王晶 河南師范大學美術(shù)學院08級美術(shù)學研究生 453002
林風眠與傅抱石仕女畫之比較研究
王晶 河南師范大學美術(shù)學院08級美術(shù)學研究生 453002
“一個民族的文化,一定是固有的文化為基礎(chǔ)的?!薄诛L眠
林風眠、傅抱石仕女畫中滲透著很多中國傳統(tǒng)的元素。從兩者的畫中不難看出,中國傳統(tǒng)文化對他們的深刻影響。由于兩人對傳統(tǒng)精華的長期精研,使他們的作品充滿著高古的情懷而顯得格外與眾不同。兩人同是藝術(shù)界上頗有建樹的大家,同在于西學東漸的文化思潮下,同樣從傳統(tǒng)入手為中國畫的革新做著不懈的努力。二者有太多的相同之處,但從藝術(shù)特色上兩者仕女畫風格之迥異也同樣值得人們?nèi)リP(guān)注去反思。
“骨法用筆”是謝赫對于在中國傳統(tǒng)繪畫美學品鑒的總結(jié),“骨法,用筆是也”用于中國傳統(tǒng)仕女畫中主要體現(xiàn)在用線上,以線造型,是人物畫的主要枝法和表現(xiàn)手段,線的力度、氣韻集中體現(xiàn)了中國畫家對客觀事物的認知程度和理解探索,它本身具有獨立的審美價值,更加體現(xiàn)了畫家的審美意識和個性表現(xiàn)。
林風眠用線突破了傳統(tǒng)繪畫的審美觀念,既有文人畫的風骨又具民間瓷繪的奔放、銳利、樸質(zhì)的情趣,達到了隨意揮寫、銳利取勝的繪畫境界。筆法線描熟練、速度感強烈使顯得畫面氣韻生動、毫無刻板拘謹之意??梢哉f,民瓷繪畫線描的特點在畫家的繪畫中得到了充分的展現(xiàn)。雖然看起來這種頗具速度感的瓷繪式筆法簡化了傳統(tǒng)繪畫線描的書法性,失去了某種意義上的形式美,但卻有著獨特的造型和表現(xiàn)性的結(jié)構(gòu)的效果和境界。
傅抱石仕女畫用線造型取法較多源于東晉六朝和明清時期,筆法特點可從顧愷之、陳洪綬探尋痕跡。畫家尤善對于仕女畫面部表情的刻畫,特別注重仕女畫眼神的描繪,以達到傳神阿堵的藝術(shù)效果。衣紋線條灑脫飄逸,具有韻律感。傅抱石仕女畫早期作品多采用傳統(tǒng)的鐵線描、高古游絲描的線描方式,以生動流暢的線描刻畫人物。晚期作品在此的基礎(chǔ)上融入“抱石皴”般散鋒渴筆,飛動的寫意線條與破峰飛白相得益彰。與面部的精工細致做對比,更加表現(xiàn)出仕女身姿卓越的美感。
傅抱石用筆上大膽結(jié)合寫意和工筆線條方法進行創(chuàng)作,有如寫意般潦草直率,有如工筆般精工細致。如此不僅增加了筆墨的本身的趣味性使之趨于畫面豐富具有變化,而且能夠更好的傳達人物的動態(tài)與風貌。
在設(shè)色上,我們在林風眠和傅抱石的人物畫中也不難發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)附色的影子。隨類賦彩是中國傳統(tǒng)繪畫的設(shè)色方法,主要是根據(jù)物體的類別進行施色,求其類似而已。也可解作隨色象類。如所周知,中國畫色彩素雅單純,慣以單色和復(fù)色的使用為主。色彩在畫面中也往往屈于筆墨占據(jù)次要地位。正是如此,林風眠在繪畫中將水粉等現(xiàn)代繪畫顏色與傳統(tǒng)繪畫顏色相結(jié)合,形成了濃郁厚重的重彩畫畫風,這與傅抱石的設(shè)色墨法有著鮮明的對比。如果說林畫似美酒,醇香而濃烈;則傅畫似清泉,清爽而甘甜。
色彩在林風眠仕女畫中提升了自身的表現(xiàn)力,豐富了中國畫色彩的形式語言。打破了中國畫筆墨的禁忌。以墨入色,將墨視為色彩構(gòu)成的元素,完成了由抽象到具象感覺的轉(zhuǎn)換。同時,也構(gòu)建了色墨交融的理想境界。而古裝仕女畫作為林風眠繪畫中的重要組成部分,也完全的體現(xiàn)了林風眠這一的藝術(shù)理念。作品《綠衣少女》色彩濃郁,現(xiàn)代感十足。溫情的淑女微微低頭,若有所思的靜坐在椅子上,綠衣裳的白沙若隱若現(xiàn),看似飄逸但又不輕浮。這也正是林風眠用色的絕妙之處,他嘗試將水粉顏料的植入與國畫當中,運用色彩的干濕、厚薄相結(jié)合,表現(xiàn)物體的虛實、遠近。
