圖像時代的轉(zhuǎn)折意味著什么

王曉清　孫峰巖

摘要當(dāng)前的時代已經(jīng)進(jìn)入了一個圖像時代，圖像作為時代的主宰充斥著每一個文化領(lǐng)域，時代的轉(zhuǎn)折造成了敘事方式也經(jīng)歷了一個轉(zhuǎn)折。圖像以自己獨特的特點和優(yōu)勢認(rèn)知、把握和整合著世界。但是在這樣大眾傳播時代的語境之中，我們不得不警惕一些圖像敘事所帶來的不足和缺陷：圖像敘事缺乏深刻性、藝術(shù)性、真實性，圖像敘事的欲望化等等問題值得我們?nèi)ニ伎肌?/p>

關(guān)鍵詞圖像時代；圖像敘事；圖像與文字

當(dāng)前—個不爭的事實擺在我們面前，就是我們在文化上已經(jīng)進(jìn)入或者正在進(jìn)入圖像時代。這樣—個充斥圖像的文化時代可以有多種不同的理論表述，如視覺文化、圖像文化、讀圖文化等說的都是同樣的現(xiàn)象，即圖像已經(jīng)成為文化領(lǐng)域的一個核心問題。丹尼爾·貝爾在探究當(dāng)代文化的特性時指出：“我相信，當(dāng)代文化正在變成一種視覺文化，而不是一種印刷文化，這是千真萬確的事實?！彼f的這樣的情形也就是對圖像文化時代來臨的一種把握。圖像時代并不是不要印刷，而是印刷等媒體方面的工作已經(jīng)被圖像文化所改造了。這樣一個圖像時代已經(jīng)成為了現(xiàn)實。

一、什么是圖像時代

1圖像時代的含義

“圖像時代”的含義：指的是伴隨著以電子為媒介，在大眾傳播時代，以圖像文化為主導(dǎo)文化形態(tài)的時代。在人類歷史上，還從來沒有像今天這樣，圖像滲透到了生活的方方面面。以電視、電影、報紙、書刊、互聯(lián)網(wǎng)、廣告等為代表的大眾媒體，特別是影像媒體，正在日益制造和傳播著各種各樣的視覺符號。圖像代替了傳統(tǒng)的印刷文化，文字在交流、知識傳播以及文化藝術(shù)中的比重越來越小，逐漸處于一個被邊緣化的位置，文學(xué)藝術(shù)正處于一個十分尷尬的地位。在現(xiàn)代社會中，圖像壓倒了文字，轉(zhuǎn)而成為一種文化的“主導(dǎo)”。視覺圖像突破了以往藝術(shù)的邊界而向整體的生活突圍，成為涉及人類生活的主導(dǎo)文化形態(tài)。

“圖像時代”這一說法的提出，最早可以追溯到上個世紀(jì)初，匈牙利電影理論家巴拉茲很早就曾預(yù)言，隨著電影的出現(xiàn)，一種新的視覺文化將取代印刷文化。而在20世紀(jì)三四十年代，德國哲學(xué)家海德格爾提出了“世界圖像時代”到來的著名預(yù)言。隨后本雅明在其著作《機(jī)械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》中，分析了傳統(tǒng)藝術(shù)向現(xiàn)代大批量復(fù)制的文化藝術(shù)形態(tài)轉(zhuǎn)變的歷史態(tài)勢，分析了像電影這種視覺藝術(shù)的“展示價值”。“當(dāng)代文化正在變成一種視覺文化，而不是一種印刷文化，這是千真萬確的事實。故而，毫無疑問，“圖像時代”或日“視覺文化時代”，已經(jīng)成為我們對我們身處的這個時代的—個較為普遍并得到公認(rèn)的一種稱法。

2周像時代到來的原因

(1)科技的發(fā)展為“圖像時代”的到來提供了有力的技術(shù)支持。隨著科技的發(fā)展，電視、網(wǎng)絡(luò)等新媒體的涌現(xiàn)豐富了視覺符號的記錄方式，它使視覺符號的傳遞更快更方便。

(2)消費社會的出現(xiàn)是圖像時代到來的社會根源。消費社會的—個重要特征就是信息成為一種消費品，精英文化和傳統(tǒng)文化及嚴(yán)肅文化轉(zhuǎn)變?yōu)榇蟊娢幕?/p>

