思考，在書寫中思考。這使中國書寫深深植入民族的思維和人文歷史之中，成為民族思想的重要表征。中國書法藝術(shù)更是將文字的書寫由書寫表達符號提升為藝術(shù)化創(chuàng)作，在文詞美的基礎(chǔ)上，兼具結(jié)構(gòu)、線條、水墨等造型美，并以文詞美、造型美同步傾訴書者的內(nèi)心世界。這使整個中華民族的思維傾向于“文”(人文，包括論道、玄思、文學(xué)、紋飾即美術(shù))，傾向于直觀的感悟。在世界文字之林中，中國文字和書法的特色是孤獨的，卻有一種孤獨之美，它導(dǎo)致中國人形象、悟象、靈象思維的發(fā)達，并構(gòu)成了整個思維的東方色彩。

拼音文字更傾向于聽覺，這使得西方社會更看重聽覺藝術(shù)，如音樂。文字和口語的同音，使兩者難于分離，難于像中國那樣產(chǎn)生與生活口語相分離的只用于書寫的書面語言和文言文。由于它不表形只表音，由表音到表意便需要經(jīng)過翻譯、分析，是一種間接的轉(zhuǎn)譯符號。這使得使用拼音文字的民族分析的、邏輯的、實證的思維更為發(fā)達。

今天，世界文化已經(jīng)由早期的隔離發(fā)展階段、中期的競爭發(fā)展階段，進入當代的綜合發(fā)展階段。世界和中國都有強烈的雙向交流的需求，都希望在交流中互適、互補、互惠。這種希望不僅表現(xiàn)在世界市場和社會一體化進程所激發(fā)的人才、知識、經(jīng)濟和資本在交流中的共進，更表現(xiàn)在文化和思維對交流共進的迫切性。外語學(xué)習(xí)的普及已經(jīng)怎樣深刻地改變了中國一代年輕人的思維方式和行為方式，不是有目共睹嗎?同樣，隨著世界正在出現(xiàn)的學(xué)習(xí)中文和中國書法初熱期的持續(xù)，中國文字思維又將會怎樣地營奍和影響人類，也完全可以預(yù)期。也許這才是“孔子學(xué)院”最深刻的意義。

第二，中國文字和書法體系的變異性，在世界上擴散出2個泛漢語、泛漢文圈，這是中國文字和書法走向世界的橋梁。由上億人構(gòu)成的世界華人和華裔的漢語地域和社區(qū)，是中國文字和書法向世界播揚的橋頭堡，是早就存在了幾百年、而且早就溶入了當?shù)厣鐣臀幕瘓龅摹翱鬃訉W(xué)院”。華人華裔圈的漢語、漢文和漢字書法，為了適應(yīng)各自的交流環(huán)境，都有不同程度的變異，這種變異了的漢語、漢文和漢字書法，形成中國文字和書法體系走向世界的第一個泛漢語、泛書法圈層。

另外，在長達千年的歷史時期內(nèi)，漢字曾經(jīng)是東亞地區(qū)的國際通用文字。在東亞漢文化圈內(nèi)，漢字和記錄日本語、朝鮮語、越南語、苗、壯、瑤、侗語的準漢字和非漢字，以及契丹文、女真文、西夏文、方塊苗字、方塊布依字、越南喃字、日本假名、朝鮮諺文20多個族借用、借源漢字創(chuàng)造的本民族文字，形成了“一母多文”、“一文多語”的文字傳播圈。在這個傳播圈內(nèi)，中國書法藝術(shù)以程度不同的變異形態(tài)發(fā)展著，比如功能變異、形符變異、體式變異。有的照搬，有的假借，有的轉(zhuǎn)注仿制，有的變異改創(chuàng)。其中日本、韓國、新加坡保存得較好，中國書法在那里至今仍極有活力。這種以漢語、漢文為基礎(chǔ)、為核心的“一文多語”文化圈，是漢文、漢語和漢字書法走向世界的第二個泛漢語、泛書法圈層。中國文字和書法這2個泛漢字、泛漢文圈在幾百上千年中為漢字和書法文化走向世界積累了豐富的經(jīng)驗。

第三，中國文字和書法原生的非具象表達精神、“以形寫意”和“觀物造象”傳統(tǒng)，構(gòu)成中國書法與現(xiàn)代文化接軌內(nèi)在的通道。近代白話文的出現(xiàn)改變了“文”、“言”分離狀態(tài)，書法出現(xiàn)非生活化趨勢。書法的書寫內(nèi)容和表達方式與書法家所處當下生活的表述方式嚴重脫節(jié)，出現(xiàn)了書法很難用白話文表達當下世人情懷，只好沿用文言詩文來茍延傳統(tǒng)的雙重價值。不變不行，變又困難重重。中國書法從誕生那天起，千百年來被古典詩文涵養(yǎng)的那份“胎里帶”的高雅質(zhì)地在轉(zhuǎn)型過程中將遭受嚴重沖擊。沒有了這份古典的高雅，書法情何以堪，又如何自處?

不過，我們又分明看到，傳統(tǒng)書法與現(xiàn)代文化接軌不是沒有基礎(chǔ)。近幾十年來有識之士一直在發(fā)掘、加固這一基礎(chǔ)，并在這一基礎(chǔ)上卓有成效地實踐著。這個內(nèi)在的基礎(chǔ)就是劉驍純命名的“書象”。按旅法現(xiàn)代書象藝術(shù)家吳華的概括，這種一脈相承于中國各個歷史時期的“書象”藝術(shù)鏈，由原始彩陶符號與紋飾、古代易象與書法、現(xiàn)代符象與書繪等共同構(gòu)成了連貫幾千年的中國“書象”藝術(shù)現(xiàn)象?！皶蟆彼囆g(shù)將真切的圖形提煉為各種線條和幾何圖形的刻劃，形成了藝術(shù)長河中的中華非具象藝術(shù)［1］。

這種“書象”藝術(shù)遠非中國才有。在西亞，遠古的美索不達米亞符象與楔形文字、埃及圖文并茂的圣書字、3世紀前后美洲的圖形亞瑪文字等，西方稱之為“文字與圖象”，其實都類乎中國“書象”。人類文字史上這種世界性現(xiàn)象正是中國書法走向世界的通道。

漢字與書法的點、線、面表現(xiàn)的視角規(guī)律，已經(jīng)有許多解釋，無須贅述。從視角意義看，漢字和書法的空間布局、水墨趣味，與現(xiàn)當代藝術(shù)的一些手法也非常接近。特別是行草書，由于更加遠離表述對象的原型，非具象藝術(shù)特色更為明顯。抽象的線條飛動一定程度上拋棄了象之形，而轉(zhuǎn)換為心之緒。欣賞者可能不拘泥于書法表達的具體內(nèi)容，而更關(guān)注線條運動中流動的情緒。

正是這些溝通的內(nèi)在可能性造就了吳冠中大師的創(chuàng)造性探索。他在回顧自己探索之路時這樣說:“今日看，書法的構(gòu)架、韻律、性情之透露，都體現(xiàn)了現(xiàn)代藝術(shù)所追求的歸納與升華?！薄拔伊⒆阌跐h字家園，力圖孕育東西方都感驚喜的怪腔-混血嬰兒。生活變，時代變，文字變……書藝覓新知、覓新的造型美”［2］。

［1］吳 華.略論書象［C］//杜大愷.清華美術(shù):第12卷.北京:清華大學(xué)出版社，2009:56-57.

［2］吳冠中.漢字春秋［C］//杜大愷.清華美術(shù):第12卷.北京:清華大學(xué)出版社，2009:1.