摘要:中國商業(yè)電影迅猛發(fā)展的同時,也面臨著視覺畫面“景觀化”與敘事缺失、電影創(chuàng)作“同質(zhì)化”與審美趣味缺失等一系列文化悖逆問題,這與后現(xiàn)代主義文化的彰顯、大眾消費文化的盛行,以及好萊塢電影文化的沖擊密不可分。
關(guān)鍵詞:中國商業(yè)電影 文化 悖逆
進入新世紀(jì)以來,中國商業(yè)電影在向產(chǎn)業(yè)整合、市場集中、資源優(yōu)化、規(guī)模競爭階段迅猛發(fā)展的同時,也面臨著文化核心和價值體系建構(gòu)的失衡。本文從文化的視角,對2000年以來的中國商業(yè)電影發(fā)展中存在的文化悖逆現(xiàn)象、原因及文化定位展開分析和探討。
中國商業(yè)電影的文化悖逆現(xiàn)象
視覺畫面的“景觀化”與敘事的缺失。20世紀(jì)60年代,法國哲學(xué)家德波在關(guān)于“景象社會”的研究中,指出“景象即商品”,當(dāng)商品成為整個社會生活中不可或缺的元素時,商品的顯現(xiàn)方式就是景象。綜觀2000年以來的中國商業(yè)電影,到處彌漫著景象符號的氣息。追求視聽沖擊力和視覺愉悅感的電影制作越來越成為一種主導(dǎo)形態(tài),在自然景觀、人文景觀、動作展現(xiàn)、人物造型等方面都有登峰造極之勢。首先是自然景觀的展現(xiàn)。如《英雄》外景地囊括了中國西部的青海、新疆、內(nèi)蒙古等地,影片中粗獷而壯闊的敦煌沙漠和丹雅地貌:秀美宜人的九寨溝風(fēng)光和桂林山水;美麗的內(nèi)蒙古郊外楓林,都仿佛使人置身于世外桃源?!妒媛穹犯怯羞^之而無不及,將國內(nèi)風(fēng)光與烏克蘭風(fēng)光融為一體。網(wǎng)羅了碧綠欲滴的茶山竹海、落葉堆積的原始森林和一望無際的花海。一格一格畫面掠過,風(fēng)光之美。直逼眼底。電影風(fēng)景鏡頭的刻意選擇和渲染。超越了其單純背景的意義,而變?yōu)橛捌闹饕巧?。其次是人文景觀的營造。《英雄》中巍峨、莊嚴(yán)、神秘且壓抑的秦宮大殿,以及千萬盞油燈燈光閃爍中。壯士無名與秦王的對談場面。都頗顯宏大氣勢;趙國陘城書館的設(shè)計也是如此,無論是以木筆在細(xì)沙上畫過的神秘和悠遠(yuǎn),還是揮舞特大號毛筆的狂野和豪放,無不透露一個“美”字。再次是動作景觀的設(shè)計。在《十面埋伏》中,舞蹈之美渲染到了極致,隨著彈飛的蕓豆在空中時快時慢地旋轉(zhuǎn)飛舞,那長長的紅舞袖也亦柔亦剛地飄蕩擊打著環(huán)繞四周的花鼓。伴隨那空中翻來倒去的舞姿,給觀眾帶來一場精妙的視覺盛宴?!队⑿邸贰皸髁执蚨贰逼沃校w雪和如月上下蹁躚,像兩朵紅云,在漫天的黃葉中,飄浮舞蹈,美艷至極。與其說是一場慘烈的打斗,不如說是一段濃艷的舞蹈。最后是造型景觀的彰顯?!队⑿邸返募t白藍(lán)綠四色服飾、《滿城盡帶黃金甲》的明晃晃的黃金鎧甲,《無極》中“光明大將軍”的鮮花盔甲、“傾城”的千羽衣等都加重了影片的視覺砝碼,呈現(xiàn)出一道炫目的服飾造型景觀。
