“丑”到極致更為美
——記著名昆丑演員李鴻良“臻丑臻美”專場

■王玉

一

常言說“無丑不成戲”，“丑是戲中膽”，只要是戲，其中必有丑角和丑角的表演。2010年11月5日晚，李鴻良《臻美臻丑》昆丑專場演出作為江蘇省演藝集團(tuán)演出季（三）的系列演出隆重在紫金大戲院上演。此次專場，他為觀眾帶來了《風(fēng)箏誤·驚丑》、《鮫綃記·寫狀》、《西廂記·游殿》、《紅梨記·醉皂》、《水滸記·活捉》五出經(jīng)典昆劇折子戲。李鴻良在長達(dá)近四個小時里演出五個劇目，如此超長而又高強(qiáng)度的演出，在舞臺上還是比較罕見的。而為李鴻良配戲的則是他的老搭檔，江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院的著名演員龔隱雷、錢振榮、孫海蛟。通過這五出戲，觀眾在領(lǐng)略傳統(tǒng)昆丑藝術(shù)的同時，更能欣賞到李鴻良精湛的演技。

李鴻良，江蘇省演藝集團(tuán)昆劇院副院長、國家一級演員，工丑、副兩個行當(dāng)，師從周傳滄、范繼信、姚繼蓀、劉異龍、王世瑤、張寄蝶等昆曲名家。作為昆劇院的主要演員之一和業(yè)務(wù)副院長，他在負(fù)責(zé)全院業(yè)務(wù)生產(chǎn)的同時，從不放松對自己藝術(shù)上的追求，曾10多次成功地舉辦了個人專場演出，獲得廣泛的好評。在精華版《牡丹亭》中他飾演的石道姑雖然戲份不重，卻得到高度評價。而近年來他主演的根據(jù)宋元南戲改編的《小孫屠》更是好評如潮。李鴻良常年在舞臺一線演出，在全國昆劇界有一定的知名度，是目前中青年演員中最好的昆丑演員，在業(yè)內(nèi)獲得一致公認(rèn)和肯定，其“一口開雙花”的絕技現(xiàn)今還沒人超越，創(chuàng)造的“矮子提”被現(xiàn)今的丑角演員全部采用。此外李鴻良嗓音清亮，唱腔俏麗，大小嗓的轉(zhuǎn)換交替運用，融合自然，不著痕跡，聽來協(xié)調(diào)順暢，圓轉(zhuǎn)悅耳；表演格調(diào)雅正脫俗，身手靈捷輕巧。昆曲丑行家門，一向沒有文武之分，這一行的演員必須文武兼?zhèn)?，才能?yīng)付自如。而李鴻良恰恰是一個亦文亦武，戲路寬廣的好演員，無論正戲，還是配角，演來皆稱當(dāng)行出色，他既是鮮艷的紅花，又是碧翠的綠葉。在30多年的藝術(shù)生涯中，塑造了各色各樣的人物形象，膾炙人口，他扮演的小和尚本無、婁阿鼠、姜詩、萬家春、陸鳳萱、法聰、戚友先、賈主文、詹愛娟等等上百個角色都給大家留下了深刻、難忘的印象，因此被著名昆曲學(xué)家昆劇大辭典主編吳新雷稱為“江南第一丑”。

二

《驚丑》、《寫狀》、《游殿》、《醉皂》、《活捉》這五出戲都是副丑家門很有名的吃工戲，這五出戲的共同特點便是：念功或做功繁重，能否出彩，全靠演員的功力。處理得好，意韻悠長，妙趣橫生。處理得不好，將讓觀眾覺得冗長單調(diào)，味同嚼臘。然而無論是《驚丑》里的詹愛娟的丑陋粗俗，還是《寫狀》里賈主文老奸巨滑般的偽善，還是《游殿》里法聰?shù)挠哪蓯?，還是《醉皂》里陸鳳萱醉酒后的憨態(tài)百出，還是《活捉》里張文遠(yuǎn)好色虛偽，無論人物的善惡，還是身份的差異，李鴻良都能拿捏得當(dāng)，把握準(zhǔn)確，做到恢諧卻不流俗，把人物塑造得栩栩如生、各具神態(tài)，賦予了這些人物另一種形態(tài)的豐富，讓觀眾回味無窮。

在《驚丑》中，李鴻良飾演詹愛娟一角，丑應(yīng)工，屬彩旦。李鴻良在塑造這個人物的時候，與眾不同，他不過多地強(qiáng)調(diào)她容貌的丑陋、動作粗野庸俗，而是重在刻劃她性格中的缺點，很多動作采用旦角身段，表示她還是個不出閨門的官家之女的身份，非常適合人物的身份。而在演出中李鴻良即興的一句：“這個相公生得恁個標(biāo)致，beautiful！”引得臺下笑聲一片，掌聲不絕。

《寫狀》中的賈主文是由副扮演的反面人物。雖然這出戲算是一出“冷”戲，但卻是功夫戲，唱句不多，白口的分量很重，演員的表演必須絲絲入扣。李鴻良對賈主文這個人物性格刻畫得相當(dāng)深刻細(xì)致。他是個壞在骨子里的人，干那些傷天害理的事情時并不需要撕破臉皮。他雖然手捻佛珠，以示心善，但他動作猥瑣，神態(tài)卑劣，處處出丑。李鴻良在設(shè)計這個人物的時候，動作幅度不是太大，一般都是雙手在胸前擺動，而在設(shè)計語言時，念白有意識的放緩，一是因為賈主文的年老，二是為了顯得他很有城府，看人不正視，而用禿灰蛇眼睛橫瞟著。李鴻良在這出戲中，很多時坐著演的，從外表看起來巋然不動，但實際上內(nèi)心里波瀾起伏。這折戲故事性不強(qiáng)，人物形體動作也不是太多，多半是靠角色對話來表達(dá)感情，但李鴻良卻把這樣一出冷戲演得既熾熱又不失含蓄。

