周和平
詩(shī)人畫家寫景狀物都是有所寓意的。陸放翁癡情于梅,總想著化身億千:一枝梅前一放翁。當(dāng)年徐文長(zhǎng)畫葡萄,題款就泄露了他的心情:“筆底明珠無處賣,閑拋閑擲野藤中。”心中的怨憤和無奈,讓一掛掛豐碩的果實(shí)抹上了凄涼的色彩。板橋?qū)懼瘢骸把谬S臥聽蕭蕭竹,疑是民間疾苦聲”,于竹影搖動(dòng)中寫出的是一腔赤誠(chéng)。及至徐悲鴻的馬、李可染的牛、黃胄的驢,都讓這些不諳世事的動(dòng)物擔(dān)起了作者的向往和追求。人物最重傳神,即使畫山繡水,或青山嫵媚,或秋山不老,或寂寞沙洲,許多的技巧只是寫出作者心中的丘壑,人生悲歡都付與了遠(yuǎn)山近水、花影渺渺中。
蕭平
別署平之、戈父。室名愛蓮居。1942年生于四川重慶,祖籍江蘇揚(yáng)州。1963年畢業(yè)于江蘇省國(guó)畫院。曾任書畫鑒定之職于南京博物院19年,1981年調(diào)江蘇省國(guó)畫院。合書法、國(guó)畫、鑒賞、史論、收藏于一體。
40多年的創(chuàng)作、研究、實(shí)踐,在諸多方面均有不凡的造詣和建樹。作品不拘一格,借古開今,清新放逸。1983年以來,多次應(yīng)邀赴美國(guó)、歐洲及亞洲各地講學(xué)、考察,出席國(guó)際藝術(shù)史高層論壇,發(fā)表論文和見解。在國(guó)內(nèi)外舉辦個(gè)人書畫展16次,參加各類聯(lián)展60余次,作品被故宮博物院等國(guó)內(nèi)外10多家博物館收藏。出版有《蕭平書畫集》、《筆墨春秋——蕭平書畫集》、 墨緣——蕭平書畫集》、《愛蓮——蕭平六十華誕畫荷精品集》、《蕭平書法集》、《中國(guó)水墨——蕭平卷》、《當(dāng)代中國(guó)山水畫壇十名家——蕭平作品》、《山水畫傳統(tǒng)技法解析》、《人物畫傳統(tǒng)技法解析》、《花鳥畫傳統(tǒng)技法解析》、《龔賢研究》、《倪云林研究》、《婁東畫派》、《陳淳》、《龔賢》、《中國(guó)畫》、《鑒識(shí)傅抱石》等書畫冊(cè)和專著。參與編著的書有:《中華文物鑒賞》、《珍寶鑒別指南》、《六朝藝術(shù)》,《國(guó)寶大典》等?,F(xiàn)任江蘇省國(guó)畫院國(guó)家一級(jí)美術(shù)師,江蘇省文化藝術(shù)研究院研究員,兼任東南大學(xué)、南京藝術(shù)學(xué)院、北京大學(xué)資源美術(shù)學(xué)院、南京農(nóng)業(yè)大學(xué)、揚(yáng)州大學(xué)教授,文化部藝術(shù)品評(píng)估委員會(huì)委員、江蘇省美術(shù)館鑒定顧問、南京博物院鑒定顧問、江蘇省美學(xué)學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、清代揚(yáng)州畫派研究會(huì)名譽(yù)會(huì)長(zhǎng)、龔賢紀(jì)念館名譽(yù)館長(zhǎng)、江蘇省海外聯(lián)誼會(huì)文化藝術(shù)委員會(huì)主任、江蘇省政協(xié)書畫室副主任、江蘇省第七、八、九屆政協(xié)委員。
蕭平愛蓮,雖未成癖,卻也癡迷。在他40歲時(shí),將清溪路上的畫室朝華館改成了愛蓮居,可見他心中是藏著對(duì)蓮的敬意和向往的。在經(jīng)過了20年后,他說道:“出淤泥而不染,濯清漣而不妖的蓮花,成了我的偶像。淡于功利,不倚不傍,唯真善美是求?!敝卑椎男灾杏兄呙畹木辰?。
因此,當(dāng)他不疾不徐地在宣紙上濡出第一片荷葉時(shí),他便在精神上完成了與這花中君子的契合。后來,當(dāng)他一次次舉辦展覽、出版圖集并廣受好評(píng)時(shí),他顯然已經(jīng)遠(yuǎn)離“十蓮九俗”的陷阱,蓮花于他,已經(jīng)具有圖騰般的意義。
他作過多幅“愛蓮居”圖:一方池塘,荷葉田田,幾架茅舍,綠樹匝地,雞豕逐食,小犬嬉戲,主人或讀書,或招飲,或鼓琴,或偕友賞畫,清風(fēng)徐來,香遠(yuǎn)溢清。他為之題日:余無斯廬,而心中常存之也。對(duì)于厭倦了俗世紛擾的士人,有如此境界,豈不快哉?
