反思安迪?沃霍爾的現(xiàn)代波普藝術(shù)

彭雪云

現(xiàn)代波普藝術(shù)是流行藝術(shù)（popular art)的簡(jiǎn)稱，又稱新寫實(shí)主義，POP通常被視為“流行的、時(shí)髦的”一詞（popular）的縮寫。它于20世紀(jì)50年代初發(fā)源于英國(guó)，50年代中期鼎盛于美國(guó)。它代表著一種流行文化，在美國(guó)現(xiàn)代文明的影響和催生下，波普藝術(shù)成長(zhǎng)為一項(xiàng)國(guó)際性的藝術(shù)運(yùn)動(dòng)，它多以社會(huì)上流的形象或戲劇中的偶然事件作為表現(xiàn)內(nèi)容。

一，波普藝術(shù)與現(xiàn)代主義的分裂

談到波普藝術(shù)，人們往往會(huì)將它與現(xiàn)代主義混淆，誤以為它們就是同一藝術(shù)的不同名詞的表達(dá)，其實(shí)它們之間還是有區(qū)別的。在前衛(wèi)藝術(shù)與現(xiàn)代主義的分界線上，就必須提到波依斯與安迪?沃霍爾，他們兩個(gè)是齊頭并進(jìn)的人物。藝術(shù)史習(xí)慣于將他們兩人作為前衛(wèi)藝術(shù)的上線，并用于區(qū)分什么是現(xiàn)代藝術(shù)，什么是前衛(wèi)藝術(shù)，但是在前衛(wèi)藝術(shù)領(lǐng)域，他們兩人的身份又是不相同的，波依斯是徹底施展了歷史前衛(wèi)藝術(shù)魅力，而安迪?沃霍爾開啟了后前衛(wèi)藝術(shù)的方向。從這一點(diǎn)來(lái)說(shuō)，波依斯與安迪?沃霍爾又是分屬于兩個(gè)不同的階段的前衛(wèi)藝術(shù)家，波依斯是現(xiàn)代主義階段的前衛(wèi)藝術(shù)，而安迪?沃霍爾是后現(xiàn)代主義階段的前衛(wèi)藝術(shù)，這也反過(guò)來(lái)說(shuō)，思想史發(fā)展到現(xiàn)在，用現(xiàn)代主義武裝起來(lái)的現(xiàn)代性都有些巫師的傳統(tǒng)，（注：波依斯的另一重身份是巫師）。他們于是將巫師傳統(tǒng)想象成深刻的，而“去巫師”才是淺薄的、世俗的。所有的后現(xiàn)代大眾文化就是一種民主文化，這種文化不再是先檢驗(yàn)，而是人們自己安排。而且還從來(lái)沒有象后現(xiàn)代那樣，這種文化不為少數(shù)人所獨(dú)有，其價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)也不出于幾個(gè)寡頭的獨(dú)斷，所以后現(xiàn)代社會(huì)為人們的生活自主提供了條件，這也是現(xiàn)代性發(fā)展出來(lái)的成果，因?yàn)楝F(xiàn)代性表現(xiàn)在社會(huì)各領(lǐng)域之間的分化，這種社會(huì)結(jié)構(gòu)和它的運(yùn)作模式也改變了其背后的制度與法律，即這個(gè)社會(huì)是通過(guò)民主程序來(lái)制定社會(huì)制度與法律的，并從這個(gè)程序上去討論這種制度與法律適用時(shí)的公正和正義。這就是當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)境所產(chǎn)生的日常生活與文化現(xiàn)象，日常生活不是上帝而是人們所要關(guān)心的主題，替人說(shuō)話而不是替“上帝”說(shuō)話，由此讓藝術(shù)進(jìn)入大眾文化。從這點(diǎn)來(lái)看，我們就可以清楚地比較安迪?沃霍爾與波依斯，即安迪?沃霍爾擁有了波依斯的某些東西，而同時(shí)又徹底地摒棄了波依斯的一部分內(nèi)容。

