《梅蘭芳》：“梅”花香自苦寒來

[摘要] 《梅蘭芳》是陳凱歌導(dǎo)演繼《霸王別姬》后的又一力作，是陳凱歌在《無極》失敗后的華麗翻身。導(dǎo)演通過細(xì)膩精致而不乏沖擊力的電影語言，幾近完美地塑造了梅蘭芳這一傳奇人物。影片雖是人物傳記，卻在史實(shí)的基礎(chǔ)上大動筆墨，從一個側(cè)面反映了一代大師尋找自己的心路歷程。同時，也讓觀眾記住了眾多演技精湛的配角，為他們出神入化的表演而激動。

[關(guān)鍵詞] 《梅蘭芳》；陳凱歌；配角

2008年歲末，電影《梅蘭芳》一公映，就憑借精美的影像風(fēng)格和深厚的文化內(nèi)涵迅速走紅全國。影片不僅創(chuàng)造了國產(chǎn)文藝片票房之最，同時也塑造了眾多鮮活的、能夠活在觀眾心目中的經(jīng)典人物形象，堪稱近年來的—部經(jīng)典。

一、陳凱歌的華麗翻身

電影《梅蘭芳》是陳凱歌繼《霸王別姬》后的又一力作。導(dǎo)演通過細(xì)膩精致卻不乏沖擊力的電影語言，近乎完美地塑造了梅蘭芳這一傳奇人物。在《梅蘭芳》里，我們看到了一個勇于創(chuàng)新的梅蘭芳，一個有情有義的梅蘭芳，一個鐵骨錚錚的梅蘭芳。透過梅蘭芳，我們看到的是導(dǎo)演陳凱歌對電影語言的嫻熟運(yùn)用，對人性細(xì)致入微地洞察和深刻地理解。

1.影片敘事結(jié)構(gòu)獨(dú)特

作為一部傳記電影，《梅蘭芳》結(jié)構(gòu)獨(dú)特，講述方式新穎，人物性格鮮明，在藝術(shù)上有了較大的創(chuàng)新。影片通過三段式的精心設(shè)計，極具戲劇張力的故事情節(jié)，展現(xiàn)了梅蘭芳傳奇的一生，栩栩如生地刻畫了梅蘭芳、十三燕、邱如白等極具個性的人物藝術(shù)形象。同時，影片以內(nèi)在的個人情感和思想發(fā)展邏輯作為內(nèi)在結(jié)構(gòu)，通過極具思想性、藝術(shù)性、觀賞性的電影語言，再現(xiàn)了梅蘭芳深刻的藝術(shù)背景,突出了一種人類共性，即在打開人性枷鎖過程中的掙扎與無奈。

2.導(dǎo)演通過色彩與明暗的變換來表現(xiàn)人物性格和心情

色彩作為電影藝術(shù)中一個極其重要的視覺元素，對于刻畫角色情感、營造場景環(huán)境氛圍、傳遞象征意蘊(yùn)和提高電影藝術(shù)的審美價值功不可沒。如梅蘭芳在美國首演，邱如白在雪花飛舞的街道上孑然獨(dú)立，一輛輛汽車駛過，汽車的龐大陰影掠過邱如白，這樣的拍攝方法將邱如白內(nèi)心的壓力實(shí)體化，使觀眾身臨其境。再如日軍侵華，梅蘭芳身著黑色的中山裝，表現(xiàn)了內(nèi)心的低落；而當(dāng)抗戰(zhàn)勝利后，梅蘭芳身著整套白西服，代表著祖國與情感的雙重回歸。