蕭平畫荷,或工或?qū)?,皆見精神。但我?dú)愛他的寫意:橫涂豎抹,呼風(fēng)喚雨,痛快淋漓。他是喜歡青藤、白陽、八大、石濤一路的,這些不遇文人身上所沁出的蕭瑟心緒和不愧不怍的姿態(tài),應(yīng)該是比技巧更能影響他的。他曾宣稱更愛秋風(fēng)中的池荷:“荷葉斑駁破損,在風(fēng)中颯颯作響”。我想,其中折射的是凝重的心路歷程。
夏賞新荷,得“接天蓮葉無窮碧,映日荷花別樣紅”之妙;秋得佳實(shí),有“秋陰不散霜飛晚,留得殘荷聽雨聲”之趣。蕭平的荷花并不盡是文人墨客的清玩,而倒常常成為他以親和步人民間的寫照。在他的散文名篇《愛蓮》中,既表達(dá)了對(duì)蓮花高尚的氣節(jié)、纏綿的情意的傾慕,也注意到了蓮藕是清補(bǔ)的食品,甘嫩可口,葉及蓮心可入藥,更聯(lián)想到了在蓮鄉(xiāng)金湖見到的“被塵灰拂面的蓮,堆積如山的藕”,感嘆這“緊緊維系著老百姓的生活”。這也正應(yīng)了周公敦頤的“可遠(yuǎn)觀不可褻玩焉”的意思,讓人感到了一股透明的純凈。
“蓮之愛,同予者何人?”不知蕭平愿問否?
1961年8月的一天,蕭平走進(jìn)了位于總統(tǒng)府的江蘇省國(guó)畫院。這天,陽光明媚而有些哺懶,讓蕭平的心頭多了些溫暖。在這個(gè)非常的歲月里,沒能進(jìn)入大學(xué)校門而成為國(guó)畫院的學(xué)員,他心中是欣欣然的:能向享有盛譽(yù)的老師學(xué)習(xí)自己鐘愛的書畫藝術(shù),這是多么難得啊!想到這些,外表冷峻的蕭平的眉頭出現(xiàn)了少有的舒展之色。
上世紀(jì)60年代的江蘇美術(shù)界,正是熱鬧的時(shí)候,以傅抱石為代表的一批畫家,以“時(shí)代變了,筆墨也要變”為宣言,壯行二萬三千里,完成了“新金陵派”崛起的最后蛻變。每個(gè)大師都是一部傳奇:傅抱石用他瀟灑淋漓的筆墨,將“抽象和具體完美結(jié)合”(黃永玉語);錢松巖以其寫實(shí)的新題材,用顫筆為絢麗婉約的江南山水開辟了新境界;亞明則以一個(gè)職業(yè)革命家的膽魄和出色藝術(shù)家的恣肆,引領(lǐng)著“新金陵畫派”的崛起;宋文治、魏紫熙、余彤甫、張晉……新時(shí)代、新生活、新題材、新筆法,映照著畫史上一個(gè)新的流派的誕生。
與大師為友為伴,是一種不可復(fù)制的幸運(yùn),也是人生一次奢侈的盛筵。多少年后,躬逢其盛的蕭平,不管是在研究新金陵畫派的著述中,還是靜夜追憶、友人絮語中,都透出對(duì)大師們的崇敬和對(duì)逝去歲月的懷念。
雖然只是短暫的兩年光景,但給了蕭平非同一般的人生意義。他不僅進(jìn)入了一個(gè)新的天地,并以之為終身的職業(yè),更在于他從老藝術(shù)家身上汲取的營(yíng)養(yǎng),他們對(duì)國(guó)畫藝術(shù)深邃的認(rèn)識(shí)、開放的姿態(tài)、相互間的砥礪和寬容,時(shí)至今日,仍然在精神上導(dǎo)引和愉悅著他。
