張 瑕
在中小學(xué)音樂(lè)欣賞教學(xué)中,我們常常會(huì)發(fā)現(xiàn)這樣一種“肢解式”教學(xué)方式大量充斥著課堂:把一部音樂(lè)作品分割開(kāi)來(lái),一段一段、一部分一部分地逐一講解、逐一聽(tīng)辯。教師講得頭頭是道,學(xué)生對(duì)音樂(lè)卻無(wú)動(dòng)于衷。
應(yīng)該說(shuō),對(duì)于這種教學(xué),教師們的用心是良苦的:因?yàn)閾?dān)心自己的學(xué)生聽(tīng)不懂,怕疏漏了作品的每一個(gè)細(xì)節(jié)表達(dá)。而事實(shí)上,這樣的教學(xué)方式作為一種技術(shù)手段對(duì)于探討音樂(lè)的基本要素、表現(xiàn)手段等在作品中如何構(gòu)成作品的邏輯結(jié)構(gòu)、如何體現(xiàn)音樂(lè)的基本情緒、風(fēng)格特征、精神內(nèi)涵等都是必不可少的。但是,這種“肢解”的教學(xué)方式由于過(guò)于注重音樂(lè)的細(xì)節(jié)表達(dá)與音樂(lè)本身的內(nèi)在形式邏輯,由于過(guò)于突出作品的局部作用與功能而沖淡了學(xué)生對(duì)作品作為一個(gè)整體的把握。這對(duì)于學(xué)生連續(xù)地、整體地、完整地對(duì)作品進(jìn)行感受、體驗(yàn)、聯(lián)想、想象等都是不利的。
音樂(lè)是聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù),音樂(lè)的物質(zhì)材料是聲音,這一特點(diǎn)賦予了音樂(lè)作品的存在與呈現(xiàn)必須在時(shí)間中進(jìn)行,必須在時(shí)間中發(fā)展與延續(xù),對(duì)音樂(lè)作品的接受與鑒賞只有通過(guò)整體的各個(gè)組成部分的陸續(xù)呈示與發(fā)展,直到最后一部分呈示完畢之后才能為聽(tīng)者提供出作品的整體形象。也只有在這一前提之下,對(duì)音樂(lè)基本情緒的感受、對(duì)音樂(lè)風(fēng)格特征的把握、對(duì)精神內(nèi)涵的理解等才有可能是連續(xù)的、整體的、完整的和完滿的。對(duì)此,音樂(lè)美學(xué)家張前先生說(shuō)得好:“……音樂(lè)的審美體驗(yàn)也必須是對(duì)處于時(shí)間過(guò)程中的聲音的持續(xù)性的體驗(yàn),并且只有在一個(gè)主題旋律或一首樂(lè)曲終了之后才能實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂(lè)美的完整體驗(yàn)?!保◤埱啊⑼醮巍兑魳?lè)美學(xué)基礎(chǔ)》P334,人民音樂(lè)出版社1992年版)那種“把一部音樂(lè)作品分割開(kāi)來(lái),一段一段、一部分一部分地逐一講解、逐一聽(tīng)辯”的做法實(shí)際上已破壞和改變了音樂(lè)作品的這種存在形式與呈現(xiàn)方式。而如果音樂(lè)作品的存在形式與呈現(xiàn)方式遭到人為的破壞與改變,那么,根據(jù)“異質(zhì)同構(gòu)” 的原理,接受者與鑒賞者對(duì)音樂(lè)作品連續(xù)的、整體的、完整的、完滿的感受、體驗(yàn)、理解與把握則也就難以實(shí)現(xiàn)。
