★中國大片一定要兩條腿一起走,一是高新技術(shù),二是傳統(tǒng)的文藝觀點(diǎn)發(fā)揮到極致,要有好的人物形象,要有感情的宣泄,把科技與傳統(tǒng)的藝術(shù)觀高度結(jié)合
★在一部電影中誰最重要?最簡單的一條,誰出資拍片,這個(gè)片子就聽他指揮
★中國電影需要宣傳中國的主流價(jià)值觀,什么是中國的主流價(jià)值觀?在中國,只要努力,只要奮斗,就能獲得成功。在中國,只要努力,就能實(shí)現(xiàn)個(gè)人價(jià)值
2009年年初,正是金融危機(jī)肆虐之際,全球市場可謂哀鴻遍野,一片蕭條,然而中國電影卻異軍突起,逆風(fēng)飛揚(yáng),成為一大亮色。
隨著經(jīng)濟(jì)回暖,中國電影迅猛發(fā)展的勢頭依然不可阻擋,國產(chǎn)電影已經(jīng)能夠跟好萊塢電影分庭抗禮。這一切,讓中國電影集團(tuán)公司董事長韓三平激動不已。
在位于中影集團(tuán)的辦公室里接受記者專訪時(shí),他這么形容自己的喜悅:在寒冷的北京之夜,自己每次經(jīng)過小西天中影電影院時(shí),心頭總是暖暖的。12年前,他去韓國。晚上10點(diǎn)鐘,電影院還是人聲鼎沸,當(dāng)時(shí)韓三平覺得特別悲壯,因?yàn)橹袊娪皼]人看。現(xiàn)在,中國電影也跟韓國當(dāng)年一樣了。
回憶往事,百感交集。記者問他:“當(dāng)時(shí)有沒有想到中國電影也會有今天?”他回答說:“想到了,但沒想到有這么好?!?br/> 一
記者:全球金融危機(jī)下,很多產(chǎn)業(yè)都深受影響,中國電影業(yè)卻能在“寒冬”中實(shí)現(xiàn)逆風(fēng)飛揚(yáng),主要原因是什么?
韓三平:中國經(jīng)濟(jì)近年來高速發(fā)展,中國電影也出現(xiàn)喜人發(fā)展。電影適合全球觀眾觀看,適合全球發(fā)行,跟電視劇不一樣。在2008年年底全球經(jīng)濟(jì)遇到危機(jī)時(shí),中國經(jīng)濟(jì)受到一定影響,但中國電影逆勢飛揚(yáng),2008年比2007年增長了25%,2009年1月同比增長了29%,2010年又比2009年有大幅增長。中國電影業(yè)成了中國經(jīng)濟(jì)中的一個(gè)亮點(diǎn),保持了金融危機(jī)前25%的增長率,雖然在中國經(jīng)濟(jì)總量中,電影所占比例不大,但還是相當(dāng)喜人。
通常說,1929年美國遭遇經(jīng)濟(jì)危機(jī),促使了好萊塢的大發(fā)展;1997年亞洲金融危機(jī),帶來了日本、韓國電影的大發(fā)展。2008年全球金融危機(jī)是否會帶來中國電影的高速發(fā)展?現(xiàn)在來看,中國電影仍然在高速發(fā)展,這就是事實(shí)。中國經(jīng)濟(jì)與美、日、韓相比,有共同之處。中國經(jīng)濟(jì)受到全球金融危機(jī)影響,但電影仍然在高速發(fā)展,在歷史上可以找到共同點(diǎn)。
1929年,美國遇到金融危機(jī)時(shí),好萊塢電影卻實(shí)現(xiàn)了迅猛發(fā)展,為什么?有“口紅效應(yīng)”一說:在相對殘酷的環(huán)境下,人們在現(xiàn)實(shí)生活中感受到了相當(dāng)嚴(yán)峻的壓力,就去電影院追求夢幻,這是一種普遍的社會消費(fèi)心理,會帶來電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。在全球金融危機(jī)下,個(gè)體生活生存受到威脅的情況下,會潛意識地尋找一種群體感覺,人與人之間需要靠攏,去電影院是一個(gè)非常好的形式,這是審美心理與社會消費(fèi)心理帶來的變化。
中國人的收入近年來得到相當(dāng)高的增加,對電影有了需求。中國電影有一個(gè)低潮期,那是1997年到2002年,國產(chǎn)電影幾乎被觀眾拋棄,但現(xiàn)在事實(shí)證明:電影的魅力是無限的。1999年我在韓國,晚上10點(diǎn)在他們的電影院看到,人聲鼎沸,一票難求。我當(dāng)時(shí)感覺非常悲壯——為什么沒人來看中國電影?