3.導(dǎo)演通過隱喻與象征來表現(xiàn)電影內(nèi)涵

在《梅蘭芳》中，陳凱歌大量運(yùn)用隱喻和象征，通過影片預(yù)設(shè)的人物、事件、細(xì)節(jié)，對電影中的人物命運(yùn)與精神世界，含蓄地表達(dá)了自己的看法與評價。如在斗戲的最后一場中，十三燕方面的場面開始混亂，再配合上略顯喧鬧的唱段和令人躁動的紅色裝束，與梅蘭芳方面的藍(lán)色冷調(diào)和恬靜形成了鮮明的對比。這就意味著十三燕的時代開始崩塌，那宛如黎明天空的藍(lán)色光束照射在梅蘭芳身上，象征著梅蘭芳的時代即將到來。又如在梅蘭芳初見孟小冬和之后與孟小冬同臺唱戲時，導(dǎo)演都選擇了在雨天拍攝，象征著愛情的到來。當(dāng)梅蘭芳與孟小冬在后臺準(zhǔn)備時，他們之間的走廊很狹窄，只能容納下一人，隱喻著在夾縫之中的愛情。

在諸多的隱喻和象征中，最直觀的就是片頭梅蘭芳大伯戴著的紙枷鎖——“這紙枷鎖，輕輕一弄就會破，但你卻沒有辦法?！本褪沁@個先輩的“紙枷鎖”，成了梅蘭芳一生揮之不去的印記。梅蘭芳，他本一心唱戲，但外界的種種壓力和障礙讓他不堪重負(fù)，他在大伯給他的信中猶豫又掙扎，他不知該何去何從，最后，他放棄了紙枷鎖，卻獲得了整個世界。陳凱歌通過對象征隱喻的把握，向人們拆解了人性的“紙”枷鎖，讓人們從點(diǎn)線面不同的角度欣賞戲曲魅力，感受梅蘭芳精神，領(lǐng)悟人性的偉大。因此《梅蘭芳》無疑是一部成功的作品。

《梅蘭芳》可視為陳凱歌初嘗商業(yè)藝術(shù)一體的轉(zhuǎn)型代表影片。在經(jīng)歷了《霸王別姬》的榮譽(yù)到《無極》遭謾罵和嘲諷后，陳凱歌才意識到手上最玩得轉(zhuǎn)的，還是那些幫助他功成名就的傳統(tǒng)題材。于是，他選擇了梅蘭芳，一位享譽(yù)世界的京劇藝術(shù)大師。這是一次極具戰(zhàn)略眼光的選擇。陳凱歌在影片中把藝術(shù)與商業(yè)有機(jī)地結(jié)合起來，在實(shí)現(xiàn)文化精神追求的同時，也取得了票房上的豐收。陳凱歌成功了，那個關(guān)懷人文、關(guān)懷民族、關(guān)懷國粹的導(dǎo)演，帶著《梅蘭芳》踏踏實(shí)實(shí)地回來了。

二、配角的天下

在電影《梅蘭芳》里，讓觀眾記住的是一大堆有個性的、精湛的，令人印象深刻的配角，是老，中、青三代演員的精彩表演，展現(xiàn)了中國文化藝術(shù)的完美傳承。

1.驚艷：“青年梅蘭芳”與余少群

余少群扮演的青年梅蘭芳，可以說是全片最大的亮點(diǎn)。

在扮相上，余少群扮演的梅蘭芳一出場，華美俊秀的扮相就惹得臺下觀眾屢屢感慨：活了!他的花旦扮相堪稱驚艷，有一種令人屏氣凝神的美艷，這種美帶來的震撼，堪比當(dāng)年張國榮版的程蝶衣，把一個“比女人還像女人”的梅蘭芳活生生地表現(xiàn)了出來。

在表演上，余少群也是可圈可點(diǎn)。《梅蘭芳》中三分之一是余少群和王學(xué)圻的戲，這一老一少的對手戲，涵蓋了整個《梅蘭芳》表演藝術(shù)中最精彩的部分。特別是在梅蘭芳舞臺戲的方面，余少群幾乎撐起了大部分的江山，其自然、傳神的表演，讓觀者早已在影片中將其視為了著名京劇表演藝術(shù)家梅蘭芳先生的化身。

“余少群有先天的優(yōu)勢，他先學(xué)漢劇再學(xué)越劇，是小生行當(dāng)出身，跟旦角只有一步之遙，有著豐富的舞臺經(jīng)驗(yàn)。”對于這位年輕演員的表演，導(dǎo)演陳凱歌的評價非常中肯。平心而論，在某種程度上，余少群的表現(xiàn)已經(jīng)超越了影片主角，成為電影中最大的亮點(diǎn)。

