架起心靈之間的橋梁
——聲樂鑒賞學的學科構(gòu)想

陳林

（安徽工貿(mào)職業(yè)技術(shù)學院，安徽 淮南 232007）

架起心靈之間的橋梁
——聲樂鑒賞學的學科構(gòu)想

陳林

（安徽工貿(mào)職業(yè)技術(shù)學院，安徽 淮南 232007）

從傳統(tǒng)聲樂鑒賞理論延續(xù)和發(fā)展的需要，新時期社會環(huán)境對聲樂鑒賞學科的需要，聲樂藝術(shù)科學理論體系不斷發(fā)展完善的需要來看，在多門學科邊緣交叉點上構(gòu)建一門新的聲樂理論學科——聲樂鑒賞學極有必要。

聲樂；鑒賞；理論；體系；構(gòu)建

聲樂鑒賞，就是對“聲樂藝術(shù)”的鑒定和欣賞，也可稱為鑒別和欣賞。聲樂鑒賞學則是通過對聲樂藝術(shù)科學體系的分析研究，預設的一門聲樂分支學科。它在欣賞的基礎(chǔ)上，既研究聲樂作品的好壞、演員表演的優(yōu)劣、創(chuàng)作者及演員情感的張馳，也研究鑒賞主體在直面聲樂藝術(shù)時的思維活動規(guī)律。在聲樂學科不斷向縱深發(fā)展的今天，構(gòu)建聲樂鑒賞學，不僅能為熱愛聲樂藝術(shù)鑒賞的人們提供可靠的理論依據(jù),同時也能成為改變聲樂藝術(shù)鑒賞理論蒼白現(xiàn)象的有力一筆，是進一步完善聲樂藝術(shù)科學體系的可行性措施。

一、傳統(tǒng)聲樂鑒賞理論延續(xù)和發(fā)展對構(gòu)建學科的需要

聲樂是音樂藝術(shù)領(lǐng)域中最重要的一種表現(xiàn)形式，是人類心靈本質(zhì)的直接表現(xiàn)。不論是源于禮樂的雅樂大曲，清幽淡遠的“詩話”琴歌，還是虔誠的格里哥利圣詠，都充滿著聲樂藝術(shù)獨特的神秘色彩。對聲樂鑒賞更有無數(shù)的文人墨客發(fā)出了亙古不衰的贊嘆和驚奇的“唏噓”，用驚嘆的筆觸記載下了他們鑒賞聲樂藝術(shù)時整個心靈受到的震撼。

德國音樂家瓦格納曾有一段論述：在樂器中，天地造物和大自然的最主要的元素都得到了表現(xiàn)，我們很難確定它們表達的是什么樣的東西，因為它們所傳遞的恰恰就是最原始的感情本身，它產(chǎn)生于創(chuàng)世的混沌中，當時根本還沒有人類去理解體會它們。而人類聲音的特有天賦卻與此大不相同。它代表人類的心愿，表現(xiàn)人類不可控制的個人情感……[1]。不難看出，瓦格納在對聲樂和器樂進行鑒賞時，態(tài)度非常明了。而哲學家、美學大師黑格爾對聲樂鑒賞則更有獨特的理解：最自由的而且響聲最完美的樂器是人的聲音，它兼有管樂和弦樂的特性，因為人的聲音是一個震動的空氣柱，另一方面由于筋肉的關(guān)系，人的發(fā)音器官也像一根繃緊的弦子……人的聲音是完美的，可以與任何樂器配合得頂合式、頂美。此外，人的聲音可以聽得出來就是靈魂本身的聲音，它在本質(zhì)上就是內(nèi)心生活的表現(xiàn)，而且直接控制著這種表現(xiàn)，在一切其他樂器里，只是一個與靈魂和情感漠不相關(guān)的，在性質(zhì)上相差很遠的物體在震動，但在人的歌聲里，靈魂卻通過它自己的肉體而發(fā)出響來……[2]。西方兩位大師的評述都真實地反映了聲樂藝術(shù)的神奇力量，同時也揭示了作為鑒賞者主體的精神情態(tài)。我國古代經(jīng)典中同樣記錄了對聲樂藝術(shù)的大量個人感受和體驗。如：“絲不如竹，竹不如肉”?！墩撜Z》中有孔子的“在齊聞韶樂，三月不知肉味”“不圖為樂之至于斯也”“韶盡美矣，又盡善也”的說法?！稑酚洝繁酒分杏小奥曇糁?，與政通矣”“是故審聲以知音，審音以知樂，審樂以知政”的論斷，以及《禮記·樂記》中對音樂激發(fā)人的多種情感的描述：“樂者，音之所由生也，其本在人心之感于物也，是故其哀心感者，其聲噍以殺；其樂心感者，其聲闡以緩；其喜心感者，其聲發(fā)以散；其怒心感者，其聲粗以厲；其敬心感者，其聲直以廉；其愛心感者，其聲和以柔。六者非性也，感于物而后動?！钡怯捎谇叭说臍v史局限，他們的鑒賞理論更多還是停留在聲樂鑒賞的表層認識。