《醉皂》為丑角的獨角戲，對藝術(shù)家的嗓音和體力提出了高要求。李鴻良把《醉皂》這出戲的基調(diào)定為一出風(fēng)趣劇，戲中人自稱雍丘縣老大的陸鳳萱其身份是個皂隸，言語舉止脫不了衙門差役那一套，但他的本性淳樸，又是在醉態(tài)當(dāng)中，所以他看到的景物處處顯得那么有趣。李鴻良把陸鳳萱這個角色塑造得妙趣橫生，不貧嘴滑舌，也不油頭滑腦。把人物性格和表演技巧合為一體。

《游殿》是名劇《西廂記》中的第一出，副所扮演的法聰是主角，也是昆劇副丑演員重要的重白口的戲。法聰請張生隨喜游殿，其間雅謔迭出，妙趣橫生，李鴻良念一口蘇白、執(zhí)一把折扇、一身書卷氣，可謂于幽默里含情趣，在詼諧中見儒雅。

《活捉》一出戲有一個很大的缺點，就是文詞太雅，典故太多，所以僅聽詞是聽不大明白的，故而，做工很是重要。能否通過細(xì)膩的“做功”將故事的情節(jié)傳達(dá)給觀眾，將是此戲成功與否的關(guān)鍵。還好，經(jīng)過幾百年的打磨加工，這出戲的做工已經(jīng)是很精細(xì)的了，關(guān)鍵是演員怎樣才能以自己的體會將它表演的到位。李鴻良所扮演《活捉》中之張文遠(yuǎn)，亦是出色。張文遠(yuǎn)這一角色本身是個有著兩面性格的人物，因此較難以把握：他是個有著一肚子壞水的書生，口中是仁義道德，心中卻是男盜女娼。當(dāng)閻惜嬌魂魄扣門，張文遠(yuǎn)手持燈燭開門觀望，閻惜嬌的鬼魂帶陣陰風(fēng)瞬息而入。張文遠(yuǎn)活人見死鬼，心驚膽戰(zhàn)，哆哆嗦嗦，四處躲閃。此時為戲中精彩之處，圍繞著桌子，張文遠(yuǎn)竭力地躲避著閻惜嬌的示好，李鴻良的表演就是要把這一角色的略帶“書生氣”的“奸惡”刻畫得非常逼真。李鴻良還通過張文遠(yuǎn)的褶子及水袖與或緊或弛，變化出許多美妙的身段，令人心曠神怡。

在李鴻良換戲改裝間隙，舞臺的背景大屏上為觀眾播放了精心制作的視頻，向觀眾展示了李鴻良從藝30多年來的舞臺形象精粹。本次李鴻良專場，還特邀了周云亮、倪同芳、石小梅、張寄蝶、黃小午、范繼信、姚繼蓀等戲劇名家和著名昆曲學(xué)者、專家吳新雷、俞為民、顧聆森、趙天為以及詩人虞夢令進(jìn)行訪談，他們對李鴻良在藝術(shù)上的執(zhí)著追求、為昆曲藝術(shù)的傳承所付出的努力以及他深厚的舞臺功底都給予了高度好評。

三

李鴻良對昆劇丑角的表演有著深刻的認(rèn)識。他認(rèn)為丑角在舞臺上的能量很大。丑角可以演反面人物，也可以演正面人物，無論王公大臣，富家貴族，還是販夫走卒，三教九流，都是丑角的表演空間。丑角的表演特色，是插科打諢，亦莊亦諧；喜笑怒罵，皆成文章。所以他在表演時，讓觀眾一樂的同時，也對歷史和現(xiàn)實中不合理的丑惡的東西，能入木三分地、無情地加以諷刺和鞭撻，給人以深刻的思想啟發(fā)。他認(rèn)為這是丑角概括生活的特殊功能，也是丑角表現(xiàn)真、善、美的深刻之處。而這種思想和藝術(shù)效果，生、旦、凈有時候是難以呈現(xiàn)的。

“丑而不丑”實質(zhì)上是要求“丑中見美”，李鴻良的表演可以說是不因為丑角在語言、行為上滑稽可笑，就脫離生活的真實去任意夸張，以犧牲藝術(shù)美來贏得低廉的劇場效果，這樣最后勢必被觀眾所拋棄。高明的丑角演員非常注重對生活進(jìn)行分析、選擇，提煉出高于生活的藝術(shù)美。李鴻良所塑造的人物強(qiáng)調(diào)“丑中見美”，因為稍不留意，就會放棄藝術(shù)美的追求，陷入“丑中見丑”的低層次的窘態(tài)。丑角的藝術(shù)美是需要我們的藝術(shù)家以嚴(yán)肅的態(tài)度去創(chuàng)造的。特別是當(dāng)用丑角去扮演反面人物時，更得用心去提煉藝術(shù)美，讓觀眾在賞心悅目的欣賞過程中，感受到對丑惡靈魂的深刻批判。這是丑角藝術(shù)的特殊功能。李鴻良的表演懂得追求與內(nèi)容相適應(yīng)的藝術(shù)形式，并加以精雕細(xì)刻，運用高難度的技藝，使之達(dá)到完美的境地。他的丑角表演藝術(shù)極具欣賞價值，都能達(dá)到“丑中見美”的美學(xué)層次，丑中處處見美，讓觀眾在觀劇過程中獲得愉快和審美的滿足。