波依斯說(shuō)：未來(lái)的藝術(shù)是任何一個(gè)人都可以從事的藝術(shù)。這個(gè)藝術(shù)是比現(xiàn)在所有的所謂的藝術(shù)還要高的形式，它有改變社會(huì)秩序的力量。然后最后達(dá)到的境界是人生本身，而且生存本身就是藝術(shù)。如果不是這樣，我們必須抵抗無(wú)法達(dá)成這一個(gè)狀態(tài)的壓力。對(duì)現(xiàn)存的東西和事態(tài)的抵抗，才是真正的藝術(shù)作品的開始。其實(shí)這就是他以往那句著名的口號(hào)：人人都是藝術(shù)家。由于波普藝術(shù)的出現(xiàn)，一下子使藝術(shù)的對(duì)象真正地從天上的神祇返回到世俗的人間。

由此來(lái)看，波普藝術(shù)就是這種大眾文化與現(xiàn)代主義之間的大分裂，也是一次前衛(wèi)藝術(shù)在后現(xiàn)代主義中的改頭換面，這種后現(xiàn)代主義的大眾文化最終趕走了一直高高懸掛在人們的頭頂上的神祇文化，后現(xiàn)代藝術(shù)史都在說(shuō)明這一點(diǎn)。藝術(shù)的大眾文化維度因?yàn)橛辛讼蟀驳?沃霍爾那樣的藝術(shù)家才使它在創(chuàng)作領(lǐng)域成為事實(shí)。所以，波普藝術(shù)最后集中到安迪?沃霍爾一人身上不是沒有道理的，然后將美國(guó)后現(xiàn)代主義集中到安迪?沃霍爾身上也不是沒有道理的，因?yàn)榘驳?沃霍爾既集中了波普藝術(shù)的最核心的概念，也最扣住了后現(xiàn)代的大眾生活，比起其他的波普藝術(shù)家，安迪?沃霍爾可以說(shuō)是摒棄了所有的私人性的內(nèi)容。所以說(shuō)安迪?沃霍爾是用大眾文化挑戰(zhàn)了大眾文化。

二，安迪?沃霍爾在波普藝術(shù)中的特點(diǎn)及影響

不少英國(guó)波普藝術(shù)家運(yùn)用了美國(guó)影片、大眾的偶像，或者標(biāo)志牌的形象進(jìn)行創(chuàng)作，這對(duì)受到英國(guó)波普藝術(shù)影響的美國(guó)藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，這種大眾文化和日常生活環(huán)境使波普藝術(shù)在美國(guó)有更大的發(fā)展可能性。但是美國(guó)的波普藝術(shù)也不是一下子就達(dá)到了其典型的程度的，如果我們以安迪?沃霍爾為標(biāo)志的話。在勞申伯的作品中我們既看到了其創(chuàng)作上的多元和對(duì)以后的藝術(shù)多種類發(fā)展的影響，也看到了他的抽象表現(xiàn)主義的影子而使他的作品帶有的心理學(xué)審美傳統(tǒng)。約翰遜盡管將復(fù)制品作為作品的元素，但對(duì)這種元素的處理還是抽象表現(xiàn)主義的，或者在其他的波普藝術(shù)家作品中，我們也可以看到那種或多或少與藝術(shù)史語(yǔ)言聯(lián)系在一起的風(fēng)格，比如立體主義，機(jī)械主義等等。

