王德信
(江西南昌工程學(xué)院 人文與藝術(shù)學(xué)院,江西 南昌 330000)
“學(xué)院”這一觀念是在意大利文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)中復(fù)興,它發(fā)展于古典知識(shí)的復(fù)興與藝術(shù)實(shí)踐的繁榮。學(xué)院派的教學(xué)規(guī)范與美術(shù)批評(píng)的評(píng)價(jià)體系又是如何建立的?一方面是來(lái)自于傳統(tǒng)的意大利文藝復(fù)興的古典,崇尚神學(xué)題材的作品作為審美的第一標(biāo)準(zhǔn),另一方面也根據(jù)了當(dāng)時(shí)美術(shù)史學(xué)者撰寫(xiě)的美術(shù)史傳記中略得一二。本文將介紹17世紀(jì)學(xué)院中3位著名美術(shù)理論家提出的美術(shù)批評(píng)的評(píng)價(jià)體系,分析當(dāng)時(shí)繪畫(huà)類別中素描與色彩的地位關(guān)系,從而發(fā)現(xiàn)評(píng)價(jià)體系的演變過(guò)程以及其后對(duì)于文學(xué)藝術(shù)的影響。
17世紀(jì),當(dāng)貝洛里把他的《現(xiàn)代畫(huà)家、雕塑家和建筑師傳》獻(xiàn)給皇家美術(shù)學(xué)院時(shí),此刻已間接的影響到了法國(guó)美術(shù)學(xué)院的建立及其教學(xué)規(guī)范。另一位法國(guó)廷臣弗雷亞爾(Roland Fréart de Chambray,1606-1676)則直接對(duì)學(xué)院審美趣味的形成和批評(píng)范疇的建立作出了貢獻(xiàn)。
弗雷亞爾是勒芒人(Le Mans),早年放棄教士生涯轉(zhuǎn)而研究數(shù)學(xué),24歲時(shí)來(lái)到羅馬研究古代藝術(shù)與建筑,在那里與普桑相識(shí)。而后投入藝術(shù)理論的研究與寫(xiě)作,《古今建筑比較》《盡善盡美的繪畫(huà)之理念》等著作已為皇家美術(shù)學(xué)院的教學(xué)打下理論的基礎(chǔ)。
弗雷亞爾倡導(dǎo)古代藝術(shù),但并不是想要將藝術(shù)置于嚴(yán)格的歷史上下文進(jìn)行研究,而是要尋求價(jià)值判斷的標(biāo)準(zhǔn)。他提出了一套批評(píng)范疇:創(chuàng)意、比例、色彩、表情和構(gòu)圖。他以這些范疇來(lái)分析拉斐爾、羅馬諾以及米開(kāi)朗琪羅的作品。
法國(guó)皇家美術(shù)學(xué)院的另一位理論家費(fèi)利比安(Andre Felibien des Avaux,1619-1695),在他的批評(píng)著作《關(guān)于古今最杰出畫(huà)家與雕塑家生平及作品的談話》中也提出了藝術(shù)批評(píng)及理論,此書(shū)分十卷于1666至1688年間出版,標(biāo)志著藝術(shù)批評(píng)理論的一個(gè)重要的階段。他根據(jù)不同題材將繪畫(huà)分成不同的等級(jí):地位最低的是靜物畫(huà),風(fēng)景畫(huà)稍高一點(diǎn),而動(dòng)物畫(huà)比風(fēng)景更高,因?yàn)楫?huà)的是生命的形式。由于人類高于動(dòng)物,所以肖像自然要人高于動(dòng)物,最后意義重大的歷史事件比肖像更重要,所以歷史畫(huà)的地位最高。
當(dāng)弗雷亞爾和費(fèi)利比安提出的古典主義藝術(shù)理想與藝術(shù)規(guī)范被勒布倫強(qiáng)有力的貫徹執(zhí)行時(shí),這些已經(jīng)成為僵化的教條了。費(fèi)利比安曾經(jīng)稱素描是繪畫(huà)中的第一要義,色彩只不過(guò)是一種補(bǔ)充性的繪圖術(shù)。這一教條在不久就受到了皮萊的挑戰(zhàn)。
