淺談中國民間美術(shù)對現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的啟示

摘要：民間美術(shù)是我國本原文化和文化符號的傳承，也是民族文化的一個(gè)重要的組成部分。其豐厚的文化遺產(chǎn)和豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)為藝術(shù)設(shè)計(jì)提供了有益的補(bǔ)充和深遠(yuǎn)的啟示，在藝術(shù)設(shè)計(jì)中有著特殊的價(jià)值。在經(jīng)濟(jì)全球化的今天，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)如何從民間美術(shù)中獲取創(chuàng)作靈感，如何更好的使民間美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)相融合，并在其基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，是值得我們當(dāng)代設(shè)計(jì)者們深思的。

關(guān)鍵詞：民間美術(shù) 藝術(shù)設(shè)計(jì) 審美原則 碰撞

在中國恢弘、悠久的民族文化中，民間美術(shù)占有重要的位置，并顯示出強(qiáng)大的生命力和深厚的歷史文化底蘊(yùn)。它不僅是我國本原文化和文化符號的傳承，還是中華民族文化藝術(shù)的母體。中國民間美術(shù)融于人民群眾的衣食住行、節(jié)日習(xí)俗、人生禮儀和信仰禁忌的社會生活之中，是人類勞動生活最質(zhì)樸的藝術(shù)思想和藝術(shù)語言的體現(xiàn)。它從原始社會產(chǎn)生至今，之所以能夠長存，是因?yàn)榫哂邢鄬Φ奈幕瘍r(jià)值。民間美術(shù)在不同的歷史社會階段，都有其不同的傳承和發(fā)展，它們沒有“落后”與“進(jìn)步”的差別。不論社會如何進(jìn)步，人們生活水平如何提高，它都會有其自身存在的空間，而且還能為其他藝術(shù)門類的發(fā)展提供充足的養(yǎng)分。

20世紀(jì)初期，伴隨著大工業(yè)生產(chǎn)的發(fā)展，現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)在歐洲和美國開始逐漸形成。80年代，現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)開始引入我國。二十多年來，中國設(shè)計(jì)產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅猛，設(shè)計(jì)隊(duì)伍逐漸壯大，設(shè)計(jì)教育不斷發(fā)展，設(shè)計(jì)理念不斷提高。但不可否認(rèn)的是我國的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的發(fā)展還處于初級階段，還存在著許多的弊端，相當(dāng)多的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)作品片面地追求國際風(fēng)格，對國外某些流行的“藝術(shù)語言”進(jìn)行大量復(fù)制，從而失去了自己的民族個(gè)性。魯迅先生曾闡述了這么一個(gè)觀點(diǎn)：“有地方特色的，倒容易成為世界的，即為別國所注意。”所謂的“地方特色”，就是指民間藝術(shù)。如何讓中國的現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)有自己民族的特色，并在世界范圍內(nèi)脫穎而出，民間美術(shù)可以說是現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)發(fā)展取之不盡、用之不竭的寶藏。

一、民間美術(shù)與設(shè)計(jì)藝術(shù)之淵源

民間美術(shù)與設(shè)計(jì)藝術(shù)之間是有著源遠(yuǎn)流長的血緣關(guān)系的，當(dāng)遠(yuǎn)古的先人在彩陶上描畫出第一道花紋之時(shí)，就已經(jīng)奠定了民間美術(shù)的基礎(chǔ)，而設(shè)計(jì)也就在這一瞬間產(chǎn)生了。新石器時(shí)代的陶器珍品“舞蹈紋彩陶盆”(青海省大通縣孫家寨出土)，陶器內(nèi)壁飾有兩組人物手拉手的舞蹈紋圖案，應(yīng)該是我們所見最早的二方連續(xù)紋樣，整個(gè)構(gòu)圖活潑生動，線條洗練，具有較高的藝術(shù)鑒賞價(jià)值。因此說，民間美術(shù)和設(shè)計(jì)藝術(shù)的源頭，都可以上溯到遙遠(yuǎn)的原始年代。民間美術(shù)與設(shè)計(jì)藝術(shù)的發(fā)生與發(fā)展均與人民大眾的勞動與生活相伴相隨，一張剪紙窗花、一根木雕梁柱、一只青花茶碗、一塊藍(lán)印花布、一條挑花圍裙……上面的每一幅圖形紋樣都傾注著勞動者的心血與智慧。從形成和發(fā)展的角度來看，只要有民間美術(shù)的地方，就會處處體現(xiàn)出設(shè)計(jì)藝術(shù)，因而，兩者是水乳交融、難分難解的。

