應(yīng)賽教育：藝術(shù)早衰癥

孫煥英

在最近舉辦的第六屆青年京劇演員電視大賽的賽場上，有評委自豪地說：現(xiàn)在的京劇學生，一入學，就樹立起了一個目標：參加青京賽，還要拿名次！

這是真話，卻也真使人不寒而栗。這說明，中國的應(yīng)試教育，又有了一個孿生姐妹——應(yīng)賽教育。

為什么會出現(xiàn)應(yīng)賽教育？這要歸結(jié)于當今的藝術(shù)體制。當今的藝術(shù)體制之中，有一種“龍門效應(yīng)”。以京劇藝術(shù)為例，青年京劇演員電視大賽，就是一座人造“龍門”。青年京劇演員，在電視大賽上奪得了名次，就是鯉魚跳過了龍門而成了蛟龍。沒有能夠參加電視大賽或參加了電視大賽被淘汰而沒能奪得名次的，那就在魚群里呆著吧。這個結(jié)論，是經(jīng)過實踐檢驗的。大家看：一個青年京劇演員，一露面，先要報家門。有了青京賽名次頭銜的，就像入了金陵十二釵的正冊；沒有的，那就只好打入另冊。而且，青京賽的名次頭銜，不只玩虛的，還要來實的。過去的“四大名旦”“四大名生”之類，既未因“四”而晉級，亦未由“名”而加薪，一切還得靠其后自己的努力和成就。他們的名次，僅僅是個榮譽而已。如今的青京賽可不同了——評職稱，晉級別，漲工資，出場費……如此天大誘惑，有幾人能坐懷不亂？

了解了藝術(shù)應(yīng)賽教育的成因之后，再來看看它的效應(yīng)。

應(yīng)賽教育，教育從藝者成了“一節(jié)目主義”的信徒。以歌唱藝術(shù)為例，就是一首歌主義，甚至是一嗓子主義。賽事表演，每個參賽選手，不可能自由地占用比賽時間和任意地表演節(jié)目來展示自己的藝術(shù)造詣，它不是個人演唱會。他們只能夠在比賽規(guī)定的時間內(nèi)選取自己的一個節(jié)目來參加比賽。既然是用“這一個”而不是用“每一個”來參加比賽奪取名次，那么，賽手單位，賽手教師，賽手親人，賽手本人……就自然和必然要在“這一個”上傾注力氣，而不會再在“每一個”上花費時間。應(yīng)賽教育，就這樣成就了“一節(jié)目主義”信徒，造就了“一節(jié)目”市場。

一節(jié)目主義實質(zhì)是一種實用主義、機會主義，是一種有限行為、短期行為。與比賽有關(guān)的，奪名次需要的，先生就教，學生就學，而且要手把手地教，一個音一個字地學。一節(jié)目之外的，與得分無礙的，那就排著隊稍息吧！至少，它們是其余的次要的了。

藝術(shù)應(yīng)賽教育既然是實用主義機會主義，既然是有限行為短期行為，就必然會導(dǎo)致忽視系統(tǒng)教育，割裂貫通教育，影響全面發(fā)展，最終基礎(chǔ)不牢。而基礎(chǔ)不牢，又會導(dǎo)致什么結(jié)果呢？沙灘之上建不成大廈，無根之植成不了棟梁。忽視基礎(chǔ)，是出不來藝術(shù)大家的，只能是七斤嫂子生六斤娃——一代不如一代。所以，藝術(shù)應(yīng)賽教育的倡導(dǎo)者說是“推出新人”，據(jù)我看，倒是貽誤新人的弊端更大。

藝術(shù)應(yīng)賽教育還會影響藝術(shù)創(chuàng)新；而藝術(shù)沒有創(chuàng)新，就沒有發(fā)展提高。關(guān)于這個命題，還是以京劇為例。青京賽已經(jīng)舉辦六屆了，誰見過參賽劇目是新作品？誰見過參賽演員是新流派？相反，一個流派代表劇目被一群參賽選手爭相使用，倒是常見現(xiàn)象：程派出臺，“春秋亭外”；麒派上場，或《跑》或《追》；言派必病，奚派必瘋……《京劇劇目詞典》載京劇劇目五千三(遠不是全部)，現(xiàn)在能夠在舞臺上看到的，也就是百之一二。而應(yīng)賽教育的參賽劇目，連這百之一二都不到了，只剩下了京劇藝術(shù)主要流派的主要代表劇目那一點點了。藝術(shù)應(yīng)賽教育這樣發(fā)展下去，很可能會萎縮藝術(shù)，使其早衰，使青年僅僅成為藝術(shù)學徒或藝術(shù)匠人。

藝術(shù)應(yīng)賽教育，推而廣之，長而久之，就要造就應(yīng)賽藝術(shù)。藝術(shù)一旦淪為賽事的店小二，那它就成了少數(shù)人的事情了。那就是藝術(shù)的異化。

當前，青歌賽、超女賽、各個民族樂器賽、重要西洋樂器賽、青京賽、相聲賽……這種賽如牛毛獎如雪的現(xiàn)狀，是該引起廣泛的思考了。

有朋友對我說，在他的母校中央音樂學院，學生們都不參加全國青年歌手電視大賽活動。我聽后，很受震撼。我想，中國的藝術(shù)教育工作者，只要三分之一能有這種高瞻遠矚的精神，那就一定能打破“應(yīng)賽教育”的怪圈，中國的藝術(shù)就一定有希望！