李婷
(湖南第一師范學院音樂系,湖南 長沙 410002)
“實施素質(zhì)教育,提高教育現(xiàn)代化水平”是黨的“十七大”報告提出的我國新時期教育方針的重要內(nèi)容。舞蹈教育作為推進素質(zhì)教育、培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的重要手段,受到了文化部、教育部的大力倡導,組織舉辦了眾多少兒舞蹈比賽活動,涌現(xiàn)出許多優(yōu)秀少兒舞蹈作品,有力地推動了青少年舞蹈教育的發(fā)展。通過對近年來獲獎的少兒舞蹈創(chuàng)編節(jié)目統(tǒng)計分析和對廣東、福建、湖南、湖北等地區(qū)的調(diào)研發(fā)現(xiàn),由在校舞蹈教師編排的參賽節(jié)目不足百分之三十,其它參賽作品都是聘請校外知名專家編排。針對這一結(jié)果,筆者對少兒舞蹈師資生創(chuàng)編能力的培養(yǎng)進行了探索性實踐,提出舞蹈教學以培養(yǎng)學生創(chuàng)編能力為主線,通過創(chuàng)編能力培養(yǎng)促進技、表能力提高的教學指導思想,并將這一思想貫穿到整個教學培養(yǎng)環(huán)節(jié)。經(jīng)過近兩屆學生的教學實踐,取得了良好的效果。
(一)教學目標以技、表為主,缺少創(chuàng)編因素的導向
一個合格的少兒舞蹈教師不僅需要具備表演和教學的能力,還要具備較強的創(chuàng)編能力。然而,我國高師院校的課程設(shè)置是突出舞蹈表演,淡化創(chuàng)編,教材內(nèi)容缺乏對學生創(chuàng)編能力培養(yǎng)的思想,專業(yè)性過強,造成學生“技大于能的現(xiàn)象”。另外,教師的教學手段和方法欠缺,“灌輸式”的單一教學方法仍占主導地位。
高師院校要根據(jù)我國舞蹈教學的發(fā)展以及中小學的舞蹈教育要求,制定切實可行的教學目標與教學內(nèi)容,讓學生開拓思維、開闊眼界、充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和想象力,使他們成為具有創(chuàng)新精神的復合型人才。同時,探索新穎的教學方法,實施多樣化的教學手段,制定以培養(yǎng)學生創(chuàng)造力為目標的新教學方案。教材的編排要根據(jù)中小學舞蹈教育的特點,突出創(chuàng)編能力的培養(yǎng)。既要便于日常教學,又能充分培養(yǎng)學生的創(chuàng)編素質(zhì),為今后的舞蹈創(chuàng)作打下基礎(chǔ)。
(二)教師對學生創(chuàng)編意識重視不夠,培養(yǎng)不足
在高師院校的舞蹈教學中,教師對培養(yǎng)學生的創(chuàng)編意識重視不夠,使得學生的創(chuàng)造性素質(zhì)和創(chuàng)編能力欠缺。
創(chuàng)造性素質(zhì)和創(chuàng)編能力的提高是一個漸進的過程,僅靠有限的創(chuàng)編課來培養(yǎng)學生創(chuàng)編能力是遠遠不夠的,教師應(yīng)樹立“以人為本”的新理念,從學生進校的第一節(jié)舞蹈課就開始注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)編意識,并將創(chuàng)編意識的培養(yǎng)貫穿于整個教學中,無論是教學手段、方法,還是課后作業(yè)和期末考核都應(yīng)注重考慮培養(yǎng)學生的創(chuàng)編意識。只有這樣,才能“潤物無聲”,讓學生養(yǎng)成創(chuàng)編的習慣,“見一草一木,皆有感而舞”。
(三)學生缺少創(chuàng)編實踐
編舞技法的學習來自課堂教學,但更多的是需要學生在大量的舞蹈實踐中自我領(lǐng)悟。首先從形而上的層面把握技法的要領(lǐng),將規(guī)律性的方法植入大腦,其中最為關(guān)鍵的一點就是需要勤加練習、身心并用、學而思之,最終達到心領(lǐng)神會[1]。然而,在我國目前的高師教學中,學生很少有創(chuàng)編實踐的機會,僅有的畢業(yè)匯報演出和實習,由于缺乏系統(tǒng)指導和對獨立創(chuàng)作節(jié)目的重視程度不夠,以至于幾乎所有節(jié)目都是扒牒而來,少有創(chuàng)編的作品。