中國商業(yè)電影對視覺畫面的刻意營造和夸張展現(xiàn),使電影邏輯發(fā)生傾斜,從而導(dǎo)致故事結(jié)構(gòu)的斷裂、情節(jié)的不合理、人物塑造的失敗、人文精神的缺失等問題。《英雄》中“無名敘事——秦王敘事——無名敘事”的“對話”體式,使傳統(tǒng)故事意義上的懸念被消解,沖突被削弱,高潮成了人為設(shè)置的擺設(shè)。雖然達到了敘事模式求新的目的,但其內(nèi)容只停留在表層,只限于圖解,深層內(nèi)涵都已不存在。在《十面埋伏》中,導(dǎo)演犧牲了敘事的完整和情節(jié)的飽滿,展現(xiàn)給大家的僅是“竹林大戰(zhàn)”、“飛刀大戰(zhàn)”、“牡丹坊長袖舞”等,幾乎與愛情無關(guān)或者說是披著愛情的外衣而大肆運用影像渲染視覺沖擊力的畫面。因為敘事的斷裂,使得最后那場本應(yīng)該是好友之間因愛生恨的花海雪地大戰(zhàn)的高潮戲,也變得稀松平常,徒有高潮之舉,而無高潮之力。在《滿城盡帶黃金甲》、《夜宴》中,亞里士多德所強調(diào)的作為戲劇應(yīng)具備的“情節(jié)”、“性格”、“思想”、“形象”等要素在影片結(jié)構(gòu)中幾乎處于缺席狀態(tài),劇中的故事被置于一個虛擬而缺乏張力的敘事時空。角色本身也沒有清晰的性格邏輯。
電影創(chuàng)作的“同質(zhì)化”與審美趣味的缺失。面臨以好萊塢為代表的西方電影裹挾著商業(yè)利潤和文化侵蝕的雙重目的“狼逼門前”的現(xiàn)實環(huán)境。中國商業(yè)電影呈現(xiàn)出勢不可擋的“同質(zhì)化”危機,而且這種態(tài)勢愈演愈烈。首先是題材選擇類型的單一化?!杜P虎藏龍》勇奪奧斯卡最佳外語片大獎之后,中國電影界刮起了一陣武俠旋風(fēng)。張藝謀就曾坦言:“拍這種古裝大片,純粹是為了市場,尤其是海外市場。今天的中國商業(yè)大片光靠國內(nèi)市場斷然是要賠錢的,但海外市場只認(rèn)這個類型。其他的不敢買?!被谶@樣一種心理,電影中的中國色彩、神韻、琴棋書畫、京劇配樂等就成為滿足外國觀眾對中國文化“窺視”的一種手段。這也必然導(dǎo)致中國商業(yè)電影題材過度重復(fù),使觀眾產(chǎn)生審美疲勞。其次是內(nèi)容選擇的“泛中國”化。商業(yè)電影的目的是追逐票房利潤,卻常常拋棄民族文化的主體性,解構(gòu)歷史,成為背離中國歷史與傳統(tǒng)文化的“泛中國”電影。比如電影《赤壁》,內(nèi)容取自古典名著《三國演義》,但角色定位卻發(fā)生了翻天覆地的變化,歷史上魏蜀吳三國的逐鹿中原,在吳宇森筆下被解構(gòu)成了曹操為爭奪小喬的“一個女人引發(fā)的戰(zhàn)爭”。這種對中國歷史的解讀方式,明顯是在模仿西方口味的“特洛伊戰(zhàn)爭”,是中國歷史的國際娛樂化,以及東方政治戰(zhàn)爭的好萊塢解讀。再次是演員選擇的“同質(zhì)化”。好萊塢的商業(yè)美學(xué)認(rèn)為,明星作為他自身可識別的表演,比明星所飾演的人物或情節(jié)一致性所要求的真實更為重要?;诖?,中國商業(yè)電影趨向于把演員的選擇當(dāng)做是一種資源進行配置,具有知名度的一線明星頻繁出現(xiàn)在各大商業(yè)電影中,淪為一種明星符號,角色和角色之間的差別越來越不明顯。最后是電影制作人才的“同質(zhì)化”。與演員的選取相似,電影制作人才的雷同也是中國商業(yè)電影的一大特點。制作人才的“同質(zhì)化”導(dǎo)致影片風(fēng)格的單一,審美傾向也開始趨同。
中國商業(yè)電影文化悖逆問題原因分析
