高師鋼琴課程引入鋼琴重奏教學的實踐與創(chuàng)新＊

康勤

(合肥師范學院音樂系，安徽 合肥 230001)

高師鋼琴課程引入鋼琴重奏教學的實踐與創(chuàng)新＊

康勤

(合肥師范學院音樂系，安徽 合肥 230001)

高師音樂教育的根本目的是培養(yǎng)適應(yīng)音樂基礎(chǔ)教育需要的合格師資。當前，新形勢下的教育目標和教育現(xiàn)狀都對高師鋼琴教學提出了挑戰(zhàn)。如何使高師鋼琴專業(yè)的學生走上工作崗位后能夠更好的適應(yīng)中小學音樂課堂中器樂教學和組織各種器樂演奏活動的現(xiàn)實需要，是高師音樂教育專業(yè)適應(yīng)基礎(chǔ)音樂教育課程改革需要研究的課題之一。筆者作為高師院校的鋼琴教師，在分析目前鋼琴教學現(xiàn)狀的基礎(chǔ)之上，提出了在高師鋼琴教學中引入鋼琴重奏教學課題，探討了高師鋼琴教學引入重奏的必要性、可行性及重要意義，并對鋼琴重奏教學做了初步的設(shè)想，希望對今后高師鋼琴音樂教研有所幫助。

高師;鋼琴;重奏;教學;創(chuàng)新

一、鋼琴重奏概念及其引入高師教學的必要性

本文所討論的鋼琴重奏，主要指有鋼琴參與的一種或多種器樂演奏活動，較常見的形式為純鋼琴重奏和鋼琴－弦樂重奏兩種。純鋼琴重奏，顧名思義，是僅由鋼琴一種樂器參與的重奏，其形式有四手聯(lián)彈，六手聯(lián)彈，八手聯(lián)彈，雙鋼琴等;根據(jù)樂曲的聲部及演奏者的人數(shù)，它又可分為鋼琴三重奏、鋼琴四重奏、鋼琴五重奏等［1］;另外，還有鋼琴和其他樂器演奏的奏鳴曲，如小提琴－鋼琴奏鳴曲、長笛－鋼琴奏鳴曲，單簧管－鋼琴奏鳴曲等，這種奏鳴曲中的兩件樂器，在作品中作用是同樣重要的，所以也屬于鋼琴二重奏范疇。本文重點討論前一種。

鋼琴重奏自十七世紀在意大利出現(xiàn)后，在西方音樂史上具有重要地位。莫扎特、貝多芬、海頓等大師本身就從事過大量鋼琴重奏創(chuàng)作、教學和演奏，海頓曾經(jīng)被譽為三重奏之父，可知其影響，這些大師對推動鋼琴重奏作出了杰出貢獻。鋼琴四重奏在17～18世紀的流行促使當時的鋼琴制作師約翰.布羅伍德將鋼琴的五個八度擴展到六個八度，這得到當時音樂界的廣泛接受，并被稱之為“重奏音域”鋼琴［2］?？梢婁撉僦刈嘣谖鞣揭魳钒l(fā)展史中具有重要地位。

然而在當前中國高師音樂教育專業(yè)的教學中，由于課程在設(shè)立長期受前蘇聯(lián)的影響，鋼琴重奏課程沒有得到足夠重視。雖然這種狀況開始有所改觀，但只是初步探索，僅有個別專業(yè)的音樂學院設(shè)立重奏專業(yè)，在整個高師院校鋼琴教學都沒能積極反應(yīng)，與此同時，新的基礎(chǔ)教育形勢又對高師鋼琴教學提出嚴峻的挑戰(zhàn)，最新的義務(wù)教育和高中兩個階段音樂課程標準(以下簡稱新課標)對器樂教學都提出了要求，而這正是當前高師鋼琴教學的軟肋。

面對新的教學要求的挑戰(zhàn)和高校擴招帶來的教學器材和資源的緊張狀況，如何有效的完成教學目標，提高教學效果?筆者認為，行之有效的對策，便是在高師教學中重視并普遍引入鋼琴重奏教學。