皮萊(Roger de Piles,1635-1709),17世紀(jì)下半葉和18世紀(jì)初歐洲美術(shù)史與理論家之一。當(dāng)他的《藝用解剖學(xué)》《關(guān)于繪畫(huà)知識(shí)的談話》《魯本斯傳》出版并經(jīng)歷了多年的辯論,學(xué)院承認(rèn)了他的價(jià)值判斷。在1708年出版的《繪畫(huà)的基本原理及畫(huà)家的天平》一書(shū)中,皮萊提出了從素描、色彩、構(gòu)圖、表現(xiàn)力這四類目來(lái)評(píng)價(jià)藝術(shù),并別出心裁的給大師打分,每一類目的滿分為20分。總分最高的是拉斐爾和魯本斯,都是65,而大多藝術(shù)家都遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于這一分?jǐn)?shù)。
在那個(gè)爭(zhēng)論素描與色彩哪個(gè)更重要的時(shí)期,皮萊似乎在這場(chǎng)爭(zhēng)論中贏得了偉大的勝利。他捍衛(wèi)了藝術(shù)家和美術(shù)理論家評(píng)判藝術(shù)的權(quán)利。并告訴人們:在美術(shù)史與批評(píng)史上備受尊敬的權(quán)威不再局限于藝術(shù)家,還有歷史學(xué)家和理論家;藝術(shù)的基本價(jià)值已有了重大轉(zhuǎn)變,在傳統(tǒng)的素描標(biāo)準(zhǔn)之外又有了色彩標(biāo)準(zhǔn),而素描的重要性正在被淡化。這不僅有助于人們對(duì)魯本斯的欣賞,還有助于后來(lái)華托、布歇等人的色彩創(chuàng)新。
由于受到學(xué)院的影響,美的標(biāo)準(zhǔn)、美術(shù)批評(píng)的評(píng)價(jià)體系一直在變化當(dāng)中,后來(lái)的文學(xué)家狄德羅受到此影響,也在其《美之根源及性質(zhì)的哲學(xué)研究》中研究美的標(biāo)準(zhǔn),它存在于“關(guān)系”的范疇中。所謂的“關(guān)系”分為四種形式:第一,個(gè)別事物內(nèi)部的自身關(guān)系,即比例、對(duì)稱等形式因素;第二,事物之間的的相對(duì)關(guān)系,即就不同對(duì)象之比較而言的美或者不美;第三,個(gè)別事物與整體、與環(huán)境之間的關(guān)系,即在特定環(huán)境之下的美或者不美;第四,對(duì)象與主體意識(shí)之間的關(guān)系,即最終的美或者不美是在于審美主體的感受。與“美在關(guān)系”的命題相應(yīng)的是三種標(biāo)準(zhǔn):生理與物理的規(guī)律、社會(huì)生活的規(guī)律、精神生活的規(guī)律。這三種規(guī)律正是分別指向藝術(shù)活動(dòng)的對(duì)象、環(huán)境和主體。三者各自的規(guī)律及其構(gòu)成的關(guān)系,便也決定了文學(xué)的真實(shí)與否。
從學(xué)院藝術(shù)中弗雷亞爾的美術(shù)批評(píng)的評(píng)價(jià)體系的轉(zhuǎn)變到狄德羅的文學(xué)中美的評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn),這樣的一種脈絡(luò)都是追溯自意大利文藝復(fù)興之后,這種狀態(tài)在以后的每個(gè)藝術(shù)思潮中都有變化。然而每個(gè)評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)的背后都是上一種標(biāo)準(zhǔn)的修正,不斷地完善,直到今天,歐洲學(xué)院派中的美術(shù)批評(píng)的評(píng)價(jià)體系已非常完善,這對(duì)我國(guó)現(xiàn)在未成熟的藝術(shù)評(píng)價(jià)標(biāo)準(zhǔn)是一種極為重要的參考標(biāo)準(zhǔn)。