行走于中西之間

柯　揚(yáng)

初春的北京,乍暖還寒,曾見證了無數(shù)音樂名家的北京音樂廳,在夜色中燈火通明,依舊那般晶瑩剔透。女高音歌唱家、上海音樂學(xué)院聲樂系教授方瓊獨(dú)唱音樂會(huì)即在此上演。

拿到節(jié)目單的一刻,我當(dāng)即被風(fēng)格多樣的曲目所吸引。這里有民族風(fēng)情的創(chuàng)編歌曲;也有西洋美聲風(fēng)格的歌劇、音樂劇名段;還有富于宗教情懷的美國黑人靈歌等。如此這般的曲目選擇,著實(shí)對(duì)歌唱者的技術(shù)水平和風(fēng)格駕馭力提出極高的要求。而應(yīng)邀出席的三位表演嘉賓同樣各具特點(diǎn),孫礫、王宏偉、常石磊,各自長于美聲、民聲及流行唱法,這一切皆預(yù)示著即將呈現(xiàn)的是一場多元融合、別開生面的音樂盛宴。

作為第七屆全國青年歌手電視大獎(jiǎng)賽民族唱法一等獎(jiǎng)的獲得者,方瓊演唱了一系列富于民族情懷的作品。首先呈上的是《我儂詞》、《南鄉(xiāng)子》及《春江花月夜》,三部作品或依古詞配曲,或依古曲素材新編,皆可視為古韻新聲。其中最出彩的當(dāng)屬由徐景新編曲的《春江花月夜》,該作品正是方瓊摘得青歌賽桂冠的曲目之一。全曲引子部分用人聲模仿洞簫,歌者以穩(wěn)健的氣息,有致的頓挫,空靈的音色,營造出古雅、幽深的意境。隨著“江樓鐘鼓”主題的進(jìn)入,音樂變得明朗,歌者自如地控制著直聲與顫音的交替,顯得那么從容,那么華貴。而當(dāng)“花影層疊”、“漁歌唱晚”主題相繼出現(xiàn)的時(shí)候,歌者又借鑒了西洋美聲的花腔唱法,歌聲富于彈性,恰似蜻蜓點(diǎn)水,為全曲增添了幾分活潑生機(jī)……完美的演繹儼然把聽眾帶入了“江上明月升,江畔花如錦,春潮隨波千萬里”的畫境之中。

另一組頗具民族情懷的歌曲包括新疆民歌《一杯美酒》、哈尼族情歌《你在哪里》、綏遠(yuǎn)民歌《小路》、云南民歌《猜調(diào)》、貴州民歌《2009摘菜調(diào)》以及陜北風(fēng)味甚濃的秧歌劇《米脂的婆姨綏德的漢》選段(該曲與王宏偉聯(lián)袂)。這些作品均由當(dāng)代專業(yè)作曲家根據(jù)民間音樂素材創(chuàng)編而成,富于鄉(xiāng)土氣息。其中贏得滿堂彩的非《2009摘菜調(diào)》莫屬。該曲由葉國輝編創(chuàng),首次上演。作曲家不僅保留了原曲的詼諧性格,還大膽填入了與當(dāng)代生活緊密聯(lián)系的歌詞:“晚上上網(wǎng)我把電腦開……收一收‘瑪麗發(fā)一發(fā)‘依妹郵,和姐妹們QQ再K幾首歌……”甚至在全曲結(jié)尾處,還突然闖入周杰倫《雙節(jié)棍》的名句:“快使用雙節(jié)棍,哼哼哈兮……”一句句出人意表的歌詞,加之歌者繪聲繪色的諧謔表演,把音樂會(huì)氣氛推向高潮。

除了以民族唱法獻(xiàn)唱,方瓊還為聽眾帶來了一系列美聲風(fēng)格的歌曲,其中不僅包括三位美國作曲家的名作,分別是維克多?赫伯特的喜歌劇《仙女》選段,卡特的靈歌《康塔塔》及邦斯的靈歌《他將整個(gè)世界掌握在他的手中》;還包括英國著名作曲家安德魯?韋伯的音樂劇《歌劇魅影》名段等。黑人靈歌《他將整個(gè)世界掌握在他的手中》是美國家喻戶曉的作品,其中蘊(yùn)含著質(zhì)樸、真摯的情感內(nèi)涵,流露出人們對(duì)全能上帝的無限贊美。方瓊選用了鋼琴家邦斯改編的版本,其曲調(diào)輕快,織體簡潔,富于鄉(xiāng)村氣息,將宗教情懷與世俗情感熔于一爐。或許正是為了展現(xiàn)音樂本身的特性,歌者恰到好處地在正統(tǒng)美聲唱法中加入了某些通俗唱法的元素,著實(shí)為聽眾帶來清新的聽覺效果。

