四季從她手邊經(jīng)過

趙晶

初見吳笛笛，是在她《春分》的個(gè)展上，很難想象如此溫婉的她除了藝術(shù)家的身份外，還是所名校的老師。在采訪她之前，記者在畫展上流連了小半天，看她的畫，就像看到了遙遠(yuǎn)的希望和夢想。她的畫想象力豐富而飽滿，她能用形象和色彩說話，畫面上表達(dá)出一種很確切的語言特質(zhì)。每一幅畫都有很強(qiáng)的造型意識(shí)和比較復(fù)雜的構(gòu)圖色彩。讓你看了不覺產(chǎn)生出一種晾異的感覺，這和她這個(gè)嬌小而活潑的人仿佛有些不大合拍。此時(shí)，你會(huì)想到一個(gè)人當(dāng)她能釋放自己全部的能量時(shí)，你才真正認(rèn)識(shí)了她，并且看到她藝術(shù)的特質(zhì)。她的學(xué)過設(shè)計(jì)的背景使她的創(chuàng)作與從小一直學(xué)繪畫的人有所不同，有更強(qiáng)的建構(gòu)的意識(shí)，比較容易從具體的時(shí)空背景中解放出來，我想她是受惠于這一學(xué)習(xí)經(jīng)歷了。

笛笛的色彩感受力很強(qiáng)，這也是起初她為什么能夠在許多人中被選為研究生的原因。她說，她在中央戲劇學(xué)院執(zhí)教的經(jīng)歷也讓她再一次豐富了自己的文化內(nèi)涵，從更豐富的文化滋養(yǎng)的背景中作出成績。因?yàn)槌擞泻芎玫乃囆g(shù)素質(zhì)，還有很敏銳的吸收營養(yǎng)的能力和表達(dá)自己感受的勇氣，一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)家還需要有在社會(huì)交往中不斷提高自己判斷力的敏銳和堅(jiān)毅，并在這個(gè)過程中去檢驗(yàn)自己的文化意識(shí)和獨(dú)立的意志。

其實(shí)在創(chuàng)作的一開始，迪迪就希望避開令人煩惱和沮喪的題材，因?yàn)樵诂F(xiàn)實(shí)生活中這種東西實(shí)在太多了。她說她喜歡里希特說過的一句話：“藝術(shù)是希望的最高形式。”這也許正是藝術(shù)的擔(dān)當(dāng)之所在。如何給當(dāng)下人以慰藉，如何給當(dāng)下人以震撼和撫慰以暫時(shí)超脫這現(xiàn)實(shí)生活，是當(dāng)下藝術(shù)家的課題。這種通過藝術(shù)實(shí)現(xiàn)幸福狀態(tài)的例子不勝枚舉。例如：在我國民間藝術(shù)里，農(nóng)民的生活雖然很苦，但他們的剪紙、她們的繡花都是自覺表現(xiàn)美的行為，是通過藝術(shù)來表達(dá)祈愿，表達(dá)希望的本能，他們滿意于他們的作品，那是她們的笑容。

人怎樣對待自然，藝術(shù)就怎樣對待人

現(xiàn)代青年：你這次的個(gè)展《春分》展現(xiàn)的是中國的二十四節(jié)氣。為什么畫《二十四節(jié)氣》?

吳迪迪：以前是農(nóng)業(yè)社會(huì)么，每一個(gè)節(jié)氣對于當(dāng)時(shí)的人來說影響是巨大的，就是這段時(shí)期該種什么了，就是哪個(gè)節(jié)氣在干嗎，它制約著人們的生活方式，而且缺一天也不行，缺一天一年的收成都不好，就會(huì)影響整個(gè)國家的正常運(yùn)行。但現(xiàn)在已經(jīng)跟這個(gè)越來越遠(yuǎn)了，好多人永遠(yuǎn)都在有空調(diào)的辦公室里、飛機(jī)上，他不知道四季正從他身邊走過，我希望在二十四節(jié)氣里面表達(dá)出人跟自然的那種狀態(tài)，自然在身邊走過的時(shí)候，人感覺到點(diǎn)什么，不要無動(dòng)于衷。

現(xiàn)代青年：你想通過你的畫表達(dá)些什么?

吳迪迪：人怎樣對待自然，藝術(shù)就怎樣對待人。“萬物各得其和以生，各得其養(yǎng)以成?！薄昂汀笔侵袊寮宜枷氲暮诵模谟腥诵φ劗?dāng)代禮崩樂壞，有人甚感岌岌可危終日如履薄冰的當(dāng)下。緊張、無助、冷漠成為頻頻出現(xiàn)的詞匯。炫目的物質(zhì)世界容易使人喪失真正的信仰和信念，欲望的不停滿足和缺失會(huì)使人自己也不知道自己真正的幸福以及為其所付出的追求該落實(shí)到什么點(diǎn)上，會(huì)使人短視地看待和處理周遭事物。這種短視使得各種不良事件不斷侵蝕著整個(gè)社會(huì)。如果等世道沿著天、地、君、親、師的順序爛到根的時(shí)候，社會(huì)就徹底沒救了。也就是說如果每個(gè)人都想著“利己”會(huì)無形地使自己和他人陷入一種無從估計(jì)的悲慘逆境。作為藝術(shù)家處于這樣的環(huán)境也會(huì)把缺陷和虛偽帶人“藝術(shù)品”。而真正的“和”能建立一種共生的秩序，為此，我們需要“自決”。而我用我的畫表達(dá)于此。

現(xiàn)代青年：你怎么去定義自己的作品?

