試論油畫小風(fēng)景寫生的藝術(shù)特質(zhì)

馬建華

在油畫風(fēng)景寫生中，人們常常將一些作畫時(shí)間較短、畫幅較小的油畫稱之為小風(fēng)景。它是畫家在瞬間讓心靈與自然進(jìn)行碰撞產(chǎn)生出的生命火花。由于作畫時(shí)間較短，促使它舍棄許多表面上的瑣碎細(xì)節(jié)，只將那些包含在對(duì)象深處的本質(zhì)美挖掘出來，追求的是對(duì)各種色調(diào)的把握，體現(xiàn)的是自然的神韻，流露出的是畫家的由衷之情，下面從幾個(gè)方面來對(duì)油畫小風(fēng)景寫生的藝術(shù)特質(zhì)進(jìn)行闡述。

一、色調(diào)是油畫風(fēng)景中的靈魂，表現(xiàn)色調(diào)是畫家們畫小風(fēng)景寫生時(shí)追求的首要內(nèi)容，優(yōu)秀的小風(fēng)景寫生能表現(xiàn)出詩一般的迷人色調(diào)

大自然具有神奇的魅力，它是畫家們?nèi)≈槐M用之不竭的藝術(shù)源泉，大自然中的色彩隨著光線的變化而瞬息萬變，它需要畫家在寫生時(shí)具有敏銳的觀察、快速的作畫能力，而油畫小風(fēng)景寫生具有不以復(fù)制自然和表現(xiàn)細(xì)節(jié)為目的，因此，它能迅速抓住自然最美妙的瞬間，充分地訓(xùn)練畫家對(duì)千差萬別色調(diào)的把握能力，既能表現(xiàn)出大自然中春的不同色調(diào)，也能描繪出一天中不同時(shí)刻色彩的變化，還能能將淡雅、優(yōu)美、博大、雄渾等審美因素融入畫面?？v觀美術(shù)史長河，我們不難看到大師們的許多傳世經(jīng)典之作。

例如，英國風(fēng)景畫家康斯太勃，早在十八世紀(jì)末就開創(chuàng)了走向自然、對(duì)景寫生的先河。他創(chuàng)作于1823年的一幅寫生油畫小風(fēng)景《傍晚》，畫面雖然只有25×30厘米，但是畫家準(zhǔn)確地抓住了山村太陽落山后的一瞬間的色調(diào)，整個(gè)畫面呈現(xiàn)出非常抒情的綠紫色調(diào)，樹林、房屋、天空交融在畫面中，一抹余暉投射在草地上，傳達(dá)給人一種寂靜而優(yōu)美的意境和淡淡的憂傷，發(fā)人深思。

二、在油畫小風(fēng)景寫生作品中，我們能感覺到一種迷人的“珍貴色”，也叫“高級(jí)灰”給人以高品味的享受

從一些小油畫風(fēng)景寫生的色彩中，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)構(gòu)成畫面的色彩多為復(fù)色，它們似綠非綠、似藍(lán)非藍(lán)，說不出是用什么顏色調(diào)配而出，它們即柔和，又微妙，即不張揚(yáng)、火氣，又不單調(diào)、乏味,而是以它們多明度、多層次，各自不同的冷暖傾向的灰色構(gòu)成雅色群，并由此組合成種種協(xié)調(diào)和高雅的色彩關(guān)系和畫面，給人以和諧、含蓄之美感，令人回味無窮。

我們從一些大師的作品中可以看到大量這樣的范例:：不論是透納表現(xiàn)大海時(shí)的珍珠灰，還是畢沙羅表現(xiàn)田野時(shí)具有抒情風(fēng)味的銀灰綠；不論是莫奈表現(xiàn)教堂系列不同時(shí)刻產(chǎn)生的金色系，還是庫因芝小幅寫生時(shí)畫面呈現(xiàn)出的高級(jí)灰中，畫面的色彩或含蓄或微妙,猶如小夜曲之優(yōu)美抒情,也如宋瓷之清純淡雅、寶石之晶瑩高貴，給人以“映日荷花別樣紅”之感，傳達(dá)出一種高品質(zhì)的審美享受。

