論巴哈e小調(diào)長(zhǎng)笛奏鳴曲獨(dú)奏與伴奏結(jié)構(gòu)

張 倩 （肇慶學(xué)院 廣東肇慶 526061）

一、伴奏部分也是旋律

巴哈奏鳴曲很多線條，不但要注意到高音旋律線條，更好聽(tīng)到內(nèi)在輔助線條，往往都是多聲部的，如:巴哈第五奏鳴曲第一樂(lè)章，低音旋律輔助高音，形成雙聲部，只有注意到聲部的走向才能表現(xiàn)出作品的風(fēng)格，否則，無(wú)論什么曲子都是練習(xí)曲一樣。實(shí)際上很多人都不會(huì)聽(tīng)，我甚至聽(tīng)有有人在一個(gè)小節(jié)連著練上百遍還是不能彈好，就是她把技術(shù)當(dāng)成了最重要的，而忘記了是音樂(lè)的走向或其他力度問(wèn)題影響了自己的手指運(yùn)動(dòng)，就好像我們下山，應(yīng)該慢行，而錯(cuò)誤的采取沖的辦法，結(jié)果是一百次傷的遍體鱗傷，反其道而行就是南轅北轍，越練越錯(cuò)。

二、巴哈的作品演奏風(fēng)格

巴哈是一位基督教徒，所以在他的作品中不難聽(tīng)出對(duì)上帝的崇敬與寬厚的慈愛(ài)，巴哈是一位將音樂(lè)發(fā)展到極致的偉大的作曲家，作品之豐富，且每一首都耐人尋味。巴哈的作品中除了多聲部之外，還有一部分是即興演奏，主要是管風(fēng)琴的即興演奏，巴洛克時(shí)代及浪漫派作曲家的協(xié)奏曲中多見(jiàn)即興演奏，主要是華彩段落，多數(shù)為了給演奏家炫技，而現(xiàn)代的即興演奏有時(shí)在一個(gè)特定的主題下完成，多數(shù)只是為了應(yīng)急，沒(méi)有準(zhǔn)備，一次性完成創(chuàng)作及演奏，這是對(duì)演奏家的最大的挑戰(zhàn)，往往要求演奏家具有很好的聽(tīng)覺(jué)能力及調(diào)性。

1.第一樂(lè)章羽管鍵琴通常會(huì)把第一個(gè)音分解開(kāi)彈為長(zhǎng)笛演奏拉開(kāi)序幕，長(zhǎng)笛的音色不能太柔和，音樂(lè)樂(lè)句的走向要求演奏者深沉，像說(shuō)話講故事一樣，敘述一個(gè)經(jīng)歷，小調(diào)的特色顯現(xiàn)出來(lái)就是三音的色彩，它與根音，五音之間必須產(chǎn)生整體感覺(jué)，這個(gè)框架是這個(gè)樂(lè)章的基礎(chǔ)。巴哈的音樂(lè)走向所謂線條也是極其重要的，它是與和聲密不可分的，每個(gè)音都是獨(dú)立的，但又互相聯(lián)系。在吹奏巴哈奏鳴曲時(shí)，要求演奏者用飽滿(mǎn)但不噪的聲音，顫音（VIBRATO）頻率隨著樂(lè)句走向時(shí)快時(shí)慢，或無(wú)顫音。兩個(gè)音相連接的關(guān)鍵不是聲音持續(xù)，而是頻率震動(dòng)相連，沒(méi)有清晰的演奏技法要求是無(wú)法達(dá)到預(yù)期的音響效果的。