從省國(guó)畫院出來,蕭平走進(jìn)了南京博物館。這是他的恩師亞明先生推薦的。這座有著深深庭院的安靜院落,依稀殘存著不愿離去的昨日風(fēng)景。走進(jìn)去的蕭平是一個(gè)帶著探詢目光的俊秀青年,19年后走出來時(shí),已經(jīng)成為了一個(gè)經(jīng)歷了許多人生況味,同時(shí)有著諸如知名鑒定家、書畫家頭銜的中年人。
在寂寥而又飄著舊時(shí)書香的庫(kù)房里,在徐法秋先生等前輩指引下,蕭平走進(jìn)了中國(guó)書畫千百年的長(zhǎng)長(zhǎng)隧道。一卷卷書畫珍品,隱藏著古人的身世和故事,名字是念叨過千百遍的,今天見到許多真跡,矜持的蕭平內(nèi)心奔涌著難以自制的激情。
鑒賞之學(xué),是最為無際無涯的學(xué)問?!白鳟嬰y,而識(shí)畫尤難”
(龔賢語)。中國(guó)書畫由于自身的特點(diǎn),加上戰(zhàn)火兵燹之災(zāi)不絕,記載著錄不全,少有流傳有序之作。所以,如何借得一雙慧眼,穿透世事風(fēng)云,剝?nèi)訉用葬ぃb古今,識(shí)真假,還其本來面目,歷來被視為畏途。學(xué)問是鑒賞的基礎(chǔ),作品的時(shí)代風(fēng)格、個(gè)人風(fēng)格如何,題款、印章、紙絹、題跋、著錄、裝裱,樣樣都見學(xué)問,這一切又都在變化之中。畫家書家以千萬計(jì),要能鑒能識(shí),又談何容易?蕭平認(rèn)為,這實(shí)在是難以取巧的,一日熟悉。多看真跡原作,則如晤老
友,面貌親切,有歡笑矣。二日研究。抓住主要流派及代表者,讀書研究,久之,則成摯友畏友也。三日實(shí)踐。古人有“鑒者不畫”之說,蕭平不以為然。他認(rèn)為,要在創(chuàng)作中體味古人筆墨功夫,見識(shí)高下。所以,在南博開頭三年,他便臨摹原作近百件。
當(dāng)然,在南博,蕭平收獲的也不僅是藝術(shù)上的碩果,做學(xué)問也不全是寂寞的。隨著后來成為他妻子的美麗的江南女子鄒正玉的出現(xiàn),他的單調(diào)生活中又多了紅袖添香的雅趣。及至后來,鄒正玉愛上青花瓷鑒定并有所成就時(shí),有作家將其二人譽(yù)為“水墨青花兩相和”。
日積月累,厚積薄發(fā),及至一個(gè)新時(shí)代到來時(shí),蕭平蘊(yùn)藉于胸的才華噴涌而出。
在當(dāng)今畫壇,蕭平是以其廣博和精深聞名的。他精于鑒賞,長(zhǎng)于史論,而又善書法,其畫作涵蓋山水花鳥人物,書法也諸體皆備,這也許應(yīng)該看做一道難得的文化風(fēng)景吧!
