■吳浩然
中國(guó)傳統(tǒng)人物畫(huà)不注重對(duì)具體表象的簡(jiǎn)單刻畫(huà),而是用抽象的繪畫(huà)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)人物的性格、心情和意境,體現(xiàn)出一種形線美、節(jié)奏美和姿態(tài)美。其要素不在于機(jī)械地寫(xiě)實(shí),而在于創(chuàng)造的意象,是意象的表達(dá)過(guò)程。
畫(huà)家在人物畫(huà)中的筆墨是主體對(duì)客體描繪最合適的語(yǔ)言,繪畫(huà)工具與筆墨技巧是畫(huà)家感情的領(lǐng)悟與抒發(fā)。中國(guó)畫(huà)使用的毛筆具有彈性的筆鋒,落在絹紙上可以呈現(xiàn)出:點(diǎn)、線、面,濃、淡、干、濕等種種變化,筆跡本身所體現(xiàn)出的抽象美、運(yùn)動(dòng)美、力度美越來(lái)越被大眾所欣賞。不同的人物形象加之情境因素的考慮,用筆的力度和速度也有所不同。筆法中有中側(cè)逆順之分,中鋒是線,側(cè)鋒是面,多種筆法混用擴(kuò)大了主體對(duì)客體的表現(xiàn)能力,更能酣暢淋漓地抒發(fā)情感。墨的濃淡干濕的對(duì)比變化也給人以不同的視覺(jué)和心理感受,特別是文人畫(huà)追求的筆墨趣味,筆與墨相互交融、相互為用,充分體現(xiàn)了線與墨在夸張手法中的表現(xiàn)能力。
在中國(guó)人物畫(huà)中,為了使藝術(shù)作品比生活更高雅、更強(qiáng)烈、更集中、更理想,常常采用局部夸張和整體夸張的手法。如江蘇省美術(shù)館藏品呂鳳子的《四阿羅漢》圖,羅漢是來(lái)自天竺的人物形象,帶有外域人的鮮明特征:額突鼻高。羅漢的修行是寂靜孤獨(dú)的,或在洞窟、或在雜林中跌坐。為了突出其面部表情,畫(huà)家夸大了羅漢的顴骨、鼻骨和額骨。并在頭部和手部繪有刀刻般的皺紋、圓睜的雙目、張開(kāi)的大嘴,似驚訝、似與人語(yǔ)。畫(huà)家對(duì)羅漢的面部形象把握拿捏得生動(dòng)深刻,表現(xiàn)得淋漓盡致。畫(huà)家追求“度其物象取其真”的審美意境,在創(chuàng)作過(guò)程中要“刪拔大要,凝想形物”,挖掘客觀給與的深刻感受,因而他有意夸張,渲染了神秘的藝術(shù)效果。又如傅小石《仕女圖》,唐代婦女養(yǎng)尊處優(yōu),體態(tài)豐腴,以胖為美之風(fēng)盛行,他適當(dāng)?shù)乜浯罅巳梭w的豐滿程度,但豐頰腴體并不顯得臃腫拙笨,而是步態(tài)頗輕盈。透體的紗衣,兩彎眉黛,一雙細(xì)眼,那種高傲富貴又無(wú)所事事的心理狀態(tài)躍然于紙上;假如過(guò)分地夸張形體,就會(huì)產(chǎn)生滑稽之感,體現(xiàn)不了仕女的高貴優(yōu)雅的氣質(zhì);縮瘦形體,則富貴休閑之氣全無(wú)。所以增之則過(guò),減之則不夠,恰倒好處的夸張才能真正展現(xiàn)出人的精神氣質(zhì)和時(shí)代風(fēng)貌。