2.第7小節(jié)之后都是后半拍換氣，既合理進(jìn)行了樂(lè)句，又讓人覺(jué)得像說(shuō)話一樣，娓娓道來(lái)，和聲的作用在奏鳴曲中顯現(xiàn)尤為重要，因?yàn)槲覀兣袛嘁粋€(gè)樂(lè)句的始末多是根據(jù)和聲的解決。 和聲的走向是多聲部的旋律的歌唱，在鋼琴上的演奏更加困難，當(dāng)一個(gè)旋律沒(méi)有演奏完，必然要保留住延留音，同時(shí)新的聲部開(kāi)始演奏，這就要求演奏者具有很高的技巧，伴奏部分雖然這樣的情況不多，但要求演奏者把長(zhǎng)笛聲部也當(dāng)作一個(gè)聲部加入自己的聲響共鳴中聽(tīng)到整個(gè)縱向和聲。很多伴奏之所以能更好的為獨(dú)奏家呈現(xiàn)一個(gè)完美的聲音及聲部，原因在于伴奏扮演了指揮的角色，不但完成自己的演奏部分，更多的聽(tīng)見(jiàn)其他聲部，并指導(dǎo)獨(dú)奏部分應(yīng)用怎樣的斷連，處理好聲部之間主次的關(guān)系，完美樂(lè)曲的最后一步就是與伴奏的合作，好像一部汽車(chē)的組裝一樣，再好的零件沒(méi)有一個(gè)系統(tǒng)的組裝就是一堆零件不能稱(chēng)一部汽車(chē)，至于性能就要看發(fā)動(dòng)機(jī)了，就好演奏家的技術(shù)，舒適性則是演奏家的音樂(lè)處理的層次，為什么聽(tīng)完音樂(lè)會(huì)有時(shí)讓人大感痛快，有時(shí)則覺(jué)得浪費(fèi)時(shí)間，一個(gè)好的伴奏部分能更好的發(fā)揮獨(dú)奏的特長(zhǎng)，相反，管樂(lè)器演奏中呼吸是很重要的，一個(gè)好伴奏能和著獨(dú)奏的律動(dòng)共同呼吸，時(shí)而彌補(bǔ)獨(dú)奏由于呼吸帶來(lái)的樂(lè)句不連貫的缺陷，時(shí)而共造音樂(lè)起伏，擁有一個(gè)好伴奏已經(jīng)成功一半了.

3.第二樂(lè)章一開(kāi)始就采取鮮明的節(jié)奏型為長(zhǎng)笛伴奏，而長(zhǎng)笛的前兩個(gè)音也要清楚有力，這樂(lè)章主題都是后半拍開(kāi)始的，既要注意清楚又不能顛倒小節(jié)重拍。連續(xù)吐音是吹奏的難點(diǎn)，經(jīng)常會(huì)一句沒(méi)吹完就氣不足了，所以要根據(jù)自己的句子長(zhǎng)短安排好聲音的比例。聽(tīng)得見(jiàn)即為聲音，而各種聲音都不能取代情緒的作用。外在的飽滿(mǎn)的聲音無(wú)法表達(dá)內(nèi)在感受時(shí)，最重要的是用什么情緒表達(dá)，不同的情緒會(huì)產(chǎn)生不同的聲音，這就是很多聲樂(lè)大師為什么能很好的唱出高音，而單純的高音就像失去靈魂的人毫無(wú)意義。心中有什么就能表達(dá)什么，音樂(lè)是最純真的內(nèi)心表達(dá)，超越語(yǔ)言，常說(shuō)的充滿(mǎn)靈性的意思就是這種與生俱來(lái)的對(duì)音樂(lè)的敏感性，對(duì)樂(lè)句，音高，和聲極其敏感的人則為音樂(lè)感好，反之則是把音樂(lè)當(dāng)作數(shù)學(xué)一樣研究，通過(guò)計(jì)算努力，無(wú)數(shù)遍的磨練只能成為匠人，聽(tīng)過(guò)為之過(guò)人的技術(shù)驚嘆以外沒(méi)有任何靈魂上的啟迪和享受，有技術(shù)只能服務(wù)于樂(lè)感不能代替樂(lè)感，聲樂(lè)是原始的表達(dá)人的情感，由于人的初衷往往都是表達(dá)自己的想法，意愿與最后的結(jié)果能否達(dá)到一致，也是歌劇演唱中的一個(gè)重要問(wèn)題。一位歌唱家曾實(shí)驗(yàn)過(guò)錄音的時(shí)候充滿(mǎn)感情的歌唱，之后聽(tīng)了自己的錄音卻生硬聲音顫抖，音高不穩(wěn)定也不會(huì)打動(dòng)人，他經(jīng)過(guò)對(duì)比，運(yùn)用另外一種演唱法結(jié)果出乎意料音色美妙，他總結(jié)了其中的奧妙，聲樂(lè)與器樂(lè)都有一個(gè)共同的特點(diǎn)就是共鳴，一個(gè)有共鳴且開(kāi)放的聲音才能具有穿透力，無(wú)論音量的大小，也就是說(shuō)，在一個(gè)音上能達(dá)到樂(lè)音，顫動(dòng)的頻率與幅度都是決定音高與音量的關(guān)鍵。