傅抱石仕女畫設(shè)色單純而豐富,簡淡而致遠,人物設(shè)色如縷如煙、紋飾色彩絲絲淡雅素凈,讓人心醉。畫面雖用大筆揮灑色彩卻與背景和諧統(tǒng)一,設(shè)色單一但不單純,色彩微妙變化營造出豐富的藝術(shù)效果。畫家的設(shè)色能力可見一般。為了能更好表達出人物的精神氣質(zhì),傅抱石對臉部色彩的敷染十分重視,人物臉部刻畫也是十分精細的,因此也是不容忽視的。具體來說,傅抱石仕女畫喜在眉間點一點朱紅,在人物面頰、眉下輕施點點胭脂色,而眉間和朱唇輔以稍重的大紅色。以鮮艷的朱唇之色反襯面額,尤為顯得皮膚白皙紅潤。這也是成為傅抱石仕女畫的基本程式之一。對于頭發(fā)的處理,傅抱石時常以濕墨暈染,十分注重層次微妙變化,再配以淡墨的或綠或紫的絲綢及頭飾,更加襯托出傳統(tǒng)女性溫情典雅,儀閑態(tài)靜的優(yōu)美氣質(zhì)。傅抱石所作《湘夫人》取材于屈原的作品,作品充滿了蕭殺悲涼、清冷慘淡的氣氛。作者運用巧妙的藝術(shù)構(gòu)思組成一幅彌漫著淡然、蕭瑟、哀愁的悲涼畫面。傅抱石以其“卷云”筆法描繪出背景的浩森煙波,以實還虛,一個端莊典雅的古裝美女默默地站立,衣紋,用筆不拘泥飛揚生動。紛繁落葉錯落有致、虛實有序而又對比強烈,色彩穩(wěn)重。
如果說音樂是一門關(guān)于時間藝術(shù),它會隨著時間的流失而消失;那么,繪畫必然是一種空間藝術(shù)。因為它必須借助于一定的物質(zhì)形式來表現(xiàn)。在這種視覺藝術(shù)形式中,各種因素的位置全靠作者的巧妙布局來實現(xiàn)。在國畫中經(jīng)營位置即為構(gòu)圖布局,它是構(gòu)成畫面美感的重要部分,可以說,一副成功的作品,其構(gòu)圖也必然是經(jīng)典的。
林風眠仕女畫為均衡式的方形構(gòu)圖,均衡并不意味著畫面圖形的絕對對稱,從某種意義上說,均衡是畫家的一種態(tài)度,是畫家在構(gòu)圖中的關(guān)于力的分配。林風眠在使用這種力的過程中也極力的避免對稱的均衡,畫面除了主體人物以外上下和左右利用圓轉(zhuǎn)的線條、形體的分割和色彩涂抹來搭配造成一種非對稱的平衡性。如作品《藍衣少女》即是如此,仕女身后那厚重而有質(zhì)感的簾子和輕薄而透明的窗紗把畫面均衡的分割,只有左側(cè)一邊是新鮮而素雅的插花,而另一邊卻打破了這種平衡感,給畫面注入了新鮮的活力。在均衡中尋求變化,這樣含蓄的構(gòu)圖在林風眠仕女畫中極其常見的。
傅抱石仕女人物畫的最大特色就是“千人一面”,這種人物畫造型風格大同小異,可以說在其一生當中沒有太大的改變,有些甚至完全雷同。就拿經(jīng)典的湘君題材來說,傅抱石曾多次畫過這一形象,但無論是從筆墨來說,還是從人物的臉型、神情、衣著來看都非常的相像。傅抱石仕女人物畫,風格受東晉顧愷之影響深刻,用筆雖圓轉(zhuǎn)而又不失蒼茫。臉頰常常用淡墨勾勒成型,后輔以較重墨加以提醒。這也是傅抱石心中完美女性形象的直接反映。
在中國現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展的潮流中,林風眠和傅抱石都是占有著舉足輕重的地位的。他們的藝術(shù)對于后人的影響力也是毋庸置疑的。林風眠曾說:“我還有很多畫要畫,還沒有畫出來,我還需要五十年的時間。”當他們在為了實現(xiàn)藝術(shù)理想而努力探索之時,我們也應(yīng)該被他們這種堅持不懈的追求精神價值所折服。這也是需要我們虛心求識的對象,同時,也是藝術(shù)前輩留給我們的重要財富。
[1]劉世敏,藝海逆舟——林風眠傳[M]長春:吉林美術(shù)出版社,1999
[2]谷流,彭飛.林風眠談藝錄[M].鄭州:河南美術(shù)出版社,1999
[3]鄭朝,金尚義.林風眠論[M].杭州:浙江美術(shù)學院出版社,1990