關(guān)于群眾舞蹈創(chuàng)作的探索

□李維峰

舞必有所源，源于生活。舞蹈創(chuàng)作必須和人民現(xiàn)實(shí)生活息息相通。在捕捉形象時(shí)，首先要考慮到現(xiàn)代美，要有詩的意境，濃郁的生活氣息，決不是作者簡單地再現(xiàn)生活，而是從生活原型中提煉出典型的舞蹈語匯，進(jìn)行篩選、歸納、濃縮，著力于表現(xiàn)人民群眾的氣質(zhì)和審美特征?？傊?，社會生活的核心是人，我們只有深入到人當(dāng)中去，才能創(chuàng)作出好的精品。

一、橫向結(jié)合，大膽吸收

創(chuàng)作一個(gè)比較好的作品，不僅是娛人耳目，而是要?jiǎng)尤诵南?，喚起人們崇高和諧、優(yōu)美的情感，給人一種美的享受。我認(rèn)為，每一個(gè)作品，決不是對現(xiàn)實(shí)生活的簡單摹寫和再現(xiàn)，而是對它所進(jìn)行的理想化的改造。因此，在藝術(shù)作品中，從直觀的外在形象到它所包含的內(nèi)在意蘊(yùn)，都是對現(xiàn)實(shí)生活的提升。為此，必須向各門藝術(shù)學(xué)習(xí)、借鑒，如向戲曲演員學(xué)習(xí)做戲的細(xì)致真切，引人入勝。舞蹈者要抓住作品靈魂，以情感人。舞蹈同其它藝術(shù)一樣，固然要以社會生活為基礎(chǔ)，中國的舞蹈具有獨(dú)特的風(fēng)格，在這個(gè)基礎(chǔ)上，我們要大膽地吸收西方芭蕾和現(xiàn)代舞技巧，甚至借用體操運(yùn)動(dòng)的造型來豐富我們的舞蹈創(chuàng)作的不足。這就必須在構(gòu)思中把作者的思想寄托在舞蹈的人物形象上，大膽地吸收其它藝術(shù)的精華，再加上運(yùn)用其它藝術(shù)手段，這樣才有利于我們舞蹈創(chuàng)作的發(fā)展。

二、縱向繼承，勇于突破

一切藝術(shù)都是生活的反映，舞蹈也是一樣。舞蹈的創(chuàng)作過程是從具體到抽象，同時(shí)又能回到具體的一種藝術(shù)現(xiàn)象。使觀眾通過舞蹈的形象獲得更清晰地理解。舞蹈和文學(xué)、繪畫、音樂一樣，都是從具體生活中來，特別是民間的東西，一定要多學(xué)習(xí)，多借鑒，多掌握，從中吸取精華。比如我們在創(chuàng)作民間舞蹈時(shí)，常用五種道具，有扇子、手帕、手玉子、單鼓、花棍。創(chuàng)作人員如果不掌握這些原始的民間的東西，就不能很好地編排出來。所以，我們對民間的各種形式舞蹈都要掌握，來豐富充實(shí)自己，從中吸取營養(yǎng)，再加上現(xiàn)代審美原則進(jìn)行修飾，就變成人民群眾喜聞樂見的優(yōu)秀舞蹈來，這也是我們創(chuàng)編者的責(zé)任。有些編導(dǎo)在深人生活、采集民風(fēng)時(shí)，往往不注意挖掘生活題材的內(nèi)在本質(zhì)，不去體驗(yàn)?zāi)切┨幱谧匀粻顟B(tài)的舞蹈因素，只是熱衷于摹仿民間舞蹈姿態(tài)或自然物象，這樣創(chuàng)作出來的作品盡管有“文”有“型”，卻往往無情無我。因此，舞蹈的本體意識和主體意識的具體內(nèi)容，都必須與客觀存在的現(xiàn)實(shí)生活相適應(yīng)，都必須具有當(dāng)代生活的色彩。要想舞蹈事業(yè)緊跟變化了的形勢，就必須縱向繼承，勇于突破。

三、開拓視野，吸取精華

近年來，舞蹈工作者不斷推出精品，受到社會各階層人民的普遍關(guān)注和歡迎。但也必須看到不足之處。只有廣泛地開拓我們創(chuàng)作人員的視野，大膽地吸取各國和其它姊妹藝術(shù)的精華，才能百花齊放、更上一層樓。最近舞蹈理論界又提出了一種新的觀點(diǎn)，就是“非邏輯思維”。我認(rèn)為用到舞蹈領(lǐng)域，滲透到藝術(shù)實(shí)踐的各個(gè)過程，必將會產(chǎn)生新的推動(dòng)作用。舞蹈是表現(xiàn)情感的藝術(shù)，具有濃烈的感情色彩。而人的情感色彩常常是矛盾、瞬間多變的。我們在創(chuàng)作時(shí)有意識地滲進(jìn)一些非邏輯的因素，將使觀眾接受時(shí)的思維活躍起來，避免呆滯，只有這樣，我們才能在舞蹈創(chuàng)作的天地里自由遨翔。

舞蹈本是情感藝術(shù)，不管動(dòng)作千變?nèi)f化，總是以美為向?qū)?，才能奇思不絕，妙趣橫生，才是好的舞蹈。在創(chuàng)作過程中，創(chuàng)編人員要強(qiáng)調(diào)復(fù)調(diào)式造型表現(xiàn)。比如在舞蹈《海燕與浪花》的作品中就使用了復(fù)調(diào)式的造型手法，讓表演者時(shí)而擬浪花翻滾，時(shí)而像海燕飛翔，時(shí)而海浪洶涌，就是一種動(dòng)作多次出現(xiàn)，為編舞藝術(shù)提供了新的手法。創(chuàng)編的過程中，要注意把握好舞臺空間調(diào)度流暢、時(shí)間節(jié)奏精確，舞臺時(shí)空要富有內(nèi)在的張力與流動(dòng)的推力感，才能使作品充滿生命活力。

在創(chuàng)作輔導(dǎo)中，還需注意的一項(xiàng)就是舞蹈造型藝術(shù)的構(gòu)圖問題。常聽人說“舞蹈是活的雕塑”。盡管是一種比喻的說法，卻暗示了造型在舞蹈中的重要位置。首先要掌握好造型藝術(shù)中的構(gòu)圖，大膽地借鑒一些體操、武術(shù)和其它藝術(shù)的造型動(dòng)作，在畫面安排上要有新意，必須分清層次，使舞臺空間能有清晰的結(jié)構(gòu)，舞臺畫面無論如何變化，都必須具有一個(gè)中心以表明你這個(gè)造型的主題所在，這就是舞蹈造型藝術(shù)中的構(gòu)圖問題。

總之，生活當(dāng)中的藝術(shù)是取之不盡的。我們目前提倡的深化舞蹈創(chuàng)作、深化舞蹈造型的主導(dǎo)意識，是要求我們每個(gè)群眾舞蹈創(chuàng)編者，在變革的時(shí)代風(fēng)云中，在變化的社會進(jìn)程中，以新的創(chuàng)編手法，廣泛地吸取鮮活的經(jīng)驗(yàn)，為廣大群眾創(chuàng)作出更多更好的舞蹈作品。