現(xiàn)在中國也像韓國當(dāng)年那樣了,大家爭相觀看國產(chǎn)電影、華語電影。仔細(xì)觀察,近幾年來,美國電影在中國的票房總體比例下滑,單片票房也在下滑,美國大片在中國票房能夠過億的不多,但中國電影過億的不少,例如像《瘋狂的賽車》這樣的小成本電影都過億了,當(dāng)時(shí)這部不是大明星、大導(dǎo)演、大制作的電影能夠過億,出乎意料,但仔細(xì)一想并不奇怪,這是部喜劇,人們尋求娛樂,需要笑。
我們發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)要借鑒美國和日本、韓國的經(jīng)驗(yàn),怎么樣迎合觀眾的消費(fèi)心理?電影消費(fèi)與服裝、汽車不一樣,電影屬于文化產(chǎn)品消費(fèi),必須迎合觀眾的消費(fèi)心理。電影消費(fèi)分兩層:一是形式上的消費(fèi)心理,到電影院看生活中看不到的,比如《赤壁》;二是天天在現(xiàn)實(shí)中看到的,但是從另一種角度看,比如寧浩的電影。情感消費(fèi)與物質(zhì)消費(fèi)本質(zhì)不同,電影產(chǎn)品完全是一種精神需要,要摸準(zhǔn)觀眾的心理、觀眾的情感需求。大蕭條時(shí)期,美國產(chǎn)生了兩個(gè)大藝術(shù)家,卓別林和秀蘭·鄧波爾,這兩人主演的電影表現(xiàn)的都是溫馨的,對資本主義的揭露也是幽默的形態(tài),這個(gè)需要我們借鑒:電影要?jiǎng)?lì)志、熱情,讓人們得到精神愉悅和宣泄。當(dāng)前金融危機(jī)下,電影必須要激勵(lì)大家,現(xiàn)實(shí)生活中已經(jīng)很壓抑了,如果電影院還是這種壓抑、晦澀的,觀眾誰還上電影院?中國電影全體從業(yè)人員需要努力,中國電影保持25%的增長率,證明這個(gè)產(chǎn)業(yè)的生命力強(qiáng)盛,因此我們更要摸準(zhǔn)觀眾的心理需求、精神需求,拍出好電影來。
我們必須搞清楚,電影首先是工業(yè)產(chǎn)品,不單純是一個(gè)抒發(fā)個(gè)人小情小調(diào)的作品,它的生產(chǎn)過程非常復(fù)雜,這跟寫小說、寫詩歌、創(chuàng)作音樂不一樣,那些創(chuàng)作成本相對較低,有的一打紙加一支筆就行了,出了廢品也不怕,損失不大。個(gè)人化的情趣,我不主張運(yùn)用電影這個(gè)手段。電影要尊重大眾普遍的欣賞力,大眾的普遍欣賞力決定了電影產(chǎn)業(yè)的生命力,不能僅僅以個(gè)人趣味作為創(chuàng)作主導(dǎo),那樣會對整個(gè)行業(yè)傷害很大,會傷害大眾對于國產(chǎn)電影的興趣。
我曾經(jīng)多次對一些青年導(dǎo)演說過。應(yīng)當(dāng)牢固地建立市場經(jīng)濟(jì)的觀念,牢固地遵循商業(yè)運(yùn)作規(guī)律,來從事當(dāng)今時(shí)代的電影產(chǎn)業(yè),否則就沒有出路,沒有前途。切記不要為了得獎(jiǎng)拍電影,為得獎(jiǎng)而拍電影是愚蠢的,為了得外國的獎(jiǎng)而去拍電影,這是蠢之又蠢的!最后的結(jié)果只能是討個(gè)沒趣。
記者:按商業(yè)運(yùn)作規(guī)律,電影創(chuàng)作的核心是什么?有人認(rèn)為,劇本是“一劇之本”,拍電影,編劇是基礎(chǔ);還有的人說導(dǎo)演是基礎(chǔ);也有說演員重要的。