《歌劇魅影》中的二重唱《All I ask of you》更是膾炙人口的經(jīng)典之作,也是英國著名歌手莎拉?布萊曼的拿手好戲。作品旋律舒展纏綿、蕩氣回腸,表現(xiàn)的是劇中男女主角互訴衷腸的動(dòng)人場景。方瓊與男高音歌唱家孫礫的傾情聯(lián)袂,配合無間,一波又一波的情感浪潮沁人肺腑。而中國作曲家劉聰?shù)莫?dú)唱歌曲《鳥兒在風(fēng)中歌唱》,則是一首在技術(shù)上更為困難的作品。它集抒情性和戲劇性于一身,音樂表現(xiàn)幅度很大。方瓊的演繹可謂情感充沛而不失理智,她將民聲的吐字、行腔方法與美聲的氣息運(yùn)用方法巧妙地結(jié)合起來,各盡其所能。特別值得一提的是全曲結(jié)尾處那個(gè)高音C,穩(wěn)健而有光澤,自然再次博得全場聽眾經(jīng)久不息的掌聲

音樂會(huì)臨近尾聲之際出現(xiàn)了又一個(gè)高潮,那便是方瓊與流行音樂新星常石磊共同演繹的云南民歌《小河淌水》。前者以民聲演唱,音色醇美,后者則借鑒流行音樂中的索爾音樂風(fēng)格,在基本旋律中加入大量即興拖腔和花唱,自由運(yùn)用真、假聲交替,甚至不時(shí)制造出呼喊般的嘶啞音色。短短六分鐘的樂曲,被二人演繹得精彩絕倫、靈氣十足,聽眾們更是耳目一新、驚喜不斷,掌聲與呼喊聲此起彼伏。最后,全場音樂會(huì)在二人聯(lián)袂的奧運(yùn)主題曲《我和你》中圓滿結(jié)束。

在我看來,本場音樂會(huì)有兩個(gè)鮮明的特點(diǎn),首先是演唱風(fēng)格的融合性。雖然方瓊是青歌賽民族唱法的金獎(jiǎng)得主,但她并未單純地將自己限定為民族唱法的歌手,而是根據(jù)演唱技術(shù)和樂曲風(fēng)格的需要,探索出某些更具融合性的演唱方法,如美聲與民聲的融合,或是美聲與某些通俗唱法的融合。這似乎說明,方教授對(duì)于聲樂演唱方法的觀念是較為靈活、開放的。或許,尋找某種更適合于自身?xiàng)l件,也更適應(yīng)于音樂風(fēng)格和時(shí)代環(huán)境需要的演唱方法才是聲樂表演者的第一要?jiǎng)?wù)。

音樂會(huì)的另一個(gè)特點(diǎn)在于,曲目風(fēng)格的多樣性。從中國民歌到西洋歌劇,從美國黑人靈歌到英國當(dāng)代音樂劇,音樂風(fēng)格跨度甚大,沒有過硬的演唱技術(shù)及對(duì)諸種音樂風(fēng)格的深入了解,是無法完成這些曲目的。我們不禁要問,方教授為何要作如此選擇呢?從其學(xué)習(xí)經(jīng)歷可見,方瓊曾隨中國音樂學(xué)院金鐵霖教授學(xué)習(xí)民族聲樂,后師從于上海音樂學(xué)院周小燕教授研習(xí)美聲唱法。1999年,她又以訪問學(xué)者身份赴美學(xué)習(xí),接觸了黑人靈歌及爵士樂等。如此豐富的經(jīng)歷自然造就了她較為廣闊的視野和表演能力,并得以在眾多歌手中脫穎而出?？梢哉f,具備駕馭多種音樂風(fēng)格的能力,正是方瓊超越于大多數(shù)歌手的特質(zhì)所在。

近日,欣聞方瓊將于今年年底在國家大劇院舉辦“上海老歌”音樂會(huì),在熱切期待這場盛會(huì)的同時(shí),我也祝愿方教授在聲樂藝術(shù)探索的道路上不斷邁進(jìn),創(chuàng)造出更輝煌的成績!

柯?lián)P 中央音樂學(xué)院音樂學(xué)系講師,博士

(責(zé)任編輯 張萌)