幾百年來(lái),昆曲主要以廳堂和古戲臺(tái)演出為主。進(jìn)入二十世紀(jì),鏡框式舞臺(tái)漸成主流,傳統(tǒng)的昆曲演出方式慢慢淡出了人們的視線。
古戲臺(tái)版《牡丹亭》,試圖回歸到古戲臺(tái)演出方式,同時(shí)運(yùn)用現(xiàn)代舞臺(tái)技術(shù)手段,為觀眾呈現(xiàn)一臺(tái)既傳統(tǒng)又現(xiàn)代的昆曲演出,這如同一次“返老還童”。
最早提議在三山會(huì)館演昆曲的是電影導(dǎo)演黃蜀芹。十年前,她在此為昆劇表演藝術(shù)家梁谷音排演了新編昆劇《琵琶行》,演出了十余場(chǎng),古典的劇場(chǎng)與優(yōu)雅的昆曲,讓人留連忘返。十年后,由她的兒子、電影導(dǎo)演鄭大圣來(lái)排三山會(huì)館古戲臺(tái)版《牡丹亭》,是巧合,也是緣分。
這是一個(gè)不同于傳統(tǒng)敘事的《牡丹亭》版本,以“夢(mèng)幻”為主題,關(guān)注的焦點(diǎn)集中在對(duì)愛(ài)情的想象上,詮釋青春花季少年對(duì)愛(ài)情的渴望與想象。演出分為對(duì)偶的上、下兩闋。上闋命名為“春夢(mèng)”:懷春少女“游園驚夢(mèng)”,從旦角的視角展現(xiàn)夢(mèng)中之情;下闋命名為“情幻”:鐘情少年“拾畫(huà)叫畫(huà)”,從小生的視角展現(xiàn)幻想之情。以一幅“寫(xiě)真”勾連起兩個(gè)從未見(jiàn)過(guò)面的戀人,上下闋合成一部愛(ài)情的相對(duì)論——“夢(mèng)中人”原來(lái)確有其人,“畫(huà)中人”可以幻化成真,在愛(ài)情的王國(guó)里,夢(mèng)幻比現(xiàn)實(shí)更真實(shí)。
導(dǎo)演鄭大圣認(rèn)為,以往的《牡丹亭》演出,都是講述“情不知所起,一往而生,生者可以死,死可以生”的故事,我們可以從“生死”的角度來(lái)解讀《牡丹亭》,也可以從“夢(mèng)幻”的角度來(lái)解讀它。
從這種敘事角度出發(fā),劇本縮編只保留了杜麗娘、柳夢(mèng)梅、春香三個(gè)主要人物與九個(gè)花神,在考慮經(jīng)典折子戲《游園驚夢(mèng)》與《拾畫(huà)叫畫(huà)》與經(jīng)典文本的場(chǎng)上與案頭關(guān)系外,對(duì)花神的處理,則借鑒了前輩老藝術(shù)家俞振飛與慧珠的演出版本?;ㄉ裨趹蚶锊坏菒?ài)情的精靈,還承擔(dān)了幕后伴唱、傳畫(huà)串場(chǎng)、結(jié)構(gòu)全劇等功能。下半闋柳夢(mèng)梅“拾畫(huà)叫畫(huà)”,杜麗娘從畫(huà)中走出,花神幕后唱道:“最撩人春色是今年”,大花神吟誦:“夢(mèng)中之情,何必非真?天下豈少夢(mèng)中之人耶!”全劇就此結(jié)束,再次點(diǎn)題,強(qiáng)化了“夢(mèng)幻”之感,這是具有東情調(diào)的浪漫。
三山會(huì)館雕梁畫(huà)棟,建筑精美,它的格局與四合院類(lèi)似,中間很大一塊是露天的。對(duì)長(zhǎng)期演出來(lái)說(shuō),這是一個(gè)致命的缺陷。而且,根據(jù)文物保護(hù)的要求,布景搭建不能在建筑上釘一個(gè)釘子。為了解決這個(gè)問(wèn)題,舞美總設(shè)計(jì)劉元聲教授設(shè)計(jì)了一個(gè)帶頂篷的桁架,一可以防雨,二可以掛燈光與投影設(shè)備,三可以重新定義三山會(huì)館的演出空間。
