現(xiàn)代漆畫圖式語言的理解

王 屹

（巢湖學院藝術系，安徽 巢湖 238000）

現(xiàn)代漆畫圖式語言的理解

王 屹

（巢湖學院藝術系，安徽 巢湖 238000）

漆畫藝術家的生存體驗與生活經(jīng)驗決定了他們創(chuàng)作圖式的形式和內(nèi)容，他們以不同的主題和各自的言說方式反映著特定時代的視覺文化特征，表達著藝術家個人與現(xiàn)實對應的態(tài)度。

圖式；現(xiàn)代漆畫；意境；材質(zhì)；技法

圖式是繪畫者重要的話語特征，特別是在圖像時代，圖像從各個方面滲入和影響著我們的生活，改變著我們的視覺經(jīng)驗，也改變了我們的思維觀念。隨著信息社會全球化的進程加劇，后現(xiàn)代思潮的凸現(xiàn)給立足于東亞文化背景上的現(xiàn)代中國漆畫，帶來了新的發(fā)展機遇與挑戰(zhàn)。摒棄以歐美文化為中心，強調(diào)各種本土文化都具有自身的不同替代價值，提倡多元化的國際理念已經(jīng)成為潮流。現(xiàn)代漆畫在當下多元化發(fā)展的時代背景中，一些藝術家在繼承傳統(tǒng)漆畫基礎上對圖式語言細化與深化，結(jié)合自己的生存體驗，創(chuàng)造鮮明的個人圖式。越來越多的新銳藝術家在對其他文化領域的語言方式以及新媒材新技術進行合理利用的前提下，不斷拓展著現(xiàn)代漆畫圖式語言的發(fā)展空間。漆畫家們以不同的主題和各自的言說方式反映著特定時代的視覺文化特征，表達著藝術家個人與現(xiàn)實對應的態(tài)度。本文謹依據(jù)此現(xiàn)象談論自己對現(xiàn)代漆畫圖式語言的一些思考與感悟。

1 意境

意境和圖式的關系就是美的內(nèi)容與形式的關系。東漢語言學家許慎在《說文解字》中以“竟”為“境”，下定義說:“竟，樂曲盡為竟”。 “意境”與“境界”的區(qū)別，在于前者以“意”來強調(diào)“境”中之“心”的主觀性，類似于禪悟，后者以“界”來強調(diào)“境”外之“象”的客觀性。其實，“境”，是指人的思想維度。

西方有漢學家認為，“境”的主客觀兩方面共存，其方式應該是寓主觀于客觀之中。唐代詩人王昌齡在《詩格》中也有“三境”之說：“詩有三境，一曰物境，得其形似，二曰情境，深得其情，三曰意境，張之于意，思之于心，得其真髓”。[1]（P316）在王國維看來，“寫境”只是單純描摹雙眼所見的客觀風景，“造境”則是詩人通過眼與心而在筆端創(chuàng)造出主觀的心象風景，所造之境便是“詩人之境”。他在《人間詞話》里說:“境非獨為景物也。喜怒哀樂，亦人心中之一境界”。[2]（P18）畫家筆下所造的“境”，不僅將自己和場景相溝通，也將觀者和場景相溝通，還將畫家、場景和觀者三者相溝通。這就是美學和心理學所說的“審美通感”和“移情”，正是靠了這種通感和移情，“境”才得以最終實現(xiàn)。“陌生化情景”和“模糊語言”是營造意境的重要手段。“模糊語言”猶如“霧里看花”、“水中望月”。月光和迷霧使物象多了一層含蓄、朦朧，隱藏了一種內(nèi)在，造成了一種適度的距離感?！澳：Z言”是非理性思維和詩性思維所特有的，它形態(tài)混沌、恍惚的特點更能表達人類復雜的內(nèi)心世界。從圖式語言的角度，模糊能表達整體的氣韻，它既使客觀物象的結(jié)構呈現(xiàn)出不可分割的整體狀態(tài)〔這是產(chǎn)生結(jié)構的整體性的一個原因〕，又因模糊具有變化和辨證的特性，它能體現(xiàn)有和無、虛與實、你中有我、我中有你、亦此亦彼、相互滲透而達到“有無相生”的眾妙之門。從現(xiàn)代接受美學的角度看，繪畫中的“陌生化情景”和“模糊語言”調(diào)動了觀者的參與意識，讓觀者在欣賞中完成再創(chuàng)造。藝術家所描繪的生活被減縮在視覺語言符號之中，并以圖像的方式再現(xiàn)出來，這種再現(xiàn)出來的形象，往往是陌生的、模糊的、不可琢摸的，這樣才能達到“書不盡意”、“意在言外”、“余音繞梁”的意境。