二、鋼琴重奏與高師鋼琴教學

長期以來，高師音樂專業(yè)鋼琴授課教學都是采取“一對一”形式，雖然有其自身的優(yōu)勢，但就整個高師音樂教學的長遠目標和效果而言，在培養(yǎng)學生鋼琴(鍵盤)綜合應(yīng)用能力方面卻無能為力。鋼琴教學首先是音樂教學，演奏技術(shù)只是一個方面，著名鋼琴教育家巴拉基列夫曾說:“我們的大部分教員，只是在發(fā)展學生的手指的機械性上獲得成功，而并沒有注意發(fā)展他們的音樂感。”而在鋼琴教學中引入重奏教學，多方面的提高鋼琴專業(yè)學生對音樂的領(lǐng)悟能力和鍵盤應(yīng)用能力。其豐富的教學內(nèi)涵和靈活的教學形式，在鋼琴教學的諸多方面發(fā)揮了不可替代的作用。

(一)利用重奏教學培養(yǎng)學生學習熱情，豐富鋼琴教學中研究型學習的內(nèi)涵

對于初學者而言，不論四手聯(lián)彈，還是鋼琴二重奏、三重奏等，學生所彈奏的聲部、力度層次、表現(xiàn)力等都要比一人練習獨奏樂曲時的機械單調(diào)要豐富得多，自然會產(chǎn)生迥然不同的新鮮感受。如此，教師便可以在教學過程中有意識的把學生這種新鮮感加以引導(dǎo)和強化，培養(yǎng)成學習興趣，激發(fā)學生學習音樂的熱情。

同樣的，在重奏教學中把學生組成一個重奏搭檔或演奏小組，這樣學生在練習重奏作品中，除了保持自己所演奏部分的獨立和個性外，還需要積極的傾聽和配合他人聲部的音樂進行調(diào)整和配合，這就要求學生不能象學習獨奏一樣，單純的聽、記，獨自的琢磨和重復(fù)練習，而是要積極轉(zhuǎn)變學習方法，在純熟獨奏練習基礎(chǔ)之上，重奏搭檔之間可以相互探討、交流，這樣演奏小組之間勢必會加強切磋，不斷的休整研究，不斷的對比和深入了解。一個重奏小組實際上就是一個共同挖掘音樂的豐富內(nèi)涵的及追求和諧統(tǒng)一之美的“音樂再創(chuàng)造”的小集體，這自然就拓展了學生研究性學習的內(nèi)容和形式，提高了學生對音樂和技術(shù)的“研究”能力，這也是音樂教育極佳的推進手段。

(二)重奏教學提高演奏合作能力和全面深入把握作品的能力

“重奏”特殊的技術(shù)及演奏思維是綜合性的，傳統(tǒng)的獨奏練習，往往在對作品的理解基礎(chǔ)上，更多展現(xiàn)個人技巧和見解;而在重奏學習中，必須兩個或多個人共同演繹作品，它更體現(xiàn)的是合作者之間的協(xié)調(diào)、平衡能力，演奏者通過配合來達到對作品體驗個體和整體的一致，進而表現(xiàn)為整個作品的和諧美，這是傳統(tǒng)的獨奏所不可企望的。通過小組演奏作品，每個人都能從多側(cè)面地深化對作品的認識。例如，對復(fù)調(diào)音樂中聲部之間的關(guān)系，各聲部結(jié)構(gòu)的平衡，通過合作對聲部進入展開、變化都有一個更直觀、立體的了解。此外，通過演奏重奏作品，在合作中多人通過不同演奏手法、不同角色轉(zhuǎn)換，把音樂作品的結(jié)構(gòu)美立體地展現(xiàn)出來，對主題動機的表現(xiàn)，展開發(fā)展、變化有更深的理解，再有，通過聲部進行，主題與副題等在合作者之間不停轉(zhuǎn)換、交流，鋼琴演奏者對作品和對和聲手法運用的理解和認識也會得到很大提高。

(三)擴大藝術(shù)視野

鋼琴文獻的范圍是很廣的:既有單為鋼琴演奏用的“純”鋼琴作品(亦包括以樂隊協(xié)奏的鋼琴協(xié)奏曲)，還包括與聲樂合作的藝術(shù)歌曲，更包括鋼琴重奏曲。無論從演奏形式(獨奏、重奏、協(xié)奏、合奏)還是體裁(奏鳴曲、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲等)，都是學習鋼琴專業(yè)的學生應(yīng)當涉及和盡量掌握的。其中重奏曲目占有很大的比例，許多世界一流的學者都創(chuàng)造了風格各異的曲目和演奏風格。像舒伯特、舒曼、柴可夫斯基、莫扎特、貝多芬、門得爾松等創(chuàng)作了大量鋼琴重奏的優(yōu)秀作品。莫扎特和貝多芬的數(shù)十首小提琴奏鳴曲，都堪稱經(jīng)典，為各國音樂家所傳承。中國也有許多作曲家創(chuàng)作了很多優(yōu)秀的曲目。如果不進行重奏教學，這些曲目是很難進入學生的視野，所以通過重奏教學，將大量重奏曲目納入教學內(nèi)容，這些豐富的曲式極大的開闊了學生們的視野。

