淺談“哼鳴”唱法

趙　芳

美聲唱法自20世紀(jì)20-30年代傳入我國以來，至今在70多年的發(fā)展改良過程中已逐步完善了適合于我們中國國人先天聲帶結(jié)構(gòu)素質(zhì)的練習(xí)及教學(xué)方法，并伴隨著多種風(fēng)格歌曲的問世而更加趨于科學(xué)化完美化。當(dāng)然，要想將方法運用的穩(wěn)定嫻熟是需要精確的技術(shù)支持的，例如：腔體的貫通統(tǒng)一（鼻，口，喉，胸），良好的呼吸駕馭能力（也就是控制吸吐的量，速度，力量，強(qiáng)弱的能力）等，每個環(huán)節(jié)每個的控制都是不可缺少不分伯仲的，這些技術(shù)的統(tǒng)一協(xié)調(diào)性更是要在演唱的過程中突顯的，而這些方法和原理則是一個演員或老師都理應(yīng)掌握于手于心的，在這些，我僅用我十多年之所學(xué)淺談這諸多環(huán)節(jié)中的一點：就是“哼鳴”唱法。

在我多年的求學(xué)過程中遇到過數(shù)位有造詣的老師，他們都在教學(xué)的過程中或多或少地運用了“哼鳴”練聲法來指導(dǎo)學(xué)生練習(xí)腔體的松弛性和穩(wěn)定性，逐漸的我發(fā)現(xiàn)，較注重“哼鳴，哼唱”練聲法的老師所教授的學(xué)生比不很注重這個唱法的老師所教授的學(xué)生在喉頭的穩(wěn)定性發(fā)面要差些，從而影響了整個腔體的貫通性。理論誰都會說，但是未必是發(fā)自內(nèi)心的認(rèn)知，很多從事聲樂專業(yè)的演員或教師都有自己的一套方法和理論，但有的受用有的就不受用，教學(xué)幾十年仍在摸索，而掌握了教科學(xué)的方法的人會在起初就已經(jīng)定位好了良好的意識方向，這可不是簡單的“一念之差”，殘酷地講就是“誤人子弟”呀。既然美聲來源于意大利，那么我們就是應(yīng)該好好的學(xué)習(xí)，認(rèn)真借鑒，努力更正在特定的歷史時期所學(xué)回來的所謂精華的偏差，多聽多看多研究，找到一個簡便的但是絕對是真知的方法。我聽過很多的大師班講座，有中國的有國外的，當(dāng)然水平自然是良莠不齊，印象深刻的有幾個，一個是中國著名聲樂教育家，現(xiàn)任中國音樂學(xué)院聲樂系教研組組長的鄒文琴老師，一個是中央音樂學(xué)院的聲歌系主任黎信昌老師，還有一位來自維也納靈都音樂學(xué)院的年僅30歲的以為女教師拉蘇威耶講師，之所以會記憶猶新就是因為他們有一個共同點，就是在示范教學(xué)的過程中大量的運用了“哼唱和哼鳴”的方法，在最初練聲階段幾乎有百分之七十的“哼鳴”聯(lián)系，而在后來的示范課上，當(dāng)學(xué)生出現(xiàn)某些方面的紕漏時，他們也是采用“哼唱”的方法進(jìn)行糾正和引導(dǎo)，成效顯而易見，我剛剛提及的這幾位老師比我未提及到的但是看過現(xiàn)場教學(xué)的大師們明顯在技術(shù)控制方面掌握的要精辟，當(dāng)然，我在這里只是對我看過現(xiàn)場教學(xué)的老師的一些感觸，我沒有看過現(xiàn)場的，但是造詣很深的并且注重這種唱法的大師也偶很多，咱們中國就有典型的，例如周小燕先生和金鐵霖老師，只是遺憾我只有他們的教學(xué)光盤卻無緣現(xiàn)場，希望今后有機(jī)會如愿。金鐵霖老師在《民族聲樂的教學(xué)與訓(xùn)練》一書中就精辟的闡述了“哼鳴唱法”，著名歌唱家李雙江老師也提倡這種唱法，他說“我認(rèn)為這幾十年的歌唱中，“哼鳴是非常重要的，我一年中有很近百場的演出，正是用哼鳴來調(diào)節(jié)的”。這些我所提及的人當(dāng)都是在聲樂界受推崇的前輩，不可否認(rèn)的是他們是成功的，那么他們成功的道路上有哪些的訣竅都是值得我們深思的，在理論方面與其說他們成就了不太被重視的哼鳴唱法，不如說是“哼鳴”唱法成就了他們。在這里我不得不又重提一個人，年僅30的拉蘇威耶，他比我提及的其他老師將近年輕了30歲，但是卻有著如此深的造詣，松弛開闊的腔體和卓越的呼吸技能，歌唱對她來講就是生活就是生命，完全的自然灑脫，并且她來中國講學(xué)只是出于學(xué)校間的聯(lián)誼，而非一般的大師班，她在靈都音樂學(xué)院的身份只是一名普通講師而非教授，可想而知，我們與國外的差距。所以說，我們國內(nèi)的演唱者和老師們應(yīng)當(dāng)將“哼鳴”練習(xí)這一方法擺在一個比較重要的位置上。