二、民間美術(shù)的造物思想和審美原則

中國的現(xiàn)代設(shè)計(jì)是中國民族文化的一部分，它的存在必然和整個(gè)文化系統(tǒng)發(fā)生關(guān)系。盡管中國設(shè)計(jì)源于外來文化，但是中國的現(xiàn)代設(shè)計(jì)決不能作西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)的翻版，沒有自己民族印記的東西，是難以引起人們共鳴的。想要發(fā)展中國的現(xiàn)代設(shè)計(jì)，不能“舊瓶裝新酒”，也不能是“中國的裝飾+西方的結(jié)構(gòu)”的簡單拼湊。想要做出有中國特色的設(shè)計(jì)，就必須從博大精深的中國傳統(tǒng)文化下手。然而，中國民間美術(shù)所體現(xiàn)出的“本元文化”特質(zhì)，正好可以為現(xiàn)代設(shè)計(jì)全面提供傳統(tǒng)文化的營養(yǎng)，特別是民間美術(shù)造物思想和審美原則等精神層面上的精髓，可與現(xiàn)代高科技形成互補(bǔ)。

遠(yuǎn)古時(shí)期的人們對自然、生命的理解都是十分朦朧、迷茫的，他們對希望、理想以及對美的追求，都能在其創(chuàng)造的吉祥圖形中得以體現(xiàn)，而且表現(xiàn)題材超越自然的裝飾也是最早的設(shè)計(jì)藝術(shù)的雛形。中國民間美術(shù)及它所繼承的原始藝術(shù)，在造型方法上受圖騰崇拜、實(shí)用功利和工藝制作的支配和制約，制作者不自覺地以意象或象征的裝飾變形手法處理，在實(shí)踐中摸索，創(chuàng)造了適合紋樣、單獨(dú)紋樣、二方連續(xù)、四方連續(xù)等裝飾造型模式，并總結(jié)出了裝飾造型的審美原理與法則，如對立與統(tǒng)一、對稱與均衡、虛形和實(shí)形、重復(fù)與多樣、節(jié)奏與韻律等。加之民間藝術(shù)家們都擁有及其豐富的想象力。他們不受具體形象的約束，一切根據(jù)自己主觀情感的需要和客觀構(gòu)圖的需要來表現(xiàn)民間美術(shù)的裝飾性。因此，他們所創(chuàng)造的藝術(shù)作品，往往造型大膽夸張，極具裝飾性，并蘊(yùn)涵深意。藝人們可以讓鳥的冠、毛和尾羽化為朵朵盛開的鮮花。魚身上可以生長出孔雀的尾巴，桃子中可以孕育出龍。這些初看上去似乎并不合理且近乎荒謬的表現(xiàn)形式，只要是受過中國傳統(tǒng)文化熏陶的人們，都可以從中領(lǐng)悟到它的審美意義。秦漢瓦當(dāng)和銅鏡紋樣均以單獨(dú)紋樣適合于圓形，如青龍瓦當(dāng)龍身呈S形，足、爪、尾填充與空白處，舒展自如。這樣的一些設(shè)計(jì)理念，對現(xiàn)代的設(shè)計(jì)藝術(shù)依然存在著影響。

三、民間美術(shù)與現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)的再碰撞

隨著物質(zhì)生活的明顯改善和藝術(shù)鑒賞水平的不斷提高，從消費(fèi)者的角度看，人們已不滿足一般意義上的物質(zhì)占有。而是追求高層次的理性的藝術(shù)享受。在現(xiàn)代社會生活中，對于同一產(chǎn)品，外觀造型設(shè)計(jì)更具藝術(shù)性的將首先為人們所青睞，特別是那些具有獨(dú)特藝術(shù)魅力和傳統(tǒng)藝術(shù)特色的產(chǎn)品更能引起消費(fèi)者的共鳴。在經(jīng)濟(jì)全球化的今天，現(xiàn)代設(shè)計(jì)藝術(shù)可以從中國民間美術(shù)中獲取創(chuàng)作靈感，而我們的設(shè)計(jì)師們也應(yīng)將這二者更好地融合與創(chuàng)新，介入中國傳統(tǒng)審美精神，在東方的與西方的、古老的和現(xiàn)代的藝術(shù)之間搭起一座實(shí)實(shí)在在的橋梁。