學校教學培養(yǎng)環(huán)節(jié)應(yīng)給學生提供大量的創(chuàng)編實踐機會,并加強指導和總結(jié)。加強與中小學聯(lián)系,建立見習、實習基地,平時多給學生創(chuàng)造演出、比賽的機會,鼓勵學生經(jīng)常性地進行創(chuàng)編實踐。通過組織學生參加各種自編節(jié)目的演出和比賽,讓學生把課堂學到的知識直接運用到實踐中去,才能提高學生的舞蹈創(chuàng)編能力,培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識。
(四)課外延續(xù)學習不足
舞蹈藝術(shù)來自于生活,培養(yǎng)學生創(chuàng)編意識和創(chuàng)編能力光靠課堂教學是不夠的。那樣,學生因為缺乏對生活的體驗,閉門造車,其舞蹈創(chuàng)編缺乏亮點、深度和內(nèi)涵。
老師應(yīng)充分利用當?shù)匚幕瘹v史資源,指導學生學習了解當?shù)氐娜宋臍v史,帶領(lǐng)學生利用民間節(jié)日到少數(shù)民族地區(qū)觀看民間舞表演,到民間采風,了解當?shù)厣贁?shù)民族人們的生活,并讓學生向民間藝人學習當?shù)氐拿耖g舞蹈,從中產(chǎn)生創(chuàng)作靈感,這樣才能使學生在生活中學習,才能使學生舞蹈創(chuàng)編的題材、內(nèi)容能與時俱進。
筆者所從事教學工作的高師院校的舞蹈班作為試驗班,以培養(yǎng)學生舞蹈創(chuàng)編意識、創(chuàng)造性思維和創(chuàng)編能力為目標進行實踐教學。
1、基訓課,重點是讓學生產(chǎn)生初步創(chuàng)編的意識和能力,為能編好基訓組合而主動學習、掌握基訓技能知識,加強自身能力訓練。
從第一節(jié)基訓課開始,教師要注重傳達給學生一種思想,培養(yǎng)創(chuàng)編能力是學習的核心目標,要使創(chuàng)編意識在學生心里萌芽并扎根。首先,讓學生意識到要編好組合,就要掌握好課堂基訓訓練內(nèi)容,吃透各組合基本要領(lǐng),加強自身的能力訓練,促使學生產(chǎn)生學習的需要,激發(fā)學習的興趣,使學生能在自主的學習中不斷提高自身的創(chuàng)編能力。其次,在教學中盡量啟發(fā)學生想象,在想象中使動作盡量做到規(guī)范、完美。同時,以實例教學提醒學生在舞蹈編排組合時要注意的細節(jié)。課后鼓勵學生根據(jù)訓練主題自編組合,并在每次課前進行抽查、指導。期末考試,將考試的組合內(nèi)容分配給學生,讓他們充分發(fā)揮自己的想象,自由編排,并對優(yōu)秀的自由創(chuàng)編舞蹈組合給予指導和褒獎。
2、民族民間舞課,關(guān)鍵是讓學生掌握繼承和發(fā)展民族民間舞組合的方法。通過采風,深入當?shù)厝说纳睿诰騽?chuàng)作靈感,提高學生的創(chuàng)編意識,積累民間舞創(chuàng)作素材。
導入新課前筆者讓學生先收集相關(guān)地方較原始的圖片、文字、音像資料和提煉加工后的舞蹈作品,然后利用多媒體與學生共同比較、分析該民族舞蹈原生態(tài)和提煉加工后的舞蹈作品的異同。通過對比使學生能充分發(fā)揮想象,激發(fā)學生對民族舞蹈的濃厚興趣,對學習民族舞和創(chuàng)編民族舞產(chǎn)生強烈欲望。在教學中注重引導學生如何編排組合,如何繼承和發(fā)展民族舞組合的方法,并有目的地將組合拆開成單一動作教給他們,讓他們課后先自己重組創(chuàng)編,在下次課再對其重組創(chuàng)編的舞蹈進行點評,在這種點評中將相關(guān)知識傳授給他們,或放綜合性組合音樂讓學生即興或自編,并將自編組合列入期末考試內(nèi)容,通過考核強化創(chuàng)編意識。如筆者曾帶領(lǐng)學生利用寒暑假到湘西少數(shù)民族聚集地采風,住在苗寨,與苗家人共同生活,勞動,學習苗家人織布、染布,做小背簍,了解苗家人的民俗,信仰,傳統(tǒng)婚戀特點等。學習苗族舞,學打苗鼓,參加苗鼓節(jié),觀看節(jié)日里舉辦的來自各個少數(shù)民族寨子推出的特色節(jié)目。采風結(jié)束要求學生寫舞蹈構(gòu)想,將學來的原生態(tài)動作進行提煉、加工,并鼓勵學生自由創(chuàng)作,將自己的感受和民族舞蹈素材編排成舞蹈小品。