另外，重奏解決了一臺鋼琴的束縛，使得許多難以演奏的或者不可能演奏的曲目，通過兩臺、兩臺以上鋼琴或者鋼琴與樂器的協(xié)作，變成可能，即使一些不是為鋼琴寫作的曲目，通過改編來適用重奏形式，使得眾多作品可以用鋼琴來演奏，這就大大豐富了鋼琴的演奏范圍。

重奏作品較獨奏曲而言有著更為豐富的節(jié)奏變化和更為復(fù)雜多變的和聲，樂曲更富有交響性。學生在學習這些作品時不但了解大師們的創(chuàng)作風格、創(chuàng)作技巧，領(lǐng)略到和聲運用的魅力，接觸了各種裝飾音的彈法，而且學習了如何運用晶瑩透亮的琶音型伴奏織體或活潑輕巧的伴奏織體等在不同作品中的運用。通過彈奏使學生對伴奏織體有正確的感覺和控制的能力，明白伴奏織體是與旋律同等重要、缺一不可的重要因素。通過一段時間的學習教師會發(fā)現(xiàn)學生在聽覺上、視譜上和音樂能力上都有所提高。開闊了音樂視野，豐富了音樂知識。

(四)整合現(xiàn)有資源，提高教學效率

高師音樂教育專業(yè)的學生不論是聲樂特長還是器樂特長，鋼琴都是主修課程。作為培養(yǎng)中小學音樂教師的主力軍，高師院校由于教學目標等原因，不可能像專門音樂院校那樣有豐富全面的器樂師資，一般也沒有條件開設(shè)器樂合奏、樂隊之類的教學內(nèi)容。如何引導(dǎo)學生在現(xiàn)有基礎(chǔ)上和有限時間內(nèi)改進學習方法進而提高學習效率呢?由于重奏本身就相當于一個小型表演形式，兼具伴奏等優(yōu)點。所以結(jié)合鋼琴教學引入鋼琴重奏，兩三個學生就可以共享一架鋼琴，既可以充分利用高等師范院校現(xiàn)有的教學資源，培養(yǎng)學生的器樂編排、組織能力，也能使鋼琴教師從“一對一”授課這種低效率形式所引起的教學工作量不堪重負的窘境中部分地解放出來。使其能在不增加鋼琴課程總學時的前提下，用更多的精力革新教材教法，在原有的個別課基礎(chǔ)上構(gòu)建更科學、更完整、更富效率、更具立體感和交互性的高師音樂教育專業(yè)鋼琴課程體系。這樣資源得到充分利用，其達到的效果也比獨奏練習提高很多，作用非常明顯。

(五)提高學生的藝術(shù)綜合實踐能力，增強教學適應(yīng)力

高師學生畢業(yè)后，大多走向中小學講臺。而針對中小學現(xiàn)有的音樂教學，基本上都是以歌唱為主，形式比較單一的現(xiàn)狀。綜合的音樂藝術(shù)實踐，就顯得非常重要。上文已提到，鋼琴重奏本身就是一個小型的表演活動，和獨奏不同，引入重奏可以使高師學生諸如器樂編排、即興伴奏以及合作組織等綜合能力得到鍛煉。這對于他們走上工作崗位適應(yīng)現(xiàn)狀，拓寬中小學課內(nèi)外音樂教學的內(nèi)容、形式、范圍，有助于利用部分中小學生自幼學習各種器樂特長的優(yōu)勢，調(diào)動中小學生參與音樂活動的積極性，培養(yǎng)學生集體協(xié)作的意識;在課堂之外也有助于他們靈活運用重奏、齊奏、獨奏等演奏形式豐富校內(nèi)外文藝展演活動，推動一個學校整體文化建設(shè)的進步。這一切都涉及到高師音樂教育專業(yè)畢業(yè)生在中小學音樂教學崗位上的適應(yīng)能力問題，這也是我們引入本文課題的重要原因。從另一個角度而言，高師學生利用自己的鋼琴重奏訓(xùn)練向中小學灌輸相關(guān)知識和技能，這本身就是豐富學生的音樂修養(yǎng)的重要途徑。