前人在聲樂鑒賞時有一點是相同的，鑒賞者都仿佛進入了一種忘我、癡迷的境地，拋卻了煩惱，摒棄了雜念，聲樂帶給人們靈魂的超越，身心的自由舒展。聲樂何以有如此攝人心魄的魅力？這種魅力是源于聲樂作品本身還表演者的技術(shù)？是源于聲樂鑒賞者主體的審美取向，還是源自社會大環(huán)境的審美氛圍？鑒賞者在心理、意識、情感等方面將經(jīng)受怎樣的變化？鑒賞主體的心理動態(tài)有何規(guī)律？這在傳統(tǒng)的聲樂鑒賞理論中都缺乏系統(tǒng)的論斷。為了傳承和發(fā)展前人的理論，這就要求建立一門學科——聲樂鑒賞學，進一步深入研究，用更為準確的語言回答上述問題。

二、新時期社會環(huán)境對聲樂鑒賞學科的需要

歷史的車輪駛?cè)肓?1世紀，在當今科技高速發(fā)展的時代，人們的思想觀念經(jīng)歷著深刻的變化。電子技術(shù)的發(fā)展，推動聲樂傳播速度飛速提高，渠道的不斷拓寬，促使聲樂作品、演唱形式等多樣化發(fā)展。聲樂領(lǐng)域里出現(xiàn)了五花八門的新生事物，新人新曲，宛若滿天的繁星。尤其是改革開放以來，大量的港臺歌曲，歐美、日韓影劇歌曲，搖滾、爵士歌曲充滿了人們的耳鼓，并且伴隨著“超級女聲”“好男兒”等新人新歌的選秀，全國青年歌手大獎賽及各級各類比賽，以及“同一首歌”“音樂盛典”“華語榜中榜”等欄目的興起，人們看到、聽到了許多聞所未聞的作品，也包括有民族特色的民歌，如“侗族大歌”“羌藏民歌”“青?；▋骸薄懊勺彘L調(diào)”等古老的聲樂藝術(shù)形式。社會在推介形形色色的聲樂表現(xiàn)形式、聲樂作品及聲樂演員的同時，在對聲樂的態(tài)度由“大棒”轉(zhuǎn)為“大捧”的同時，也讓人們無所適從。即使那些在專業(yè)領(lǐng)域里有建樹的專家、學者們也都在審視著，思索著，諸如對“民通”“民美”“美民”“美通”等聲樂技術(shù)領(lǐng)域的困惑，對“各種組合”“原生態(tài)”“戲歌”“中國唱法”等的說法界定，更有歌詞的生澀、費解，曲調(diào)的迷失，配器的粗鄙等等，支持者謂之百花齊放，恨之者又視其如罪惡之源。

聲樂藝術(shù)的發(fā)展歷程，就是因傳播而生存，因交融合流而變異發(fā)展，演繹為生生不息，代代相傳的文化因子。聲樂鑒賞亦是如此，人們早已厭煩在聲樂鑒賞中解答那些人所共知的常識，或是用干澀、晦暗的語言對聲樂藝術(shù)表現(xiàn)作以簡單直觀的賞析，作以淺層體驗的剖白，而是主張以積極的參與意識，沿著聲樂作品的創(chuàng)作程序反向而行，沿著聲樂演員二度創(chuàng)作的心路探幽，去完成審美領(lǐng)域更深層次的心靈交流，這就呼喚聲樂鑒賞要以盡快的步伐跟著社會發(fā)展的頻率。要盡快地形成專門的學科，建立一個聲樂鑒賞之路的“燈塔”，幫助人們理清鑒賞的思路，預設好鑒賞時所需的心理準備。