蕭平的畫,都是能窺其本源的。除了傅抱石、亞明等金陵前輩所給予他的直接影響,他的山水遠(yuǎn)溯宋元,近接明清,尤其注重王蒙、石濤、龔賢、董其昌諸家。王蒙的“蒼”、石濤的“潤(rùn)”,讓他的山水豐潤(rùn)中含灑脫,深遠(yuǎn)中透靈動(dòng)。他人物筆法中汲取了梁楷、羅兩峰的畫風(fēng),墨色淋漓,取神為上?;B畫中,他有工有寫,既有如“萬類霜天競(jìng)自由”這樣的鴻幅巨制,更多的是八大、吳昌碩的影子,而他們則是蕭平崇敬和效法的。蕭平的書法是有家學(xué)傳承的,筑基于漢隸和孫過庭書譜,又取黃山谷及今人高二適、林散之等筆意,自成一格。
這種師法先人的行跡,正是蕭平的優(yōu)勢(shì)所在?!罢孥E鑒千卷,英光羅一胸”(吳白語)。這是其他畫家少有的經(jīng)歷和機(jī)緣,難得的是他走了進(jìn)去,又走了出來,沒有因襲師古不化的老套。他曾以石濤語錄:“萬點(diǎn)惡墨,惱殺米癲;幾絲柔痕,笑倒北苑”,批評(píng)當(dāng)下那種皮相之作。他是將師古人和師造化結(jié)合,抒寫自己的心靈性情。他對(duì)大自然充滿敬畏和熱愛?!拔乙娗嗌蕉鄫趁摹保鎸?duì)名山巨川,他常常神思飛躍,視接千載:想著滄海桑田的變化,想著古今名賢的形狀,想著這山、這峰、這石,該用王蒙的“牛毛皴”,抑或是石濤的“渴筆”,還是龔賢的積墨法……?這光、這色、這景,又可以從凡·高、莫奈中做哪些借鑒呢?種種想法,雜糅著、糾纏著、撞擊著,創(chuàng)新的火花也就進(jìn)發(fā)了。這種古人與今人、國(guó)畫與西畫、心靈與自然的結(jié)合,讓他進(jìn)入了一個(gè)化境。
早在50年代,還在南師附中上學(xué)的蕭平就接觸了后期印象派的作品印本,并為之目眩神迷,以至80年代他在國(guó)外看到許多真跡時(shí),感到的是親切而不是陌生。他認(rèn)為,印象派、后期印象派與中國(guó)畫的意象藝術(shù)是相通的,其本身就受到中國(guó)畫的些許啟示。某次,徐邦達(dá)先生曾購(gòu)得王原祁去世前兩年畫的作品,當(dāng)時(shí)就驚呼:這是中國(guó)的點(diǎn)彩派。所以,中西藝術(shù)是可以相互借鑒的。他的代表作《樂山大佛》,造型上借鑒了西畫的透視法,使之更具立體,突出了形象的莊嚴(yán)。在用光上,采用側(cè)逆光;在用色上,使了潑彩。《早春之瀘沽湖》,以褚黃為主基調(diào),明亮而溫暖,讓人想起凡·高、莫奈筆下的19世紀(jì)的歐洲鄉(xiāng)村。《麗江金水寨》則明顯受到米勒《拾穗者》的啟示,洋溢著人性的渾厚與神圣,但細(xì)細(xì)看,這些畫從點(diǎn)、線、皴到筆法氣韻全是中國(guó)畫的。近年來,他畫得最多的荷花,在構(gòu)圖和用色上也明顯汲取了后期印象派的技法,尤其隨著丙烯的加入,色彩更加明快燦爛,令人耳目一新。