肢解”欣賞教學(xué)方式從根本上說(shuō)與音樂(lè)作為“聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù)”、“時(shí)間的藝術(shù)”這一本質(zhì)特征與要求是相違背的。作為中小學(xué)校的欣賞教學(xué),是不宜過(guò)多運(yùn)用這種教學(xué)方式的。美國(guó)音樂(lè)教育家雷默教授曾給音樂(lè)教師們提出了如下忠告:必須始終把作品作為一個(gè)統(tǒng)一體來(lái)體驗(yàn)。如果音樂(lè)的表現(xiàn)性是音樂(lè)最有價(jià)值的部分,如果要通過(guò)教師的努力來(lái)使這一點(diǎn)能達(dá)到學(xué)習(xí)者,那就不應(yīng)一味集中在細(xì)節(jié)上,沖淡音樂(lè)的表現(xiàn)力,因?yàn)槟菢泳秃苌袤w驗(yàn)到音樂(lè)的整體力量了。因此,只有在對(duì)音樂(lè)作品作為一個(gè)整體進(jìn)行聽(tīng)賞、體驗(yàn)與把握的前提下,學(xué)生才會(huì)感受到音樂(lè)的整體形象,完整地體驗(yàn)到音樂(lè)的情緒情感,整體地把握好音樂(lè)的風(fēng)格特征與精神內(nèi)涵。
“肢解”欣賞教學(xué)方式除了由于音樂(lè)的本質(zhì)特征決定了其不宜在中小學(xué)校運(yùn)用外,其“專業(yè)化”的教授方式與作為中小學(xué)校學(xué)生的“普及化”接受方式難相適應(yīng)也是一個(gè)重要的原因。這種“肢解”欣賞教學(xué)方式很明顯的一個(gè)特征是帶有“專業(yè)化”教學(xué)的痕跡,打上了音樂(lè)院?!皩I(yè)音樂(lè)欣賞”的烙印。郭聲健先生對(duì)這樣的專業(yè)化教學(xué)方式曾感慨地說(shuō):普通教育不“普通”。中小學(xué)的藝術(shù)教育是普通和普及的藝術(shù)教育,而不是專業(yè)和職業(yè)的藝術(shù)教育……盲目追求專業(yè)藝術(shù)院校的形象更是畫虎不成。中華人民共和國(guó)教育部制訂的《音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)》(試驗(yàn)稿)在第四部分實(shí)施建議中也有這樣的提示:教師的講解、提示,力求簡(jiǎn)明、生動(dòng),富有啟發(fā)性……以利于激發(fā)學(xué)生聽(tīng)賞音樂(lè)的興趣,逐步養(yǎng)成聆聽(tīng)音樂(lè)的良好習(xí)慣。而在第二部分課程目標(biāo)的過(guò)程與方法目標(biāo)中則有這樣的要求:倡導(dǎo)完整而充分地聆聽(tīng)音樂(lè)作品,使學(xué)生在音樂(lè)審美過(guò)程中獲得愉悅的感受與體驗(yàn)。從郭聲健先生的感言和《音樂(lè)課程標(biāo)準(zhǔn)》(實(shí)驗(yàn)稿)的有關(guān)提示與要求中不難看出這種“肢解”的專業(yè)化教學(xué)方式也是與當(dāng)前的課改精神和新課程理念相左的。
另外,從心理學(xué)的角度來(lái)看,之所以要避免“肢解”音樂(lè)欣賞教學(xué)方式而倡導(dǎo)對(duì)音樂(lè)進(jìn)行整體性把握,也是符合普通心理學(xué)知覺(jué)“整體性”規(guī)律和認(rèn)知心理學(xué)的“格式塔(完形趨向)原則”的。
當(dāng)然,影響學(xué)生對(duì)作品的完整體驗(yàn)與把握,還與學(xué)生的年齡特征、欣賞能力與水平、個(gè)體的經(jīng)歷、學(xué)識(shí)、個(gè)性、想象力、情感傾向以及樂(lè)曲的難易程度等因素相關(guān),我們也不是要否認(rèn)“肢解”欣賞教學(xué)方式作為一種技術(shù)手段加以運(yùn)用的合理性。但無(wú)視音樂(lè)本身內(nèi)在的規(guī)律與特殊性,而將這一“專業(yè)化”的教學(xué)方式濫用于中小學(xué)校的音樂(lè)欣賞教學(xué)課堂的做法是不妥的,也是應(yīng)該盡量避免的。
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