韓三平:這些年來不斷討論以導(dǎo)演為中心,還是以編劇為中心,其實(shí)在我看來這用不著討論,誰的風(fēng)險(xiǎn)大誰就是這個(gè)片子的中心。這是簡單通行的游戲規(guī)則,大家都應(yīng)該遵循。最簡單的一條,誰出資拍片,這個(gè)片子就聽他指揮。
名導(dǎo)演、名演員的地位大于編劇,全世界都這樣。電影編劇跟小說不一樣,怎么提高編劇的地位,這是根上的問題,電影應(yīng)該是對導(dǎo)演的依賴高于對編劇的依賴。一方面要提高編劇的地位,另外一個(gè)方面,中國編劇也要反省,為什么寫不出好故事來?中國的劇本概念化,各個(gè)環(huán)節(jié)都需要解決,換句話說,不是解決了編劇問題,中國電影就發(fā)展了。電影是一個(gè)龐大的工業(yè)制作過程,龐大的投資過程。一部電影幾千萬,電影是拍出來的,制作出來的,不是在文案上用筆寫出來的。這個(gè)觀念一定要大家了解。應(yīng)該從根本看到,電影是導(dǎo)演藝術(shù),一定不要走偏了。
說編劇重要,導(dǎo)演重要,這些都沒問題,但這是對于生產(chǎn)過程而言的。但是,電影不僅僅是一個(gè)生產(chǎn)過程,它是一個(gè)產(chǎn)業(yè)過程,除了生產(chǎn),還有其他環(huán)節(jié),投資、宣傳、營銷、發(fā)行都是很重要的環(huán)節(jié)。只有從電影開始的第一個(gè)環(huán)節(jié)到最后一個(gè)環(huán)節(jié)統(tǒng)管、統(tǒng)統(tǒng)都要承擔(dān)責(zé)任的那個(gè)人,才是中心。從投入第一塊錢到收回最后一塊錢他都要負(fù)責(zé),那個(gè)人就是制片人。所以我認(rèn)為制片是電影的靈魂,制片是電影的基礎(chǔ),制片是帶動電影全面發(fā)展的機(jī)車。發(fā)展中國電影產(chǎn)業(yè),就必須建立電影制片人中心制。一個(gè)合格的制片人研究的問題比導(dǎo)演多,要懂的事比導(dǎo)演多,要管的周期比導(dǎo)演長。如果討論了半天連誰說了算都沒搞清楚,那不就亂套了?到最后要么扯皮,要么銷售失敗。如果這樣的電影多了,這個(gè)產(chǎn)業(yè)是搞不好的。
當(dāng)制片人成為核心時(shí),培養(yǎng)一群高素質(zhì)的制片人就顯得尤為重要。要真正建立中國電影市場經(jīng)濟(jì),必須要有一批優(yōu)秀的制片人誕生。所謂優(yōu)秀,就是既懂商業(yè)又懂藝術(shù)、懂電影的專家。目前存在一些錯(cuò)位的現(xiàn)象。不過有一點(diǎn)值得慶幸,當(dāng)年外國大片剛進(jìn)入中國市場的時(shí)候,我們講“狼來了”,但是經(jīng)過這些年的歷練,事實(shí)證明,引進(jìn)外國大片恰恰促進(jìn)了中國電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,讓我們看清楚一些東西,刺激中國電影成長為產(chǎn)業(yè),使它重新站起來了。在這個(gè)過程中,不少人才冒出來了,他們接受了洗禮也獲得了成長。這是中國電影產(chǎn)業(yè)融入國際電影產(chǎn)業(yè)的必然階段。
記者:您經(jīng)歷了中國電影最悲涼的時(shí)期,又帶領(lǐng)著許多中國電影人一同走出了低谷,您覺得中國電影要走好未來的路,最重要的是什么?最值得堅(jiān)持的是什么?