2.華彩：“十三燕”與王學(xué)圻

十三燕雖以當(dāng)年伶界大王譚鑫培為參考原型，但實(shí)際上更是老一輩京劇藝人的集合化身。他在雙方最后一次擂臺前對梅說的那句“輸不丟人，怕才丟人!”不僅是作為藝人的藝德表現(xiàn)，更是對青年梅蘭芳的殷殷期望。

影片的第一部分，講述少年梅蘭芳和當(dāng)時“伶界大王”十三燕的故事，也是全片最漂亮的部分。從小梅蘭芳一露面，到十三燕敗給梅蘭芳郁郁而終。整個過程一氣呵成，高潮不斷，精彩臺詞層出不窮，出場人物的設(shè)置和性格魅力都堪稱一流。尤其是結(jié)尾處十三燕和梅蘭芳的王者之爭，將兩個人物內(nèi)心世界的矛盾沖突表現(xiàn)得極為細(xì)膩動人。這段戲也表現(xiàn)了對傳統(tǒng)的繼承、突破、創(chuàng)新與改變，十三燕臨終前對梅蘭芳的囑托更是對梅蘭芳性格成因最具說服力和感染力的證明。

尤其令人嘆絕的當(dāng)推王學(xué)圻的表演，盡管他所飾演的十三燕戲份只在前半段，臺詞也常常兩三字成一句，但這位老戲骨的表現(xiàn)幾近入臻化境，老練自如地拿準(zhǔn)了十三燕這個注定華彩又悲劇的角色，十足的派頭和腔調(diào)，令人莞爾又激動，堪稱近些年來華語影壇罕見的表演。影片中，王學(xué)圻演繹的十三燕張力十足，神采飛揚(yáng)，無論眼神、表情、語氣乃至動作，始終抓住觀眾的視線，讓人隨這個角色的囂張而囂張，傲慢而傲慢，也隨他的逝去而悲傷。

3.鋒芒：“邱如白”與孫紅雷

邱如白的原型是齊如山，是梅黨最重要的領(lǐng)袖之一。如果說真正的齊如山是“戲袋子”的話，那么電影里的邱

如白則更像一個既是超級明星的經(jīng)紀(jì)人，又同時是超級粉絲的人物。

作為《梅蘭芳》第三章的主角，邱如白是陪伴梅蘭芳，貫穿全劇的另一個中心人物。在梅蘭勞怕敗猶豫時，是他鼓勵梅蘭芳，“只管一萬，不管萬一，才能不敗”。是他最早推動梅蘭芳尋求藝術(shù)自由、打破僵化枷鎖，又是他讓梅蘭芳在他的手中戴上了他的紙枷鎖。是他有一個堅定的信念：“梅蘭芳是不朽的”。為了了解梅蘭芳，邱如白竟用了一生的時間，“你想做一個凡人，也許你一直就是個凡人……”

孫紅雷，把邱如白這個角色刻畫得入木三分，令人拍案叫絕。甚至可以說，孫紅雷是這部戲事實(shí)上的男主角。確實(shí)，按具體戲份來講，孫紅雷所扮演的邱如白是戲份最多的一個，從進(jìn)步青年到成為陪伴梅蘭芳大半生的經(jīng)紀(jì)人，再到最后與之因?yàn)檎`會決裂，時間跨度近30年，的確是風(fēng)頭最勁的事實(shí)男主角。從演技上來看，無論是造型還是氣質(zhì)，孫紅雷演來都絲絲入扣，一點(diǎn)也不牽強(qiáng)。他對于邱如白這個角色的性格把握準(zhǔn)確到位，在一些細(xì)膩情緒上的拿捏更是令人驚嘆。孫紅雷，以其充滿爆發(fā)力的表演，證明了他作為一個實(shí)力派演員的功底，確可稱得上是鋒芒萬丈。冰凍三尺，非一日之寒，孫紅雷用他的演技完美演示了這一點(diǎn)。