在具象和抽象之間行走的意象藝術(shù),是中國(guó)畫的一大表征,也與后期印象派線條粗獷、形式夸張的特點(diǎn)有合。意象的實(shí)現(xiàn)得力于它的書寫性。書法作為一門獨(dú)立的藝術(shù)種類,在傳統(tǒng)文人中,它是作為必備的要素出現(xiàn)的。蕭平的漢簡(jiǎn)和行草,存在于稚拙和靈動(dòng)之間,古人有言“士大夫工畫者必工書,其畫法即書法所在”,這是將繪畫與書法的相通相融作為文人畫的一個(gè)重要的審美標(biāo)準(zhǔn)。作為一名書法名家,蕭平對(duì)書法藝術(shù)主觀寫意的特點(diǎn)是有充分把握,并自如地體現(xiàn)于繪畫中:表現(xiàn)靜穆凝重,多用漢簡(jiǎn)、隸書,而大寫意則參入草書、行書筆意。正是運(yùn)用了書法的體勢(shì)結(jié)構(gòu)以及用筆用墨或徐或疾、或枯或潤(rùn)的表現(xiàn)形式,使自己的心靈能得到更多的表現(xiàn)和闡釋。
這些年來,蕭平創(chuàng)作了一批有著強(qiáng)烈地域性和扎實(shí)寫實(shí)功底的作品,顯示了他不凡的創(chuàng)新能力。在這組以新疆、云南、甘肅為對(duì)象的系列中,他暢快地表達(dá)了他作為一個(gè)城市旅行者對(duì)西域淳樸自然風(fēng)光的新奇和驚喜,這甚至是被俘虜和被征服。作為觀賞者和畫者,“凝神遐想,妙悟自然”后是拿起勤奮而倔強(qiáng)的畫筆,調(diào)動(dòng)起幾乎所有的藝術(shù)積累,包括自少年而始的多種嘗試,作為對(duì)大自然饋贈(zèng)的報(bào)答,我們幾乎難以界定這些熱烈而安靜的畫面的構(gòu)建所在:題材的新穎、造型的準(zhǔn)確、色彩光影的多變、筆法的松秀,都與其以往的作品有極大差別,然而中國(guó)畫書寫性特色依然鮮明奪目,這種形式上的巨大反差,是蕭平作為一個(gè)優(yōu)秀藝術(shù)家所具有的超越他人超越自己的特質(zhì),而其內(nèi)在的大統(tǒng)一,則顯示民族文化已成為他的魂魄之不可奪也。也正是因?yàn)樾闹屑な幹鵁o可遏制的創(chuàng)造激情,才使他的筆端不斷開出藝術(shù)新花。
腹有詩(shī)書氣自華。人們見到的蕭平,大多時(shí)候是舉止得體,一派儒雅,這正是長(zhǎng)期傳統(tǒng)文化的浸潤(rùn)使其具有“文人之素養(yǎng),文人之識(shí)見”的結(jié)果。但他內(nèi)心,是有他的世界的,不遇與不平,不合與不屑,使他不自覺地流露出矜持和孤傲,許多時(shí)候還有常人不易理解或覺察的孤獨(dú)。
這種孤獨(dú)是具有文化意識(shí)的一種境界,也能成為催化藝術(shù)激情的力量。他所具有的學(xué)養(yǎng),讓他充滿理性的思辨和開闊的視野,他用精神的高貴來實(shí)現(xiàn)對(duì)凡俗的超越,讓自己不羈的藝術(shù)翅膀自由翱翔。于是,他心地澄澈,心中盛滿了藝術(shù)創(chuàng)造的快樂。