(3)信息社會的到來是“圖像時代”出現(xiàn)的內(nèi)因。

二、當(dāng)前圖像敘事存在的問題

圖像時代的到來，給我們的認(rèn)知、文化生活、審美等諸多方面帶來許多積極的影響。從認(rèn)知方式上看，圖像媒介為我們提供了最直觀最迅捷地了解世界和事件的途徑。電視新聞對時事的全面展示，圖片資料對于歷史的完整保存，紀(jì)錄電影對生活的直觀反映，這些都極大地使我們對于世界的認(rèn)知更加客觀、清晰、生動和及時。從文化格局的意義上說，圖像文化給我們提供了一個建構(gòu)更公平、更豐富、更具包容性之文化語境的契機(jī)。從審美文化的角度看，視覺圖像融入到日常生活的點滴之中，各種新奇怪異的視覺符號以其獨特的魅力引領(lǐng)著生活變化的趨勢，密集的圖像文化擴(kuò)大了人們審美的范圍?！霸谖覀兩畹拿俊獋€地方，都處在對現(xiàn)實的‘審美光環(huán)之下。”然而，百般好處也有一失，圖像時代的到來在為人類社會提供積極作用的同時，也不可避免地帶來了一些負(fù)面的影響。圖像以自己獨特的特點和優(yōu)勢認(rèn)知、把握和整合著世界，但是在這樣大眾傳播時代的語境之中，我們不得不警惕一些圖像敘事所帶來的不足和缺陷。

1圖像敘事缺乏深刻性

當(dāng)今處于信息時代的消費社會，追求利益的最大化。正是由于圖像本身具有不可多得的立體性和直觀性，成為商家進(jìn)行傳播的主要媒介宣傳工具，為了爭取最大的受眾群體，圖像敘事變得大眾化、淺層化，甚至為了迎合消費者的低級趣味需要而變得庸俗乃至媚俗。世俗化的圖像敘事缺乏深刻性，使得敘事變得過于直白、平庸。直觀形象的圖像敘事的背后需要有一個支撐點，那就是內(nèi)涵性的文學(xué)藝術(shù)。過于直白、形象、表層的圖像敘事使現(xiàn)代消費社會符號化、簡單化，限制了受眾的想象力發(fā)揮，禁錮了受眾的思想，同時也泯滅了他們的思維活躍性和創(chuàng)造性。如我們常說的“一千個讀者有一千個哈姆雷特”一樣，但是如果哈姆雷特變成了圖像，那么哈姆雷特只有一個，這對于想象力的發(fā)揮是一個終結(jié)。再如世界快餐連鎖產(chǎn)業(yè)麥當(dāng)勞用大M來代表其企業(yè)形象，人們看到的僅僅是一個商標(biāo)、—個符號，然而其企業(yè)形象背后的文化價值可不是僅僅能用符號來代替的。人們往往只是注重了表面性的品牌，只是記住了消費符號而淡忘了深層次性的產(chǎn)業(yè)文化價值。在這個物欲橫流的消費時代，人們對于圖像的接受和鑒賞帶有強(qiáng)烈的功利性和實用色彩。所以說為了金錢的利益而趨炎附勢的圖像不能承擔(dān)起深層的文化思想內(nèi)涵的重任。

2圖像敘事缺乏藝術(shù)性和真實性

真實是藝術(shù)的本質(zhì)特征，在圖像敘事中不存在絕對的真實感，圖像敘事缺乏藝術(shù)性。在信息高科技時代的圖像敘事，虛幻的影像成了美的化身。虛假敘事隱藏了真實感。虛擬的幻覺形象越來越在我們的生活方式中起主導(dǎo)作用。各種視像符號包圍著我們，體現(xiàn)了一種欲望和離奇的幻想。視覺傳媒拼貼、組接著各種視覺影像，組成了比現(xiàn)實更現(xiàn)實的一種“仿像”。各種視覺形象使人產(chǎn)生神話般的想象，抹去了平淡與神奇的界限，在享受所謂的真實感影像的同時，形成一種幻覺般的“仿像”。

圖像敘事在影視方面指的是鏡頭的剪輯手法運用，即蒙太奇。下面簡單介紹一下蒙太奇。

定義：法文montagen，蒙太奇，原為建筑學(xué)術(shù)語，意為構(gòu)成、裝配?，F(xiàn)在是影視電影創(chuàng)作的主要敘述手段和表現(xiàn)手段之一。電影將一系列在不同地點，從不同距離和角度，以不同方法拍攝的鏡頭排列組合起來，敘述情節(jié)，刻畫人物。但當(dāng)不同的鏡頭組接在一起時，往往又會產(chǎn)生各個鏡頭單獨存在時所不具有的含義。愛森斯坦認(rèn)為，將對列鏡頭組接在一起時，其效果“不是兩數(shù)之和，而是兩數(shù)之積”。憑借蒙太奇的作用，電影享有時空的極大自由，甚至可以構(gòu)成與實際生活中的時間、空間并不一致的電影時間和電影空間。

一言概之，蒙太奇就是把分切的鏡頭組接起來的手段。首先，它是使用攝影機(jī)的手段，然后是使用剪輯的手段。當(dāng)然，電影的蒙太奇，主要是通過導(dǎo)演、攝影師和剪輯師的再創(chuàng)造來實現(xiàn)的。在影視劇的制作過程中，導(dǎo)演按照劇本或影

