高職院校鋼琴藝術史課程教學芻議

毛 肄

MAO Yi

21世紀是一個追求多元文化的時代，鋼琴教學已不僅僅是單純意義上的演奏技巧訓練，探索300年鋼琴藝術發(fā)展歷程中不同音樂流派、藝術風格所蘊涵的人類文化意義，挖掘與整理歐洲傳統(tǒng)鋼琴音樂以外的大量歷史文獻等都已成為當今高等藝術院校鋼琴專業(yè)教學中不可或缺的重要內容。鋼琴藝術史這一課程的應運而生并廣泛開設及推廣于藝術高校鋼琴專業(yè)教學中，已充分說明鋼琴藝術學科體系在我國高等藝術教育事業(yè)中的逐漸完善與蓬勃發(fā)展。

作為以培養(yǎng)“高素質、高層次應用型人才”為目標的藝術類高職院校，如何結合自身教學目標、教學層次及師生素質等多方面因素，合理有效地開展這一課程的教學，使之真正發(fā)揮理論聯(lián)系實踐的指導意義，正是我們亟待為之探索與研究的嶄新課題。

一、鋼琴藝術史課程定位與教學意義分析

高等音樂藝術院校的專業(yè)教學中，音樂史論課程基本以西方音樂史、中國古代音樂史、中國近現(xiàn)代音樂史等為主干課程。而其中，作為對西方音樂歷史研究的細化與延伸，鋼琴藝術史則因其側重于300多年西方鋼琴藝術發(fā)展歷史進程的剖析，具體闡釋各歷史時期中的人、作品及風格而成為鋼琴專業(yè)教學中不可或缺的一門必修理論課程?！颁撉偎囆g史，作為音樂史的一個分支，既不同于一般編年記事式的史論，亦不著重于對大量作品的詳盡分析，而是力圖從宏觀上梳理西方鋼琴藝術歷史的發(fā)展脈絡，拓展演奏者的思維空間，使之加深對于不同時代、不同地域、不同作曲家的風格特征的理解，從而在一張經緯交錯的鋼琴藝術歷史宏圖上建立更能準確表現(xiàn)作曲家意圖的演奏，進而達到純熟完美的藝術境界?！保?］

高等教育專業(yè)教學中任何一項實踐技能的形成與提高都離不開基本理論知識的指導和積累，鋼琴藝術史課程的理論教學應始終伴隨著鋼琴專業(yè)教學的全過程。它的意義不僅在于使學生初步掌握鋼琴藝術歷史發(fā)展的基本軌跡，較全面地獲取有關鋼琴、作曲家和鋼琴作品等方面的專業(yè)知識，進一步提高自身音樂鑒賞能力與藝術修養(yǎng)，加深對西方音樂史的認識，更為重要的是，通過對鋼琴藝術的歷史發(fā)展脈絡的全面梳理，積淀對鋼琴演奏、鋼琴作品及音樂風格方面的認知與了解，為鋼琴學習與演奏提供較為系統(tǒng)的理論知識參考，從而準確地理解并表達作品的藝術內涵，有效地提升個人演奏技能。

二、高職院校鋼琴藝術史課程教學特性分析

近年來，隨著我國鋼琴藝術事業(yè)的迅速發(fā)展，其學科建設及教學體系也正逐步走向完善，越來越多的人認識到建立系統(tǒng)的鋼琴藝術教學與知識體系對于我國鋼琴藝術發(fā)展的重要性。

上海音樂學院是在我國高等音樂院校中最早開設鋼琴藝術史課程的院校，我國其他專業(yè)院校隨即逐步設置與開展了這一課程的教學研究。經過眾多專家學者以及專業(yè)院校教師孜孜不倦的努力，如今我國的鋼琴藝術研究與教學水準已日趨成熟?！吨袊撉傥幕纬膳c發(fā)展》 (卞萌)、《西方鋼琴藝術史》(周薇)等專著與教材的問世也充分證明了在高等藝術院校中鋼琴藝術史課程的建設與發(fā)展。

