《青蜂俠》周杰倫的個人秀

　　在一個人們越來越不愿意動腦子的年代，翻拍也許是最保險的“冒險”了。至少在電影界，不僅中國如此，好萊塢也未免俗。眼下熱映的《青蜂俠》就是很好的例子。影片改編自上世紀(jì)60年代名噪一時的美國同名電視劇。時隔半個世紀(jì)，當(dāng)年叱咤風(fēng)云的男二號——功夫巨星李小龍，換成了如今的當(dāng)紅小生周杰倫，也正是因為周杰倫的加入，令這部影片在華語市場受到廣泛關(guān)注。
　　故事再老套不過——一個報業(yè)大亨的敗家兒子（塞斯·羅根飾），在父親去世后與助手凱托（周杰倫飾）喬裝夜行對抗惡勢力。乍一聽，會以為是一部充滿英雄主義的俠盜影片，但看完全片才發(fā)現(xiàn)與羅賓漢、蝙蝠俠等傳統(tǒng)的英雄主義影片有著本質(zhì)區(qū)別。富家公子“青蜂俠”最初不過是為了對抗已故的父親，挑戰(zhàn)權(quán)威，才與助手凱托一起開始了一系列刺激的打斗追逐游戲。以此作為故事的由頭多多少少削弱了青蜂俠英雄主義的光環(huán)，令整部影片充滿了滑稽的味道。
　　故事前半段大肆展現(xiàn)的是助手凱托陪著這個不學(xué)無術(shù)的“小丑”做著無聊的警察抓小偷游戲。而影片的中段和結(jié)尾都沒有為這個“英雄角色”來個合理的正名。“青蜂俠”在尋找刺激的過程中滿足著自我的征服欲，卻意外地發(fā)現(xiàn)了父親的真正死因，而后參與到對抗惡勢力的斗爭中。這個過程中關(guān)鍵的證物——錄下犯罪證據(jù)的壽司錄音筆到最后也沒有給出一個完整的交代。惡人雖然以死告終，但惡行卻沒有昭示天下，僅僅滿足了劇中人物的一己之私，這與羅賓漢的劫富濟貧和蝙蝠俠拯救世界的做法截然不同。
　　似乎將英雄主義注入一部以動作和搞笑為目的商業(yè)影片來說，有些期望過高。然而拋開影片的淺顯主題，以及經(jīng)不起推敲的人物和劇情不說，單純從這兩大商業(yè)元素出發(fā)，影片也只能算是功過參半。大量的飛車槍戰(zhàn)戲制作炫目，而真正的笑料卻乏善可陳。周杰倫在影片中名義上是配角，實際上無論是戲份還是重要性，都要略勝主角塞斯·羅根一籌。他充分發(fā)揮了自己在動作上的特長：飛檐走壁、炫酷漂移、改裝“黑美人”汽車，無一不令人驚嘆，還有那些驚天動地的爆破，甚至連饒舌音樂、沖咖啡，都有擺酷之嫌。整部影片仿佛周杰倫的個人秀，只要涉及動作場面，無論是行俠仗義，還是懲奸除惡，周杰倫飾演的凱托都表現(xiàn)得出神入化，如入無人之地。塞斯·羅根似乎變成了一個晃眼的大配角，無勇無謀，又不能打。受角色所限，在搞笑方面他的喜劇天分也沒能發(fā)揮出來，風(fēng)頭明顯被周杰倫蓋過。影片中的搞笑部分多半爆冷，尤其是這對搭檔之間的對話，頗有“兄弟情”傾向，讓人浮想聯(lián)翩。
　　對于周杰倫個人來說，這是他近幾年相對較好的一部影片。從《大灌籃》到《刺陵》，周杰倫出演的影片沒少挨觀眾的板磚，而這次《青蜂俠》中，雖然他仍舊說著一口吐字不清的臺詞，表演也還是面無表情，但是因為角色的“全能”和情節(jié)的相對完整，觀眾還是會有天然的好感。