片的主題思想，分別拍成許多鏡頭，然后再按原定的創(chuàng)作構(gòu)思，把這些不同的鏡頭有機(jī)地、藝術(shù)地組織、剪輯在一起，使之產(chǎn)生連貫、對比、聯(lián)想、襯托懸念等聯(lián)系以及快慢不同的節(jié)奏，從而有選擇地組成一部反映一定的社會生活和思想摩隋的影片。由此可見，蒙太奇帶有很強(qiáng)烈的主觀情緒。導(dǎo)演決定故事發(fā)展的線索、情節(jié)、人物、結(jié)局等等，即使是改拍經(jīng)典的原著小說，導(dǎo)演的主觀色彩還是會在經(jīng)過二度創(chuàng)作的過程中得以體現(xiàn)。所以從這一方面上講，圖像敘事主觀性很強(qiáng)，缺乏客實性，從而偏離真實。

3圖像敘事的欲望化

在大眾傳播時代，圖像敘事展現(xiàn)出一種強(qiáng)烈視覺的快感和沖擊力，使人產(chǎn)生一種窺探他^的欲望。鏡頭等于一個人的眼睛，在現(xiàn)實世界中我們眼睛所看不到的，但是鏡頭背后我們能夠窺探得到他人的秘密。圖像美學(xué)是一種“欲望美學(xué)”，更準(zhǔn)確地講，是一種個體欲望美學(xué)，在個人的視角和欲望下，色情與暴力的展示便失去了群體性的觀照，他人便往往成為個體欲望的發(fā)泄工具，色情與暴力從而失去了社會功能和倫理道德的限制。性愛場面還有血淋淋的場景被肆無忌憚地表現(xiàn)出來，這樣就滿足了一些人的非理性的、非正常的欲望。這樣欲望的背后究竟能夠帶來什么價值?它換來的可能只是形式主義的畸形張揚，喪失的則是心靈最純真的感同身受。這是值得我們需要深入思考的問題!

三、圖像與文字的關(guān)系

總體上講，人類傳播演進(jìn)的歷史可分為“擬勢語”時代、日語時代、文字時代、印刷時代、圖像時代(僅以電影進(jìn)行舉例)五個時期。在電影產(chǎn)生之前，文學(xué)以文字為傳播符號，借助近現(xiàn)代印刷技術(shù)對信息的快速大量復(fù)制能力，憑借其奇妙幻想的藝術(shù)世界，奠定了它在傳播界無可撼動的霸主地位。文字無窮的想象潛力，在激發(fā)和拓展著人類藝術(shù)空間的同時，也將對文字符號的解讀能力和文學(xué)藝術(shù)的領(lǐng)悟能力作為進(jìn)入的必要條件，從而建造起了一個精英的神圣王國。這是一個潛思默想、心游萬物的藝術(shù)世界，它美輪美奐，對缺乏高深藝術(shù)素養(yǎng)的大眾而言，顯得遙不可及。而電影作為一種全新的傳播媒介，開啟了人類傳播的圖像時代，使以前的一切得到了顛覆性的改變。圖像充斥著整個社會生活。然而，對文學(xué)而言，電影的全面侵占并非意味著生命的終結(jié)，它在傳統(tǒng)藝術(shù)和傳播領(lǐng)域的霸主時代的終結(jié)，同時也將宣告—個新時代的開始。在這個時代里，文學(xué)將在電影的光華世界里。電影在實現(xiàn)了對紙質(zhì)文學(xué)的強(qiáng)大殖民的同時，也給文學(xué)的藝術(shù)表現(xiàn)與傳播疆域開拓了一個全新的生命之路。影視通過對文學(xué)名著的改編，文學(xué)以編劇和劇本的角色介入影視的制作。這樣，文學(xué)藝術(shù)將自己的價值存在以改編的方式嵌入到影視價值系統(tǒng)中，影視價值的提升必將激發(fā)文學(xué)藝術(shù)價值的增生，這是文學(xué)時代性的轉(zhuǎn)軌，主角從紙張油墨的清香轉(zhuǎn)變?yōu)殂y幕畫面的奇世駭俗，由閱讀神秘的想象世界進(jìn)入到看和聽的共享世界。文學(xué)的藝術(shù)價值和電影的強(qiáng)大傳播效力產(chǎn)生了空前的合力。因此在大眾社會，文學(xué)作為一種弱化的、非中心的藝術(shù)形式和傳播形態(tài)，已成為不可改變的現(xiàn)實。然而通過與電影的聯(lián)姻和對電影傳播精髓的借助，文學(xué)以曲線救國的方式擴(kuò)大了傳播效力，實現(xiàn)了價值的涅槃再生，同時也成就了文學(xué)藝術(shù)存在的價值理由。所以說在當(dāng)今圖像時代，圖像和文字的關(guān)系不能說孰輕孰重，只能說圖像正處于—個相對優(yōu)勢的位置或者狀態(tài)，但是不等于說文字就失去了其生存的空間。文字與圖像都是人們對世界的不同的把握方式，其所承擔(dān)的領(lǐng)域和功能也不一樣，所要表現(xiàn)世界的方式也就有所不同，滿足人們的需求也就不同。所以說，我們不能放棄其中任何一種，否則就會造成精神文化的畸形。簡言之，二者是合則雙為、離則雙傷的關(guān)系。