與本科音樂院校相比，由于在教學層次、培養(yǎng)目標等諸多方面的不同，高等藝術職業(yè)教育在鋼琴藝術史課程的教學中，有著自身的特性與要求。

(一)培養(yǎng)“高素質、高層次技能型人才”的教學目標強調基礎理論知識的鞏固與積累

經歷多次轉化與衍變，我國藝術類高職院校教學目標最終落定于培養(yǎng)“高素質、高層次技能型人才”，同時也以其“高等性、藝術性、職業(yè)性”等特質而成為高等職業(yè)教育的一種特殊類型。眾所周知，在藝術教育規(guī)律中，一項演奏技能的形成與穩(wěn)定固然需要日復一日的基本技巧訓練，但當進入需合理運用技術來表現(xiàn)作品音樂內涵的中高級階段之時，相應的基本理論認知即成為升華演奏技能與演奏個性發(fā)揮的基礎。例如就格里格《鋼琴抒情小品》而言，對于其和聲語言的創(chuàng)造性運用及作品中所蘊藏的挪威民族性精神內涵的理解與認識才是作品完美演繹的關鍵之處。由此可見，在鋼琴教學中，相關基本專業(yè)理論與人文知識的構建與提升是單純技能訓練得以深化并達到更高境界的一個重要方面，這也是鋼琴藝術史課程在高職藝術教育中使鋼琴專業(yè)教學走入“高素質、高層次技能”教學目標所起到的不可或缺的作用。

(二)學生綜合素質全面提高與完善要求專業(yè)理論課程教學的深入與細化

高職藝術院校生源基本以“中專、職高、技?！碑厴I(yè)生為主，大多數(shù)學生未接受過較長時間的專業(yè)系統(tǒng)訓練，有的甚至只是在專業(yè)考試前臨時進行演奏技能的突擊訓練。因此，學生缺乏良好的技能基礎以及對專業(yè)素養(yǎng)知識的嚴重匱乏是當今藝術類高職院校所共同面臨的一個不容忽視的問題。

誠然，高職院校的鋼琴專業(yè)教學主體應是傳授給學生鋼琴演奏的基本技能以及進行大量的基礎技能訓練。但是，學生個人藝術修養(yǎng)與整體素質的提高，僅僅依賴于單一技術技能的教學與訓練是遠遠不夠的，綜合音樂素質與藝術修養(yǎng)的不足以及對于鋼琴專業(yè)理論知識的缺乏都使得學生在實際演奏中在技術運用、作品理解與音樂表現(xiàn)等方面顯得十分稚嫩蒼白，高職院校鋼琴專業(yè)教學中鋼琴藝術史等專業(yè)理論課程開設與教學深化的必要性亦在于此。

(三)理論須聯(lián)系實際，加強“應用性”理論知識的指導與教學

高等藝術職業(yè)教育的“應用性”與“職業(yè)性”的特質，要求具體教學中無論是理論知識的傳授還是實踐技能的培養(yǎng)都必須最終與學生的就業(yè)導向相聯(lián)系。高職院校鋼琴專業(yè)學生畢業(yè)后從事職業(yè)演奏行業(yè)的可能性微乎其微，大多最終從事的是鋼琴基礎教學及培訓工作。這就要求高職院校的鋼琴藝術史課程教學應重點加深對鋼琴演奏技巧歷史演變及鋼琴教學理論歷史傳承等內容的傳授，這也是與普通音樂院校相比本課程在高職鋼琴專業(yè)教學中的一個特殊之處。

三、高職院校鋼琴藝術史課程教學現(xiàn)狀分析

在高職院校鋼琴專業(yè)教學中，鋼琴藝術史實屬一門新興課程。由于起步晚、時間短，并且在教學目標、教學層次及學生素質等方面與音樂院校有著較大差異，因此簡單以普通高校模式來開展高職院校鋼琴藝術史課程的教學已暴露出諸多誤區(qū)與不足