“哼鳴”可分為大小兩種，說大小并不是說具體形態(tài)上或者是感官上的大小，而是由音色和腔體的開放性決定的。一般所謂的大“哼鳴”在聽覺上比較朦朧寬闊，口腔內(nèi)部比較豎（軟腭高，舌根放平甚至下塌），鼻、口、喉、胸等腔體開放的較礦闊松弛，且同步的伴隨著呼吸的開放，振動點在軟腭部分（也就是小舌頭部分），關(guān)于大哼鳴多于美聲唱法和男生的哼唱;而小哼鳴在聽覺上較為明麗和律動，沒有朦朧的感覺，牙關(guān)適度的打開，振動點在硬腭之上，在腔體的開放性上較大哼鳴輕松，無需開放胸腔，只口鼻就足夠。兩種“哼鳴”的應(yīng)用區(qū)分有兩種，一種是歌曲風(fēng)格，例如《鈴兒響叮當(dāng)》里的和聲部分就適合小“哼鳴”，而《憶秦娥婁山關(guān)》的和聲部分則適合大“哼鳴”。另一種就是剛提到的性別區(qū)分，如果沒有特殊的需要，男生適合大“哼鳴”，而女生適合小“哼鳴”。但是無論大小，都有一定的規(guī)格和相對應(yīng)的嚴(yán)格的訓(xùn)練方法，一旦演唱者或教師能夠熟練簡便的將這個方法運用到演出或教學(xué)中去，就會少走很多的彎路，易于成功。

在聲樂訓(xùn)練中，一般最常見的問題就是喉頭不穩(wěn)定，聲音生硬缺乏美感，呼吸的控制能力弱，內(nèi)口腔打不開等。而“哼鳴”練習(xí)是穩(wěn)定喉頭的諸多方法中最為有效措施。如果“哼鳴”正確了就大可不必再去強(qiáng)調(diào)喉頭的穩(wěn)定性和內(nèi)口腔的開闊性，并且“哼鳴”的否直接的反應(yīng)著呼吸控制能力的好壞和呼吸功能的強(qiáng)弱，“哼鳴”均勻，圓融，則呼吸松弛通暢，反之就是不過關(guān)，所以在訓(xùn)練的過程中應(yīng)當(dāng)多用“m,n,ng”等字母做練習(xí)，配合短小的音階，使得獲得良好的共鳴，而不至于聲音蒼白，淺，我們也就很容易“放下，松開”了。當(dāng)然在聯(lián)系的過程中是要準(zhǔn)確無誤的，不然不但會出現(xiàn)鼻音重的毛病，而且還會提高喉頭，造成喉顫或呼吸不順暢，一定要樹立正確的聲音觀念，掌握科學(xué)的方法，揚長避短。