現(xiàn)代漆畫中保持傳統(tǒng)風格的作品仍以大漆為主要原料。大漆是很理想很優(yōu)越的繪畫材料，它干燥后，具有很高的抗熱、耐酸、耐堿性能，經(jīng)裝飾打磨和推光后，可產(chǎn)生較強的光澤而經(jīng)久不褪，體現(xiàn)出深沉古樸自然的美。即使是用單純的黑漆作底，推光后的漆面也能反映出周圍環(huán)境中的豐富光色，比其它畫種的黑色更顯得充實。黑漆之所以不令人感到單調(diào)沉悶，是由于漆膜具有良好的反光性能，透明漆所具有的優(yōu)點，則更為其它畫種的顏料所不及。它具有含蓄、深沉、古樸、典雅的特點，使人在不同的時間、光線和角度進行觀賞時，看到不同的效果，充滿神秘莫測的浪漫色彩，引發(fā)人們豐富的想象力。尤其是現(xiàn)代的漆畫藝術，既保留了原始的傳統(tǒng)漆藝審美特點，又包含著現(xiàn)代藝術的新穎因素，日益受到人們的喜愛。漆畫的這種獨特的審美意境特點，可以稱之為含蓄美。它是漆畫作品給予人們獨特的視覺美感，我認為這種含蓄的意境美可以分為三個層次。

第一、大漆本身所具有的晶瑩、透明。含蓄的漆材美，這是漆畫區(qū)別于其它畫種的一個決定性的因素。透明漆不同于油畫、水粉、丙烯顏料的遮蓋力，也不同于水彩、國畫顏料那種輕靈、飄忽，薄如煙霧的水性透明，它的透明是因多次髹飾而呈現(xiàn)出不同深淺的渾厚晶瑩的油性透明，猶如瑪瑙、琥珀那種飽滿、明亮、光滑、細膩的漆膜，本身就具有一種莊重樸素的深沉意境美感。

第二、由漆畫家的創(chuàng)作技藝即對材料的運用和獨特的漆藝操作方法所形成的技藝美。從韓非子的“客有為周君畫篋”一文我們知道，欣賞漆器對于光照條件十分重視，“筑十版之墻，鑿八尺之牖”顯然是要一種很好的光照條件。厚厚的墻，明亮的光線，使得在暗處和散射平光條件下深深隱藏的龍蛇禽獸，車馬萬物都顯出生動之狀。顯然，現(xiàn)代漆畫注重層層描繪、打磨、推光，正是為了取得這種獨特的光照效果?？梢哉f，對其它畫種，光線只是看畫的一種條件。例如，中國畫對光線的選擇并不苛刻，現(xiàn)存的大量洞窟壁畫和當年大型宮殿懸掛的卷軸畫，光照并不理想，而對漆畫來說，光線就是漆畫作品本身的一部分，猶如中國園林的借景，遠山、天空都是園林景觀的一部分。在漆畫中，許多的材料，如金銀、蚌殼、鋁箔、閃光磷等的運用，常常是通過光線對漆膜的照耀，才襯托出其獨特的美。這是漆畫中運用各種材料和其它工藝美術種類直接呈現(xiàn)材料料美的一個區(qū)別。漆畫中，對材料和底色的層層打磨與罩漆，每次都可以磨去一部分底層材料和色漆，同時又可以繪上新的色層。這樣層層交錯，形成斑爛而又神奇莫測的畫面，形象與色彩如同夜空中的星辰，又如深海中浮現(xiàn)的寶石，那種深沉含蓄、精致典雅的美，是其它畫種所難以企及的。