他用他的筆在創(chuàng)造著美,用他的心在守護(hù)和延續(xù)民族文化。改革開放以來,社會(huì)的多元帶來了觀念的多元,僅以國(guó)畫論,“窮途末路論”、“廢紙論”到“筆墨等于零”等等,蕭平都是關(guān)注的。有時(shí)候他會(huì)出奇的憤怒,指斥種種的無知和狂妄,但更多的時(shí)候他是冷靜的,用藝術(shù)的規(guī)律和藝術(shù)的語言來闡釋自己的觀點(diǎn)。有時(shí),儒雅的蕭平也會(huì)直抒胸臆,大膽直言,某次在政協(xié)講到紀(jì)念呂鳳子的意義時(shí),激動(dòng)處更哽咽失聲?!爸艺?,謂我心憂;不知我者,謂我何求?”多年來,蕭平在文化傳承責(zé)任感催逼下所做的點(diǎn)點(diǎn)滴滴,見證了他的赤子之心。
蕭平在努力構(gòu)筑著他的美學(xué)理想,書寫著自然之美、人性之美、意象之美,追求清新俊逸而不失大氣的藝術(shù)風(fēng)格。在他的國(guó)畫實(shí)踐和理論研究中,寄寓著他所追求的深邃的人文精神。這種人文精神的直接意義在于:要將國(guó)畫從簡(jiǎn)單的圖式中解放出來,而賦予其“寫我心、悅性情、傳神韻”的國(guó)畫特質(zhì)。他在研究石濤、倪云林、襲杼、八大、青藤、白陽時(shí),是在時(shí)代精神和民族精神的交合中,在社會(huì)變革和文化嬗變的背景下,去熟悉和發(fā)現(xiàn)他們的意
義。他畫的歷史文化名人,如張大千、齊白石、魯迅,均以工筆寫之,神態(tài)之酷肖,神情之生動(dòng),令人嘆為觀止。如無精神的敬畏和向往,如無精神的相通相接,何來如此攝人心魄的絕妙手筆?
蕭平的史論,尤其是他寫的大量的序跋,文史結(jié)合,文筆優(yōu)美,堪稱美文,不管是老一輩的呂鳳子、傅抱石、陶白、亞明、宋文治,還是同輩的小石、玉麟、伯樂、唐滔,每一篇都是筆力沉雄而又文采飛揚(yáng)。作文于他,并不是件輕松的事,每一篇都是苦心經(jīng)營(yíng),字斟句酌。他的成功在于他有著深厚的史學(xué)、美學(xué)和文學(xué)功底,更在于他在構(gòu)思時(shí)獨(dú)出機(jī)杼,他是將寫人和寫藝結(jié)合起來,寫活了人物,也寫活了藝術(shù)。他力避一些艱澀生硬的術(shù)語和故弄玄虛的概念,讓讀者從優(yōu)美的文字中領(lǐng)略傳主的美麗人生和美的藝術(shù)。蕭平在文章中顯露的才情,使他更容易找到藝術(shù)上的知音。
摯愛著傳統(tǒng)文化的蕭平,是開放以后較早將書畫藝術(shù)在海外傳播的人。1983年,他即應(yīng)邀赴美講學(xué),以后,他十幾次前往歐美、日本、新加坡、港澳講學(xué)展覽。作為一位優(yōu)秀的文化使者,他往往受到不同尋常的歡迎。他作為一位鑒賞家的背景和中西文化交融的素養(yǎng),使彼此間更容易溝通交流,而他展出或示范的書法和繪畫,更是直觀地傳遞了中華民族文化的精妙。