說“哼鳴”不得不提及我們的國粹，接觸過北京人的朋友一定有這種感覺，說話不怎么開口，像哼唧，這樣的語言習(xí)慣致使他們唱的京劇也比其他區(qū)域的好聽，因為中國的京劇就是依據(jù)北京人的語言習(xí)慣來巧妙的運用“哼鳴”這一發(fā)生里而演變來的，所以聽覺上位置高，像是用鼻子在歌唱，“黑頭唱法”最為典型，可見我們的祖輩是多么智慧，在美聲唱法還沒有傳如中國的時候就已經(jīng)研究出了一套有自己特色的鼻腔共鳴方法了，而我們聲樂界常談到的頭腔共鳴則是鼻腔和其他腔體共同協(xié)作而產(chǎn)生的混合共鳴，“哼鳴”絕對不是簡單的鼻音或者是什么羊叫，而是伴隨自然的深呼吸的同時，開放鼻腔，口腔，咽腔，喉腔，會厭，再振動聲帶將氣息以嘆氣的方式送出而長生的物理振動過程，這些開放的腔體是共鳴的載體，沒有共鳴的聲音是尖銳刺耳的，練習(xí)的過程中若是自己聽見“嗡翁”聲，便是識別正確共鳴的一個簡單條件，在練習(xí)時當(dāng)注意：一、喉頭放松，脖子自然，不前伸，不后繃，唇微閉，自然深邃的深呼吸，呼吸同步的開鼻腔、口、喉、胸等腔體，力量落在腰肌，然后均勻有力的嘆出，讓發(fā)出的聲音在鼻腔長生共振，如果是正確的話，在鼻梁和兩眼中間的部分會有明顯的振動感和酸麻感，這個沖擊的點就是西方聲樂界強(qiáng)調(diào)的“面罩共鳴”的點，這可不是一個單純的“點”，而是綜合了很多的技術(shù)和控制能力的“點”，有時氣息力量過大還會頭暈，這是很正常的反應(yīng)，不必?fù)?dān)心。二、開口練習(xí)，在開口的基礎(chǔ)上盡量達(dá)到上述閉口的各個方面的狀態(tài)，開口練習(xí)的有效韻母有“mo,mu,mei,ma”，配合適當(dāng)?shù)男梢綦A，即可。

“哼鳴”唱法看似言簡意賅的，其實融匯了太多的智慧和心血，絕對不是一朝一夕，一蹴而就的事情，從我們中國的京歌（生活在中越邊境上的一個能歌善舞的少數(shù)民族有自己獨特的語言和文化生活，歌唱內(nèi)容以模仿大自然的或樂器的聲音為主，曲中多用“哼鳴”和“哼唱”慢慢形成了京族哼唱這一聲樂形式，與形式上有些類似內(nèi)蒙的長調(diào)與馬頭琴的合作形式），《山西梆子》（注重鼻韻母哼唱），廣東粵曲，內(nèi)蒙的《二人臺》(注重鼻腔哼鳴和喉頭的嫻熟配合)到京劇，再到有著幾百年的歷史的美聲被引進(jìn)中國并加以發(fā)展和改良（中國傳統(tǒng)民歌向新民歌的過度就是一個見證）的過程，都說明了這些精髓里所包藏的“哼鳴”唱法的普遍性，說老祖宗已經(jīng)為我們尋得了一個捷徑，也更說明了它其實早已深入到了生活中去并融入了生活，而且被熟知，無論哪個民族哪個語言，什么唱法，都已經(jīng)脫離不開歌聲與語韻的和諧統(tǒng)一。

我國的歌曲表現(xiàn)手法及風(fēng)格較歐洲的多，所以“哼鳴”的形式也出現(xiàn)了些許的變化，但是都是時代的產(chǎn)物，也更是民族發(fā)展所沉淀的精髓，各個地區(qū)都有著不同的“哼鳴”特點，但之所以被廣泛的傳唱和認(rèn)可，正是因為它具備了基本的共通性，也就是正確的方法導(dǎo)向，再被加以先進(jìn)的手段美化，便可以讓它更加發(fā)揚光大了。