第三、由漆畫藝術家的創(chuàng)作所形成的漆畫作品的深邃意境美，是漆畫含蓄美的最高層次與境界。它當然與漆畫所表現(xiàn)的題材有關，但更與漆畫家獨特的藝術感情和意境創(chuàng)造有關。著名漆藝大師沈福文創(chuàng)作的“金魚”以其獨特的堆漆技法，將金魚表現(xiàn)得惟妙惟肖，呈現(xiàn)了水草搖曳深不可測的水底世界?？梢哉f，漆畫對于表現(xiàn)水、天空、茂密的森林等具有深遠空間層次的景物具有獨特的優(yōu)勢，善于選擇和把握漆畫的題材優(yōu)勢，就有助于創(chuàng)作出獨特的藝術境界。在中國工藝美術館展出的《沈福文漆藝》展中，老藝術家創(chuàng)造的《晨曦》、《星空》等漆畫作品，體現(xiàn)出大師對透明漆晶瑩透澈特性的掌握，已近于爐火純青的地步。可以說，漆畫在表現(xiàn)宏觀世界的深邃和微觀世界的深入透視上都獨具慧眼。天然漆賦予我們?nèi)绱藘?yōu)越的條件，我們應該在這一領域里不斷的開拓，并把漆畫的深邃含蓄的意境美當作追求的目標，以此來提升漆畫的藝術品格。

2 材質(zhì)、技法表現(xiàn)上

藝術家獲得專門化形式的技能技巧和工匠一樣，部分是通過個人經(jīng)驗，部分是通過分享他人經(jīng)驗。但是，獲得的技巧獲得后不一定能成為藝術家，因為藝術家需要天生的敏感和直覺。很多天才是在在技巧有所欠缺的情況產(chǎn)生杰作的，而缺乏稟賦，完備的技巧也不能產(chǎn)生出好作品。同理，最有智慧的觀念要得到充分的顯示，就需要有與藝術力量相當?shù)牡谝涣骷记伞?/p>

每種藝術形式都有其特殊的語言方式的技能成分，可以說建立自己的藝術語言體系是做一個藝術家更加重要的條件。生活體驗與感觸對建構藝術語言起著指導性的作用，但藝術語言和技能的錘煉還需勤奮和天賦。在這種錘煉中必須將知識與自身的學養(yǎng)轉(zhuǎn)化藝術特有的感悟與把握。藝術語言的建構一方面需有嚴謹?shù)幕A技能磨練，必須訓練自己敏銳的觀察力和表現(xiàn)力；另一方面需注入語言真切的情感和智慧，也就是說不能將別人的圖式語言進行生硬僵化地挪用，圖式必須與你表達的意念和情感水乳交融起來，以形成一個有機的統(tǒng)一體。圖式語言的研究與建立包括對形、色表達能力的訓練、將觀念進行圖式化轉(zhuǎn)變、對圖式和形象進行選擇和處理、對傳達方式的選擇和創(chuàng)造、對總體氛圍的營造與把握等幾大部分，這些都需我們在長期的創(chuàng)作和實驗中體會和建構。有一點是很重要的，那就是藝術家不能做技術的奴隸。