韓三平:中國電影的改革和中國這30年來其他領(lǐng)域的改革,有異曲同工、一脈相承的地方。你說要堅(jiān)持什么,我覺得很明確,最重要的堅(jiān)持,就是要走一條產(chǎn)業(yè)化的道路。生產(chǎn)產(chǎn)品,拿到市場上去流通、銷售,被消費(fèi)者購買,收回投資,這個(gè)全過程叫產(chǎn)業(yè)過程,缺了任何一環(huán)都不叫產(chǎn)業(yè)過程,回收高于投入就是優(yōu)質(zhì)產(chǎn)品、優(yōu)質(zhì)企業(yè)。中國電影行業(yè)曾經(jīng)長期處于計(jì)劃經(jīng)濟(jì)模式之下。這是一個(gè)根本性的問題,中國電影要繼續(xù)發(fā)展,就必須建立完整的中國特色社會主義市場經(jīng)濟(jì)觀念,完全遵循商業(yè)運(yùn)作規(guī)律,就是要靠這兩條。
一個(gè)產(chǎn)業(yè)特別興盛和特別衰退自然有它的理由,但是隨著歷史的進(jìn)程,它一定會被歸于它應(yīng)該在的一個(gè)位置。雖然我接手北影的時(shí)候,現(xiàn)實(shí)不容樂觀,但我還是樂觀的,我覺得電影作為一個(gè)百年的工業(yè),一定會找到它應(yīng)有的位置,絕不是被淘汰。我很相信毛主席說的一句話:“往往有這種情形,有利的情況和主動的恢復(fù),產(chǎn)生于再堅(jiān)持一下的努力之中!”俗話說:豬往前拱,雞往后扒,為了生存、為了發(fā)展,必須咬牙堅(jiān)持。
二
記者:中國電影雖然已經(jīng)取得了驕人成績,但是跟一些電影大國尤其是美國相比,還有不小的差距,您認(rèn)為需要通過哪些方面努力,來繼續(xù)保持中國電影的快速發(fā)展?
韓三平:第一,我們要發(fā)展電影放映產(chǎn)業(yè),現(xiàn)在電影院的比例非常低,像《赤壁》這樣的國產(chǎn)大片,別說在農(nóng)村,在一些中小城市都無法同步發(fā)行。中國現(xiàn)在二級城市300多個(gè),幾乎都沒有可供大片放映的電影院,好幾億觀眾都無法看到國產(chǎn)電影。電影院是中國發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)非常重要的文化設(shè)施,這個(gè)問題不解決,無法讓更多中國觀眾欣賞電影。比如說,美國現(xiàn)在有兩萬片銀幕,中國只有四千多塊,美國人口是中國的五分之一,但銀幕數(shù)卻是中國的5倍。銀幕這一條解決了,中國電影產(chǎn)業(yè)會更加迅猛發(fā)展。第二,電影營銷要跟上。我們要借鑒現(xiàn)代商業(yè)營銷模式,把中國電影更有效地進(jìn)行推廣,使中國電影產(chǎn)業(yè)獲得更多的收益,使更多觀眾看到優(yōu)秀的國產(chǎn)電影。
我認(rèn)為應(yīng)該從四個(gè)層次來建立電影發(fā)行、放映的格局:第一個(gè)層次是主要商業(yè)城市,包括北京、上海、廣州、深圳、南京、重慶、成都等,大概涵蓋了2億人口,我們現(xiàn)在的50億票房基本上就是在這個(gè)層次上拿回來的。第二是300多座100萬人口以上的二級城市,按每個(gè)城市5塊銀幕算,這又能創(chuàng)造幾十億元到100億元的票房。第三是2800多個(gè)縣級城市,每個(gè)縣建一個(gè)電影院、5塊銀幕,又是幾十億元票房。第四是農(nóng)村,我們還有七八億農(nóng)民。國家計(jì)劃每年給農(nóng)民放八九百萬場電影,涵蓋30億人次,基本上達(dá)到農(nóng)村適齡人口每人每月看一場電影。免費(fèi)放映,但這一塊的廣告收入是非常龐大的。只有將放映的渠道建立起來,電影票價(jià)才能降低,而觀眾群的增加會提升票房,繼而吸引更多高端人才,提高影片質(zhì)量,最終形成良性循環(huán)。