(一)教學思路模糊，教學內容雷同于中外音樂史

“一部鋼琴藝術發(fā)展史，從某種意義上說就是世界音樂史的縮影?！保?］的確，尤其是在近現(xiàn)代西方音樂史上鋼琴藝術的發(fā)展幾乎貫穿整個發(fā)展歷程。在巴赫、貝多芬乃至肖邦的鋼琴音樂創(chuàng)作中，不僅蘊含著歐洲鋼琴藝術發(fā)展的歷史進程，更濃縮了西方音樂發(fā)展從巴洛克到浪漫主義的歷史變遷。

但應注意的是，雖然鋼琴藝術史與人類音樂藝術發(fā)展歷程有大量的重合及相似性，但兩者卻不能夠截然等同。300多年的鋼琴藝術史無論從深度與廣度上都無法與人類幾千年的音樂藝術發(fā)展相比擬;同樣，特有的歷史發(fā)展脈絡及藝術內涵也使得音樂歷史不能夠完全代替鋼琴藝術發(fā)展的歷史。

然而，在現(xiàn)今許多高職院校鋼琴藝術史的教學中，卻往往將鋼琴藝術史等同于中外音樂史。由于教師教學指導思想及教學思路的不明確，未把鋼琴藝術特有的藝術內涵與歷史發(fā)展線條從音樂藝術發(fā)展的整個歷史中提煉及梳理出來，由此導致在教學內容上與中外音樂史有著較多的重復與雷同。例如，對于古典主義前期鋼琴藝術發(fā)展的這一內容，不僅僅是將海頓、莫扎特、貝多芬等一系列作曲家以及他們的主要鋼琴作品一一羅列，更為重要的是要從以上內容與歷史事實之中去剖析古典主義時期鋼琴音樂的創(chuàng)作風格、鋼琴演奏技巧的傳承與發(fā)展以及對于后世鋼琴藝術發(fā)展的影響等諸多方面，從而全面梳理這一時期鋼琴藝術發(fā)展的歷史脈絡與主要特征。

由此可見，鋼琴藝術史是圍繞著“鋼琴”這一樂器并以有關“鋼琴”的諸多核心內容而展開的，明確的教學思路與精確的內容側重是鋼琴藝術史課程教學能否得到真正體現(xiàn)的關鍵。

(二)重作品分析，輕史論剖析，教學形式雷同于音樂欣賞課程

從巴洛克到20世紀近現(xiàn)代，300多年以來的世界鋼琴藝術發(fā)展歷史給人們留下了浩如煙海的鋼琴作品，而對于大量優(yōu)秀作品的剖析與欣賞，也正是鋼琴藝術史課程教學中的主要內容之一。

“但是，眾多作品實例的賞鑒，其著眼點并不在于對具體作品的詳盡分析，而是將看似孤立、零碎的歷史現(xiàn)象串聯(lián)起來，探討各種現(xiàn)象的來龍去脈?！保?］如果只依靠欣賞作品，加上對作曲家的生平、創(chuàng)作風格等常識的簡單介紹，卻拋棄創(chuàng)作背景、歷史文化影響等方面的史論分析與研究，那是遠遠不能夠涵蓋及揭示鋼琴藝術史中深度的學理意義與精髓所在的。缺乏理論支撐與理性剖析的欣賞，僅僅只是極為表面的感性認識，無益于對作品內涵的探究。

(三)教學內容過于單一，忽略鋼琴演奏藝術、鋼琴教學研究方面的歷史進程，缺乏對中國鋼琴藝術發(fā)展歷史的探究

目前，國內大多數(shù)專業(yè)院校鋼琴藝術史課程采用的教材主要是《鋼琴藝術三百年:從巴赫至現(xiàn)代的鋼琴藝術史》 (馮丹、姚純青譯，西南師范大學出版社)以及《西方鋼琴藝術史》(周薇著，上海音樂出版社)。此類教材系統(tǒng)、詳盡地闡述了歐洲鋼琴從巴洛克前期直到20世紀近現(xiàn)代的發(fā)展歷史，但存在一些內容的缺失與遺漏:一是缺乏自浪漫主義時期作曲家與鋼琴演奏家逐漸分離之后的演奏家系列與鋼琴演奏藝術歷史進程的闡述;二是對鋼琴教學理論的歷史演變內容的缺失。