三、從小油畫風(fēng)景寫生作品中，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)它具有”繪畫性”和”筆觸美”，畫面總是給人一種充滿激情、一氣呵成“寫”的感覺，極為傳神

由于在小油畫寫生時(shí)面對(duì)的是充滿活力和生氣的大自然，它由此引發(fā)出的是畫家內(nèi)心深處的愛,因此畫家往往是在一種充滿激情、物我兩忘的狀態(tài)下作畫，從我國優(yōu)秀油畫家的作品中可以看到他們既重神韻、抒情感、求意味，又注意畫面的形式美及對(duì)色彩、筆觸、肌理的表達(dá)，例如，張文新先生畫的《長江的黎明》、戴士和先生畫的《初雪》、王鐵牛先生畫的《俄羅斯寫生》，從畫面可以看到他們都是有感而發(fā)、情真意切，筆筆有意、色色含情，筆簡意深，畫面有著強(qiáng)烈的節(jié)奏感、韻律感及“繪畫性”，使人感到畫面渾然一體，有一種氣流貫穿著整個(gè)畫面。

四、優(yōu)秀的油畫小風(fēng)景寫生作品，畫面上往往會(huì)產(chǎn)生出一個(gè)視覺焦點(diǎn)，它能在最快的時(shí)間內(nèi)吸引住人們的視覺，將最打動(dòng)人心、最有意味的東西的傳達(dá)出來，讓人流連忘返

畫家們?cè)谛∮彤媽懮鷷r(shí)不可能像照相機(jī)似的將所以東西收進(jìn)畫面，“墻外桃花千萬朵，賞心只有兩三枝”，面對(duì)自然，畫家總是將撥動(dòng)人們的心弦的某一部分或瞬間進(jìn)行截取，將最有趣味的因素融入畫面，而對(duì)自然中的有些地方可以視而不見。形成一個(gè)“視覺中心”，即人們常說的“畫眼”。此外，在一些油畫小風(fēng)景寫生作品中，有時(shí)畫面還會(huì)呈現(xiàn)出一種未完成感，正像文學(xué)中有未完成之作、音樂中有未完成之曲一樣，盡管這些畫面沒有像一些大型油畫作品那樣進(jìn)行得深入、刻畫得細(xì)微，在一些陪襯部分也只是粗略的畫上幾筆，甚至還有的地方保留著畫布的底色，但人們已經(jīng)從畫面中感受到畫家傳遞的由衷之情和詩情畫意，如同“曲終人不見，江上數(shù)峰青”般的意猶未盡，耐人咀嚼。

在圖像流行的當(dāng)今，畫家們倍感”行萬里路”與自然交流的必要性，油畫風(fēng)景寫生成了畫家們對(duì)生活方式的一種選擇，而作品中的真誠、生動(dòng)、自然永遠(yuǎn)是藝術(shù)家們一生中孜孜不倦追求的目標(biāo)，小油畫風(fēng)景寫生正好詮釋了這個(gè)目標(biāo)，它畫幅雖小但含量巨大，它帶來的是灑脫清新、生動(dòng)自然，體現(xiàn)的是畫布上的探索，傳達(dá)出的是人與自然和諧的關(guān)系，散發(fā)出是畫家發(fā)自內(nèi)心深處的濃濃之情和真切之愛。當(dāng)代的油畫家們正處在一個(gè)特定的歷史轉(zhuǎn)折時(shí)期，在繼承中西古典傳統(tǒng)藝術(shù)的同時(shí)，不斷吸收西方現(xiàn)代藝術(shù)中的形式美感及語言技巧，并注意從當(dāng)代藝術(shù)、當(dāng)代美學(xué)中去更新觀念及開拓思維，將一切人類的文明智慧“為我所用”，一定會(huì)讓油畫小風(fēng)景這朵奇葩在造型藝術(shù)的百花園里更加燦爛。

［1］[英]貢布里希著.范景中譯.藝術(shù)發(fā)展史［M］.天津人民美術(shù)出版社，1998.

［2］丁一林.油畫［M］.中國美術(shù)學(xué)院出版社，2006.

［3］戴士和.油畫寫意教學(xué)［M］.北京大學(xué)出版社，2006.