3、舞蹈賞析課,培養(yǎng)學生通過剖析別人的舞蹈來學習舞蹈創(chuàng)編。
在舞蹈賞析課中,讓學生帶著問題欣賞作品,采用探討的方式教學生如何進行剖析:挖掘作品思想,分析作品結(jié)構(gòu)、動作寓意,了解編舞技法在作品中的運用和發(fā)揮的作用以及對音樂的把握等等。課后指定作品讓學生自己賞析,要求學生盡可能從不同角度分析,并撰寫作品賞析作文,在下次課中師生再暢談討論。古代文藝理論家劉勰說:“凡操千曲而后曉聲,觀千劍而后識器,故圓照之象,務(wù)先博觀?!保?]學生在反復欣賞、透徹地體會、理解和分析每個作品后,逐步提高舞蹈欣賞水平,強化舞蹈創(chuàng)編意識,學習舞蹈創(chuàng)編的方法,領(lǐng)悟舞蹈創(chuàng)編技法在作品中的運用,為舞蹈創(chuàng)編打下基礎(chǔ)。
4、舞蹈創(chuàng)編課,重點以“即興”練習挖掘?qū)W生創(chuàng)造潛能,以技法的學習培養(yǎng)學生創(chuàng)編能力。
筆者認為舞蹈創(chuàng)編課不是只教會學生們一些編舞的技法,“不是授之魚,而是授之以漁”,如何開發(fā)學生的創(chuàng)造潛能是重點。即興舞是喚醒潛藏著的動作意識,提高舞蹈的本體能力的重要途徑?!凹磁d”需要激情、自信和全身心投入,這些品質(zhì)是編舞者必須具備的基本素質(zhì)。因此,筆者安排創(chuàng)編課的一半時間用在“即興”訓練上,一半的時間用在創(chuàng)編技法的教學與作業(yè)回課、探討上。
(1)“即興”練習,首先解決如何讓學生具有即興的能力,怎樣才能進入“勇敢、大膽、忘我”的即興狀態(tài)。關(guān)鍵是讓學生了解、發(fā)現(xiàn)、認識自我,從而挖掘其潛在能力和創(chuàng)造性。筆者先從簡單的“造型即興”開始,讓學生感悟不同的靜止的動作狀態(tài),養(yǎng)成投入的習慣,再逐漸進入流動的、不同空間的和雙人接觸的等即興練習。在練習中,筆者通過語言的啟發(fā)和引導讓學生不斷感悟——尋求——發(fā)現(xiàn)動作形態(tài)、能力的更大可能。
(2)創(chuàng)編技法的教學,筆者主要解決學生對舞蹈整體構(gòu)思、結(jié)構(gòu)的把握以及舞蹈動作的編排。教學的程序主要是理論講解——學生練習——回課——師生探討——修改。每個月讓學生寫一份學習心得,將編舞的困惑、感覺用文字寫出來,并在課堂中暢談討論。編舞需要實踐,如在教學過程中,筆者與學生共同參觀毛澤東紀念館,踏尋毛澤東當年的歷史足跡,研習有關(guān)毛澤東的作品,完成了《恰同學少年》舞蹈作品的構(gòu)思、結(jié)構(gòu)安排和排練,讓學生學習利用身邊的歷史素材,進行舞蹈創(chuàng)編實踐。另外,特意安排他們到學院附小和附近的幾所小學見習,并布置任務(wù)讓他們給小學生編舞,從構(gòu)思,結(jié)構(gòu)的安排到排練,老師定時檢查、指導。學生碰到自己解決不了的編舞問題,筆者隨時給予指導。在六一兒童節(jié)、國慶晚會或元旦晚會上將這些創(chuàng)編節(jié)目推上舞臺,使學生體會到了從構(gòu)思——編舞排練——演出的全過程,為他們今后適應(yīng)小學舞蹈教育工作做好充分準備。
5、舞蹈排練課,主要讓學生在實踐中體會編舞的過程和編舞的方法。