同時，自1915年趙元任先生所創(chuàng)作的中國第一首鋼琴作品《和平進行曲》起，到劃時代意義的鋼琴作品《牧童短笛》的問世，直至現(xiàn)今郎朗、李云迪等鋼琴家的聲名鵲起，中國鋼琴藝術發(fā)展的百年歷史早已成為整個鋼琴藝術發(fā)展歷史中極為重要的內容之一。對于全面了解與認識世界鋼琴藝術發(fā)展歷史而言，對中國鋼琴藝術發(fā)展的任何忽略或回避都是極不科學的;同樣，缺失中國鋼琴藝術發(fā)展歷史的鋼琴藝術史，也將是一部不完整的“鋼琴藝術史”。

因此，合理而全面地整合教學內容，在有限的課堂教學時間內使學生最大限度地拓寬自身知識面，也是開展高職院校鋼琴藝術史課程教學的核心問題。

四、高職院校鋼琴藝術史課程教學思路分析

如何建立行之有效的教學思路，是一門課程教學目標能否達到的關鍵所在。筆者認為，高職藝術院校的鋼琴藝術史課程教學思路應完全區(qū)別于本科類藝術院校同類課程的教學。其中，主要體現(xiàn)為教學內容與教學手段兩方面的差異。

(一)具有一定廣度與深度的教學內容

1.鍵盤樂器的歷史沿革

從擊弦古鋼琴、撥弦古鋼琴到1709年克里斯托弗瑞制造出世界上真正意義的第一架鋼琴，再到現(xiàn)代鋼琴的歷史發(fā)展與改良，“樂器的變革與創(chuàng)作風格、演奏風格都有著密不可分且又相輔相成的關系”［1］。在鋼琴藝術發(fā)展的任何歷史時期，鋼琴作為樂器的不斷成熟與發(fā)展，直接制約與影響著作品風格及演奏方式的轉變，正所謂“工欲善其事，必先利其器”。

2.音樂作品的歷史發(fā)展

優(yōu)秀的鋼琴作品與歷史文獻，高度集中了鋼琴藝術歷史發(fā)展的價值與精髓，理所應當是課程教學內容的核心部分。通過對具體作品的解析與學習，學生不僅可以充分了解各歷史時期優(yōu)秀作曲家的創(chuàng)作個性及風格特征，領略鋼琴藝術中不朽之作的音樂魅力，而且在此基礎上還能更清晰地梳理出鋼琴藝術發(fā)展的歷史脈絡。

例如，通過學習及聆聽《“熱情”奏鳴曲》，我們不但領悟到貝多芬鋼琴奏鳴曲之所以被稱為鋼琴作品中“新約圣經”的不菲藝術價值，更能強烈體會到作曲家創(chuàng)作中無所不在的人文主義思想。

在遵循音樂史框架的前提下，鋼琴藝術發(fā)展歷史可分為:約·塞·巴赫之前時期、巴洛克后期、古典主義時期、古典到浪漫主義的過渡時期、浪漫主義時期、19世紀民族樂派、印象主義與20世紀以及中國鋼琴作品。

3.鋼琴演奏藝術的歷史演變

這一內容通常是現(xiàn)階段鋼琴藝術史教學中容易輕視與疏忽的方面。

眾所周知，在鋼琴作曲家與演奏家分工明確的20世紀之前，許多杰出的作曲大師本身就是優(yōu)秀的鋼琴家，引領著各時代風靡一時的演奏風格?！罢嬲饬x上的鋼琴彈奏技巧至早從莫扎特算起”［4］，他與克萊門第的“婉約”(注重手指的能動性)和“豪放”(強調演奏的動力性)之爭轟動一時。貝多芬傳奇般的炫技和天才的即興能力在他那部技巧艱深、令人生畏的《槌子鋼琴奏鳴曲》(OP.106)中一覽無遺?！岸搅死寺髁x時期，鋼琴演奏技術的突飛猛進，更是給鋼琴音樂的發(fā)展注入了新的活力”［5］:典雅的肖邦、狂放的舒曼、炫技的李斯特……各式各樣的演奏風格令人目不暇接。