三、聲樂藝術(shù)理論科學體系發(fā)展和完善對聲樂鑒賞學科的需要

自1998年《人民音樂》第四期刊發(fā)了四川師范大學聲樂教授徐行效先生關(guān)于《當代聲樂藝術(shù)科學體系論》一文后，我國聲樂界諸多學者積極發(fā)文或用實際行動響應，贊同聲樂藝術(shù)應當從縱、橫兩個方面進行研究，構(gòu)建起聲樂藝術(shù)的子學科，以促使其立體地、交叉地、多層次全方位地發(fā)展。廣州大學田丁副教授在《廣州大學學報》2002年第8期發(fā)表了《聲樂藝術(shù)學科發(fā)展的前瞻性構(gòu)想》一文，把聲樂藝術(shù)學科分為四大類別、15門學科，把聲樂欣賞學列為傳播學科下的分支學科。湖南師大教授余篤剛先生編寫了《聲樂藝術(shù)教育叢書·文庫》，包括《聲樂學基礎(chǔ)》《聲樂語言學》《聲樂藝術(shù)心理學》《聲樂表演學》《聲樂教育學》《聲樂藝術(shù)美學》《聲樂藝術(shù)史》《西方聲樂藝術(shù)史》等7個學科，其他還出現(xiàn)了諸如張曉峰先生的《聲樂美學》、張曉農(nóng)先生的《中國古代聲樂史》、徐行效先生的《聲樂心理學》、劉新叢、劉正夫的《歐洲聲樂史》等，但是有關(guān)聲樂鑒賞的學科專著卻一直未曾面世，聲樂藝術(shù)鑒賞的相關(guān)文稿、書籍也是少之又少，僅僅在一些音樂素質(zhì)教育叢書、大學音樂教材、音樂欣賞教材及藝術(shù)鑒賞學書中，散見點滴與聲樂相關(guān)的所謂鑒賞知識。除了朱玲教授的 《走進音樂·中國音樂作品欣賞》簡單提到了欣賞美學知識、作品欣賞提示外，多數(shù)音樂鑒賞類圖書共通的特點，就是介紹聲樂藝術(shù)的演唱形式、作品簡介等常識性知識。這種現(xiàn)象很顯然對于聲樂藝術(shù)理論科學體系所呼喚的聲樂鑒賞學無關(guān)痛癢，也無法滿足聲樂工作者與觀眾的理論需要。作為聲樂藝術(shù)工作者，我們不能對此現(xiàn)象視而不見，而是要積極投身到學科的創(chuàng)新中來。余篤剛先生說：古今中外的聲樂理論，有必要繼承它們的精華，這就意味著不能因循守舊、墨守成規(guī)。我們要求在研究中發(fā)揮創(chuàng)造性，使每個學科的體系或體例，能夠有所創(chuàng)新與突破，并完整地自成一體，既能包括符合學科性質(zhì)的理論范疇，又具有理論的概括與說服力。[2]因此，盡快建立“聲樂鑒賞學”，讓聲樂藝術(shù)的發(fā)展沿著創(chuàng)作—表演—鑒賞—創(chuàng)作這樣的軌跡良性循環(huán)，不斷地發(fā)現(xiàn)美、探索美、創(chuàng)造美，就是用實際行動去滿足聲樂藝術(shù)科學體系不斷發(fā)展和完善的需要。

四、聲樂鑒賞學的學科定位

聲樂鑒賞學是鑒賞學和聲樂學科之間的交叉學科，但是從根本上劃分它應當隸屬于音樂學，并且按照音樂學的十二分法或三分法，可以把它納入到音樂鑒賞學的分支體系。如果從更專業(yè)、更嚴密的角度來細化，它最好的歸宿應該屬于聲樂藝術(shù)科學體系。從聲樂鑒賞學研究的范圍來看，它與諸多學科之間又有著密切的聯(lián)系，比如：聲樂美學、心理學、音樂批評學等等。聲樂美學是研究聲樂藝術(shù)特有的美與審美普通規(guī)律的學科，聲樂心理學是研究聲樂藝術(shù)中人的心理活動規(guī)律的學科。音樂批評學則是在欣賞音樂的基礎(chǔ)上對創(chuàng)作、表演及欣賞活動本身進行科學的分析和公開評價的學科。對于聲樂鑒賞學來說，它則是運用聲樂美學知識，來研究鑒賞的審美過程，運用心理學的知識探索鑒賞主體心理機制的運動狀況，運用音樂批評學的理論，對聲樂表演、作品、演員等進行鑒別并提出探索性的問題。盡管與三者的理論休威相關(guān)，但它又有著自身獨特的學術(shù)個性。要想使聲樂鑒賞學成為一門系統(tǒng)化、理論化、比較完善的理論體系，不僅要吸收消化聲樂體系中其他學科的知識理論，而且在許多研究“點”上要借助于生理學、意識學、思維科學、系統(tǒng)論等科學，以便于解釋聲樂鑒賞中出現(xiàn)的邏輯思維、形象思維、社會思維。因此，聲樂鑒賞學就自然而然成為一門以聲樂藝術(shù)為對象，研究聲樂鑒賞的方法與途徑、鑒賞主體在接觸聲樂藝術(shù)時所產(chǎn)生的動態(tài)思維過程，以及鑒賞主體、客體、環(huán)境、鑒賞效果等環(huán)節(jié)相互間關(guān)系的一門學科。

相信，只有經(jīng)歷了社會公眾鑒賞的聲樂產(chǎn)品，才能真正地成為藝術(shù)產(chǎn)品，也只有經(jīng)歷了社會公眾的參與、研究、實證檢驗的聲樂鑒賞學，才能逐步地發(fā)展成為完美的學科。

[1]格林威爾遜.表演藝術(shù)心理學[M].上海：上海文藝出版社，1989：233

[2]余篤剛.聲樂藝術(shù)美學[M].北京：人民音樂出版社，2005：6

J605

A

1009-9530（2010）06-0091-02

2010-09-01

陳林（1971-），男，安徽蕭縣人，安徽工貿(mào)職業(yè)技術(shù)學院講師，主要從事聲樂及藝術(shù)鑒賞研究。