人物畫(huà)的姿態(tài)不僅僅是瞬間動(dòng)作,也是一個(gè)有節(jié)奏的時(shí)間差距的動(dòng)作,正是時(shí)間差距的表現(xiàn)才產(chǎn)生欣賞中的動(dòng)態(tài)即“合”。這種協(xié)調(diào)就是節(jié)律,而人的思維感情可以在節(jié)律中表達(dá)。如武士:靜中有動(dòng),動(dòng)中有靜。畫(huà)家在畫(huà)中除五官做了適當(dāng)夸張外,姿勢(shì)也有所強(qiáng)調(diào):飛揚(yáng)的手臂、高挺的胸部和傳統(tǒng)的武術(shù)架勢(shì),凜凜然不可近也。而這種威武雄壯的神情刻畫(huà),細(xì)致豐富的夸張動(dòng)作,并不覺(jué)得造作忸怩,反而讓觀眾對(duì)此感到激動(dòng)、興奮。
顧愷之曰:“傳神寫(xiě)照,正在阿堵中?!薄鞍⒍隆奔粗秆劬?,眼睛是人心靈的窗口,是人性情表達(dá)最明顯的部位,以眼傳神多被畫(huà)家所注重。人物畫(huà)中描繪武士、仕女、佛道等人的眼睛各不相同。武士目光“眼燦燦如巖下電”其勢(shì)逼人。怒目時(shí)眼珠縮小,眼白增大,似銅鈴,以顯示其氣勢(shì)兇猛;仕女的眼睛多細(xì)長(zhǎng),有時(shí)上挑如鳳眼,眼珠不外露,她們或低眉垂目,或淡淡的平視,目光中總含著若隱若現(xiàn)的哀愁;佛的眼睛也被夸大得較長(zhǎng)、微閉,神情莊重、含蓄。若不強(qiáng)調(diào)具有豐富表情的雙目,人物形象會(huì)暗淡無(wú)彩。
藝術(shù)是感性的,需要畫(huà)家充分發(fā)揮想象,想象力是對(duì)真實(shí)事物所隱含延伸的內(nèi)容的挖掘,讓物象在心中不斷地提煉升華,而不是將思維停滯在物象的表面,追求浮光掠影的跡象。它是在美的規(guī)律下自由變化的。從形式語(yǔ)言上講,傳統(tǒng)人物畫(huà)中的美表現(xiàn)為線的美,線的頓挫、虛實(shí)、剛?cè)?、粗?xì)對(duì)比變化產(chǎn)生的節(jié)奏美感。不同的形象采用不同的線去描繪,表達(dá)不同的性格特征。直線和曲線在繪畫(huà)中運(yùn)用較多,直線剛正,骨氣較重;曲線柔美流暢,雅氣較多,兩種線的交融,曲中有直,動(dòng)中有靜,剛?cè)嵯酀?jì)。線的變化會(huì)引起形的變化,形的大小、均衡,和諧和節(jié)奏韻律都來(lái)自于線。追求美的規(guī)律是合乎自然,合乎心靈的,是“清水出芙蓉,天然去雕飾”,而不是搔首弄姿,嘩眾取寵。在中國(guó)漫長(zhǎng)的傳統(tǒng)人物畫(huà)中首先它賦予中國(guó)傳統(tǒng)人物造形以生氣、情趣,在勾線點(diǎn)畫(huà)中自由瀟灑。人物的表情或悲傷或憤怒,或快樂(lè)或激昂等,情緒多樣化的表現(xiàn)需要畫(huà)家對(duì)客觀形象觀察入微,感受細(xì)膩,恰到好處地運(yùn)用夸張手法展現(xiàn)形象的個(gè)性風(fēng)采,或局部的變動(dòng)、或整體的夸張。外在形式上是以筆墨的節(jié)奏美,形的韻律美,體的自然美、靈動(dòng)流暢的線,概括性的形體,動(dòng)人的身姿一一表現(xiàn)出來(lái),令人神往,遐思無(wú)限。
國(guó)畫(huà)中人物畫(huà)獨(dú)具匠心的藝術(shù)構(gòu)思和 “遷想妙得”中的神來(lái)之筆,不僅僅反映客體的精神特征,而且還飽含著畫(huà)家深刻復(fù)雜的心情。從作品中傳達(dá)出的審美意蘊(yùn),有的崇高、有的滑稽、有的優(yōu)美、有的悲壯等等,都以不同的夸張形象展現(xiàn)主體的情。
這種浪漫中略帶理性色彩的夸張手法升華了形象本身的意義,在主體豐富的想象中,在筆墨的韻律中改變現(xiàn)實(shí)對(duì)象,使之更接近于藝術(shù),更接近于人的心靈。