安迪?沃霍爾用機(jī)械復(fù)制的手法去表達(dá)了他所要表達(dá)的內(nèi)容，絲網(wǎng)作業(yè)法就是他要消除藝術(shù)家的個(gè)人手法的一種方法，而且安迪?沃霍爾完全離開了他的個(gè)人性，這種離開讓人們可以看到他對(duì)波普藝術(shù)以來(lái)的有關(guān)于城市和大眾文化所產(chǎn)生的標(biāo)識(shí)的集中化，從而使安迪?沃霍爾更具有波普藝術(shù)的特征。“重復(fù)”和“挪用”作為安迪?沃霍爾的方法被他用到了無(wú)以復(fù)加的地步：一張夢(mèng)露的照片，一個(gè)可口可樂瓶子，還有諸如坎貝爾的湯罐頭和布里羅的紙板箱，這些都是超級(jí)市場(chǎng)的產(chǎn)品和一眼就能認(rèn)出的標(biāo)識(shí)，它們被安迪?沃霍爾在畫面上和空間中進(jìn)行了組合和呈現(xiàn)，然而我們與其將它看成是沒有形式，還不如說(shuō)這就是安迪?沃霍爾的形式。這種形式使安迪?沃霍爾不同與其他的波普藝術(shù)家，在英國(guó)的漢密爾頓的《到底是什么使得今日的家庭如此有魅力》是英國(guó)波普的重要作品，漢密爾頓在這幅作品中，他用了拼貼的手法，表現(xiàn)了一個(gè)現(xiàn)代公寓，公寓的裝飾是大量的文化產(chǎn)品——電視、帶式錄音機(jī)、連環(huán)圖書上的一張放大封面，一個(gè)福特徽章和一個(gè)真空吸塵器廣告。透過(guò)窗戶可以看到一個(gè)電影屏幕，正在放映電影《爵士歌手》里面的艾爾喬爾森的特寫鏡頭。種種這些都給人感受了一個(gè)文化工業(yè)時(shí)代的特征，更突出的是在這種文化工業(yè)社會(huì)，其公寓的男女主人公也成為了文化廣告：一個(gè)傲慢而妖艷的女子，裸體坐在沙發(fā)上，而其配偶擺出一付肌肉發(fā)達(dá)的強(qiáng)壯姿態(tài)。真象當(dāng)時(shí)在白教堂美術(shù)館展覽的標(biāo)題——“這就是明天”所暗示的那樣，波普藝術(shù)是對(duì)正在滲透著的生活的觀察，并將這種觀察通過(guò)藝術(shù)讓人們第一次意識(shí)到這些東西的存在。

當(dāng)然，波普藝術(shù)似乎沒有去對(duì)抗這種生活，但這不影響它們作為一個(gè)藝術(shù)轉(zhuǎn)向的價(jià)值的存在，因?yàn)椴ㄆ账囆g(shù)真正將藝術(shù)的主題進(jìn)入了大眾文化之中，但并不等于說(shuō)進(jìn)入大眾文化它本身就是大眾文化了，而是說(shuō)藝術(shù)從波普開始它成為了大眾文化的觀察者，既然是觀察者就有可能成為批評(píng)者，波普藝術(shù)如果開始了它的從觀察到批判，那么這種波普藝術(shù)就會(huì)成為“批評(píng)性藝術(shù)”。當(dāng)然這種批評(píng)性在漢密爾頓那里還是找不到的，包括漢密爾頓的老師杜尚都不是這種批評(píng)性的藝術(shù)家。對(duì)美國(guó)的波普藝術(shù)起著推動(dòng)作用的勞申伯，這種從抽象表現(xiàn)主義，經(jīng)過(guò)波普藝術(shù)再到觀念藝術(shù)作為自己的創(chuàng)作經(jīng)歷，當(dāng)然可以說(shuō)對(duì)以后的總體藝術(shù)起了很大的作用，但他與其他的波普藝術(shù)家相比，因?yàn)樘^(guò)于抽象表現(xiàn)和對(duì)心理學(xué)的表達(dá)，而使他不太波普，而更象是達(dá)達(dá)主義拼貼美學(xué)的一個(gè)藝術(shù)實(shí)踐者，這種實(shí)踐在于他自己做的結(jié)合繪畫那樣，象照片、印刷品、新聞報(bào)紙和其它的任何實(shí)物都可以被抽象表現(xiàn)主義地結(jié)合起來(lái)，他1959年的《組字畫》，把一個(gè)剝制了的公羊，套進(jìn)一個(gè)汽車輪胎里，還包括一個(gè)繪畫和拼貼的底盤，在底盤上用自由的筆觸將這些材料因素統(tǒng)一起來(lái)的方式，有點(diǎn)象他的老師在黑山學(xué)院時(shí)的凱奇的混合媒材的大膽實(shí)驗(yàn)，但這種實(shí)驗(yàn)還是一種美學(xué)而不是觀念的。這也是安迪?沃霍爾與他們不同的地方，即安迪?沃霍爾完全改變了勞申伯那樣的抽象表現(xiàn)主義審美傾訴，也不象漢密爾頓只用拼貼來(lái)組成一種敘事情境，盡管漢密爾頓的拼貼比起前衛(wèi)藝術(shù)中的超現(xiàn)實(shí)主義，其拼貼已經(jīng)從超現(xiàn)實(shí)主義的心理精神的拼貼轉(zhuǎn)到了社會(huì)圖象的拼貼。