三、“梅”自芬芳

《梅蘭芳》創(chuàng)造了一個藝術(shù)境界中的人，這個人的豐富性甚至不亞于歷史現(xiàn)實(shí)中的梅蘭芳。影片超越了歷史真實(shí)的層面，而更多地進(jìn)入到了人物的精神世界、情感世界和內(nèi)心世界?！皽?zhǔn)要?dú)Я嗣诽m芳的孤單，誰就毀了梅蘭芳?！痹陔娪袄?，人們看到的不僅僅是梅蘭芳經(jīng)過的各種人和事，而是梅蘭芳的“孤獨(dú)”“恐懼”，在“神”與“人”之間的某種掙扎。正是在這樣的內(nèi)心沖突與掙扎中，電影豐富細(xì)膩地表現(xiàn)了梅蘭芳一生越來越內(nèi)斂大氣的成長。可以說，陳凱歌將中國電影的人性探求推向了前所未有的高度。

影片以畹華在夜里偷讀一封大伯寫的信開始。這封信也是梅蘭芳一生中最重要的信，讀過無數(shù)次，也無數(shù)次，從中得到領(lǐng)悟和力量，——那是一個“紙枷鎖”的故事：太后大壽，全官著紅裝，惟大伯因舅母過世，身上不敢見紅，從而被太監(jiān)鞭打，并被戴上一副薄薄紙枷鎖，破損的話就性命不保。那個歲月里，大伯自知戲子是“下九流”，由此力勸梅蘭芳離開梨園行。但影片后部分也透露了信的另外內(nèi)容，那就是：“或許你是個天不怕地不怕的孩子，那就勇敢地走下去吧”。

或許梅蘭芳從那時起，就成為一個有使命的人。

人們常說“不經(jīng)風(fēng)雨難見彩虹”，人要成才必先“勞其筋骨，苦其心志”。梅蘭芳的藝術(shù)之路再次證明了這一點(diǎn)。為了演戲，為了演好戲，梅蘭芳付出了常人難以想象的艱辛。還有十三燕，一個老戲骨，更教給了梅蘭芳很多很多。他說的那幾句話不時響在梅蘭芳耳邊，“輸不丟人，怕才丟人”“等你大成了，一定要大大方方地提拔提拔咱伶人的地位”“不能讓座兒覺得我們朝三暮四”。梅蘭芳做到了?；蛟S是梅蘭芳的執(zhí)著打動了上天，梅蘭芳的奇跡出現(xiàn)了：梅蘭芳的美，打動了無數(shù)的人。

然而，在他光華表面的同時，是只有他自己知道的孤獨(dú)和難于擺脫的宿命。外部的膜拜與功名如枷鎖挾持著他，平凡的心成為一種奢望。因?yàn)椤八皇悄愕?，也不是我的，他是座?觀眾)的?！庇捌粌H展現(xiàn)了一位作為藝術(shù)家的梅蘭芳，同時也展現(xiàn)了一位作為普通人的梅蘭芳的精神追求和心靈痛苦。

“寶劍鋒從磨礪出，梅花香自苦寒來”?！睹诽m芳》塑造的是2008年的梅蘭芳形象，如一枝紅梅，傲雪挺立，凌寒綻放?！睹诽m芳》成功了，陳凱歌也成功了。《梅蘭芳》以其豐厚的內(nèi)涵，對人性的深度闡釋，不僅上演了近年來少有的“叫好又叫座”的奇跡，而且也給國產(chǎn)電影的發(fā)展帶來了新的契機(jī)。

[參考文獻(xiàn)]

[1]楊新貴.《梅蘭芳》電影的精品意識[J].電影藝術(shù),2009(01).

[2]南彩虹.電影藝術(shù)的色彩審美功能[J].電影文學(xué)，2009(04).

[3]郭鵬群，杜芳.《梅蘭芳》：人性傳奇的深度演繹[J].電影文學(xué),2009(03)：59-60.

[4]張煜評電影《梅蘭芳》[J]，當(dāng)代電影，2009(00，[作者簡介]時金碧(1977—)，男，安徽阜陽人，邢臺職業(yè)技術(shù)學(xué)院圖書館館員，研究方向：現(xiàn)代文學(xué)、比較文學(xué)。