吳迪迪：一個(gè)作畫的人有了自己追慕的意境，才有可能在復(fù)雜中取得一致，進(jìn)而再逐漸尋找屬于自我的精神語言。我畫的不是事物，而是事物之間的差異。在表現(xiàn)某物體時(shí)我是通過表現(xiàn)此物體與旁類的關(guān)系從而體現(xiàn)其精神指向的。

現(xiàn)代青年：你的作品和你的個(gè)人記憶、成長環(huán)境有著怎樣的關(guān)系?

吳迪迪：我的藝術(shù)取向受中國哲學(xué)的影響，我認(rèn)同中國的“圈性”哲學(xué)，無始無終、無盡無退，而不是西方的“線性”哲學(xué)，打倒一個(gè)成立一個(gè)，推翻一個(gè)建立一個(gè)，那是達(dá)爾文的新的就必定是好的進(jìn)化論所表述的哲學(xué)。中國的“圈性”哲學(xué)為我們贏得了最大的容量和最大的可能性。我認(rèn)為一切事物皆有它存在的理由和它生長的意義，我只是希望通過自己的理解，運(yùn)用一些新的材料和方法為中國傳統(tǒng)意義上的繪畫注入一些現(xiàn)代意識(shí)，為它在現(xiàn)代社會(huì)中延伸一些廣度，希望它永遠(yuǎn)一如既往地保持活力，保持幾千年來一直綿延的活力。繪畫首先是人的一種需要，它是發(fā)端于原始的、自然的、本能的、未經(jīng)歪曲的，為滿足人需要的一種方式，它接近我們心靈所需的快樂，它會(huì)溫暖我們的生活，它是一件溫柔的事，但也需要冷靜面對。

讓我們忠于我們自己的生活，并且愛它

現(xiàn)代青年：你本科學(xué)的是設(shè)計(jì)，這樣的經(jīng)歷對你的油畫創(chuàng)作有影響么?

吳迪迪：設(shè)計(jì)最重要的就是所謂的idea，在當(dāng)代繪畫中想法也變得重要起來，比如觀念藝術(shù)。而大家判斷好的設(shè)計(jì)或者好的藝術(shù)作品的標(biāo)準(zhǔn)也越來越一樣了，很多人也把設(shè)計(jì)的元素用在繪畫上，造型或者是處理的方法都可以相互借鑒。我覺得好的東西有一個(gè)內(nèi)在的觀念性，我今后能不能夠促進(jìn)得更深一些，然后在自己的畫面上呈現(xiàn)得更多一點(diǎn)，是我自己特別想做到的。

現(xiàn)代青年：現(xiàn)在很多人盲目地出去學(xué)西方的東西?

吳迪迪：對，我覺得這是很要命的事，誰都知道出去看看是好的，可以使你更加寬闊，但是自己的東西如果記不起來的話，學(xué)的那種東西都是一種表面的，一個(gè)羅列的一種狀態(tài)。但像陳寅恪當(dāng)時(shí)就會(huì)去選一個(gè)小城市里面有一個(gè)不大的大學(xué)，那有個(gè)什么很著名的學(xué)者，他要跟他學(xué)什么，然后學(xué)一年他就走了，另外又去了一個(gè)地方。他能夠這么選擇的時(shí)候，他是一個(gè)很主動(dòng)的狀態(tài)，明白自己要什么，而且自己得到就走了，去找別的了。

現(xiàn)代青年：你希望確立起我們自己的審美的觀點(diǎn)、價(jià)值的觀點(diǎn)，而不去管西方在說什么?

吳迪迪：不，我還是希望跟他們能有所交流，讓他們能欣賞到我們好的東西。

現(xiàn)代青年：你希望去改變他們嗎?

吳迪迪：我覺得互相欣賞不一定是改變。比如有一次我們在學(xué)校里聽古琴，有一個(gè)外國人就說：這個(gè)跟彈棉花沒有任何兩樣，他完全沒法聽進(jìn)去。對世界藝術(shù)來說多元化肯定是好的，單調(diào)的追求一種方式會(huì)抹殺很多創(chuàng)造性，所以我希望都有自己璀璨的藝術(shù)，都能拿出來互相分享互相欣賞，不是更好么。

現(xiàn)代青年：在你的一篇自述里，你提到“自覺·自決”，是指什么?

吳迪迪：是“我已經(jīng)感覺到了，所以我會(huì)有一個(gè)自己的判斷，有一個(gè)決定”的意思。我覺得人是應(yīng)該有立場的，有一個(gè)目標(biāo)，能執(zhí)著地去追求吧。

現(xiàn)代青年：你是怎么理解生活的?

吳迪迪：其實(shí)生活既不像我們想象的那么好，也不像我們想象的那么壞。那么，就讓我們忠于我們自己的生活吧，并且愛它。記得泰戈?duì)柕囊皇仔≡姡骸靶拍钍区B，它在黎明仍然黑暗之際，感覺到了光明，唱出了歌?！笔聦?shí)就是如此，人在真實(shí)世界里是有限的，只有在希望世界里是無限的。生活因?yàn)橄Ｍ臒o限而更加美好。