■王晨曦
長期以來,提到數(shù)字影像技術(shù),人們往往只關(guān)注“技術(shù)”而忽略了要表達(dá)技術(shù)所需要的思想。而美學(xué)的思想,在數(shù)字影像的表達(dá)過程中有著至關(guān)重要的作用。
“影像”是構(gòu)成視覺文化的最重要元素。當(dāng)人們開始普遍接受視覺文化是當(dāng)下文化的主要形態(tài)時,必要對影像和人類創(chuàng)造影像的活動加以深入的剖析與反思。
“影像”一詞,其中文顧名思義是由“影”、“像”二字組合而成。“像”者為“形象的摹寫”,也為“影”的意思。
人類很早就開始了對影像的追求。從最早的壁畫,到現(xiàn)在的電影電視,影像也在人的追求中不斷向前發(fā)展?,F(xiàn)在,隨著數(shù)字技術(shù)的發(fā)展,諸如《阿凡達(dá)》、《變形金剛》、《哈里波特》等數(shù)字技術(shù)影像不斷被觀眾熟悉和接受。影像的介入沖擊了傳統(tǒng)電影理論,“虛擬現(xiàn)實”動搖了電影真實性概念。然而理論的產(chǎn)生都有一定的歷史條件,有其特定的技術(shù)限制與有限實踐的客觀依據(jù)。因而對這些經(jīng)典理論的理解,我們應(yīng)該用一種辨證的眼光看待此類問題。我們只有以影像為本位,從影像本身出發(fā),才能重新找到電影的真正意義。
早期的電影,追求的是“真實”。因此最早的電影便是紀(jì)錄片。但是,并沒有人給“真實”下一個完整的定義。因此,何為“真實”就成了電影誕生以后很長一段時間內(nèi)備受爭議的話題。
但是,“真實”的追求過高的強(qiáng)化了電影的記錄功能。從本體論的角度說,是過高的估計了電影的再現(xiàn)功能。這是一個時代性的錯誤。這個錯誤在于,忽略了人是自由的,甚至一定程度上壓抑了人的自由。而自由的人,是自己規(guī)定自己的。他可以利用攝影機(jī)的角度,色彩,光效,以及攝影機(jī)的運(yùn)動,來表達(dá)自己所要表達(dá)的美感,來表達(dá)出事物自然的本性。自蒙太奇誕生后,電影就總是按捺不住沖動去創(chuàng)造幻覺。這幻覺包含兩個層面:一是類似文學(xué)、戲劇講述虛構(gòu)故事敘事層面;一是視覺效果的感官層面,后者是電影獨(dú)有的。讓我們充分領(lǐng)略了電影創(chuàng)造“現(xiàn)實神話”的魅力。
電影發(fā)展到今天,被稱為“第九藝術(shù)”。作為視覺藝術(shù)的一部分,圖像是其最主要的表現(xiàn)元素。隨著技術(shù)的發(fā)展,傳統(tǒng)的電影攝錄手段所產(chǎn)生的畫面,大制約了銀幕視聽思維的拓展,遠(yuǎn)不能滿足創(chuàng)作要求。而后現(xiàn)代所追求的無所不能的人的理念,也間接地刺激著電影的發(fā)展。于是由計算機(jī)參與制作的電影畫面就應(yīng)運(yùn)而生了。數(shù)字技術(shù)的應(yīng)用不但大大豐富了電影藝術(shù)的表現(xiàn)力和想象力,也大大提高了電影制作的速度、效率和靈活性。對于電影,數(shù)字特技是普通電影特技的深化和延伸。數(shù)字技術(shù)對于傳統(tǒng)電影美學(xué)的影響最重要的一點(diǎn)就在于它在銀幕上營造出的“虛擬真實”對膠片的“照相真實”的解構(gòu)和顛覆。
由此看來數(shù)字技術(shù)給電影帶來了人們所想到的一切,人們會越來越注重于電影那種視聽的享受,所以電影會變得越來越好看,越來越好聽??偠灾?,數(shù)字化技術(shù)使電影越來越具有娛樂性和消費(fèi)性。
電影與技術(shù),前者是目的,后者是手段,不能為了目的不擇手段。數(shù)字影像的出現(xiàn)使電影進(jìn)入了嶄新的時代,有了數(shù)字影像,電影藝術(shù)的時空概念變得更加寬廣??墒?有先行者,就有趨之若鶩者,而正是這最后一類人,往往會把好的創(chuàng)意用得泛濫。使一個原本很好的創(chuàng)意,淪為了技術(shù)的炫耀。
同時,過分的視覺化會消解影片本來就潛在于影像背后的思想內(nèi)容,電影所能提供給觀眾的有限的理性思考層面會不斷“淡出”,于是出現(xiàn)了《無極》《滿城盡帶黃金甲》之類的電影,當(dāng)這些影片在全球市場上與對手展開競爭時,畫面的華麗、氣勢的磅礴,給了觀眾一場豐盛的“視覺盛宴”,卻沒有帶給觀眾期待已久的震撼或思考。與這些影片的導(dǎo)演之前的作品相比,畫面豐富了,代價卻是削弱了影片的故事性;角色的選擇余地大了,代價卻是人物性格模糊了;場面宏大了,代價卻是讓人感覺更加空洞了。更有嚴(yán)重的會讓觀眾產(chǎn)生一種錯覺,他們觀看的不過是華麗的特技場面,人物、故事單薄得慘不忍睹。虛無主義盛行。數(shù)字化技術(shù)在這里,就變得有些尷尬。
這樣的電影,已經(jīng)不能再被稱之為“藝術(shù)”了。它們的背后,沒有表達(dá)出任何強(qiáng)調(diào)人的生命力,關(guān)注人自身情感的東西。“藝術(shù)是存在的創(chuàng)造與被創(chuàng)造”這句話更是一點(diǎn)都沒有表達(dá)出來。作為數(shù)字技術(shù),要更真切地傳達(dá)人類的情感。數(shù)字技術(shù)不只是用來制造視覺奇觀,或用來表現(xiàn)驚險、恐怖影片或激烈的動作片的特技效果,如果以平常心來看待它的話只是把它看作是一種電影制作手段,那么它同樣能貼切地表達(dá)人的情感,觸及人的心靈。數(shù)字技術(shù)為導(dǎo)演的敘事增加了表現(xiàn)手段,能使其故事更加飽滿,更加動人。數(shù)字技術(shù)是制造電影真實感的手段而不是目的。
我們不能被數(shù)字技術(shù)華麗的外表所迷惑,要知道,電影本身是一種藝術(shù),而藝術(shù),是針對虛無主義最突出的反抗形式。所以,數(shù)字技術(shù)有必要深入的與美學(xué)結(jié)合起來,自然的運(yùn)用到影像中去,只有這樣,才能最大程度的發(fā)揮出數(shù)字技術(shù)的魅力。
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