鄭大圣根據(jù)演出空間的特點(diǎn),將演出從古戲臺(tái)上延伸至臺(tái)下庭院,觀眾在小庭深院與淺斟低唱的氛圍中,體驗(yàn)園境與曲境的混然天成。
戲一開(kāi)始,杜麗娘在簾子后梳妝,影影綽綽,營(yíng)造出一種“半簾花影月籠紗”般的朦朧意境。當(dāng)杜麗娘走下戲臺(tái)來(lái)到花園時(shí),春香指道:“小姐,這是金魚(yú)池。”這時(shí)庭院出現(xiàn)一個(gè)投影的金魚(yú)游弋的池塘,荷葉上的水珠還在滾動(dòng)。柳夢(mèng)梅見(jiàn)到杜麗娘,發(fā)出驚嘆:“小姐,咱一片閑情愛(ài)煞你哩!”,戲臺(tái)兩側(cè)的彩色燈籠頓時(shí)綻放出一片春光燦爛。接著,他們夢(mèng)中歡好時(shí),花神翩翩歌舞,地上的花兒朵朵綻放,超現(xiàn)實(shí)主義地鋪滿了整個(gè)庭院,似花非花,似夢(mèng)非夢(mèng)。這些效果,交待了環(huán)境,烘托了氣氛,增加了演出的看性與趣味性。
服裝與造型上,古戲臺(tái)版《牡丹亭》采用了一個(gè)折中的方案——杜麗娘、柳夢(mèng)梅與春香是傳統(tǒng)妝面與服裝,花神采用融入傳統(tǒng)元素的現(xiàn)代妝面,服裝去掉了水袖,露出了演員的手指,指甲上描畫(huà)了朵朵花瓣,左手中指戴上了美麗的小蝴蝶飾品。這些精心設(shè)計(jì)的細(xì)節(jié),加上為花神新編的富于表現(xiàn)力的手部舞蹈動(dòng)作,讓花神充滿了花中仙子的飄逸感,不是傳統(tǒng)做法,卻又在傳統(tǒng)理念之中。
音樂(lè)方面,根據(jù)總體呈現(xiàn)的要求,按照保留昆曲音樂(lè)的特點(diǎn),既不龐大,也不簡(jiǎn)陋的原則,創(chuàng)作者對(duì)音樂(lè)進(jìn)行了重新編曲、配器。昆曲名家顧兆琳和國(guó)家一級(jí)作曲李樑經(jīng)過(guò)反復(fù)考慮,確定了9個(gè)樂(lè)器的編制:鼓、笛、笙、小鑼、琵琶、楊琴、古箏、中阮、二胡,讓每一個(gè)樂(lè)器都有表現(xiàn)其音域特色的機(jī)會(huì)。
排演古戲臺(tái)版《牡丹亭》,把上戲昆五班同學(xué)推上了舞臺(tái)。他們十七、八歲,與劇中人一樣處于“如花美眷”的年齡,最小的一位演員,飾演杜麗娘的姚徐依今年才15歲。這是他們排演的第一臺(tái)大戲,他們很幸運(yùn),不僅有翁佳慧、丁軼、姜凌等青年老師的悉心教授,還得到了蔡正仁、岳美緹、張洵澎、王英姿與顧兆琳等昆曲藝術(shù)家的指導(dǎo)。
可以說(shuō),古戲臺(tái)版《牡丹亭》不是重新整理一出傳統(tǒng)劇目,而是根據(jù)古戲臺(tái)演出的特點(diǎn),從劇本縮編、音樂(lè)、導(dǎo)演、表演以及舞臺(tái)美術(shù)各方面進(jìn)行了一次全新創(chuàng)作,也是一次難得的昆曲教學(xué)實(shí)踐機(jī)會(huì)。
三山會(huì)館是晚清會(huì)館建筑的標(biāo)本,也是市級(jí)文物保護(hù)單位,世博會(huì)前政府投入資金整治了內(nèi)外部環(huán)境,不僅修繕了老館,還在邊上新建了一個(gè)新館——上海會(huì)館史陳列館,將老館騰出用于古戲臺(tái)版《牡丹亭》的駐場(chǎng)演出。
今年首演時(shí),面對(duì)這一個(gè)全新的三山會(huì)館和古戲臺(tái)版《牡丹亭》,黃蜀芹不由地感嘆道:“這次可比當(dāng)年輝煌多了!”