舞蹈排練是一門綜合性極強的課程,它不僅是提高學生表演能力的最佳途徑,更是培養(yǎng)學生創(chuàng)編能力的絕好方法。筆者目前給學生安排的舞蹈排練課分兩種:一種是當?shù)刂拿耖g舞編導或藝人編排的優(yōu)秀民間舞劇目,聘請這些優(yōu)秀民間舞劇目的編導(或藝人)來指導排練,讓學生了解并體會民間舞創(chuàng)編的過程,包括構(gòu)思、素材提取以及從原生態(tài)動作到舞蹈動作的提煉過程等,不僅豐富了學生舞蹈表演內(nèi)涵,增強舞蹈表現(xiàn)力,還提高了學生對民間舞蹈的編創(chuàng)認識,學會了如何提取民間素材進行編舞。另一種是與老師共同創(chuàng)作的節(jié)目,主要是老師先有整體的構(gòu)思后,與學生進行暢談討論,并在現(xiàn)場共同編排。排練中,通過反復探討、動作的嘗試、磨合,不知不覺中學生掌握了編排的全過程,開發(fā)了他們的創(chuàng)編思維。采用這種教學方式,不僅促進了教學進步,也創(chuàng)編了許多舞蹈作品,其中包括獲得了荷花獎(銅獎)、全國大學生藝術(shù)展演三等獎等獎項的《恰同學少年》、《遠征》等作品。
在以上教學實踐中,老師要盡量運用自己的知識根據(jù)學生的具體情況審時度勢,因勢利導地去把握課堂教學。另外,還要注重語言的藝術(shù)性,盡可能地多運用鼓勵、肯定的語言,即使在動作糾錯中,也要用委婉的語氣告訴他們應(yīng)怎樣做才更好,為什么這樣做,讓他們知其然并知其所以然。
(一)教學探討
(1)教學目標
高師舞蹈教學目標是培養(yǎng)具有創(chuàng)造性思維和創(chuàng)編能力的創(chuàng)新型小學舞蹈教師,創(chuàng)造意識和創(chuàng)新精神是舞蹈教學首先必須考慮的問題。著名瑞士音樂教育家達爾克羅茲曾說到:“創(chuàng)造型教師總有一種有所發(fā)現(xiàn)、有所創(chuàng)新、有所前進的強烈創(chuàng)造意識,總有一種打破常規(guī)、克服保守、勇于開拓進取的創(chuàng)新精神”[3]。因此,從學生入校的第一堂課開始,所有課的教學方法和手段都必須始終貫穿這種創(chuàng)造意識和創(chuàng)造精神。第二,要培養(yǎng)學生的創(chuàng)造興趣?!秳?chuàng)新型音樂教師創(chuàng)造性素質(zhì)的建構(gòu)》中談到,創(chuàng)造需要越強,越能促進創(chuàng)造意識和創(chuàng)新精神的發(fā)展,濃厚的創(chuàng)造興趣也能促使創(chuàng)新型音樂教師積極探索并通過不斷地創(chuàng)造獲得成功的快樂。如,考試中展示自編的組合,深入小學進行編舞實踐,當學生看到自己創(chuàng)編的舞蹈在眾人面前得到展示,會由衷的感到快樂。有了編舞的需要和興趣以及創(chuàng)造欲望,才能有創(chuàng)作的激情,創(chuàng)造激情是進行創(chuàng)造思維活動的關(guān)鍵。第三,要培養(yǎng)學生豐富的想象力。別林斯基曾經(jīng)說過:“創(chuàng)造過程只有通過想象才能完成?!爆F(xiàn)代心理學研究表明想象力是進行創(chuàng)造性活動的基礎(chǔ)。吳曉邦也強調(diào)[4]:在藝術(shù)創(chuàng)作中最重要的是想象力,想象力和形象成因果關(guān)系。這一切都說明想象力是發(fā)展學生創(chuàng)造力必不可少的一個環(huán)節(jié);想象力的培養(yǎng)上,一方面在老師教的基礎(chǔ)資料中培養(yǎng),另一方面從自己的習作中來不斷提高自己的思維能力。因此,在所有課堂教學中盡一切可能的引導學生發(fā)揮想象,在創(chuàng)編實踐過程中不斷提高創(chuàng)編的能力。
(2)主要教學方法
①啟發(fā)式教學法
啟發(fā)式教學在培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神、創(chuàng)造需要和創(chuàng)造興趣以及培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維過程中無疑是最重要的教學方法或者說是教學原則。啟發(fā),從字面上看,就是開啟學生的心智,啟動學生的思維,激發(fā)學生的靈感,發(fā)揮學生的潛能。我國古代大教育家孔子提出:“不憤不啟,不悱不發(fā),舉一隅不以三隅反,則不復也。”[5]按照這一思想來指導舞蹈實際教學中的即興訓練,啟發(fā)和誘導學生挖掘、重組新的舞蹈動作等。
②探究法