三，安迪?沃霍爾更傾向于觀念藝術(shù)

安迪?沃霍爾卻要讓他所要提示的物體呈現(xiàn)出來(lái)，將某一物，比如可口可樂瓶子推到了前臺(tái)，讓它單獨(dú)發(fā)言。這樣我們就有了以安迪?沃霍爾標(biāo)志的后前衛(wèi)藝術(shù)，以區(qū)別于歷史前衛(wèi)藝術(shù)。既使在波普藝術(shù)內(nèi)部，安迪?沃霍爾已經(jīng)不象漢密爾頓那樣的波普，因?yàn)闈h密爾頓的作品更象一種宣傳畫或者海報(bào)、招貼，這在以后完全發(fā)展出沒有任何現(xiàn)代性的或者說(shuō)完全與大眾文化同流合污的媚俗藝術(shù)，而安迪?沃霍爾不是這樣，雖然我們不能說(shuō)它帶有一定的批評(píng)性，但也沒有任何理由否定他是個(gè)觀念藝術(shù)家，事實(shí)上就是這樣，到了安迪?沃霍爾手上，更多地提示了一種觀念在波普藝術(shù)中的重要性，因?yàn)橛辛擞^念我們就可以稱其它波普藝術(shù)，而沒有觀念，我們只能稱其為生活裝飾品。

安迪?沃霍爾的觀念藝術(shù)與其他的觀念藝術(shù)是一樣的，而且他完全地從杜尚、凱奇那里繼承了前衛(wèi)藝術(shù)的理念，讓波普藝術(shù)進(jìn)入觀念藝術(shù)，這種觀念藝術(shù)甚至于要比波依斯來(lái)得更強(qiáng)烈，與波依斯保留了幾分歷史前衛(wèi)藝術(shù)的理想不同，安迪?沃霍爾代表了后前衛(wèi)藝術(shù)的真正勝利，將某物置于特定的語(yǔ)境中，而這個(gè)語(yǔ)境讓安迪?沃霍爾的作品不再只是作品本身，而是一種作品后面的暗示。

波普藝術(shù)的大眾化努力其實(shí)也是精英對(duì)大眾文化的介入，這是一個(gè)有趣的悖論，后現(xiàn)代主義比現(xiàn)代主義更要將藝術(shù)的每一種形式推向更深層的危機(jī)和一種對(duì)危機(jī)的想象力，所以波普藝術(shù)顯然與達(dá)達(dá)主義一脈相承，現(xiàn)成品的利用，就是一個(gè)很好的證明，安迪?沃霍爾這些作品都能說(shuō)明這一點(diǎn)，而且這種現(xiàn)成品更加地日?；?，但是以此我們就說(shuō)安迪?沃霍爾相比現(xiàn)代主義藝術(shù)家就是一個(gè)通俗藝術(shù)家也是不對(duì)的，安迪?沃霍爾用了夢(mèng)露的圖片，然而夢(mèng)露不需要安迪?沃霍爾，她就是一個(gè)明星，而安迪?沃霍爾用了夢(mèng)露他也不能成為象夢(mèng)露那樣大眾明星，安迪?沃霍爾用夢(mèng)露來(lái)說(shuō)夢(mèng)露背后的社會(huì)文化才是這個(gè)夢(mèng)露作品的意義之所在。

結(jié)語(yǔ)

我們一直將波普藝術(shù)理解成一場(chǎng)藝術(shù)上的烏托邦政治運(yùn)動(dòng)，即藝術(shù)就是生活，而生活就是藝術(shù)。然而在沃霍爾看來(lái)卻是這樣的，即“賺錢是一種藝術(shù)，工作是一種藝術(shù)，而賺錢的商業(yè)才是最棒的藝術(shù)”。沃霍爾的哲學(xué)也許并不深刻，但實(shí)在徹底，也確實(shí)能真正深入心靈。

（作者單位：湖南涉外經(jīng)濟(jì)學(xué)院）

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