此外,我們還要努力讓更多的中國電影走出去。中國電影出口,有一定問題。畢竟我們搞市場經(jīng)濟(jì)才30年,電影體制改革也才十來年,面臨的困難非常多。我們的產(chǎn)品要想打入國際市場,需要大家共同努力。但我一直認(rèn)為,電影產(chǎn)品打入國際市場、走出去,推廣到全世界,比工業(yè)產(chǎn)品要容易,像《赤壁》,在日本取得的票房成績已超過了中國,觀影人次什么的都超過了中國。
電影,既是高科技,又是高藝術(shù)、高文化的產(chǎn)業(yè),中國電影,脫不開中國五千年的文化底蘊(yùn)。美國為什么要拍《花木蘭》《功夫熊貓》?他們的歷史短。其實(shí)美國這個(gè)國家還沒有的時(shí)候,中國就已經(jīng)有魔幻作品了,像《西游記》寫出來的時(shí)候,還沒有美國呢。但為什么中國的電影趕不上美國電影?因?yàn)槲覀兊墓I(yè)不行。但工業(yè)是可以補(bǔ)上來的,而歷史卻是無法再造的,美國不可能塑造出五千年的歷史來。
如果把中國電影跟豐富的文化遺產(chǎn)結(jié)合起來,中國電影前途無限。我就很難想像,一個(gè)西方人來演孫悟空,演出來的,肯定是畸形的。我們的文化基礎(chǔ)、文化底蘊(yùn),比他們深厚得多。好幾千年的文化,都是中國電影的可供挖掘的深厚資源。我們的國產(chǎn)電影目前在兩個(gè)領(lǐng)域比西方電影落后,一是工業(yè),二是現(xiàn)代商業(yè)、營銷。
記者:您說到《花木蘭》《功夫熊獬》,其實(shí)近年來國內(nèi)動畫電影也有較好的發(fā)展,例如《喜羊羊與灰太郎》。
韓三平:動畫片潛力很大。盡管我在電影界干了多年,但中國電影事業(yè)的發(fā)展還是出乎我的意料。動畫片有一個(gè)廣闊的市場,中國兒童喜歡看中國動畫片,像《喜羊羊與灰太郎》,超過了《馬達(dá)加斯加2》,在美國這種電影叫家庭電影,孩子要看,家長帶著看。我們要發(fā)展中國孩子喜聞樂見的動畫片,好萊塢的神話并非不可戰(zhàn)勝?!断惭笱笈c灰太郎》的成本很低,證明文化產(chǎn)品跟工業(yè)產(chǎn)品不一樣,迎合中國觀眾的審美需求,中國觀眾喜歡看國產(chǎn)動畫片,為中國電影工業(yè)帶來巨大的發(fā)展空間,可以獲得很好的票房,畢竟,這些本土的中國動畫片,就像中餐一樣,更合中國人的胃口。
記者:2008年來。您擔(dān)任出品人與制片人的《投名狀》《赤壁》《梅蘭芳》等大獲成功,被譽(yù)為“高成本高回收的商業(yè)電影的運(yùn)作,使得中國電影開始進(jìn)入成熟的大片時(shí)代”,中國大片曾經(jīng)走過很多彎路,您認(rèn)為轉(zhuǎn)折點(diǎn)在哪里?為什么會出現(xiàn)這個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)?