同時，“三百多年西方鋼琴藝術發(fā)展的歷史長河中還孕育、沉淀了如俄羅斯、波蘭、法國等一系列的鋼琴學派，它們無論在鋼琴演奏、鋼琴教學或是鋼琴作品的創(chuàng)作方面都各具特色?！保?］例如俄羅斯鋼琴學派的演奏家，“他們以特有的精湛技藝——優(yōu)美圓潤、晶瑩剔透的樂音、柔韌如歌的旋律使鋼琴演奏藝術達到形式與內容的和諧統(tǒng)一?！保?］

4.鋼琴教學理論的歷史傳承

要全面而科學地學習、掌握鋼琴藝術的歷史發(fā)展脈絡，了解鋼琴教學理論的歷史傳承是不可或缺的內容之一。

從歷史上第一部有關鍵盤樂器演奏法的文獻資料，意大利人吉拉莫羅·迪魯塔 (Girolamo Diruta，約1560—1610)所著的《特蘭西瓦尼亞》(Transilvano)起，到1709年意大利人巴爾托洛梅奧 · 克 利 斯 托 福 里 (Bartolomeo.Cristofori，1651—1731)制造出世界上第一架真正意義上的鋼琴，再到卡·菲·埃·巴赫 (Carl Philipp Emanuel Bach，1714—1788)具有劃時代意義的《論鍵盤演奏的真正藝術》，直至開創(chuàng)近代鋼琴演奏技術典范——穆齊奧·克萊門第 (Muzio Clementi，1752—1832)所著的《藝術津梁》，鋼琴教學理論始終伴隨著鋼琴藝術的發(fā)展而發(fā)展。大致可分為:18世紀，早期鍵盤樂器的教學理論和傳統(tǒng)彈奏法占主導的時期;19世紀，鋼琴教學的各派觀點理論確立、并存、對抗及融合的活躍時期;20世紀初至今，鋼琴教學理論作為專門學科在科學化的道路上朝縱深發(fā)展的時期。

“歷史上鋼琴教學理論的每一次誕生和沖突都拓展了教學思維的空間，驀然回首，才知來路崎嶇而漫長?！保?］回顧鋼琴教學研究的歷史進程，理清教學理論的歷史傳承，從而豐富與完善鋼琴理論知識體系，在教育教學實踐中真正發(fā)揮學科的指導意義。

(二)整體宏觀的歷史比較，與實踐相結合的教學手段

由于大多數(shù)高職院校鋼琴藝術史課程實際教學時間限定不超過一學年，并且在校學生存在專業(yè)知識薄弱、演奏技能參差不齊等現(xiàn)象。因此，在面對大量史論剖析及具體作品分析時往往會出現(xiàn)手忙腳亂、顧此失彼的情況。這就要求我們在實際教學中采取合理有效的方式方法，即整體宏觀的歷史比較與實踐緊密聯(lián)系的教學手段。

首先，要建立整體宏觀的概念，即不拘泥于個別歷史現(xiàn)象、作曲家及作品的詳細分析，而是通過縱向與橫向的比較將它們連接起來，從各個視角去把握整體與個體。例如，格里格的鋼琴抒情小品與舒曼、門德爾松等人的德奧浪漫主義鋼琴小品有著一脈相承的淵源關系。但在繼承的同時又在和聲、內容表現(xiàn)等方面有所發(fā)展和創(chuàng)新，從而對后世的德彪西等印象主義作曲家產生深遠影響。而橫向的比較則是把同時代的作曲家相互關系及影響放在同一層面上進行剖析，或是將同一作曲家的鋼琴創(chuàng)作與其他體裁的作品進行對比分析。例如，柴可夫斯基與“強力五人團”在創(chuàng)作理念與手法方面的異同比較以及其交響樂、歌劇等其他創(chuàng)作對鋼琴作品的影響與關聯(lián)等。