一個(gè)技術(shù)難點(diǎn)，由于句子很長(zhǎng)不能換氣，要求在這句開(kāi)始時(shí)準(zhǔn)備好氣，演奏八小節(jié)才能換氣，如果是學(xué)生實(shí)在做不到，可以在43小節(jié)演奏完有一個(gè)小氣口，但不能影響這個(gè)的大漸強(qiáng)，到48小節(jié)第一個(gè)音B演奏完方可換氣（大氣口）由于困難，所以這個(gè)樂(lè)章也是最有意思的，與鋼琴的配合也是對(duì)鋼琴演奏者的一個(gè)鍛煉，節(jié)奏點(diǎn)要非常準(zhǔn)確，不能有任何溜，不勻參雜其中，還要有各自的句子及整體感。

4.第二樂(lè)章結(jié)尾，長(zhǎng)笛聲部旋律再現(xiàn)，伴奏聲部基本和開(kāi)始一樣，只在67小節(jié)第三拍沒(méi)有按照開(kāi)始進(jìn)行到D音而是繼續(xù)發(fā)展升D音以致促使音樂(lè)走向和諧的K46屬和旋到主的完美進(jìn)行.

5.第三樂(lè)章太美了，美到不知道如何去演奏最好，律動(dòng)感和心跳完全吻合，第一個(gè)和旋從關(guān)系大調(diào)G開(kāi)始，好像圣女一樣圣潔，安詳，平和，動(dòng)人的句子起伏略帶愛(ài)的撫媚，當(dāng)長(zhǎng)笛融入進(jìn)來(lái)時(shí)好似又一次的回眸，這時(shí)的拍子準(zhǔn)確性依然很重要，但聽(tīng)起來(lái)不能太機(jī)械，氣口也可以大些，聲音要集中，干凈，圓潤(rùn)，三十二分音符不能太快，而是和其他音一樣的歌唱，13小節(jié)第一個(gè)音演奏完進(jìn)入下一樂(lè)句，可以有個(gè)小停頓，此后應(yīng)盡量流動(dòng)，鋼琴的15小節(jié)第二拍也應(yīng)與長(zhǎng)笛一起支撐整個(gè)句子，正拍的音不能含糊，也不能硬，看上去鋼琴寥寥幾個(gè)音，整首慢板伴奏的音色決定了獨(dú)奏的歌唱性，一個(gè)暗淡的鋼琴音色只能讓長(zhǎng)笛更加耗氣力，相反一個(gè)明亮直接的鋼琴聲又會(huì)壓住長(zhǎng)笛的共鳴聲，顯得長(zhǎng)笛為其伴奏一樣，所以，調(diào)整好背景至關(guān)重要。

6.第三樂(lè)章結(jié)尾，有兩種演奏法，為了與鋼琴更好的融合，我們選用下一種，而不選擇ossia那一種，因?yàn)閛ssia的節(jié)奏型會(huì)使長(zhǎng)笛聲部出現(xiàn)兩個(gè)連續(xù)重音而給人感覺(jué)很艱難的樣子。

7.第四樂(lè)章最難也是最有趣的就是連續(xù)的重復(fù)，一次強(qiáng)一次弱，對(duì)比性夸張的表現(xiàn)形式才能營(yíng)造出活躍的氛圍，速度是快板，鋼琴全部采用斷奏，聲音不能太粘。長(zhǎng)笛聲部明顯的音量對(duì)比是對(duì)演奏者的一個(gè)挑戰(zhàn)，同時(shí)處理好不能只有弱沒(méi)有清晰的吐音。

8.還有一處很要?dú)饬Φ臉?lè)句，每小節(jié)還要做小的漸強(qiáng)，連續(xù)七小節(jié)沒(méi)有多余的裝飾，都是和旋分解，突出所有三度關(guān)系遞減的線條，此處最擔(dān)心鋼琴節(jié)奏不準(zhǔn)，直接導(dǎo)致長(zhǎng)笛會(huì)氣不夠或斷掉，所以?xún)蓚€(gè)聲部要互相聽(tīng)，你中有我，我中亦有你，組合起來(lái)是三度音程關(guān)系，穩(wěn)步前進(jìn)。