后現(xiàn)代主叉文化的彰顯。后現(xiàn)代主義文化是西方后工業(yè)社會的產(chǎn)物,主要表現(xiàn)為深度模式的削平、歷史意識的消失、主體性的喪失、距離感的消失等方面。首先,“拼湊”、組合及廣告成為一種新的文化代碼。以《大腕》為例,鋪天蓋地的“軟廣告”充斥其中,廣告與劇情緊密相連,觀眾在虛擬的故事里接受的是現(xiàn)實生活中存在的信息,看著“可笑可樂”的標(biāo)志,聽著“樂哈哈”的廣告詞,欣賞著豐乳霜廣告小婦的表演,觀眾在笑聲中,消費了影像。接受了廣告。藝術(shù)與生活的界限模糊了。雜糅的影像消解了深度,而宣揚娛樂至上。其次,反諷、調(diào)侃等成為一種突出的風(fēng)格特征。在《赤壁》中,歷史事件的嚴(yán)肅性和歷史人物的客觀性被一再消解,電影再現(xiàn)的只不過是創(chuàng)作者對當(dāng)下生活的一種體驗。歷史成為調(diào)侃的對象,一切都被娛樂化了。
大眾化消費文化的盛行。消費文化的大眾化是指削減了深度的文化,是為大眾制造的通俗易懂、娛樂消遣的文化。與傳統(tǒng)的精英文化不同,大眾化意味著個性的喪失和獨特性的消解。近年來,電影不再擺出精英的姿態(tài)對大眾指手畫腳,那種“以影載道”的電影觀念逐漸淡出人們的視野,而轉(zhuǎn)型為“與民共舞”,以世俗的姿態(tài)展現(xiàn),以娛樂的法則來解構(gòu)。這一世俗的轉(zhuǎn)身,一是造成了電影審美趣味的世俗化,推崇娛樂快感,使觀眾獲得精神減壓和欲望釋放,但缺乏讓大家認(rèn)同的主流價值的建構(gòu)和傳達。二是造成了電影審美的符號化和奇觀化,使感官的享樂取代了理性的思維,觀眾不做思想的追尋,也不求精神空間的開拓。三是造成了電影審美的市場化。正如莫納科所說:“好萊塢全盛時代的巨頭們經(jīng)常關(guān)心的就是他們生產(chǎn)的影片的商業(yè)價值,他們寧愿生產(chǎn)互相類似,而不是互相不同的影片。結(jié)果,那些年代里生產(chǎn)出來的影片很少給人以獨特感?!?/p>
好萊塢文化的沖擊。好萊塢電影憑借其美國國家力量和“現(xiàn)代化”文化的強勢背景,將電影人才、資金、技術(shù)廣泛吸納和整合,運用各種高科技手段和電腦技術(shù),制作出畫面精美的視覺化電影?!督饎偂?、《哈利·波特》、《魔戒三部曲》、《星球大戰(zhàn)前傳》等影片像一顆又一顆重磅炸彈轟炸全球,在獲得巨大經(jīng)濟效益的同時,也吞噬著其他國家的本土電影產(chǎn)業(yè)。作為弱勢文化的中國商業(yè)電影越來越受到傾軋性的同化。
中國商業(yè)電影的文化定位策略
2000年以來的中國商業(yè)電影以其逐漸提升的電影票房、多元的投資主體、多形態(tài)的發(fā)行渠道和逐漸關(guān)注現(xiàn)實的題材類型贏得了人們的些許認(rèn)可,但是在文化范疇內(nèi)表現(xiàn)出來的主題空洞、意義缺失、審美趨同和視覺疲勞等悖逆問題,還需要找到一種打動人心的情結(jié),讓其具有一種持續(xù)健康發(fā)展的基礎(chǔ)。
