創(chuàng)造性的追求

在當(dāng)代印壇，趙冬友無疑是一個(gè)無法忽視的人物。作為新時(shí)期崛起的第一代篆刻家，他不僅在20世紀(jì)80年代中期便致力于當(dāng)代篆刻啟蒙、價(jià)值重建，而且在從20世紀(jì)80年代后期至今的整個(gè)當(dāng)代篆刻復(fù)興期都自始至終地關(guān)注、參與當(dāng)代篆刻的進(jìn)程，并以其理論實(shí)踐對當(dāng)代篆刻施加影響；作為當(dāng)代印壇已被定評的為數(shù)不多的代表篆刻家之一(《篆刻》雜志2D06年評選中國肖形印十家，趙冬友以其在肖形印創(chuàng)作上取得的突出成就名列其中)，他的篆刻創(chuàng)作則始終與當(dāng)代篆刻審美思潮保持著密切的感應(yīng)，并以自覺的審美定向，追尋自身創(chuàng)作與傳統(tǒng)、時(shí)代價(jià)值的統(tǒng)一。

藝術(shù)的本真在于揭示人的存在，人以其藝術(shù)的詩意創(chuàng)造顯示存在，而藝術(shù)則以其對存在的去蔽而敞顯出真理的光芒，因此，藝術(shù)創(chuàng)作的歸宿最終指向人的自我確證。趙冬友的創(chuàng)作始終以對文化——審美心理原型的深層叩問來求證存在的意義。尼采在《悲劇的誕生》中寫道：“沒有什么是美的，只有人是美的，在這一簡單的真理上建立全部美學(xué)，它是美學(xué)的第一真理。于是立刻補(bǔ)上美學(xué)的第二真理，沒有什么比衰退的人更丑了，審美領(lǐng)域就此限定了悲劇的誕生。”在西方藝術(shù)中，生命力與宇宙觀冥契的最高境界是酒神精神。趙冬友的藝術(shù)中也有一種酒神精神，他甚至將自己的書齋取名為“醉風(fēng)樓”，我認(rèn)為，正是這種酒神精神使趙冬友身上洋溢著一種永不停止的創(chuàng)新意識。趙冬友認(rèn)為：“篆刻小技也，然方寸乾坤，氣象萬千，紅白世界，變幻莫測?！彼J(rèn)為藝術(shù)創(chuàng)作必須求新求變，而這種新變還必須體現(xiàn)出篆刻家的個(gè)性與意趣，他說：“印從篆，書當(dāng)出己意，顯個(gè)性；從意，冥想真契，其法有度，理無定，精心率意，工整豪爽，偃仰相背，奇正相生；從刀，緩急勿失，用刀不拘，沖刀急進(jìn)，切刀連綿，沖切兼施，偶見鬼斧神刀；從刻，即線條變化，橫豎曲折，方圓并用，順逆游刃，撲朔迷離。不克隆古人，奕世如新；不隨流名家，見異思遷；不重復(fù)自己，翻云覆雨。篆刻雖為小技，當(dāng)以大道為之?！彼€說：“故英雄不問出身，刻印不計(jì)手段，但求印面視覺沖擊，意蘊(yùn)神韻。有道是：印人之心，其小無內(nèi)，密不透風(fēng)；其大無垠，縱橫千里。”可見，篆刻不僅成為趙冬友自身存在的體證，也構(gòu)成他對自我精神家園的守望。近年來，隨著太極拳肖形印譜的完成，趙冬友再一次考慮如何對自己的藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)行調(diào)整，他認(rèn)為千百年來的印譜多如牛毛，但形式單一，如果當(dāng)代篆刻家們?nèi)匝寺范?，將是一個(gè)時(shí)代的遺憾。于是，趙冬友將目光迅速轉(zhuǎn)移到了水滸人物印上。事實(shí)也證明他選擇《水滸印象》作為風(fēng)格開拓的筑基是頗為明智和成功的，水滸印在這個(gè)時(shí)期為他暗示出多種風(fēng)格的可能性。對趙冬友而言，他所要做的就是在何種程度上采用何種風(fēng)格繼續(xù)向前發(fā)展。

