淺談傳統(tǒng)雜技的藝術(shù)定位

李貞杰

傳統(tǒng)雜技是相對現(xiàn)代雜技而言的。傳統(tǒng)雜技因受歷史條件、社會發(fā)展、經(jīng)濟水平、生存方式等諸多要素的制約和影響,其表現(xiàn)形式顯得較為樸素、單純和直白?？梢哉f,傳統(tǒng)雜技的基本審美指向主要是考慮如何帶給觀眾更驚、更險、更奇、更難的技巧和內(nèi)容,乃至為了追求達(dá)到雜技這一根本屬性的最高目的,而往往忽略了雜技除了“技”的高超之外,還必須加上“美”的愉悅及“情”的渲泄,這才是雜技生存、延續(xù)、發(fā)展、繁榮的最根本目的和價值。

現(xiàn)代雜技正是在保持了本體屬性的前提下,不斷地吸納現(xiàn)代姊妹藝術(shù)的優(yōu)長,強化了雜技本體的藝術(shù)沖擊力和感染力。應(yīng)該說,姊妹藝術(shù)的加盟對現(xiàn)代雜技的創(chuàng)作是功不可沒的。然而,我們不應(yīng)該以此便認(rèn)定傳統(tǒng)雜技原本并非是藝術(shù)。

眾所周知,歷史是不能割斷的。新中國的成立,在綿延數(shù)千年的中國雜技發(fā)展史上劃下一道深深的分界線。新中國成立初期,雜技從室外、廣場走進(jìn)了劇場,登上了舞臺。從最初燈光、服裝及舞美的加盟到舞蹈編導(dǎo)、音樂作曲等眾多藝術(shù)門類的介入,歷經(jīng)半個多世紀(jì)的探索與發(fā)展,現(xiàn)代雜技相對于傳統(tǒng)雜技而言,其創(chuàng)作手法與審美趨向的確已發(fā)生了天翻地覆的變化。從上世紀(jì)八十年代末開始,當(dāng)充滿詩情畫意的“意境雜技”悄然地出現(xiàn)在舞臺上,并一路探索、豐富、發(fā)展、演繹成90年代初開始出現(xiàn)的“雜技主題晚會”的時候,毫無疑問,現(xiàn)代雜技在貼近時代,感悟生活,抒發(fā)情感,形式創(chuàng)新等諸多方面正逐步告別傳統(tǒng)雜技中較為“樸素、單純和直白”的創(chuàng)作模式。這其中的酸甜苦辣、成敗得失,無不浸透著新老數(shù)代雜技藝術(shù)家的辛勤與汗水,但我們還是應(yīng)當(dāng)明智地意識到,任何藝術(shù)品種的創(chuàng)新與繁榮和觀眾審美的需求與認(rèn)知都緣于本歷史時期政治環(huán)境、社會發(fā)展、經(jīng)濟繁榮及廣大人民群眾渴望高于生活的藝術(shù)熏陶與愉悅訴求的結(jié)果。因此,現(xiàn)代雜技的創(chuàng)作理念與審美趨向的轉(zhuǎn)換即是時代的呼喚,也是歷史的必然。多年以前,曾經(jīng)有人對雜技的藝術(shù)內(nèi)涵做過這樣的概括:“技巧是雜技的生命;藝術(shù)是雜技的靈魂?！睘榇?雜技界曾針對這一提法反復(fù)展開過論戰(zhàn)。筆者以為:不管是現(xiàn)代雜技,還是傳統(tǒng)雜技,雜技和所有的藝術(shù)門類一樣,其“技與藝”的交融是一種不能斷然分離的,有如血肉相聯(lián)的結(jié)合體。在所有的藝術(shù)門類中,“技”均包含著藝的塑造;而任何“藝”的塑造也都離不開技的磨礪。

筆者以為:雜技原本就不存在有“技與藝”之分的問題。只是由于客觀歷史條件的原因,造成了人們對雜技是不是“藝術(shù)”產(chǎn)生過排斥和懷疑。因此,許多好心人為了證明雜技是“藝術(shù)”,便刻意地強調(diào)、說明:雜技現(xiàn)在有了燈光、音樂、舞美、舞蹈等諸多藝術(shù)元素的加盟,應(yīng)該說是“藝術(shù)”了。其實,這種善意的解說,恰恰表明了部分人并不十分了解雜技的藝術(shù)底蘊和深層次的文化內(nèi)涵。當(dāng)然,雜技在遵循自身的藝術(shù)發(fā)展規(guī)律中,敢于尋求、借鑒各類藝術(shù)表演手段,為我所學(xué)、為我所用,并在社會高速發(fā)展的進(jìn)程中勇于探索,銳意創(chuàng)新,不斷豐富、拓展、美化雜技的藝術(shù)表現(xiàn)力、感染力和藝術(shù)創(chuàng)作空間,說明雜技界的有識之士敢于正視自己的弱點與不足,并以寬闊的胸懷殫精竭慮地緊跟時代的步伐,大踏步全方位地探索,建立一種能適應(yīng)現(xiàn)代觀眾審美需求的創(chuàng)作理念和形式。這是雜技界的膽識,也是廣大愛好雜技藝術(shù)的觀眾的幸事。