三、高師鋼琴重奏教學對策

由于“鋼琴重奏”是一種特殊的技術(shù)及演奏思維(合作意識及合作技術(shù))必須有系統(tǒng)的訓(xùn)練才能掌握。它本身就有自己系統(tǒng)的美學表達與教學原則，所以必須遵循一定的科學方法，制定合理的教學程序。

(一)從培養(yǎng)學生的演奏興趣和音樂感開始

傳統(tǒng)鋼琴教學，總是以練熟、彈快、追求技巧上的難度為目的，久而久之，學生們成了只會動手的機器，彈出的旋律機械、蒼白，自身的學習興趣和音樂感也會大打折扣。

學生的學習興趣需要誘發(fā)和培養(yǎng)，與憑興趣學習是截然不同的。孔子云:“知之者不如好之者，好之者不如樂之者?！敝刈啾旧砭拖喈斢谝粋€小型的表演，教師還可以組織學生集中觀摩，創(chuàng)造一種“上臺表演”的舞臺氣氛，利用其自尊心和好勝心激發(fā)學生的學習欲望。

在需要相互配合的演奏小組成員之間互換角色(聲部)，通過不斷的角色(聲部)轉(zhuǎn)換，對比理解，從而促進學生“互教互學，共同進步”的氛圍，激發(fā)學生的興趣。音樂之聲需要用耳傾聽，音樂之美需要用心感受。在解決學習興趣的基礎(chǔ)上，就要從更高的要求培養(yǎng)學生的音樂感。比如，要注意對學生進行文化熏陶，加強中外音樂史中鋼琴重奏知識的教學，在重奏課開設(shè)之前，就要通過其他基礎(chǔ)課程，或者不同課程之間的聯(lián)系，加強重奏背景知識的針對性教學，有意識的豐富對重奏作品背景和相關(guān)知識的介紹，這樣才能激發(fā)學生在彈奏過程中的相關(guān)聯(lián)想，杜絕缺乏用心、用耳學習、練習的現(xiàn)象;其次，要注重和聲、復(fù)調(diào)、曲式、配器等音樂理論知識的學習，不斷提高宏觀把握，微觀透視分析鋼琴音樂作品的理論基礎(chǔ)。惟其如此，才能在長期的教學過程，不斷滲透，潛移默化中增強學生的音樂感受力。

(二)做好整個學科規(guī)劃

(1)在師資方面，任課教師需經(jīng)過專門的培訓(xùn)。由于鋼琴重奏的組織形式，不僅僅是鋼琴四手聯(lián)彈和雙鋼琴，還有鋼琴與其他樂器合奏的形式，這就對傳統(tǒng)教學的教師素質(zhì)有了新的要求，所以，任課教師需要對其他樂器的性能及一些基本常識也有一定程度的掌握。因為在重奏中，各樂器間的關(guān)系既是統(tǒng)一的，又相對獨立，只有在演奏過程中突出每種樂器的特色，突出重奏的特點，才能更好的演繹作品。各個學?？梢愿鶕?jù)各自的條件，制定教師的培訓(xùn)計劃，或者有針對性的引進重奏專業(yè)人才，不斷優(yōu)化整個重奏教師隊伍的教學教研隊伍。

(2)在教材方面，有必要編選一部系統(tǒng)而科學的適合高師實際的重奏教材。有關(guān)鋼琴重奏的作品數(shù)量還是很多的，但這些曲目往往程度高，可選擇余地較少，對高師學生來說，一般初級、中級程度的學生彈奏難度較大。所以并不是全部都適合他們使用。筆者認為，應(yīng)該通過實踐盡快摸索出一套系統(tǒng)性的教材。從內(nèi)容而言，需要包括，重奏的樂理知識和音樂史背景、相關(guān)的理論和研究爭鳴及曲目;從曲目的程度上，需要遵循高師學生的實際和引入教學的實際，盡量避免難度較大的套曲，可以側(cè)重選擇一些短小精悍但結(jié)構(gòu)完整的小型作品，甚至可以截取某個作品中較有特色的片段;當然在曲目風格上也要有所側(cè)重，既要全面讓學生了解不同時代，不同風格的曲目，也要針對學生以后的工作需要，選擇一些能聯(lián)系其中學教學實際的曲目，盡量做到一石雙鳥的效果。針對重奏曲目靈活的特點，教師也可根據(jù)學生具體情況另外使用其他曲目作為拓展補充。