《水滸傳》作為中國古代四大名著之一，其最突出的藝術(shù)成就之一便是塑造了一大批栩栩如生而又個(gè)性鮮明的人物形象，正如清代評論家金圣嘆說：“《水滸》所敘，敘百單八將，人有其性情，人有其氣質(zhì)，人有其形狀，人有其聲口?！币獙⑷绱藗€(gè)性鮮明的一大群人物形象于方寸之地的印面上展示出來，是一個(gè)相當(dāng)大的挑戰(zhàn)，可能就是這個(gè)原因，極少有篆刻家治水滸人物印。至于趙冬友創(chuàng)作《水滸印象》，主要是因?yàn)樗麑πば斡∮绕涫翘珮O拳肖形印的深入研創(chuàng)從而水到渠成地將他帶到了這個(gè)關(guān)口面前，而太極拳肖形印與水滸印有一定的相似性。不過，與前期以人物造型為主調(diào)的太極拳印風(fēng)格不同的是，趙冬友成熟期的水滸印顯示出極大的包容性。它突破了傳統(tǒng)文字印、肖形印氣局促狹、缺乏大的形態(tài)變化的風(fēng)格局限，將文字印、肖形印、大寫意人物畫的結(jié)撰和意趣融為一體，從而別具新理異態(tài)。這一風(fēng)格創(chuàng)變，使趙冬友有效地避開了經(jīng)典篆刻的籠罩，而在陌生化原則下兼收并蓄，以其取法的多元風(fēng)格的卓犖而表征出“雜多的統(tǒng)一”的大美之境。雜多言其包舉之廣，統(tǒng)一則言其善化之力。在很大程度上，“雜多的統(tǒng)一”構(gòu)成判斷藝術(shù)大家與小家的審美價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)。

具體分析趙冬友先生《水滸印象》的藝術(shù)特征，我以為有如下幾點(diǎn)：其一是“渾樸古拙”。傳統(tǒng)的中國肖形印章，其圖形基本分為塊構(gòu)和線構(gòu)兩大類。塊構(gòu)趨于重拙率意，而線構(gòu)則易于營造優(yōu)美精細(xì)。從古代篆刻史來看，先秦、兩漢時(shí)的肖形印塊構(gòu)明顯多于線構(gòu)。當(dāng)然，此時(shí)的塊構(gòu)是屬于無意識的。但先秦、兩漢肖形印在經(jīng)歷了東漢晚期儒家思想正統(tǒng)化、儒道佛合流之后，便逐步趨于式微并退出歷史舞臺。至宋元時(shí)代，隨著宋元文人畫的興起，尤其是蒙古人入主中原，新興的肖形印隨著中國藝術(shù)精神的整體萎縮，其審美風(fēng)格日趨內(nèi)斂、細(xì)膩和意境化，先秦、兩漢肖形印所體現(xiàn)出的古拙氣勢和動(dòng)態(tài)的整體力量感如隔日黃花，不復(fù)夢見。迄于清代、金石考據(jù)學(xué)的興盛推動(dòng)了印章藝術(shù)的發(fā)展，肖形印被重新認(rèn)識，巴尉祖、趙穆、趙之謙皆此中圣手。但清人受時(shí)代所限，于先秦肖形印所見甚少，其取法對象多為漢印和漢畫像章，漢畫像石、磚，這應(yīng)當(dāng)說是時(shí)代的局限。當(dāng)代肖形印創(chuàng)作賴時(shí)代之賜，于上古陶拍紋飾、商周青銅彝器紋飾、先秦神話、圖騰肖形印等廣取博收，加之審美觀念的多元化，在肖形印創(chuàng)作上獲得全新的視角。趙冬友基本是在塊構(gòu)這一刀語體系中建立起自己的刀語勢能的，因而他的刀筆操運(yùn)更多趨于直覺化，也就是說，對內(nèi)在情感的依循和充滿碑刻意蘊(yùn)的美學(xué)制像要求，都使其刀筆操運(yùn)不能過分依賴瑣屑的技巧表現(xiàn)，而必須使其刀語及刀筆操運(yùn)與創(chuàng)作心性之間保持一種直覺化的張力，從而使刀筆勢能夠超越技巧的約束，表現(xiàn)出精神性的擴(kuò)張。這使冬友先生的線條和圖式營構(gòu)具有強(qiáng)烈的體積感，就其線條圖式營構(gòu)所帶給人們的視覺感受來說，其審美風(fēng)格規(guī)約也許用“渾樸古拙”一詞形容是極為恰當(dāng)?shù)摹?/p>