韓三平:這些年來,中國大片引領(lǐng)了中國電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。確實(shí),中國大片走過很多彎路,畢竟大片投資高、制作精度大,名角、名導(dǎo)參與,更適合在電影院放映,雖然現(xiàn)在看電影的渠道很多,像電視、網(wǎng)絡(luò)、光盤,都適合放電影,但大片更適合在電影院放映。馮小剛、張藝謀、陳凱歌,原來制作大片,更多重形式而輕內(nèi)容,但電影必須從兩個(gè)方面沖擊觀眾:一是視覺與聽覺,但決不能忽視從心理上的沖擊。
怎么才能獲得心理上的沖擊?要解決兩個(gè)問題:一是高新的技術(shù)手段,形成強(qiáng)烈的感官刺激;二是好的故事,能夠產(chǎn)生蕩氣回腸的情感,這是對電影的基本要求?,F(xiàn)在有一種觀點(diǎn):電影更加工業(yè)化,固然是電影的優(yōu)勢,適合快速的發(fā)行、迅速走上市場,但也帶來了弊端:過分迷信技術(shù)而忽視故事。
美國電影對特技要求很高,《泰坦尼克號》在全球獲得極大成功,既有特效帶來的強(qiáng)烈視覺沖擊,又有一個(gè)感人至深的愛情故事,因此能夠獲得市場的巨大成功。中國大片一定要兩條腿一起走,一是高新技術(shù),二是傳統(tǒng)的文藝觀點(diǎn)發(fā)揮到極致,要有好的人物形象,要有感情的宣泄,把科技與傳統(tǒng)的藝術(shù)觀高度結(jié)合。我們一些導(dǎo)演正在逐步調(diào)整,像陳凱歌拍的《梅蘭芳》,馮小剛拍的《非誠勿擾》。
記者:中國觀眾、影評家以前對國產(chǎn)大片批評得比較多,您是如何看待這些批評的?
韓三平:中國大片是從無到有、從小到大發(fā)展起來的。在取得巨大成績的同時(shí),必然伴隨著很多問題。毋庸置疑,張藝謀、陳凱歌、馮小剛在這一過程中起到了重大作用。他們拍攝的大片在中國電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展過程中功不可沒,他們也在接受觀眾的批評,他們自身也在調(diào)整、充實(shí)、提高。觀眾以前對國產(chǎn)電影不滿,觀眾的批評,恰恰是推動我們發(fā)展的動力。消費(fèi)者對汽車、房子什么的批評的也多,不批評國產(chǎn)電影是不可能的。電影是公共產(chǎn)品,批評多了去了,我們恰恰是在觀眾不滿與批評中修正事業(yè)的發(fā)展,觀眾提出更高的要求,對我們是一件好事,歷來都是消費(fèi)者推動產(chǎn)品發(fā)展。
但我們希望批評是善意的,要從保護(hù)民族工業(yè)角度來說,比如中國觀眾對美國電影說好的多,說不好的少,但對中國電影說不好的多,說好的少。其實(shí)美國大片的概念化非常明顯,像蘭博,同樣的概念拍了又拍,在美國電影中,好人永遠(yuǎn)是美國人,拯救世界永遠(yuǎn)是美國人。概念化非常明顯。我們希望對中國電影的批評是善意的,畢竟中國市場經(jīng)濟(jì)才30年,中國電影不可能馬上追上美國電影。其實(shí),如果沒有中國電影,我們的媒體對于電影的評論也永遠(yuǎn)只能處于邊緣?,F(xiàn)在歐洲就是這樣,歐洲電影不行了,港臺電影也在下滑,美國明星邊都挨不著,只能淪為“買辦宣傳”。
大家善意批評一下,把民族工業(yè)搞好,我們歡迎。文化不能一元化,要多元化。二戰(zhàn)以后,世界電影異彩紛呈,但是現(xiàn)在法國、日本、德國電影都沒了,極端貧乏,到哪兒都看到美國電影。中國電影、華語電影要大家一起來推