(3)在學時方面，在整個課程總學時不變的情況下，如果該課學時太少，很難保證學生對這種形式有一個正確全面的認識及方法的掌握。筆者認為以一學年為宜，或是安排在大三一個學年內(nèi)，或從大二的下學期到上大三的上學期，每周一課時。

(4)在教學人數(shù)上，由于人數(shù)越多難度也會增加，所以人數(shù)以2～3人為宜。教師根據(jù)學生的程度及樂器種類將學生分成小組，以一首曲目為一個教學單元，每單元結(jié)束后可以在小組間進行一些人員調(diào)整(主要是樂器種類方面)，讓學生盡可能多的了解不同樂器的性能。在不同小組中盡量安排一個比較優(yōu)秀的學生，這樣可以通過激勵和帶動作用，使課堂效果得到較好的發(fā)揮。

(三)側(cè)重演奏能力的培養(yǎng)

實際上，鋼琴重奏教學是器樂的基本原理和知識技能從新的角度對鋼琴教學中的整合。只有從更寬廣的角度重點加強對學生演奏能力的培養(yǎng)，才能使學生融會貫通，提高學習效率。在基本教學過程中，教師要有針對性的加強學生演奏基本功訓(xùn)練。例如:和弦省略音;琶音的轉(zhuǎn)指;裝飾音等問題。其次是加強學生多聲部音樂的聽覺能力訓(xùn)練，重奏要求每個演奏者把自己的聲部演奏的清晰、干凈，使各自具有獨立性之外，還需要演奏者隨時注意聆聽自己的聲部與其他音準是否和諧，快慢是否統(tǒng)一，強弱是否協(xié)調(diào)，并隨時注意調(diào)整自己的角色位置，把自己的聲部奏出變化。教師可以用加強用復(fù)調(diào)讓學生分析，做視奏練習;最后就是強調(diào)對作品曲式結(jié)構(gòu)和調(diào)性的分析，由于鋼琴重奏作品一般都屬于大型器樂套曲，所以了解技術(shù)課題和訓(xùn)練目的這對于完整的演奏作品，塑造完美的音樂形象極為重要。如果對樂曲的正確曲式一點判斷也沒有，只是從頭到尾不停的反復(fù)練習，只集中關(guān)心各部分的技巧，就無法把握全曲，很容易彈得毫無生機，背譜的思維也是混亂的，毋論達到不同聲部之間的完美的和諧了。只有從最基本的技術(shù)和曲子的分析和視聽開始，循序漸進才能培養(yǎng)演奏者的綜合演奏能力，也是培養(yǎng)較高音樂水平的重奏人才的必然途徑。

綜上，高師鋼琴教學引入重奏是從適應(yīng)目前中小學音樂課改的實際需要出發(fā)，結(jié)合高師音樂教育專業(yè)的實際而提出的。高師鋼琴課引入鋼琴重奏，這本身是傳統(tǒng)課堂的拓展，是一項牽涉面較寬的系統(tǒng)工程，它對鋼琴專業(yè)教師的綜合業(yè)務(wù)素質(zhì)都提出了更高和更為全面的要求。其學科規(guī)劃與課程體系的拓展是高師鋼琴課程教學改革的具體組成部分，對高師音樂教育專業(yè)課程設(shè)置改革和創(chuàng)新將起到促進作用。它對進一步提高鋼琴教學的藝術(shù)水平、科學水平和整體教學質(zhì)量，提高學生的整體綜合素質(zhì)都必將產(chǎn)生深遠的影響，對于提高高師音樂專業(yè)畢業(yè)生的就業(yè)競爭力更具現(xiàn)實意義。

［1］中國大百科.音樂·舞蹈卷［M］.北京:中國大百科全書出版社，1989.

［2］李未明.鋼琴四手聯(lián)彈名曲集(一)［M］.上海:上海音樂圖書出版社，2006.

［3］［俄］塔季亞娜·扎伊采娃.鋼琴家巴拉基列夫的教學原則［J］.卞萌譯.鋼琴藝術(shù)，1999，(1):32 －37.

2011－01－27

康勤(1980－)，女，安徽蕪湖人，講師。