其二是“流宕飛動(dòng)”。趙冬友在稟承先秦、兩漢肖形印塊構(gòu)古風(fēng)的同時(shí)，并沒有完全排斥對線條的有機(jī)運(yùn)用。恰恰相反，在其印作中，我們可以看到他無處不在地借鑒傳統(tǒng)篆刻和元押印的線構(gòu)之妙，這使其塊構(gòu)圖形變得更加搖曳多姿。他常根據(jù)構(gòu)圖需要將板塊變形或延伸為線形；他還常在板塊外沿的朱白交界線上著意營造成一些弧線、折線、曲線和殘破線，從而使畫面流動(dòng)性大大增強(qiáng)。尤其值得注意的是，趙冬友還首創(chuàng)以易經(jīng)卦象符號入印。他說：“篆刻離不開線條，線條組成卦象……易經(jīng)卦象符號八印多了些高古、詭秘，又賦予刀法、印文以新的生命?！币捉?jīng)卦象符號本身就是藝術(shù)符號，它由簡單的線條“—”和“——”組成，“—”代表男性生殖器，“——”代表女性生殖器，“—”“——”交合，孕育男男女女，衍化人間萬象、大千世界。純線條的卦象符號與塊面造型的圖像和諧組合，就像太極圖的陰魚陽魚之和，它引導(dǎo)著觀者的思維向縱深發(fā)展，不斷豐富觀者的審美感受。兩種藝術(shù)融為一體，自然生化出無數(shù)的異型線條。大量大寫意人物畫、行草書作的滲入，更使整個(gè)畫面顧盼生姿。古人說：“章則勁骨天縱，草則‘變化無窮。”精于簡帛書的冬友先生對此應(yīng)該是有深刻理解的。其實(shí)，不僅是簡帛書，任何一種書體，筆勢之“縱”都十分重要。所謂“縱”，不僅在其外，而且在其內(nèi)；不僅在其形，而更在其質(zhì)；不僅顯其力，而日顯其神。不是長期臨案苦練，很難練就如此佳境、欣賞冬友先生的書法藝術(shù)或文字印，你會(huì)發(fā)現(xiàn)他既嚴(yán)守規(guī)范，善于寄奇于正，幾乎字字有依據(jù)；又筆勢縱橫，能夠發(fā)正為奇，往往筆筆有創(chuàng)意，即使是逆入藏鋒的起筆也極具鋒勢，勁拔清巧，神采煥發(fā)。筆法強(qiáng)調(diào)字的大小、寬窄、長短、斜正的對比，上下避讓，左右顧盼，氣脈貫通，痛癢相關(guān)。疏朗而不松散，迅捷而不虛滑，飄逸的牽絲使枯潤相間的墨色顯得五彩斑斕。通篇賞之，時(shí)見銀鉤蠆尾，處處筆短意長，洋溢著種流宕飛動(dòng)之美。

其三是“意趣盎然”?！耙狻焙饩?、意象、意趣，是一種可以意會(huì)又幾乎是難以言傳的表露境界，它是物我融合、客主融合的化境。特別是創(chuàng)作主題的觀點(diǎn)、觀念、情感、情緒、心態(tài)、心境等等，直接影響作品的意境、意象和意趣。一幅書作，或錯(cuò)彩鏤金，或宛然天成，或蕭散灑脫，或險(xiǎn)峭狂野，或雄健高昂，或愴然低沉，都與其“意”相關(guān)?！耙狻笔亲髌方o人的綜合感受。從冬友先生水滸印象可以看到，他重視對書、畫、印等各種藝術(shù)源流的研閱繼承，注重對多種藝術(shù)形式的廣采博納、融會(huì)貫通，但他又有自己的精神消化系統(tǒng)，而不是盲目師古，他善于用心靈去咀嚼和參悟，而不是機(jī)械效摹。且以冬友先生《水滸印象》常用之簡帛書為例：筆法上他往往不在筆形上強(qiáng)調(diào)撩法的特征，而著意在筆調(diào)上追求一種草書的風(fēng)致；運(yùn)筆時(shí)其折處見果敢之力而不露骨，圓行時(shí)順活躍之情卻仍勁挺；章法上常常在不穩(wěn)當(dāng)中得穩(wěn)當(dāng)，在不平衡中求平衡，等等。他尤其善于將自己寬闊的胸襟和樂觀的精神，化作藝術(shù)創(chuàng)作的昂揚(yáng)情緒和澎湃激情，因而他的篆刻藝術(shù)總是有種放古游今、意趣盎然之感!

對趙冬友這樣一個(gè)意欲在藝術(shù)史的視覺邏輯發(fā)展中嵌入個(gè)體風(fēng)格圖式創(chuàng)造的藝術(shù)家來說，對形式的個(gè)性化營構(gòu)并將其與藝術(shù)史的精神意志相匹配，便構(gòu)成他全部創(chuàng)造活動(dòng)的中心旨趣。他曾自信地說：“面對秦漢，自信無忌；面對今人，毫無愧色；面對自己，至為無為?！庇幸惶欤藗儠?huì)發(fā)現(xiàn)，趙冬友是20世紀(jì)末21世紀(jì)初印壇少數(shù)幾個(gè)可以從藝術(shù)史進(jìn)步水平線上來審視、衡量的篆刻家，而他的《水滸印象》也將介入并推動(dòng)了他所處時(shí)代篆刻藝術(shù)的發(fā)展，并將超越個(gè)體意義而融入到整體藝術(shù)史之中。