漆畫的材料多種多樣。漆之外，還有金、銀、鉛、錫以及蛋殼、貝殼、石片、木片等。入漆顏料除銀朱之外，還有石黃、鈦白、鈦青藍、鈦青綠等。漆畫的技法豐富多彩?？梢韵癜娈嬕粯佑苗澘?；像浮雕一樣堆起或雕出紋樣；像鑲嵌畫一樣把硬質(zhì)材料嵌于畫面之上；像中國畫、油畫一樣用色漆彩繪或潑灑；也可以用水砂紙或木炭磨出埋伏在漆層下面的隱約畫面。依據(jù)其技法不同，漆畫又可分成刻漆、堆漆、雕漆、嵌漆、彩繪、磨漆等不同品種。現(xiàn)代漆畫繼承傳統(tǒng)漆藝在運用材質(zhì)上所取得的一些成果并推廣。比如在黑漆地上鑲嵌螺鈿能產(chǎn)生神光異彩；蛋殼的合理運用，既取代了不太好調(diào)配的高明度色漆，又可產(chǎn)生比鈦白顏料質(zhì)地更高的冰裂紋理，美觀耐久。一些漆畫家大膽嘗試運用腰果漆等合成漆作畫，豐富了漆畫的表現(xiàn)形式。山西的“檫色”彩繪點螺銀嵌、四川的雕填平磨、北京的雕漆畫、揚州的螺鈿鑲嵌等都是在原有磨漆畫的基礎上所做的突破。天津的金屬鋁板漆畫，也是突破了傳統(tǒng)的手工刻銀及只用大漆涂料的手法，在傳統(tǒng)的雕填（刻銀填彩）技法上采用鋁板腐蝕并繪以磁漆，色彩艷麗而輕快?，F(xiàn)代漆畫家們通過在鋁箔粉上罩漆再研磨來表現(xiàn)現(xiàn)實人物，其效果就遠勝傳統(tǒng)漆藝的裝飾手法，既可以貼切地描繪出皮膚的肌理，又凸顯了造型的陰陽向背，極大地增強了漆畫的寫實能力。

3 結(jié)語

“圖式是現(xiàn)實曲折的反映”，繪畫圖式不是在尊崇現(xiàn)實生活，而是在反叛現(xiàn)實生活，它是一種反叛客觀現(xiàn)實的主觀現(xiàn)實。作為一種力量，藝術是為了獲得更為“自由”的心理現(xiàn)實而存在的，是“更高級的”現(xiàn)實，是藝術家內(nèi)心的現(xiàn)實。因為是客觀現(xiàn)實生活的映射，繪畫圖式更直接、純粹、輻射萬物和直指人心。不過，人感知能力的局限性決定了豐富的客觀現(xiàn)實生活不可能被人類所窮盡，繪畫圖式也只是現(xiàn)實關照的一抹陽光，這也恰恰是藝術的幸事，在現(xiàn)實與想象無盡的裂隙間，正是藝術家展示才華的廣闊舞臺。藝術的獨立性和本體價值決定了對藝術和生活關系的追問將是人類藝術史上永恒的話題。中世紀的人說，眼睛是心靈的窗戶；今天有人說，眼睛是心靈的替代物。的確，表象和本質(zhì)之間撲朔迷離令人難以把握，人自身的局限性更增加了洞穿事物的難度，幸好，繪畫藝術能提供人揮灑主觀色彩的空間?，F(xiàn)代漆畫是反映人類生命、精神存在的一種文化現(xiàn)象；漆畫以它質(zhì)材的獨特魅力，創(chuàng)造性的投入，精良的制作，深沉、含蓄而神秘的繪畫性表達必然會贏得更多觀眾的青睞，使人們產(chǎn)生情感上的共鳴。相信在不久的將來，現(xiàn)代漆畫經(jīng)過更多的探索和嘗試，必迎來如傳統(tǒng)漆藝一樣的鼎盛時期，讓大家在傳統(tǒng)中找尋現(xiàn)代，在依附中找尋獨立，在物質(zhì)中找尋精神。

[1]胡間濤，羅琴.王昌齡集編年校注[M].成都:巴蜀書社，2000.

[2]陳鴻祥.《人間詞話》《人間詞》注評[M].南京:江蘇古籍出版社，2002.

MEANING OF THE GRAPHIC IMAGEOF MODERN LACQVER PAINTING

WANGYi
（Artistil Department， Chaohu College，Chaohu Anhui 238000）

The graphic image and content of lacquer painting artists’ creation is determined by their survival and living experience.With a variety of themes and expression,the artists reflect the characteristics of the specific era’s visual culture and express their individual attitude to the real life.

graphic image； modern lacquer painting；meaning;material；technique

J045

A

1672－2868（2010）02－0070－03

2009-09-26

安徽省高等學校青年教師科研資助項目（項目編號：2008jgw094）。

王屹（1979-），男，安徽蕪湖人。碩士研究生，研究方向：油畫藝術。

責任編輯：澍 斌