從民間美術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)各自的造型特征來看，二者有許多相近、類似之處。象征性寓意是民間美術(shù)造型中常見的手法，如團(tuán)花剪紙?jiān)⒁鈭F(tuán)結(jié)和氣，抓髻娃娃被用作避邪招福的吉祥物等。這些造型，以它深刻的內(nèi)涵和美好的寓意為人們所傳承，成為民間美術(shù)造型中最富有美學(xué)價(jià)值的一部分。而在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)中，雖然不像民間美術(shù)那樣每一個(gè)造型都有其本身的寓意及其所熟悉的程式，但有的設(shè)計(jì)就是從這些民間美術(shù)本身蘊(yùn)涵的寓意中尋找靈感。所以，許多成功的作品，包括一些被國際設(shè)計(jì)界認(rèn)可的、代表中國風(fēng)格的設(shè)計(jì)佳作，正是立足本土、成功借鑒民間美術(shù)元素的典范。如中國銀行的標(biāo)志設(shè)計(jì)，就巧妙地把中國的“中”字和中國傳統(tǒng)的圓形方孔幣作為金錢象征結(jié)合起來；香港鳳凰衛(wèi)視的臺徽，采用的是傳統(tǒng)“喜相逢”構(gòu)圖模式；中國聯(lián)通的標(biāo)志，就非常直接地采用了民間“八寶”之一“盤長”紋樣。它們都是很自然地運(yùn)用傳統(tǒng)寓意，用民族、地域所擁有的“集體表象”，使設(shè)計(jì)具有豐富的想象力與造型上的合理性的范例。這些設(shè)計(jì)不僅具有較深的文化內(nèi)涵，其實(shí)質(zhì)還在于將傳統(tǒng)圖形及其元素賦予了現(xiàn)代的新意。只要是了解中國民族文化背景的人，就能從這些看似簡潔的造型中解讀出其蘊(yùn)涵的深意。

在現(xiàn)代國際藝術(shù)與設(shè)計(jì)領(lǐng)域，只有掌握了國際的審美規(guī)則，同時(shí)結(jié)合中國傳統(tǒng)文化的特點(diǎn)，才能真正融入世界，才能引領(lǐng)國際潮流。當(dāng)然如果只是一味地強(qiáng)調(diào)民族性，一味地強(qiáng)調(diào)民間工藝的原始性，不強(qiáng)調(diào)現(xiàn)代材料、不講究工藝、不追時(shí)尚之美。只是單純的再現(xiàn)而不是創(chuàng)造性的再生，就不可能有真正意義上的繼承和發(fā)展，不可能有真正的提高和提升。

21世紀(jì)是綠色的世紀(jì)、生態(tài)的世紀(jì)，應(yīng)對本土文化民間藝術(shù)進(jìn)行可持續(xù)發(fā)展的研究，于是人們提出了當(dāng)代設(shè)計(jì)的“共生美學(xué)觀”，為設(shè)計(jì)開闊了思維空間。正如美國約翰·來思比特在《大趨勢》一書中的論述：“我們的社會里高科技越多，我們就越希望創(chuàng)造高情感容量的環(huán)境……民間藝術(shù)恰好與電腦社會相平衡，難怪手工做的被單那么受歡迎。就連鄉(xiāng)村音樂的流行也是對電子音樂的一種反映?！痹谶@種時(shí)代背景下，現(xiàn)代設(shè)計(jì)提出的藝術(shù)回歸自然，以人為本的設(shè)計(jì)理念與民間美術(shù)質(zhì)樸、純真的風(fēng)格如出一轍，顯示出相同的個(gè)性風(fēng)采。現(xiàn)代社會對民間美術(shù)的關(guān)注已超出一般美術(shù)的意義，民間美術(shù)必將帶著更大的情感容量進(jìn)入現(xiàn)代社會，成為民族文化的回歸。中國的現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)只有保持本民族的獨(dú)特藝術(shù)特征，并在此基礎(chǔ)上發(fā)展、創(chuàng)新，提升民族藝術(shù)中的精華，創(chuàng)造出一種真正的中西文化結(jié)合的民族藝術(shù)的新格調(diào)，這樣才能在世界藝術(shù)之林占有自己的位置。