正確處理娛樂與“載道”的關(guān)系。中國人提倡“文以載道”,作為文藝形式之一的電影,無疑也必須用以“載道”。在中國商業(yè)電影票房排行上,娛樂至上而意義匱乏的電影占據(jù)了大多數(shù),僅《集結(jié)號》以其愛國、社會責(zé)任和戰(zhàn)友之情的宏大主旨具有了打動大眾心靈的“道”。而其他具有過億票房的商業(yè)電影,與《集結(jié)號》所具有的“道”相比,只能說它們具有的“道”更多的是娛樂而已?!都Y(jié)號》所具有的“電影之道”為票房增加了巨大的砝碼。由此可見,中國商業(yè)電影的發(fā)展又必須有所承載,無論是電影主題所表述的意義還是導(dǎo)演欲向觀眾闡明的觀點,這是中國電影觀眾有動力繼續(xù)走進電影院的原因之一,也是中國商業(yè)電影今后努力追求的方向。
正確處理資本與藝術(shù)的關(guān)系。近年來,電影經(jīng)營制作政策的松動為中國商業(yè)電影帶來了豐厚的市場投資,中國電影融資渠道正向更寬廣的方向發(fā)展。不僅有行業(yè)內(nèi)資金,也有行業(yè)外資金。不僅有國內(nèi)資金,也有國外資金,不僅有國有投資主體,還有民營投資主體。中國商業(yè)電影在藝術(shù)追求上就必須與資本的追逐目標(biāo)相結(jié)合,從而導(dǎo)致藝術(shù)與資本有可能出現(xiàn)失衡。北大教授戴錦華認(rèn)為,某些“大巨片”文化和價值上的貧困,其實是“資本獨舞”的結(jié)果。但是中國商業(yè)電影的發(fā)展道路,需要找到資本和藝術(shù)達到完美結(jié)合的路徑,既不出現(xiàn)資本壓倒藝術(shù),一味追求票房利潤,從而喪失電影的藝術(shù)魅力的現(xiàn)象,也不能是一味追求電影藝術(shù)而使電影如陽春白雪,觀者寥寥而喪失票房利潤。
正確處理全球化與本土化的關(guān)系。全球化的過程本身就包含了同質(zhì)化和異質(zhì)化兩股潮流,也就是本土化和國際化、異質(zhì)性和同質(zhì)性的對峙與互動,是一種你中有我、我中有你的包含關(guān)系,而并不是相互排斥的。中國電影要想沖出國門走向世界,應(yīng)當(dāng)積極吸取世界文化的精髓,這種“趨同”是應(yīng)該予以肯定的。問題的關(guān)鍵是,中國商業(yè)電影在“求同”的同時,并沒有保持住民族文化這個“異”。長此以往,能夠代表中國文化的電影將在世界影壇上消失殆盡。著名學(xué)者黃式憲多次心痛地指出:“華語大片文化品位的頹廢乃至沉淪,不妨被認(rèn)為是好萊塢文化霸權(quán)式的變化戰(zhàn)略正日益得逞,在我們九州方圓的大地上乃日趨奏效,并一點點悄然無聲地侵蝕著我們本民族文化的精神底線。”與中國電影不同的是,近年來,伊朗電影在國際上頻出風(fēng)頭,這些影片立足于本土化和本色化,而不是追逐好萊塢商業(yè)大片的潮流。有學(xué)者稱“伊朗的電影工作者像一群手工藝者,在不大的鋪子里,用著有限的材料,花心思做出的作品質(zhì)樸、感人至深”這給中國商業(yè)電影以很大的啟發(fā):中國商業(yè)電影在走向全球化的同時。要堅持“和而不同”的文化準(zhǔn)則,不斷深入挖掘本土民族文化的亮點。唯有這樣,中國商業(yè)電影才能有自己的聲音,真正走向世界。[本文為河南省社科規(guī)劃項目的階段性成果,河南省哲學(xué)社會科學(xué)規(guī)劃項目《2000年以來中國商業(yè)電影的文化悖逆問題研究》(批準(zhǔn)號:2007FXW005)]