蕭平以及其他文化精英是有理由過上精致優(yōu)雅的生活的,但作為一位有人文思想和悲憫情懷的藝術(shù)家,蕭平對(duì)處于弱勢(shì)和困厄的群體所表現(xiàn)出的愛心,是常人難以企及的。1998年夏季的大洪災(zāi)中,蕭平憂心如焚,曾作詩(shī)記之:“眼中江如帶,心為楚水憂,拙藝堪揮灑,風(fēng)雨共一舟”。他精心創(chuàng)作了10幅書畫作品并將拍賣所得3,7萬元悉數(shù)捐贈(zèng)。近年,他為家鄉(xiāng)揚(yáng)州聾啞學(xué)校(他是名譽(yù)校長(zhǎng))做了大量默默無聞的事。也許正因?yàn)檫@樣,作為名流的蕭平被愛和友誼包圍著,也享受著愛和友誼的溫馨。他,累并快樂著。
2000年9月的一個(gè)夜晚,我與蕭平有過一次長(zhǎng)談,地點(diǎn)在香港中環(huán)附近的一個(gè)小酒館。
三四個(gè)小時(shí)之前,蕭平剛剛經(jīng)歷了一次生死之劫。在游覽維多利亞港灣上岸時(shí),由于組織者的粗疏,沒將船固定住。在蕭平上岸時(shí),船被海浪托起,致使他一腳踩空,掉人海中。不會(huì)游泳的蕭平夾在游船和碼頭中間,旁邊還有在水下急速旋轉(zhuǎn)的螺旋槳……
與死神擦肩而過的蕭平,沉浸在回憶之中。我知道,剛剛離去的劫難,觸動(dòng)了他心中最為柔軟的部分。他講起了賢惠的妻子,一雙聰慧的兒女,但講得最多的是自己已經(jīng)去世的父母。
蕭平的父親是一位文化人,他愛好文學(xué),尤其喜愛魯迅。他熱愛書法,寫得一手好字。往往是父親寫字,蕭平拉紙,看父親筆走龍蛇,心中升騰起對(duì)藝術(shù)的愛好。自小生活在一種文化的氣息和氛圍里,文化素養(yǎng)就是這樣傳承下來。
小酒館暖暖的燈光和安靜的氣氛是適宜懷舊的。那一刻,蕭平講起了自己的藝術(shù)之路,提到了自己的恩師,這自然是一串長(zhǎng)長(zhǎng)的名單,他提得最多的是亞明和徐邦達(dá)。他說,亞明當(dāng)時(shí)要他去南博,他心里并不樂意,在經(jīng)歷了許多以后,才真正明白了老師的苦心。某次他去蘇州東山看亞明,看到先生不顧高齡爬上爬下創(chuàng)作巨幅壁畫,一剎那,他深深地感到老師是為藝術(shù)而生的!
徐邦達(dá),于蕭平不僅僅是知遇之恩,還有他的學(xué)識(shí)、他身上保留著的傳統(tǒng)文人的氣息,都曾強(qiáng)烈地影響著蕭平。他說,先生大家風(fēng)范,偶爾也會(huì)幽默一下。某年,在浙江博物館鑒賞古畫,徐老只肯從差的看起。旁人不明白,徐老說,等“老太爺”來再看,眾人不解,第二天,蕭平急匆匆趕到,徐老笑指:“老太爺”來了,眾人莞爾……
香港之夜轉(zhuǎn)瞬已經(jīng)過去了6年。這期間,我們多次談及這次遇險(xiǎn),只是在事件的解構(gòu)上,危險(xiǎn)的因子越來越小,基調(diào)也已經(jīng)從沉郁到帶點(diǎn)浪漫甚至還有些調(diào)侃,這其實(shí)也是大家所冀望的:讓記憶成為一次精神的涅磐。
是的,“曾經(jīng)滄海”的蕭平,正用他從容而優(yōu)美的姿態(tài),在他的藝術(shù)天空飛翔。藝術(shù)之于他,早已超越了職業(yè)的成分,成為了他生命中的主要意義。他創(chuàng)造藝術(shù),藝術(shù)也創(chuàng)造了他。藝術(shù)照亮了他的人生之路,使他的生命更加豐厚華美!