戲曲演唱藝術基本功法

戲曲演唱藝術，不僅在綜合性的中國戲曲舞臺藝術中居于首位。同時，在博大精深的中華民族聲樂藝術中，也一直發(fā)揮著表率的作用。

在戲曲藝術發(fā)展的長河之中，許許多多優(yōu)秀的藝術家(如梅蘭芳、程硯秋、張君秋、裘盛戎等)，以其非凡的藝術天才和文化智慧，在長期的藝術磨煉和實踐中，積累了造詣極深的演唱功力和藝術經驗，贏得了人民群眾一致公認。贊揚之語，層出不窮，如:“聲若洪鐘”、“響遏行云”、“龍吟虎嘯”、“鶴唳晴空”、“細若游絲”、“燕語鶯聲”、“珠圓玉潤”、“娓娓動聽”等。再如:“聲音之道，暢發(fā)天地”、“運氣之功，啟于丹田”、“聲情并茂”、“字正腔圓”等，更有:“唱若游云之飛太空，上下無礙，悠悠揚揚，出其自然。使人聽之，可以頓釋煩悶，和悅性情……”以上諸說，既是觀眾對優(yōu)秀戲曲演唱藝術魅力之感佩與贊美，亦是觀眾進行戲曲演唱藝術審美與評價之標準。

中國戲曲，劇種繁多。演唱風格，各不相同。但是，無論哪個劇種，演唱藝術的基本功法都具有明顯的一致性，那便是:本劇種準確的吐字、發(fā)音和科學的發(fā)聲;正確的運氣，恰當?shù)墓缠Q;以字行腔，字重腔輕;以情帶聲，腔園情濃;風格純正，韻味雋永……總之，“字、聲、腔、氣、情”，是所有戲曲演唱藝術的基本功法，而這些基本功法，在演唱中必須是統(tǒng)一的、融合的。其中，“感情”則是所有基本功法中的主導和靈魂。只有以“感情”為核心的演唱藝術，才可能產生“迷人的聲韻，醉魂的音……”。

在戲曲演唱藝術中，要想達到“字、聲、腔、氣、情”各種基本功法相互融合、彼此統(tǒng)一，演唱者必須牢記并掌握如下基本要領:

(1)詞義要懂。演唱者對其所唱內容須有深刻的理解，方可“化義為情”。從而，運用各種演唱技術感染觀眾。

(2)吐字要重。所謂“重”，指的是對“唱詞”進行強調性的藝術加工。因為，戲曲唱詞比生活語言更典型、更集中，只有通過強調和加工，才能使其更清晰，更明瞭，更形象、生動。

“吐字要重”不僅是字頭要清晰，整個吐字過程也必須“字腹豐滿”、“字尾輕收”。這就是“吐字要重”的基本要領。

(3)口形要攏。這里的“攏”，指的是口形大小必須適度，這是我中華民族的審美習慣。我們漢語口形，往往是橫豎交替，以橫為主，這就決定了口形不宜過大。必須避免大口猛開，以致口腔緊張，影響吐字、發(fā)聲。

(4)鼻腔要空。無論吐字和發(fā)聲，鼻腔必須保持“空”的感覺。打開鼻腔，是獲得鼻腔共鳴的先決條件，有利于正確發(fā)聲。

(5)氣息要通。無論吸氣、運氣必須上下貫通。只有吸氣“深”，才能用氣“通”。

只有氣息通，才能唱出情。古人說:“夫氣者，音之帥也!”又有說:“氣生于情而溶于聲”?？梢姟皻庀惩ā痹谘莩芯哂刑貏e的重要性。

(6)聲音要送。優(yōu)秀的演唱，必須要送給觀眾到。演唱者如果功法正確，往往自己覺得聲音并不大，但聲音已經遠遠地傳送。反之，如果演員感到兩耳大振，實際上聲音已被阻蓋體內。所以，演唱者必須正確掌握這個要領。

(7) 兩肩要松。演唱時，一切非發(fā)聲器官(如肩、下顎、牙關、舌根等)都要放松。其中，要特牢記的是:雙肩要松，這是保證演唱者正確吸氣的前提，也是避免一切非發(fā)聲器官緊張的要領。

(8) 韻味要濃。韻味就是風格。韻味是戲曲演唱藝術審美的核心。是正確演唱的綜合反應，是藝術感染力最有效的集中。

以上八條，是正確掌握運用戲曲藝術基本功法的基本要領。但是，我必須強調指出:戲曲演唱藝術(包括演唱技法、技巧)是一個緊密的整體。在我國傳統(tǒng)戲曲演唱藝術中，有許多優(yōu)秀的功法和要領，我們要認識、學習、掌握、繼承，并在演唱實踐中古為今用，推陳出新，從而不斷去創(chuàng)造為我國人民喜聞樂見的新風格、新氣魄、新功法、新要領，讓戲曲的演唱藝術更加美妙，魅力無窮!