黃金年華彩筆舞

上世紀50年代后期，我與葉玉昶君同時考入中央美術(shù)學院華東分院彩墨畫系(現(xiàn)為中國美術(shù)學院中國畫系)，負笈西子湖畔，成為五年同窗，至三年級開始分科，他選花鳥畫，我選人物畫，雖然專業(yè)不同，但其他活動均在一起參加。畢業(yè)后我們又一起被分配到溫州市工藝美術(shù)研究所擔任繪畫設(shè)計并兼任工藝美術(shù)學校的中國畫老師而成為同事。20多年中朝夕相處，成為名符其實的“三同”(同齡、同學、同事)老友。后來我離開溫州回到杭州母校任教，但彼此仍交往頻密，逾半個世紀之久的深情厚誼，非同尋常。

玉昶兄在美院求學期間受到潘天壽、吳之、諸樂三、鄧白諸位名師之親炙，雖然那時倍

葉玉昶，1937年11月生于江蘇省南京市，祖籍安徽黟縣?，F(xiàn)為溫州大學中國畫教授、溫州現(xiàn)代中國畫研究院院長、荷蘭阿姆斯特丹美術(shù)學院客座教授。數(shù)十年來潛心研究中國花鳥畫創(chuàng)作，在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上大膽變革，巧妙地把具象與抽象藝術(shù)表現(xiàn)融為一體，創(chuàng)造了具有鮮明個性和獨特藝術(shù)風格的新潑墨花鳥畫。由于在中國畫藝術(shù)上做出了杰出貢獻，1994年獲國務(wù)院特殊津貼。

多年來，葉玉昶教授的作品多次在荷蘭、日本、英國、加拿大、美國等國家及香港等地區(qū)展出并獲得好評，被譽為“難得之珍品”。先后出版了《白描花卉寫生集》、《雙鉤花鳥》、《工筆花鳥技法》、《寫意花烏技法》等專著，并發(fā)表十余篇專業(yè)論文。受運動和勞動的干擾，但他勤學苦練，所以專業(yè)基礎(chǔ)扎實，根底深厚，工筆寫意皆有很深造詣。記得他曾于上世紀80年代編繪之白描花鳥畫范本出版后極受歡迎，迅即告罄。后來玉昶兄擔任工藝美術(shù)研究所所長，其后調(diào)至溫州師范學院又擔任美術(shù)系主任等領(lǐng)導(dǎo)職務(wù)，卻能于繁忙瑣碎的行政事務(wù)之中堅持不懈地筆耕墨耘，且有長足之進展，著實不易，亦足見他對工作的敬業(yè)精神以及對藝術(shù)磨練的執(zhí)著，令人欽佩。

永不自滿與不斷追求，乃是每一位真正藝術(shù)家所必具的品質(zhì)，玉昶兄也如此。20多年前他就開始探索性的大膽嘗試，在傳統(tǒng)筆墨元素中加入追求肌理與制作的特殊手法而產(chǎn)生新的面貌，并在杭州母校陳列館舉辦了首次個展，他在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上追求革新的努力已初具端倪，引起人們的關(guān)注。十多年來，他因經(jīng)常赴歐洲進行教學交流和藝術(shù)考察，對西方文化藝術(shù)有了具體觀察和深入體悟，得以更清醒深刻地認識到藝術(shù)探索應(yīng)該突破時空的局限與觀念的制約，才能獲得廣闊深遠的發(fā)展空間，所以玉昶兄在花鳥畫的色彩課題上做了多方面的研究，并在創(chuàng)作實踐上付諸嘗試，獲得了深刻的體會，積累了豐富的經(jīng)驗。

近期我回溫州探親訪友，造訪玉昶兄時得以觀賞他許多佳作，確與以往大不相同，工筆與寫意互滲，潑墨與重彩并施，具象與抽象相融，畫面豐富多彩，或絢麗耀眼，或濃郁莊重，或深沉蒼茫，或神秘奇幻，風格迥異，令人目不暇接。玉昶兄在藝術(shù)變革上之膽識，予我極深印象，亦不禁令我想起古人常有“衰年變法”之說，不過我贊賞南洋華人將年過60或已是古稀之年的老者稱為“樂齡人士”的“黃金年華”。倏忽之間，玉昶兄與我都已是古稀老人，然而他身體硬朗，精神矍鑠，相信他勤于丹青之藝，于黃金年華中潑彩舞墨間，必能不斷涌現(xiàn)新作，攀登藝術(shù)之峰。