歷經(jīng)半個多世紀(jì)的努力與拚搏,今天,我們欣喜地看到,現(xiàn)代雜技的創(chuàng)作理念和審美趨向正走向一個更具人性化,更具時代感和震撼力的創(chuàng)新、進(jìn)步與崛起的歷史時期。但是,我們在崇尚現(xiàn)代雜技所取得的輝煌業(yè)績的同時,依然不能、也不該輕易地否定傳統(tǒng)雜技的藝術(shù)性,或全盤摒棄傳統(tǒng)雜技在數(shù)千年的發(fā)展歷程中所形成自己獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式。筆者以為 :無論是傳統(tǒng)雜技,還是現(xiàn)代雜技,雜技的審美定位首先應(yīng)該都是藝術(shù)。沒有燈光、音樂、舞蹈加盟的雜技,其視覺效果或許不夠完美,有時甚至略顯簡陋和粗俗。但“不夠完美”與“不是藝術(shù)”是兩個完全不同的概念,二者之間的定位也不是一個層面的問題。沒有燈光、布景、音樂加盟的舞蹈也不會好看,但藝術(shù)終歸還是藝術(shù)。如此之說并非想表示:既然傳統(tǒng)雜技本身就是藝術(shù),我們就可以不需要或者排斥其他藝術(shù)門類在雜技創(chuàng)新、發(fā)展中所發(fā)揮的重要作用。筆者想說的是:隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展,人們的審美意識也在不斷地變化,昔日的雅,可以變成今天的俗 ;今天的雅,或許也可以轉(zhuǎn)換成明日的俗。正如俄國文藝評論家車爾尼雪夫斯基所說的那樣 :“每一代的美都是——而且應(yīng)該是——為那一時代而存在。當(dāng)美與那一代消逝的時候,下一代就會有它新的美,誰也不會感到遺憾的?！币虼?我們說傳統(tǒng)雜技的美(或稱之為藝術(shù)性)有它歷史的土壤與價值。

今天,現(xiàn)代雜技的美同樣離不開它現(xiàn)在的土壤與價值。而明日的雜技,自然也不會再是今日我們所熟知的這個土壤與價值?？v然,我們現(xiàn)在每天都極力想改變傳統(tǒng)雜技中較為“樸素、單純和直白”的創(chuàng)作模式和審美取向,其原因自然是 :在當(dāng)今的舞臺上,人們已感覺到傳統(tǒng)雜技的表現(xiàn)形式早己不太適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的審美需求,所以我們必須面向觀眾,緊跟時代步伐,與時俱進(jìn)地對傳統(tǒng)雜技進(jìn)行全方位的創(chuàng)新與變革。但是,我們依然必須清醒地認(rèn)識到 :既便傳統(tǒng)雜技尚存在許多不盡如人意的弱點和缺陷,我們亦不能扼殺傳統(tǒng)雜技原本就是藝術(shù)的定位。歷史是客觀公正的,這便是傳統(tǒng)雜技與現(xiàn)代雜技在交匯融合中共同流淌的血脈。從上世紀(jì)80年代至今,傳統(tǒng)雜技和現(xiàn)代雜技不可避免地正處在創(chuàng)作觀念的碰撞與新舊審美取向更替的膠著時期。因此,新舊創(chuàng)作理念并存,審美價值取向多元化,自然也是情理之中的事。值得高興的是,歷經(jīng)20多年的探索與發(fā)展,現(xiàn)代雜技的審美趨向已被眾多創(chuàng)業(yè)者及廣大人民群眾所接受。

面對現(xiàn)代雜技日新月異的變化和發(fā)展,一個不爭的事實是:現(xiàn)代雜技正愈變愈好看,愈變愈優(yōu)雅,愈變愈感人。當(dāng)我們每每聽到廣大觀眾從內(nèi)心里情不自禁地發(fā)出:“雜技也能這樣演?”的時候,我們應(yīng)當(dāng)銘記順應(yīng)時代潮流,轉(zhuǎn)變觀念,與時俱進(jìn),這是每一個雜技藝術(shù)工作者的歷史使命和責(zé)任。這樣,我們才能把握住雜技發(fā)展的大好形勢,在新的世紀(jì)里創(chuàng)作出更多、更好、更美的雜技精品奉獻(xiàn)給廣大人民群眾。當(dāng)然,人們也不會忘記,深受現(xiàn)代廣大人民群眾喜愛的現(xiàn)代雜技藝術(shù)有著深厚的歷史淵源?！?/p>

(編輯/李舶)