探究是指教師不將現(xiàn)成結(jié)論告訴學生,而由學生自己在教師指導下主動收集資料,調(diào)查研究,分析交流,發(fā)現(xiàn)與探索問題并獲得結(jié)論的過程。它可以使學習者保持獨立的持續(xù)學習的興趣,豐富學生的體驗,養(yǎng)成合作與共享的個性品質(zhì),增進獨立思考的能力,建立起合理的知識結(jié)構(gòu)并養(yǎng)成尊重事實的科學態(tài)度。如,在賞析課中,讓學生課外自己剖析作品。學生在剖析的過程中要收集、閱讀大量有關(guān)文字資料,來增強對作品背景、內(nèi)容的了解,通過反復欣賞、思考,挖掘動作的內(nèi)涵,技法的運用等,再通過與同學們的交流、探討,找出自己剖析不到位的地方,進一步加深對作品的理解。
③“暢談討論法”
“暢談討論法”是由美國創(chuàng)造家奧斯本提出一種具開放性、啟發(fā)性、想像性和激勵性特點的創(chuàng)造思維方法。通過這種“百家爭鳴”式的暢所欲言,能極大地激發(fā)他們學習、思考、創(chuàng)作的熱情,發(fā)掘了他們潛在的能力,有助于其個性的發(fā)展。筆者認為各類舞蹈課都可以積極運用這一方法,但為了效果更佳,在進行暢談討論前老師要布置任務(wù),讓學生在課下做好探討內(nèi)容的充分準備,以便討論更全面。如,編創(chuàng)課中老師定期要學生回課、寫編舞心得,然后在老師的啟發(fā)下同學們共同討論,暢所欲言,使每位學生編舞的困惑得到解決,同時感受到編舞帶來的快樂,從而不斷增加編舞的信心與熱情。
舞蹈教學法還有很多,但教無定法,筆者認為,只要能充分開發(fā)學生的創(chuàng)造思維和想象力的教學方法,都應(yīng)提倡和運用。筆者之所以主要認定以上的三種方法,并將它們應(yīng)用于實踐教學中,而將其他教學法做輔助,是因為以上的三種方法是筆者在教學實踐中覺得更能培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維和創(chuàng)造素質(zhì)的。
(二)教學效果
通過以上的教學實踐及探討,這個試驗班學生比以往的任何一屆學生在“表、教、編”能力上都要強,尤其是創(chuàng)編能力,得到了最大程度的提高。到了畢業(yè)匯報時,這個試驗班舞蹈節(jié)目均屬自編,打破了以往扒牒的窠臼,其中有些節(jié)目是從民間采風中提煉、創(chuàng)作的,較有新意。在面對畢業(yè)找工作時他們比以往的學生更顯自信,有些通過考試得到進一步深造,其他的也找到了理想的工作崗位,其中部分學生被見習、實習的學?;蛏倌陮m看中。經(jīng)了解,這些見習、實習學校在這種人才濟濟、就業(yè)環(huán)境不佳、工作人員處于飽和的狀況下之所以接納他們,因為他們不僅自己表演不錯,教學上也有新意,語言表達能力很強,能大膽的從培養(yǎng)兒童的創(chuàng)造力入手,正適應(yīng)了新課程的改革思路,更重要的是他們在編舞上擁有創(chuàng)作的欲望和創(chuàng)新精神。同時,這些見習、實習學校始終相信引進這樣的高師畢業(yè)生以后,只要他們有這種創(chuàng)編意識與創(chuàng)編興趣,學校的舞蹈表演或比賽就可推陳出新了。
經(jīng)過筆者初步研究認為,要真正提高高師院校對未來中小學舞蹈教師創(chuàng)造力的培養(yǎng),必須從學生入學的第一節(jié)課開始,將創(chuàng)造意識貫穿所有教學過程中,從教學目標、教學方法到教學手段,都要以培養(yǎng)學生創(chuàng)造思維和能力為目標,幫助學生貯備豐富的基礎(chǔ)知識,掌握基本技能,養(yǎng)成多向可變的思維習慣,學會創(chuàng)新的方法。切不可認為,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維和創(chuàng)編能力只能通過舞蹈創(chuàng)編課的訓練來實現(xiàn),只有這樣才能真正培養(yǎng)出合格的具有創(chuàng)編能力的新型舞蹈教師。
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