因此，在面對課程核心教學內容——作曲家及其優(yōu)秀作品時，以宏觀的比較方法展開教學，不失為高職院校鋼琴藝術史課程教學的首要思路。

1.以音樂史發(fā)展歷史框架為前提，以強調對鋼琴音樂歷史貢獻較大的作曲家及其作品為主。

2.適當突破傳統(tǒng)歷史框架，通過比較的方式，將大量教學內容聯(lián)系起來，從而實現(xiàn)在有限的教學時間內完成對教學內容的梳理。例如，以歷史背景、創(chuàng)作特征及藝術內涵等方面的差異比較為切入點，同時展開19世紀與20世紀民族樂派內容的教學;以某一鋼琴作品體裁發(fā)展歷史與風格演變?yōu)橹骶€，從上至下將相關教學內容進行連接比較，進而完成較有針對性的教學。

3.充分與西方音樂史、中國近現(xiàn)代音樂史等課程在教學內容上相聯(lián)系，避免在教學內容方面的重復，突出鋼琴藝術史課程的教學重點與特色。

其次，高職院校以培養(yǎng)“應用型、實踐型”高層次人才為主要教學目標，而鋼琴藝術作為實踐性較強的技能學科，理應將其理論意義與實踐教學相結合。“一方面要從理論上指導演奏實踐，促進演奏水平的提高;另一方面要在實踐中加深對理論知識的學習?！保?］

筆者認為，高職院校的鋼琴藝術史課程除在課堂上強調對特殊貢獻作曲家、鋼琴家的講述與經典鋼琴作品賞析外，還應有針對性地在內容上與學生實際鋼琴教學相聯(lián)系。由于高職院校學生的專業(yè)能力有限，使得他們對于大多數(shù)的鋼琴作品僅僅停留在課堂教學的理性認識中。而真正能在課余時間感性地接觸、實踐的教學曲目往往無法在課堂上得到深入地理解與分析。例如，分析舒曼的鋼琴創(chuàng)作時，一般主要集中于《狂歡節(jié)》《a小調鋼琴協(xié)奏曲》等較高難度的作品。而如果同時又著重講述分析《童年情景》等稍低難度的教學曲目，使學生能夠在理性分析與感性實踐的雙重認識中得到體驗，則能將鋼琴藝術史的教學意義發(fā)揮到至極。

此外，值得我們注意的是即使在本科藝術院校的鋼琴藝術史課程教學中，鋼琴教學理論這一內容也常常被忽略輕視。這一現(xiàn)象的結果往往導致學生在鋼琴演奏和鋼琴教學兩方面能力上的嚴重“跛腳”，學生只“知其然，卻不知其所以然”。

在當今市場經濟條件下，普及鋼琴教育，培養(yǎng)第一線需要的高等技術應用型人才是一項迫在眉睫的任務。從高職院校鋼琴專業(yè)學生就業(yè)前景來看，與本科類音樂藝術院校有著較大不同，大多學生最終從事鋼琴基礎教學的普及工作。因此，對于鋼琴教學理論的系統(tǒng)教學，必將是高職院校鋼琴藝術史課程教學的重中之重。根據現(xiàn)實需要提煉理論課程的應用性內容，有的放矢地給學生提供實際有用的知識體系才是鋼琴藝術史這一課程在高職藝術院校中真正的現(xiàn)實教學意義。

結 語

一門史學的發(fā)展與成熟絕非一蹴而就，300多年以來的鋼琴藝術發(fā)展歷史留下了無比豐富的精神財富，等待著后人的不斷探尋與挖掘。在當今我國高等藝術職業(yè)教育事業(yè)蓬勃發(fā)展、方興未艾之時，結合師生專業(yè)素質，充分體現(xiàn)高等職業(yè)教育“應用性”、“實踐性”之特點，較好地發(fā)揮理論指導實踐的作用，實為高職院校開展鋼琴藝術史課程教學的重中之重。

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